¿The Penguin será una serie más violenta que The Batman?

En este artículo:

  • Colin Farrell aseguró que la nueva serie de The Penguin es “tan violenta y oscura” que le sorprendió el desarrollo de la historia.
  • En este spin-off veremos el ascenso de Oswald Cobblepot como uno de los criminales más peligrosos de Ciudad Gótica.
  • Esta serie también marcará el tono y camino que seguirá todo el universo de The Batman de Matt Reeves.

La próxima serie de HBO, The Penguin, seguirá la historia del villano Oswald Cobblepot, interpretado por Colin Farrell, quien dio vida al personaje por primera vez en la película de The Batman dirigida por Matt Reeves en 2022, en cual somos testigos de la muerte de Carmine Falcone, uno de los criminales más poderosos de la ciudad que es perseguido por Riddler (Paul Dano). 

Por ello, ahora que Falcone ha muerto, The Penguin narrará su viaje para convertirse en uno de las cabezas criminales más peligrosos de Gotham y preparará a las audiencias para la segunda parte de la película que conquistó a los/as fans por ser más oscura, algo que, de acuerdo con Farrell, seguirá perpetuando el spin off al describirlo como “increíblemente violento”.

The Penguin
Imagen: HBO

 The Penguin seguirá el asenso de Oswald Cobblepot

Recientemente se estrenó el primer avance de The Penguin que impactó a las audiencias por tener un estilo mucho más serio que otras series de superhéroes. Sin embargo, es posible que sea más oscura de lo que pensamos ahora que Colin Farrell aseguró que tendrá violencia en varias escenas y se ha rumoreado que tendrá calificación R.  

“Está oscuro, eso es lo que puedo decirles Es realmente oscuro. Y creo que muy pesado; ciertamente lo estaba haciendo. Lo cual no quiere decir que no me divertí, lo pasé increíble. Pero es increíblemente violento”.

Colin Farrell para MovieZine

En palabras del protagonista, The Penguin “es el ascenso de un hombre hacia lo que siempre soñó habitar” que es el poder o estatus social en la ciudad de Gotham luego de que la muerte de Falcone deje una especie de “vacío” en la ciudad. “Hay gente que está agarrando ese poder, y este es el viaje de Oswald tratando de llegar a la cima a través de obstáculos extraordinarios”, explicó el actor. “Y es súper oscuro. Lauren LeFranc escribió ocho horas de televisión realmente retorcidas”.

The Penguin
Imagen: HBO

 The Penguin es el inicio del Bativerso

The Penguin no solo se posiciona para ser un programa muy interesante este año, sino también la oportunidad de continuar con el BatVerse de Matt Reeves que inició con The Batman protagonizada por Robert Pattinson y que, gracias a su éxito, ha podido sobrevivir a los nuevos cambios de DC Studios que prepara su nuevo director James Gunn. 

Por el momento, todo parece indicar que las historias de Reeves siguen en pie a pesar de no estar directamente ligadas a este nuevo universo extendido, en cambio, el director está construyendo historias independientes que en algún punto podría relacionarse. Esto fue confirmado por el propio director durante una entrevista con Collider realizada el año pasado, en la cual aseguró que The Penguin se vinculará directamente con The Batman 2. 

“En realidad, hay un pequeño entramado de cosas que queremos hacer, la forma en que lo estamos haciendo con The Penguin y cómo eso se refleja en cómo conducirá a la secuela, y cuál será esa secuela”. 

Matt Reeves

Reeves también está desarrollando una serie sobre Arkham Asylum, que se centra en el hospital psiquiátrico y prisión de Gotham City. No obstante, a diferencia de The Penguin, James Gunn confirmó que este nuevo programa sí sucede dentro del mismo universo renovado de DC Studios. “Sí [está ambientada en DCU]. Amamos a Matt como director y productor, por lo que producirá historias tanto dentro de su universo de The Batman como dentro de DCU”.

Desafortunadamente, a principios de este año se confirmó que The Batman 2 se retrasó un año entero y ahora llegará hasta el 2026, lo que significa un brecha de casi cuatro años desde su primera entrega, de manera que estos spinoff le podrían ayudar a Revees a que el público no pierda de vista su historia.

The Penguin
Imagen: HBO

¡Eiza González estuvo cerca de ser Catwoman!

  • Eiza Gonzalez reveló haber realizado pruebas de cámara para interpretar a Catwoman en The Batman de Matt Reeves, papel que terminó en manos de Zoe Kravitz.
  • La actriz mexicana se dijo decepcionada de no haber obtenido el papel, pues se considera fan de Catwoman, aunque señaló que Zoe fue la opción indicada para el rol.
  • Sin embargo, aunque estuvo cerca de formar parte de The Batman, la actriz dijo que no se ve formando parte del universo de DC o Marvel en el cine en un futuro, asegurando que su oportunidad para ello ya ha pasado.

Eiza González estuvo cerca de dar vida a Selina Kyle, mejor conocida como la anti-heroína Catwoman, en la cinta The Batman de Matt Reeves. La película, que se convirtió en una de las adaptaciones más aclamadas del personaje, terminó contando con Zoe Kravitz en el codiciado rol de Catwoman, quien aún se desconoce si volverá para la siguiente parte de la historia.

Es por ello que durante una entrevista con el portal ComicBook, Eiza González relató más sobre su viaje hacia The Batman y si a pesar de no haber logrado el papel en su momento, estaría dispuesta a integrarse a alguno de los universos de superhéroes que conquistan actualmente el cine.

¡Te contamos todos los detalles!

¡Eiza González estuvo cerca de ser Catwoman!
Imagen: CBR

¿Eiza González estuvo a punto de ser Catwoman?

Durante una conversación con ComicBook.com, Eiza González señaló haber estado cerca de dar vida a Selina Kyle en The Batman, rol para el que llegó hasta las rondas finales de audición antes de que éste pasara a Zoe Kravitz.

“Me emocionó mucho cuando pude hacer pruebas de cámara para The Batman” relató la actriz, añadiendo que “el proceso completo fue impresionante y no podía creerlo, especialmente porque era gran fan de Catwoman”.

Sin embargo, aunque llegó lejos en el proceso de audición, Eiza González no se quedó con el codiciado papel.

“En ese momenbto [tras perder el rol], estaba muy decepcionada de no haberlo logrado”

Eiza González.

A pesar de ello, la actriz reveló haber visto la cinta, de la cual se pronunció fan, al igual que de la actuación de Zoe Kravitz como Selina.

“La vi y dije, wow. Amé la película y la amé a ella. Amé el personaje y amé a Zoe en él.” señaló, añadiendo que le fascinó lo que “Matt Reeves creó, y es increíble cuando la gente correcta para un papel es elegida, y poder verlo como parte de la audiencia”.

¡Eiza González estuvo cerca de ser Catwoman!
Imagen: ComicBook | DC Cómics

¿Eiza González no volvería a alguna historia de superhéroes?

Más adelante, Eiza González habló sobre la posibilidad de sumarse al Universo Cinematográfico de Marvel o DC, aunque no dio grandes esperanzas de ello.

“No lo veo sucediendo. Quiero decir, mi oportunidad ha estado allí y no sucedió. Creo que no es algo que esté destinado para Eiza González, lo que está bien. Estoy bien con ello”.

Eiza González

Asimismo, la actriz indicó que en otro momento de su carrera, cuando era más joven le “emocionaba mucho la idea de hacerlo”, aunque actualmente no se veía asumiendo algún papel dentro de alguna película de superhéroes.

