¡Actor de Futurama regresará al show sin aumento de sueldo!

John DiMaggio reveló que Hulu estaba decidido a hacer Futurama sin él, por lo que tuvo que aceptar su oferta si quería regresar al show

A principios de este año, Futurama informó su regreso con nuevos episodios en Hulu. Sin embargo, en febrero de este año, John DiMaggio, el actor que le da voz al robot Bender, informó que no participaría porque tanto él como sus coprotagonistas merecen un salario más alto.

Un mes después, Hulu dio a conocer que la estrella ya había cerrado un trato y el elenco principal estaba completo para formar la nueva temporada que contará con 20 episodios. Por ello, los/as fanáticos/as asumieron que el transmisor finalmente había accedido a un aumento de sueldo, pero aparentemente ese no fue el caso.

Durante la convención de Phoenix Fan Fusion, John DiMaggio abordó el tema y explicó que no obtuvo su aumento pero que al menos ganó el respeto de colegas y miembros de la industria, quienes aprecian su lucha por obtener mejores condiciones laborales. “Lo que sí obtuve fue mucho respeto y muchos asentimientos con la cabeza de personas que dicen: ‘Oye hermano, te veo y gracias'” agregó.

Futurama

La lucha de salarios

John DiMaggio comentó que antes de aceptar el trato, Hulu estaba decidido a realizar el programa sin él, incluso explicó que “planeaban usar estrellas invitadas e iban a reemplazar la voz de Bender en cada episodio”, una revelación que provocó respuestas negativas en la audiencia. 

Finalmente, DiMaggio agradeció el respeto que obtuvo de sus colegas por su lucha y externó que “tratar de sacar dinero de Disney es como tratar de sacar sangre de una piedra: ¡no lo vas a conseguir!”. Asimismo, reconoció que los artistas que prestan su voz a dibujos animados no tiene transparencia salarial y son infravalorados. 

DiMaggio comentó que el nuevo trato se logró gracias a su representante y a la idea de regresar a un proyecto que sin duda le tiene mucho cariño.  “Queremos estar en la casa teniendo una buena cena de Acción de Gracias, o … de pie al otro lado de la calle en la lluvia helada viendo a todo el mundo comer relleno”, agregó el artista.

Futurama

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Verán el nuevo show de Futurama cuando se estrene?

¡Actriz de Obi-Wan Kenobi denuncia ataques racistas!

Moses Ingram es la nueva estrella de Obi-Wan Kenobi en recibir ataques de odio racistas, justo como ocurrió con John Boyega y Kelly Marie Tran

Obi-Wan Kenobi debutó el 27 de mayo en Disney+, y apenas unos días después de su estreno, la estrella Moses Ingram denunció a través de su cuenta de Instagram que ha sido bombardeada con “mensajes de odio racistas”.

En una entrevista para Indiewire, Ingram confesó que la directora de la serie, Deborah Chow, ya le había advertido sobre el odio que podía recibir su personaje debido a que es una persona de color, pero le aseguró que Lucasfilm la apoyaría:

“Fue algo de lo que Lucasfilm realmente se puso al frente y dijo: ‘Esto es algo que, desafortunadamente, probablemente sucederá. Pero estamos aquí para ayudarte; puedes informarnos cuando suceda’”

Moses Ingram- Actriz
Obi-Wan Kenobi

La reacción de Ingram

Fue a través de historias de Instagram donde la intérprete de Reva de la serie Obi-Wan Kenobi habló de los mensajes llenos de odio y racismo que han llegado hacia ella y a su personaje, así mismo de los que la apoyan y la reconfortan.

“Para resumir, hay cientos de esos. Cientos y también veo a aquellos de ustedes que se pusieron una capa para mí y eso realmente significa mucho para mí porque, ya saben, no hay nada que nadie pueda hacer al respecto. No hay nada que nadie pueda hacer para detener este odio. Y entonces cuestiono mis propósitos, incluso estando aquí frente a ti diciendo que esto está sucediendo”

Moses Ingram- Actriz
Moses Ingram reaccionó ante el odio de mensajes

La actriz ha recibido mensajes donde se pueden leer frases como, la palabra con “n”, apestas, perdedor. Eres un empleado de diversidad y no serás amado ni recordado por este papel de actuación. Por lo que prefirió agradecer los mensajes de apoyo que ha recibido y tratar de seguir adelante