“No me siento tan apasionada por hacer algo así, o por estar en alguno de esos mundos”, destacó, aunque no se cerró del todo a la idea, pues desde el lado del espectador aseguró ser gran fan de las historias geek.

“Soy muy geek en el sentido de que me encanta ver esas películas”, señaló, añadiendo que el hecho de no haber logrado el papel de Catwoman en The Batman no le impactó al grado de no querer seguir viendo cine de superhéroes.

Eiza González está próxima a estrenar 3 Body Problem, la ambiciosa serie de Netflix que llega a la plataforma el próximo 21 de Marzo.

¡Eiza González estuvo cerca de ser Catwoman!
Imagen: Netflix

Paul Dano: ¿La “fatigua de superhéroes” podría ser positiva?

En este artículo:

  • Paul Dano opinó que la llamada “fatiga de superhéroes” en realidad puede ser benéfica para la industria de Hollywood.
  • En su opinión, la idea de centrarse más en la calidad y no en la cantidad de producciones es una señal de que el género podría tomar un segundo aire.
  • También habló sobre el problema de llamarle “contenido” a las series y películas.

Paul Dano está construyendo una carrera muy sólida en Hollywood. Después de estelarizar cintas indie que han pasado a la historia, como Little Miss Sunshine y Ruby Sparks, en 2022 el actor ya se convirtió en uno de los villanos favoritos de The Batman y también trabajó en The Fabelmans, cinta que fue muy reconocida en los Oscars de 2023.

Aunque el mundo espera saber más sobre su futuro como The Riddler, las compañías de Marvel y DC no la están pasando nada bien, pues películas como Shazam, The Marvels, Blue Beetle y Ant-Man & The Wasp: Quantumania parecen indicar que la audiencia de verdad está cansada de ver cintas de superhéroes.

Pero, ¿la fatiga superheroica es necesariamente mala? Paul Dano opina que este bache en realidad podría traer consigo grandes oportunidades.

Paul Dano
Copyright @ Warner Bros

Paul Dano cree que el género necesitaba esta crisis

Después de las grandes decepciones que han tenido las cintas de superhéroes en taquilla, el CEO de Warner Bros: David Zaslav y el de Disney: Bob Iger han tenido que aceptar que su estrategia no ha funcionado, y ambos se han comprometido con mejorar la calidad de sus películas.

Al respecto, en una nueva entrevista con The Independent, Paul Dano opinó que esta puede ser una gran oportunidad para el cine de superhéroes. “Es un momento interesante en donde todo el mundo está de que: Ok, ¿y ahora qué? Así que con un poco de suerte eso le de un segundo aire a las cintas basadas en cómics”.

Según Paul Dano, la idea de que haya menos películas centradas en mayor calidad es una buena oportunidad, “estoy seguro de que vendrán buenas películas, por eso (la idea de una fatiga) puede ser un momento bien recibido en la industria” comentó el actor.

Sobre por qué The Batman triunfó mientras que otras fracasan, Paul Dano aseguró que tiene que ver con la calidad de la historia y no tanto con el hecho de que la gente esté cansada del género o no.

“Hay suficientes películas de cómics en donde simplemente sabes lo que vas a recibir. Desde el guion de The Batman, ya sabías que era una película diferente. Cada línea de diálogo. Ese es Matt Reeves”.

Paul Dano, The Independent

Su opinión parece que va de la mano con la que expresó Phil Lord, creador de las cintas de Spider-Verse, en 2023: “No creo en la fatiga de superhéroes, creo que es cansado ver una cinta que se siente como otra que has visto docenas de veces. Si usas una misma estructura, mismo estilo, mismo tono y misma vibra, no importa qué género sea, va a aburrir a la gente”.

Centrarse en la calidad y no en la cantidad de producciones es un buen primer paso, pero frente a la cantidad de oferta que hay gracias al streaming, las cosas se complican.

Paul Dano
Imagen: GameRant

Paul Dano critica la idea de llamar al cine y las series “contenido”

En la misma entrevista, Paul Dano reflexionó sobre la obsesión que se dio en Hollywood sobre priorizar las producciones directas a streaming, pues aseguró que uno de los grandes problemas que atraviesa el cine de superhéroes tiene que ver con la idea de que ahora se le llama “contenido” a las series y películas.

“Tan pronto como la palabra “contenido” empezó a usarse para definir lo que hacemos: como series y películas, eso quiso decir cantidad sobre calidad, lo cual considero que fue un grave error” comentó Paul Dano.

Artistas como Emma Thompson, Nia DaCosta, Zachary Levi y Paul Schrader han expresado críticas en contra de que las películas y series sean llamadas “contenido”, pues reduce la producción de cine y series a sólo la parte de producción, y enfatiza la necesidad porque haya mucha oferta sin tomar en cuenta realmente el proceso que toma crear una película o una serie.

Pero si Paul Dano tiene razón, se podría decir que los fracasos que han enfrentado las cintas de superhéroes resultaron en grandes fracasos financieros, por lo que no sería descabellado pensar que el género necesita atravesar grandes cambios en Hollywood.

Paul Dano
Copyright @ Warner Bros

¿Paul Dano se obsesionó con lograr un Riddler perfecto?

  • Paul Dano dio vida al icónico villano Riddler en The Batman (2022) de Matt Reeves
  • Matt Reeves señaló que el intenso trabajo de Paul Dano como el villano le llevó a repetir casi 80 veces una escena.
  • Matt Reeves explicó que el proceso de Paul Dano para dar con el personaje requirió gran trabajo de introspección y libertad creativa en manos del actor al momento de filmar.

Paul Dano estaba determinado a traducir a la pantalla la intensidad de The Riddler en The Batman, así lo reveló el director Matt Reeves en una entrevista reciente. Y es que, sin duda alguna, el icónico villano a manos de Paul Dano fue uno de los elementos más destacados de la película protagonizada por Robert Pattinson.

Por ello, Matt Reeves destacó que gran parte del trabajo de Dano requirió una introspección profunda y metódica, además de llegar a un punto “casi obsesivo” por lograr capturar la esencia del personaje en cada escena, lo que llevó a repetir tomas un centenar de veces.

Pero, ¿cómo repetir escenas ayudó a Paul Dano a conectar con The Riddler? Te lo contamos.

Paul Dano pidió que su escena final como The Riddler en The Batman se repitiera casi 80 veces pero, ¿cuál es la razón?
Imagen: Warner Bros.

¿Paul Dano se toma muy en serio su trabajo?

En una entrevista previa con The Guardian, el actor Paul Dano señaló que su acercamiento a la actuación siempre ha sido sumamente intenso, de manera en que este busca “creer realmente en lo que estoy haciendo”, más que “mentir” para interpretar a un personaje.

“Tengo que hablar de todo ello después, y es algo doloroso si es algo que no te gusta” señaló el actor, explicando que necesita involucrarse emocionalmente con cada personaje y no sólo tener un contacto superficial con ellos, debido a que “si no fuera así, me sentiría como un político o un vendedor que miente”.

Como actor, siempre intentas hallar algo a lo qué aferrarte. Preguntarte, ¿qué hay detrás de esa puerta? ¿Qué hay bajo esa roca? Cualquier cosa que ayude” añadió Dano. Y es debido a dicha intensidad, que el director Matt Reeves aseguró que se logró crear al personaje de Riddler en The Batman.

En especial, Reeves destacó haber filmado “entre 70 u 80 tomas” de la escena final entre Dano y Robert Pattinson como Batman, de forma en que Dano “pudiera explorar todo lo que podía hacer con el personaje”, además de experimentar en carne propia la obsesión con la perfección de Edward Nashton a través de su trabajo, “Paul Dano es obsesivo en ese sentido”.

Paul Dano pidió que su escena final como The Riddler en The Batman se repitiera casi 80 veces pero, ¿cuál es la razón?
Imagen: Warner Bros.

¿Paul Dano tenía que ser muy preciso?

Matt Reeves explicó que debido a la gran gama de interpretaciones que Dano le dio al personaje del Acertijo, era “difícil” adivinar cuál sería el detonante de su furia entre escena y escena.

“Nunca sabes entre cada toma, cuál será el momento. Había momentos en los que tenía los audífonos puestos mientras grabábamos, donde intentaba contener la risa porque siempre Dano nos sorprendía y aterraba de alguna manera”.

Matt Reeves.

Más adelante, el director señaló que Paul Dano buscaba llegar a la nota correcta con cada toma, preguntando constantemente si la intensidad del personaje “había sido demasiada” tras cada corte. “Siempre le decíamos, fue fantástico, hagamos otra”.

Sin embargo, las 80 tomas para lograr el encuentro final entre el villano y Batman, se quedan realmente cortas contra otras secuencias de la película, donde Dano repitió cada escena hasta 200 veces.

“Era como si Paul fuera un anfitrión de un show de juegos. Era muy ingenioso y muy creativo, pero también sumamente crítico sobre sí mismo” destacó Reeves.

Paul Dano pidió que su escena final como The Riddler en The Batman se repitiera casi 80 veces pero, ¿cuál es la razón?
Imagen: Warner Bros.

La complejidad detrás de Riddler

El director señaló que el viaje para lograr que The Riddler transmitiera el nivel de locura y poder que necesitaba, había que examinar profundamente sus motivaciones y a la par, el trabajo de Paul Dano.

“Ese personaje está tan retraído en su propia misión, que se complica demasiado al intentar comunicarse con las personas que le rodean” señaló Reeves, añadiendo que para lograr llegar a tal punto, Paul Dano “se sentía espiritualmente conectado a la idea de aislarse lo suficiente para sentir lo mismo que él”.

“The Riddler es un producto de nuestro tiempo, de la manera en que la gente se retrae en línea y opta por actividades mentales que sustituyan al contacto humano.

Paul capturó una manera de transmitir eso que logra hacerlo empático.”

Matt Reeves.

Por último, el director señaló que la intención no era “hacer del Riddler un villano”, pues a final de cuentas lo más importante para él era “mostrar la humanidad que le empuja a hacer lo que hace, incluso en la oscuridad”.

Paul Dano pidió que su escena final como The Riddler en The Batman se repitiera casi 80 veces pero, ¿cuál es la razón?
Imagen: Warner Bros.

¡Los grandes finalistas de los Oscars 2023!

Los Oscars 2023 ya comenzaron a anunciar a los finalistas de varias categorías y dejaron varias sorpresas

¡La temporada de premios está a la vuelta de la esquina! Y aunque los Oscars 2023 se celebrarán el 12 de marzo del próximo año, La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas ya empezó a escoger las cintas que competirán por las codiciadas estatuillas, por lo que acaban de revelar las películas finalistas de 10 categorías. 

Los Oscars publicaron la lista de finalistas para las categorías de Mejor Película Internacional, Mejor Maquillaje y Peinado, Mejor Soundtrack, Mejor Canción Original, Mejor Sonido, Mejores Efectos Visuales, Mejor Documental, Mejor Corto Documental, Mejor Corto live-action y Mejor Corto Animado. Y aunque parece prematuro, ya nos dieron una idea de cuáles serán las cintas que darán más batalla. 

La película que más destaca es Wakanda Forever, ya que se encuentra nominada en las 5 categorías técnicas que anunció La Academia el día de hoy, al igual que la cinta de Netflix All Quiet on the Western Front, cinta protagonizada por Daniel Brühl. Le sigue Avatar: The Way of the Water, que está nominada casi a las mismas categorías, excluyendo a Mejor Maquillaje y Peinado. 

Tanto The Batman como Top Gun: Maverick también compiten en Mejores Efectos, y Mejor Sonido. Por ahí también ya se está posicionado Everything Everywhere All At Once, que está nominada a Mejor Soundtrack, Mejor Canción Original y Mejor Sonido.

La lista se ve muy variada y tiene varias sorpresas. Algo muy necesario para revitalizar la imagen de la premiación, cuyos ratings de audiencia atraviesan una crisis y año con año alcanzan mínimos históricos. Al menos, este 2023 transmitirán todas las categorías.

¿Quieres conocer qué cintas están a punto de alcanzar una nominación? ¡Te presentamos aquí la lista completa!

Oscars 2023

Mejor Película Internacional

En esta categoría, sin duda el finalista que más destaca es Marruecos, ya que a pesar de que ha tratado de enviar películas para consideración de Los Oscars en 17 ocasiones, nunca ha llegado a competir. Sin embargo, este año aparece en la lista de finalistas, junto con Argentina 1985 y Bardo: Falsa Crónica de unas Falsas Verdades. EO, cinta polaca, también es una de las favoritas de la temporada.

Argentina, Argentina, 1985

Austria, Corsage

Bélgica, Close

Camboya, Return to Seoul

Dinamarca, Holy Spider

Francia, Saint Omer

Alemania, All Quiet on the Western Front

India, Last Film Show

Irlanda, The Quiet Girl

México, Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths

Marruecos, The Blue Caftan

Paquistán, Joyland

Polonia, EO

Corea del Sur, Decision to Leave

Suecia, Cairo Conspiracy

Oscars 2023

Mejor Maquillaje y Peinado

All Quiet on the Western Front

Amsterdam

Babylon

The Batman

Black Panther: Wakanda Forever

Blonde

Crimes of the Future

Elvis

Emancipation

The Whale

Oscars 2023

Mejor Soundtrack

Esta categoría sorprendió al incluir la película de Nope de Jordan Peele, Pinocho de Guillermo del Toro y la cinta de Olivia Wilde: Don’t Worry Darling. Sin embargo, también destaca la ausencia de Tár, cinta estelarizada por Cate Blanchett que suena para competir en las categorías más importantes del año.

All Quiet on the Western Front

Avatar: The Way of Water

Babylon

The Banshees of Inisherin

Black Panther: Wakanda Forever

Devotion

Don’t Worry Darling

Everything Everywhere All at Once

The Fabelmans

Glass Onion: A Knives Out Mystery

Guillermo del Toro’s Pinocchio

Nope

She Said

The Woman King

Women Talking

Oscars 2023

Mejor Canción Original

En esta categoría, sorprende que la canción Nobody Like U de Turning Red no se encuentre entre los finalistas. En el pasado, la mayoría de las cintas que reciben una nominación a Mejor Película Animada suelen también ser condecoradas en esta categoría, por lo que podría hacernos dudar sobre la presencia de la cinta de Disney en los premios. 

De todas formas, parece que la competencia estará muy reñida, ya que las estrellas Taylor Swift, Selena Gomez, Rihanna y Lady Gaga son finalistas para competir por Mejor Canción.

“Time” de Amsterdam

“Nothing Is Lost (You Give Me Strength)” de Avatar: The Way of Water

“Lift Me Up” de Black Panther: Wakanda Forever

“This Is A Life” de Everything Everywhere All at Once

“Ciao Papa” de Guillermo del Toro’s Pinocchio

“Til You’re Home” de A Man Called Otto

“Naatu Naatu” de RRR

“My Mind & Me” de Selena Gomez: My Mind & Me

“Good Afternoon” de Spirited

“Applause” de Tell It like a Woman

“Stand Up” de Till

“Hold My Hand” de Top Gun: Maverick

“Dust & Ash” de The Voice of Dust and Ash

“Carolina” de Where the Crawdads Sing

“New Body Rhumba” de White Noise

Oscars 2023

Mejor Documental

En esta categoría se destaca la ausencia de Good Night OPPY, el documental sobre el explorador robótico de la NASA que se quedó en marte durante más de 15 años. Esta película causó revuelo cuando se estrenó, por lo que es una sorpresa no verla en la lista de finalistas.

All That Breathes

All the Beauty and the Bloodshed

Bad Axe

Children of the Mist

Descendant

Fire of Love

Hallelujah: Leonard Cohen, a Journey, a Song

Hidden Letters

A House Made of Splinters

The Janes

Last Flight Home

Moonage Daydream

Navalny

Retrograde

The Territory

Oscars 2023

Mejor Corto Documental

Después de muchas controversias, el corto de Taylor Swift: All Too Well, no alcanzó a llegar a la lista de finalistas, por lo que le será imposible competir. Habrá que esperar para ver si la cantautora estará presente en la ceremonia de Los Oscars 2023 para competir en la categoría de Mejor Canción Original.

American Justice on Trial: People v. Newton

Anastasia

Angola Do You Hear Us? Voices from a Plantation Prison

As Far as They Can Run

The Elephant Whisperers

The Flagmakers

Happiness Is £4 Million

Haulout

Holding Moses

How Do You Measure a Year?

The Martha Mitchell Effect

Nuisance Bear

Shut Up and Paint

Stranger at the Gate

38 at the Garden

Oscars 2023

Mejor Corto Animado

Black Slide

The Boy, the Mole, the Fox and the Horse

The Debutante

The Flying Sailor

The Garbage Man

Ice Merchants

It’s Nice in Here

More than I Want to Remember

My Year of Dicks

New Moon

An Ostrich Told Me the World Is Fake and I Think I Believe It

Passenger

Save Ralph

Sierra

Steakhouse

Oscars 2023

Mejor Corto Live-action

Este año, 200 películas calificaron en esta categoría, el número más grande de propuestas que han recibido los Oscars, pero solamente 15 cortos fueron seleccionados para competir como finalistas en esta categoría.

All in Favor

Almost Home

An Irish Goodbye

Ivalu

Le Pupille

The Lone Wolf

Nakam

Night Ride

Plastic Killer

The Red Suitcase

The Right Words

Sideral

The Treatment

Tula

Warsha

Oscars 2023

Sonido

All Quiet on the Western Front

Avatar: The Way of Water

Babylon

The Batman

Black Panther: Wakanda Forever

Elvis

Everything Everywhere All at Once

Guillermo del Toro’s Pinocchio

Moonage Daydream

Top Gun: Maverick

Oscars 2023

Mejores Efectos Visuales

All Quiet on the Western Front

Avatar: The Way of Water

The Batman

Black Panther: Wakanda Forever

Doctor Strange in the Multiverse of Madness

Fantastic Beasts: The Secrets of Dumbledore

Jurassic World Dominion

Nope

Thirteen Lives

Top Gun: Maverick

Oscars 2023

¿Por qué los cambios de DC en Warner Bros causan tanto revuelo?

Otro día, otro gran y dramático cambio en las oficinas de DC Studios y Warner Bros. ¿Qué tiene pensado hacer James Gunn? 

Henry Cavill no regresará como Superman al universo de DC es tal vez una de las noticias que más conmoción ha causado en el año, principalmente por la montaña rusa que resultó su breve regreso. Después de años de campaña, en un mismo mes aparece en un cameo junto a Dwayne Johnson en Black Adam, abandona The Witcher y anuncian una secuela de Man of Steel

Todo eso, para que mes y medio después James Gunn y Peter Safran confirmaran que en realidad eso no es parte de los planes y que Cavill no regresará. ¿Por qué se están dando estos cambios y qué significan para Warner Bros? ¡Les explicamos todo aquí!

James Gunn, Warner Bros

Expectativas vs Realidad

Cuando se anunció que James Gunn tomaría las riendas de la parte creativa de DC Studios, parte de los/as fans del Snyderverse se ilusionaron con la idea de que el universo propuesto por el controvertido Zack Snyder no estaba del todo perdido. Después de todo, la Liga de la Justicia hace un cameo en Peacemaker y el tono de Black Adam se asemejaba mucho a la visión que se había manejado desde el 2013. 

Mucho se dijo entonces sobre la idea de los multiversos y la posibilidad de que proyectos como el DCEU pudieran coexistir con éxitos aislados como Joker y The Batman a través de esa narrativa, mientras se incorporaban otros nuevos experimentos como Blue Beetle. Pero de manera oficial, sólo se sabía que James Gunn estaba trabajando en un plan de 8 a 10 años y que quería crear una línea canon que incluyera cine, series, animación y videojuegos. 

El compromiso sonaba demasiado grande y ambicioso, pero en noviembre David Zaslav y Warner Bros anuncian que, aunque lograron ahorrar más de mil millones de dólares en impuestos gracias a las cancelaciones de películas como Batgirl, además de los recortes masivos en personal, de todas formas presentaron pérdidas en sus ganancias por segundo año consecutivo.

Esto provocó que limitaran el presupuesto de James Wan para los reshoots de Aquaman y seguramente los cambios de administración tienen en mente los intereses de la compañía. El problema es que, al ser una franquicia tan grande que lleva casi una década construyéndose que se ve afectada por una decisión ejecutiva, los cambios se vuelven sumamente públicos y causan una ola de prensa muy divisiva. 

James Gunn, Warner Bros

¿Warner Bros vs El Internet? 

Después de que se anunciara una ola de cambios, Gunn utilizó su cuenta de Twitter para asegurar que “algunas cosas eran verdad, otras no tanto, otras completamente falsas”. Y ha pasado los últimos días contestando mensajes públicos sobre detalles de los planes que tiene para el DCEU. 

El mismo cineasta confesó que sabía que enfrentaba un ambiente fraccionado y “sé que no tendremos felices a todo el mundo a cada paso del camino, pero todo lo que estamos haciendo lo estamos haciendo al servicio de la historia”. 

Entre lo que ha confirmado James Gunn, se sabe que los planes para expandir el desarrollo de The Batman siguen activos, con las series spin-off y las secuelas todavía preparándose. Sin embargo, eso no quiere decir que Robert Pattinson se convierta en el Batman de la nueva línea del DCEU, sino que se mantendrá como una versión alterna. Gunn también dijo en redes sociales que mantendrá las historias “que no interfieren directamente con lo que buscan contar”, como la historia de Superman que prepara Ta-Nehisi Coates, así que podemos esperar que ese proyecto también esté activamente en desarrollo.

También se sabe que Gunn está preparando una película Superman, la cual no será una historia de origen pero al parecer estará situada en los primeros años de Clark Kent en el Daily Planet. No se ha dicho nada si podría tratarse del mismo Clark Kent que interpretó Henry Cavill pero más joven, sólo se sabe que Cavill no podrá interpretar al personaje. 

Gunn también confirmó que está en constante comunicación con artistas como Henry Cavill, Ben Affleck, Jason Momoa y Patty Jenkins, además de que dijo que “siguen explorando opción para seguir trabajando en el universo”. De hecho, se dice que Affleck está actualmente en conversaciones para dirigir una película, de manera que los cambios que está buscando Gunn hacer no contemplan sacar a los artistas completamente de los proyectos de DC, aunque sus personajes no vuelvan a aparecer en las pantallas. 

Esto pone a Gunn en una encrucijada: por un lado, estos cambios son tremendamente públicos, pero por el otro, anunciar cualquier cosa que tiene planeada arruinaría la sorpresa y podría causar cansancio y que se sientan reiterativas, como pasó con Black Adam y The Flash. Él ya dijo en Twitter que comenzaremos a saber más sobre su plan a principios de 2023, pero encontrar un balance no es fácil, ya que el problema es que los cambios afectan directamente a sus artistas.

¿Poco tacto con los/as artistas? 

Parte de la controversia alrededor de los cambios para el universo de DC es la forma tan abrupta en la que se presentan, y este es otro problema que Warner Bros lleva enfrentando desde el año pasado. Cuando Jason Killar anunció que todas las películas de DC se estrenarían en cines y en la plataforma de HBO Max, una ola de indignación y demandas arrasó con la iniciativa. 

Christopher Nolan decidió abandonar el estudio por completo debido a que no se le notificó de esta maniobra. Denzel Washington y Will Smith renegociaron sus contratos de manera personal y Legendary amenazó con demandarlos también sobre el monto que le tocaba de ganancias en taquilla. En el caso de la productora del Monsterverse, decidió también romper lazos con Warner y unir fuerzas con Sony, por lo que al final la decisión resultó tremendamente costosa para el estudio, y todo por no tomar en cuenta a la mano de obra creativa. 

Este revuelo también se dio cuando se canceló Batgirl, ya que los directores y la actriz Leslie Grace salieron públicamente a hablar sobre el arduo trabajo de preparación y los meses de producción que tomó hacer la película. Incluso, se mostraron decepcionados de que Warner Bros les prohibiera acceder a las copias que tenían en sus oficinas, ya que una vez que les hicieron un “pequeño funeral” fueron destruidas.

¿Se repitió el patrón?

Y parece que esto mismo ocurrió con DC Studios. En un principio, se dijo que Patty Jenkins no estaba interesada en retrabajar el guion de Wonder Woman 3 después de que el estudio rechazó su primera propuesta. Sin embargo, la directora desmintió estos reportes asegurando que “estaba abierta a lo que fuera, especialmente porque sé que en este punto ya no puedo hacer nada para sacar la cinta adelante. Es un cambio de administración y estas decisiones no son fáciles, lo entiendo”.

Cavill compartió sentimientos similares en su cuenta de Instagram, en donde escribió que entendía la situación de Gunn y Safran, pero insinuó que ya se había acordado con él algo distinto: 

“Después de que el estudio me dijera que anunciara mi regreso en octubre, antes de su contratación, estas noticias no son las más fáciles pero así es la vida. El cambio de guardia es algo que pasa. Lo respeto. 

James Gunn tiene un universo que construir. Les deseo a todas las personas involucradas en este universo la mejor de las suertes y las fortunas más felices”. 

Henry Cavill, Instagram

Pero por otro lado, Zachary Levi dice que todavía está muy optimista con su rol como Shazam: “Si Gunn y Safran son ahora mis jefes: ¿Shazam tiene futuro en el universo de DC? Yo diría que sí, o eso espero”. Y también le comentó a Henry Cavill: Espero encontrarle en otro universo, señor”, de manera que parece que siguen negociando y platicando con el talento lo que pueden hacer.

James Gunn, Warner Bros

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡James Gunn y Patty Jenkins desmienten reportes sobre el DCEU!

De forma separada, Patty Jenkins y James Gunn salieron a desmentir reportes sobre su futuro trabajo en el universo de DC Cómics

El fin de año ha estado potente dentro de las oficinas de Warner Bros Discovery. Y es que, después de que un artículo de The Hollywood Reporter anunciara cambios importantes en el universo de DC Films, donde básicamente se le pone fin a los personajes y las historias iniciadas por Zack Snyder, el mundo ha tenido la mira fija en James Gunn y Peter Safran. 

La noticia causó revuelo en particular porque se dijo que el equipo ejecutivo de Warner rechazó el guion de Wonder Woman 3 que preparó Patty Jenkins, y otros reportes aseguraban que la directora ya no estaba interesada en trabajar con los cambios que le dijeron. 

También se dijo que Jason Momoa dejaría de ser Aquaman para convertirse en otro personaje de DC: Lobo, y que El Batman de Robert Pattinson sería canon dentro de la línea del Universo Extendido de DC de James Gunn. 

¡Todo es una confusión! Y por eso, tanto James Gunn como Patty Jenkins salieron a aclarar algunos reportes falsos. 

James Gunn, Patty Jenkins, DC

¡Jenkins sí está abierta al cambio! 

La directora de Wonder Woman utilizó su cuenta de Twitter para lanzar un comunicado donde aseguró que entendía perfectamente los cambios ejecutivos que se estaban llevando a cabo en la división de DC Studios, por lo que realmente estaba abierta a acatar las decisiones de la productora. 

“Yo no me fui. Estaba abierta para considerarlo todo porque entendí que no podía hacer nada ahora. DC obviamente está enterrado en cambios que tienen que hacer, así que comprendo que estas decisiones son difíciles”. 

Patty Jenkins, Twitter.

En el mismo post, Jenkins aseguró que los rumores sobre su salida “simplemente no son verdad” porque ella quiere despedirse de la saga de Wonder Woman con una nota positiva. “Fui honrada como la persona que logró hacer dos películas de Wonder Woman. La amo y creo que es un personaje increíble”. 

James Gunn también contestó su mensaje, asegurando que “su relación [con él] y con Safran siempre había sido profesional”.

Aunque esto sigue sonando muy a despedida, Jenkins también reveló que todavía sigue involucrada en el desarrollo de la película de Star Wars: Rogue Squadron. “No sé si se hará, pero firmé un nuevo contrato y está activamente en desarrollo” confirmó. 

James Gunn, Patty Jenkins, DC

¿Control de Daños? 

Después de los comentarios de Jenkins, un nuevo reporte de The Hollywood Reporter aseguró que el Batman de Robert Pattinson formaría parte del canon del universo que tiene planeado Gunn. Hace un mes, el cineasta prometió que estaba haciendo un mapa de 8 a 10 años con una “línea canónica” que incorpore también historias animadas, videojuegos, y series de televisión. 

Pero esto es completamente falso. Así lo confirmó James Gunn en su cuenta de Twitter como respuesta directa a la primicia publicada por el portal Variety en donde se aseguró que The Batman de Matt Reeves era una de las cosas que sobrevivirían en las producciones de DC. 

Desde que salieron estos reportes, Gunn intentó mitigar el revuelo en redes sociales asegurando que “unas cosas eran verdad, otras verdades a medias y otras completamente falsas”. Y ahora parece que tendrá que enfrentarse constantemente a la prensa y los rumores en lo que lanzan anuncios oficiales. 

Estos reportes vienen en medio de otras noticias, como el hecho de que Warner Bros Discovery decidió retirar del catálogo de HBO Max las series de Westworld y The Nevers, con el objetivo de cortar con “gastos residuales” por temas de derechos de autor. Esto indica que la compañía sigue teniendo como prioridad ahorrar dinero sobre la calidad de sus historias, y recientes controversias financieras como las que estelarizó Black Adam hace unas semanas, en donde incluso se acusó a Dwayne Johnson de maquillas cifras, pueden influir en que decidan desechar ese universo por completo y empezar de cero.

James Gunn, Patty Jenkins, DC

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¿Cómo James Gunn planea expandir el DCEU?

James Gunn asegura que el universo de DC Cómics estará conectado entre el cine, la televisión, videojuegos y animación 

Algo emocionante de la llegada de James Gunn y Peter Safran a las cabezas de DC Films, es que Gunn es sumamente vocal en redes sociales. Por esa razón, ha comenzado a dar detalles sobre los personajes que le gustaría ver en el universo y constantemente contesta preguntas para los/as fans en Twitter

Y de hecho, en una de las sesiones de preguntas y respuestas, el director por fin explicó qué tan interconectados estarán los nuevos proyectos de DC Cómics y cuáles no. 

¿Un Universo interconectado? 

Durante una nueva sesión de preguntas en Twitter, Gunn aseguró que “casi definitivamente, el DCEU estará interconectado a través de películas, series y animación”. Pero eso no es todo, cuando se le preguntó cuál sería el futuro de los videojuegos dentro del universo extendido de DC, Gunn aseguró que “también estarán conectados”. 

A pesar de que películas en solitario como Joker o The Batman tuvieron gran éxito entre la crítica y los/as fans, además de que arrasaron la taquilla, parece que eso pasará a segundo plano, pero no dejarán de existir, ya que cuando le preguntaron si todavía existirían algunos proyectos en solitario, James Gunn contestó: “sí, algunos”. 

Pero eso no es todo, en la misma sesión aseguró que él también “es un gran fan de los cómics” y le gustaría buscar que existiera una mejor sinergia entre el departamento de cine y el que crea la fuente de inspiración para las cintas, pero también confirmó que su injerencia es limitada. 

“Como saben, soy un gran fan de los cómics y espero que todo lo que hagamos lleve a más gente a leer más cómics. Pero Peter y yo no estamos a cargo de la división de cómics, sólo lo que se filma de DC”. 

James Gunn

¿Adiós para siempre de Marvel? 

James Gunn firmó un acuerdo de exclusividad con DC Films, lo que le impedirá, al menos por los siguientes 5 años, trabajar en cualquier otra empresa o proyecto que no esté relacionado con DC Cómics. Esto por supuesto quiere decir que Guardians of the Galaxy Vol. 3 será la última película de Marvel en la que él participe. 

Sin embargo, Gunn asegura que el problema no es personal, sino que “Kevin Feige fue la primera persona en enterarse cuando firmé el trato con DC” y también dijo que la rivalidad entre compañías es más una percepción de fans, ya que “un dolar menos para Marvel no significa un dólar más para DC o viceversa”. 

James Gunn también acaba de estrenar el especial navideño de Guardians of the Galaxy, que sirve como epílogo de la fase 4 y un puente para que la audiencia sepa dónde han estado los guardianes rumbo a la tercera película, así que todavía tendremos el genio irreverente de Gunn en varios proyectos del MCU.

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James Gunn

¿DC “espiaba” a Paul Dano para evitar spóilers de Batman?

Paul Dano habló sobre la estricta seguridad de DC Cómics, la fama y qué espera para el futuro de su carrera

Paul Dano, quien interpretó a The Riddler en The Batman, explicó en una reciente entrevista para GQ que Warner se comportó de forma muy estricta para evitar que ningún dato de la película se filtrara, al grado de darle una “carpeta especial” que tenía un “dispositivo de rastreo” que debía permanecer en todo momento en la posesión del actor.

“Me dijeron: no pierdas esto. Ponlo en tu ‘carpeta especial. Pero esta fue la primera vez que tuve una carpeta con un código de seguridad. Luego agregaron un dispositivo de rastreo”.

Paul Dano para GQ

Aparentemente, la seguridad que rodeó todo lo relacionado con The Batman durante la producción de la película fue muy estricta dado que no querían que se arruinara una de las historias más importantes de DC que configuró a Dano como uno de los mejores villanos de la franquicia. 

Una fama que no se esperaba

Sin embargo, el actor detalló que la fama después de participar en la película de DC Comics, es algo que le ha costado trabajo de sobrellevar y agradece que todo este reconocimiento le llegó en una edad adecuada. 

“Habría estado menos preparado para hacer una película como The Batman cuando tenía 25 años. Creo que realmente me habría costado mucho hacer toda la prensa y ser reconocido. Y puedo manejar eso ahora”. 

Paul Dano
Paul Dano

Paul Dano quiere ser escritor de cómics

Paul Dano explicó que en este punto de su vida, se encuentra más estable que nunca y sabe con franqueza lo que quiere para su carrera: convertirse en un escritor de cómics. 

“La mayor diferencia ahora es que lo quiero está más claro, francamente. Como: quiero ser artista, quiero ser actor, quiero ser director, tengo muchas ganas de hacer mi próxima película. Y, um, ¿supongo que quiero ser un escritor de cómics?”

Paul Dano

El actor desarrolló historias sobre The Riddler para crear al villano e interpretarlo en la pantalla grande, sin embargo, el director del filme, Matt Reeves, lo alentó a publicarlo en un cómic que se llamará Riddler: Year One que se lanzará el 25 de octubre y consta de seis números. 

Paul Dano

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Todos los nuevos proyectos que planea el DCEU!

El DCEU desarrollará una nueva película de Superman, más proyectos de The Batman y Flash
¡Este artículo contiene posibles spoilers de Black Adam!

De acuerdo con The Hollywood Reporter (THR), el DCEU está comenzado a planear futuras películas que incluyen a Superman, un universo extendido de The Batman, proyectos secretos liderados por James Gunn y la secuela de The Flash.

Las fuentes revelaron que bajo la dirección del CEO de Warner Bros. Discovery, David Zaslav, la empresa pretende apostar por crear un universo extendido de DC en donde Superman tendrá mucho más protagonismo, por lo que también se confirmó una segunda película de Man of Steel a cargo del productor Charles Roven (El Caballero de la Noche) y actualmente se encuentra en la búsqueda de guionistas. 

¡Pero eso son sólo algunos de los anuncios y cambios que tiene planeado Warner para el DCEU! Y a continuación te contamos qué otras películas están en desarrollo

¿Todo es gracias a Dwayne Johnson?

Dwayne Johnson ha expresado sus propios planes para Superman que incluyen una película del superhéroe al lado de Black Adam puesto que en los cómics, ambos personajes aparecen juntos. Sin embargo, THR reveló que el actor fue más allá de su deseos y le expresó su idea al director de DCEU Films, Walter Hamada, quien se negó a agregarlo debido a que la película estaba prácticamente terminada. 

No obstante, Johnson estaba tan empeñado en ver a Superman en Black Adam, que decidió hablar su idea directamente con los jefes de Warner Bros. Pictures, Michael De Luca y Pam Abdy, ya que Walter Hamada originalmente rechazó la idea. El dúo de ejecutivos sí aceptaron realizar regrabaciones de la película y agregar el tan esperado regreso del superhéroe. THR también confirmó que Johnson se encuentra negociando la posibilidad de que eventualmente Black Adam y Superman se enfrenten en su propia película.

Aunque la idea de ver a Superman con Black Adam es interesante, Hamada tenía sus propios planes para continuar la historia del superhéroe antes de que Warner se fusionara con Discovery. Estos incluían al Superman afrodescendiente escrito por Ta-Nehisi Coates y producido por JJ Abrams, pero realmente no se sabe en qué estado de la producción se encuentran o si ya no están en desarrollo.

Hamada no asistió a la alfombra roja de Black Adam, por lo que todo indica que en cuanto termine su contrato en 2023 quedará fuera como presidente de la división de DC Films. El artículo de THR aseguró que De Luca es la mente detrás de muchos de los nuevos cambios, mientras que Dwayne Johnson también está muy inmiscuido en los procesos ejecutivos del DCEU, así que ambas figuras suenan para convertirse en los nuevos artífices del universo expandido.

DCEU

James Gunn y Matt Reeves en busca de expandir el DCEU

THR también informó que James Gunn, quien ha estado detrás de proyectos para Warner como The Suicide Squad y Peacemaker, se convertirá en el director de una película (o dos) de misterio para DC al lado del productor Peter Safran (Shazam!). Sin embargo, no hay información sobre su historia o a qué personajes llevará a la pantalla grande.

Se sabe que el cineasta Matt Reeves está desarrollando una secuela de The Batman y una serie derivada que se centra en Penguin de Colin Farrell. Sin embargo, se dice que también se está reuniendo con escritores y directores para desarrollar películas de los villanos del caballero de la noche que incluyen al  Espantapájaros hasta Clayface y el Profesor Pyg. 

Sumado a esto, la fuente confirmó que Wonder Woman 3 de Patty Jenkins sigue en pie. Y en caso de que la primera película funcione, el guionista de Aquaman: David Leslie Johnson-McGoldrick, ya también está preparando el guion de una secuela para The Flash con Ezra Miller como protagonista.

DCEU

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Qué proyecto del DCEU les emociona más?

¿Por qué el Joker de Barry Keoghan será diferente?

Barry Keoghan explicó que la versión del Joker del universo de Batman de Matt Reeves será más empático y cercano que otras versiones.

En las adaptaciones al cine y televisión de Batman han sido varios los actores encargados de dar vida a uno de los villanos más cónicos de la historia: Joker. Y es que aunque en esencia el personaje siempre alcanza su nivel como el mayor antagonista del Caballero de la Noche, cada uno de los actores detrás de él han sabido imprimirle su propia personalidad y hacer a cada variante distinta entre sí. Es así como aunque el Joker de Heath Ledger, Jack Nicholson e incluso el de Joaquin Phoenix son sumamente diferentes, y a la vez parte de una misma figura que ha evolucionado a lo largo de cada representación.

En The Batman de Matt Reeves tuvimos un breve vistazo a una nueva versión de Joker, esta vez en manos del actor Barry Keoghan. Sin embargo su aparición hasta ahora ha sido realmente breve, por lo que la audiencia aún no ha podido ser testigo de los rasgos de personalidad que marcarán al antagonista bajo la visión de Reeves, ni sus motivaciones. Sin embargo, en una nueva entrevista con GQ, el Keoghan reveló que para los proyectos consecuentes de The Batman, ha preparado a su personaje para causar empatía en el público y que conozcan sus heridas.

“Esta versión de Joker un ligeramente encantador y se siente un poco herido. Quería que hubiera algún tipo de ser humano detrás del maquillaje. Quiero que la gente se identifique con él… que conozcan esta fachada que se pone encima. El personaje es un niño destrozado”.

Barry Keoghan

La aparición oficial de Keoghan en la cinta fue relativamente corta, por que el director Matt Reeves lanzó tiempo después una escena eliminada de la película donde mostraba a Batman reuniéndose con el Joker en Arkham Asylum. En la secuencia se mostró cómo el villano tiene cicatrices en la cara, además de enfatizar en la característica risa del personaje.

Keoghan explicó que aún no ha sido contactado para la secuela de la cinta, sin embargo, señaló que tanto la historia como el elenco, se ha mantenido en secreto. “Tan pronto como llegue esa llamada”, agregó, “estoy allí, hombre, estoy listo”. En lo que se confirma su regreso a la producción de Matt Reeves, el actor confesó que está interesado en conseguir un papel en la película Star Wars de Taika Waititi, “Estoy tratando de conocerlo, les he estado preguntando a todos”.

De acertijo a guasón

Barry Keoghan externó que cuando se enteró sobre las audiciones para The Batman, quería ser Riddler. Incluso, el actor grabó un video caracterizado como villano, vistiendo una camisa negra, pantalones sostenidos por tirantes verdes y un bastón. Sin embargo, pasaron los meses y nunca lo llamaron. Tiempo después, su manager le informó que tenía el papel para el Joker.

Por el momento, los detalles de The Batman 2 son escasos, pero es seguro que podremos ver la introducción de Joker de manera más formal. Sin embargo, Keoghan tendrá que igualarse a algunos actores icónicos, incluidos Jack Nicholson, Heath Ledger, Jared Leto y Joaquin Phoenix, quienes interpretaron a las versiones previas del mismo.

Barry Keoghan

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¿Warner Bros está a punto de irse a la quiebra?

Les explicamos de dónde vienen las crisis económicas de Warner Bros y por qué sus estrenos se han convertido en todo un caos

En las últimas semanas, las noticias sobre la reestructuración de Warner Bros. Discovery no han parado y siguen sumando. Lo que empezó con la cancelación de Batgirl en su etapa de post-producción, continuó con la desaparición de cientos de horas de shows en HBO Max y el despido de 70 personas de HBO, que representaba el 14% de todo su equipo.

Además, se acaba de confirmar que las razones detrás de los nuevos retrasos de Aquaman y Shazam es porque el nuevo CEO de la compañía, David Zaslav, acaba de anunciar que en sus esfuerzos por ahorrar dinero operativo ya sólo tienen presupuesto para estrenar dos películas en 2022: Black Adam y Don’t Worry Darling. 

¿Qué está pasando exactamente con Warner Bros. Discovery? ¿Por qué tienen tantas crisis económicas? ¿Podría acercarse a la bancarrota? ¡Les explicamos aquí!

Warner Bros

¿Cómo empezó este desastre?

Cuando se consolidó la compra de Warner Bros por parte de Discovery, se anunció que la compañía tenía 55 mil millones de dólares en deuda. Esto derivado de los esfuerzos de AT&T para convertirla en un conglomerado mediático, lo que provocó que el estudio perdiera 75% de su valor de mercado, por lo que tuvieron que vender la compañía por 43mil millones de dólares, cuando en 2016 la empresa de telecomunicaciones gastó 85mil millones para adquirir el grupo de Warner. 

Por eso, cuando Discovery se fusionó con Warner, David Zaslav tenía que pagar todas esas deudas y seguir compitiendo con gigantes como Netflix y Disney, por lo que desde el principio se comprometió a ahorrar más de 3 mil millones de dólares. En un principio, analistas aseguraron que Zaslav tenía una mente más enfocada en la producción cinematográfica tradicional y sabía negociar con grandes talentos, por lo que esperaban que pudiera aminorar las controversias y tensiones que crearon los ejecutivos Jason Killar y Ann Sarnoff, quienes estuvieron a la cabeza de WarnerMedia y que decidieron priorizar el contenido de streaming por sobre los estrenos de cine, cosa que hizo que Christopher Nolan le diera la espalda al estudio. 

La transición antes de completarse la fusión parecía que iba por fin a estabilizar las producciones de Warner Bros. Éxitos como el de Peacemaker y The Batman auguraban que las propiedades de DC Cómics comenzaban a ir por buen camino. Y decisiones como vender el canal de The CW y cancelar series como Batwoman, la serie de los Gemelos Fantásticos y Naomi, aunque dolorosas para muchos/as fans, eran entendibles desde un punto de vista financiero. 

Además, Zaslav detalló un plan en donde aseguraba que reestructuraría Warner Bros en tres verticales principales que tendrían una estructura parecida a la que Disney tiene con Lucasfilm y Marvel, en donde se comportan como empresas independientes pero responden a ejecutivos que administran los conglomerados. Las prácticas se veían lentas y confusas, pero parecía que iba por buen camino. 

Excepto que realmente nunca lo estuvo, y la cancelación de Batgirl solamente puso en evidencia la crisis financiera que tiene Warner Bros. 

Warner Bros

¿Podría quedar en bancarrota? 

De acuerdo con el sitio CompaniesMarketCap.com, que utiliza datos financieros de Reuters, NASDAQ, Yahoo Finance, Forbes y más, asegura que Warner Bros vale actualmente, en agosto 25 de 2022,  20 mil millones de dólares menos de lo que valía en abril del mismo año, de manera que ahora la empresa vale 31 mil millones de dólares, todavía menos que lo que le costó a David Zaslav apenas hace un año. 

¿Cómo puede pasar esto si se supone que están eliminando contenido para aminorar costos? La respuesta está detrás de los mismos costos operativos. De acuerdo con Variety se tuvo que gastar al menos mil millones de dólares para solidificar la fusión entre Warner Bros y Discovery. Y el año pasado, justo antes de que se concretara la compra, se confirmó que David Zaslav recibió 246 millones de dólares como sueldo. 

Muchos analistas de Wall Street han llamado a Zaslav uno de los “ejecutivos más sobrepagados de Hollywood”. Además, los supuestos “alivios fiscales” que recibieron por la cancelación de Batgirl reportan que apenas ahorraron entre 15 y 20 millones de dólares. Pero de acuerdo a la presentación de su último estado de resultados, la empresa perdió entre abril y agosto de este año más de 3.4 mil millones de dólares.

Realmente no se sabe cuánto dinero ha ahorrado la compañía en su totalidad, pero si vemos la caída en su valor de mercado y la angustia de creativos y personal por igual, podemos intuir que realmente estos alivios no están teniendo el impacto que esperaban para aminorar costos. Y los altos salarios de ejecutivos cercanos a Zaslav sí ponen en duda las estrategias que están siguiendo para administrar mejor las finanzas de Warner Bros.

Warner Bros

Y las cosas se van a poner peor

Después de anunciar que sus retrasos tienen que ver con que se ha terminado el presupuesto, se acaba de confirmar que HBO Max despidió a 29 ejecutivos importantes en Europa, ya que se preparan para transicionar al nuevo modelo de streaming que propuso Zaslav para supuestamente “eliminar redundancias”. 

Esto quiere decir que seguramente muchos trabajadores y artistas seguirán siendo despedidos/as alrededor del mundo. Y la incertidumbre con respecto a estrenos, cancelaciones, retrasos y reshoots está dañando la relación con talento importante dentro de Hollywood y la compañía, ya que seguramente muchos artistas preferirán trabajar con un estudio que tiene planes mejor consolidados. 

Y parece que esto empeorará todavía más, ya que se dice que David Zaslav busca controlar con mucho cuidado todos los detalles financieros de la compañía, y pone al descubierto que él no ve el cine como arte, sino como contenido cuyo valor lo definen en Wall Street. Es triste ver cómo uno de los conglomerados que ayudaron a cimentar a Hollywood como la más grande casa de cine en el mundo, se pierde simplemente porque cayó en manos de ejecutivos que no saben administrar sus finanzas y tampoco encuentran un punto medio con sus creadores. 

Pero al paso que vamos, podríamos ver cómo Warner Bros se declara en bancarrota próximamente, como anunció Regal Cinemas recientemente precisamente para mitigar su monto de la deuda y reestructurar su compañía. O tal vez pase a otras manos más capaces, pero como sea, todo indica que nos estamos acercando al fin de una era en Hollywood.

Warner Bros

¡Batman 2 es un hecho y Matt Reeves firma gran contrato con Warner Bros!

Matt Reeves será uno de los líderes creativos de Warner Bros y su Batman pinta para tener mucho futuro por delante

Entre la crisis e incertidumbre que tienen algunos creativos dentro de los cuarteles de Warner Bros. por los constantes cambios y cancelaciones que se han dado alrededor de todo HBO Max y DC Cómics, por fin recibimos anuncios positivos de una de las historias más exitosas de este año. 

Y es que por fin se confirmó que Matt Reeves dirigirá la secuela de The Batman con Robert Pattinson como protagonista, y volverá a hacer mancuerna junto con Mattson Tomlin para el guión. Pero eso no es todo, en realidad, el contrato de Reeves es el primero que se da en medio de la reestructuración de Warner Bros. Discovery, lo que podría traerle otro tipo de responsabilidades. 

Matt Reeves

¿Qué incluye el nuevo paquete de Batman 2? 

A pesar de que Warner Bros acaba de anunciar que la serie animada de Batman: Caped Crusader ya no seguirá en producción, Matt Reeves logró rescatar su serie spin-off de The Penguin, por lo que todo indica que la serie protagonizada por Colin Farrell seguirá adelante, aunque probablemente sea una producción original de HBO, todo depende de cuándo comience producción. 

Además, se dice que la serie animada, que corría bajo la producción de Reeves, estaba casi terminada y podrían distribuirla de alguna otra manera, por lo que su cancelación no se siente tan dramática. Hasta ahora, el único proyecto de Reeves del que no se tienen noticias es de la serie centrada en Arkham Asylum, que originalmente era una historia sobre el departamento de policía de Gotham. 

Pero eso no es todo, aunque no se han revelado más detalles, el trato de Matt Reeves y Warner Bros Discovery será exclusivo, de manera que el cineasta está comprometido a crear varias películas para la compañía. Al respecto, en un comunicado Reeves aseguró que “hacer Warner Bros. mi hogar es un sueño hecho realidad”. 

Matt Reeves

¿El Nuevo Kevin Feige? 

Aunque no se sabe exactamente qué tipo de cambios planea Warner Bros, el CEO de la compañía David Zaslav se ha comprometido con los estrenos de cine y con explotar las historias que nos ofrecen los personajes de DC Cómics. Por esa razón, aseguró que tienen “un plan a 10 años” que dependen, por ahora, de las historias contenidas en The Flash, Aquaman 2 y Shazam! Fury of the Gods. 

Otro de los cambios que presentará la compañía es que quieren “encontrar a una especie de Kevin Feige” que pueda administrar toda la división de DC Cómics, sea el puente entre las mentes creativas y la división de producción, y además que le responda directamente a Zaslav. Todavía no se sabe quién podría tomar el manto, ya que Walter Hamada, el actual presidente de DC Films y quien era el candidato más probable, aparentemente está muy inconforme con la nueva administración. 

Pero el nuevo compromiso con Matt Reeves podría también abrir la puerta para que sea una de las nuevas mentes creativas que moldeen de una forma distinta el futuro de DC Cómics, aunque por ahí también suena Greg Berlanti, otro ejecutivo de DC Cómics que ha estado desde hace mucho tiempo comprometido con la compañía. 

El futuro es muy incierto, pero con las producciones de Batman y Joker, todo indica que el futuro de Warner Bros Discovery depende del Hombre Murciélago.