“Realmente no lo sé. Realmente no lo sé. Pero creo que lo que me molesta es esa especie de sentimiento que he tenido dentro de mí. Este sentimiento de que nadie me lo ha dicho, pero como si tuviera que callarme y aceptarlo. Solo tengo que enterrarlo. Y yo no estoy hecha así. Así que realmente quería seguir adelante, creo, y dar las gracias a las personas que me apoyaron en los comentarios y los lugares en los que no me voy a ubicar. Y para el resto de ustedes, todos ustedes son raros”

Moses Ingram- Actriz

Star Wars defiende a Ingram

Ante los malos mensajes que está recibiendo Moses Ingram, la familia de Star Wars ha respondido en Twitter a favor de la actriz, ellos dicen estar orgullosos de Ingram. Agregaron que hay más de 20 millones de especies sensibles en la galaxia de Star Wars, así que la gente no deberían elegir ser racistas.

“Estamos orgullosos de dar la bienvenida a Moses Ingram a la familia de Star Wars y emocionados de que se desarrolle la historia de Reva. Si alguien tiene la intención de hacerla sentir incómoda de alguna manera, solo tenemos una cosa que decir: resistimos, hay más de 20 millones de especies sensibles en la galaxia de Star Wars, no elijas ser racista”.

Star Wars

¿Habrá una tercera película de National Treasure con Nic Cage?

Según el productor Jerry Bruckheimer, una tercera parte de National Treasure con Nicolas Cage todavía está en la mesa

Durante un foro reciente en la cuenta de Reddit de Top Gun, el productor Jerry Bruckheimer comentó que está trabajando para desarrollar National Treasure 3, ya que todavía tienen en desarrollo un guion y parece estar abierto a que regrese Nicolas Cage. Sin embrago, Disney actualmente está trabajando en una serie basada en la franquicia que será una especie de “reboot” en Disney+

“Absolutamente estamos trabajando en un guion. Amo a Nicolas, es un actor brillante y actualmente estamos trabajando en un guión para National Treasure”.

Jerry Bruckheimer

Cage lideró el elenco de las películas National Treasure como Benjamin Franklin Gates, un descendiente de una familia de cazadores de tesoros que explora el país en busca de objetos valiosos relacionados con varias figuras históricas de los Estados Unidos. Aunque recibieron críticas mixtas, las películas han sido éxitos de taquilla y se consideran una de las franquicias favoritas de la audiencia.

National Treasure

¿Regresaría Nicolas Cage a National Treasure?

Si bien la actualización de Bruckheimer puede insinuar que la película podría estar cerca de suceder, todo esto dependería de si el propio Nicolas Cage está interesado en regresar, ya que en los últimos años el actor se ha enfocado en proyectos independientes y se ha mantenido lejos de los reflectores de los blockbuster.

Además, hace un par de meses el actor le explicó a GQ que cintas como las de National Treasure no vendieron los suficientes boletos y por eso no continuaron la saga:

“Simplemente el teléfono dejó de sonar, mucha gente me pregunta porque no hay una tercera parte de National Treasure si ya pasaron 14 años de su última entrega, y les contestó que películas que protagonicé como The Sorcerer’s Apprentice, Ghost Rider y Drive Angry no vendieron boletos”.

Nicolas Cage

Los últimos blockbusters en los que participó Nicolas Cage fueron Ghost Rider: Spirit of Vengeance que apenas recaudó 132 millones y Drive Angry que acumuló 40 millones. Sin embrago, Cage también explicó que durante muchos años, lo dejaron de llamar para proyectos de gran presupuesto y comenzó a incursionar en filmes indies para costear la enfermedad de su madre.

“Tenía diversos créditos, la presión del gobierno estadounidense para pagar mis impuestos, y además gastaba 20 mil dólares al mes para intentar mantener a mi madre fuera de una institución mental, y no lo lograba. Todo estaba sucediendo a la vez“.

Nicolas Cage
National Treasure

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Estrellas de Stranger Things reaccionan a la sexualidad de Will!

Noah Schnapp y Millie Bobby Brown opinan sobre la sexualidad de Will en Stranger Things

Luego del estreno de la temporada cuatro de Stranger Things muchos/as fanáticos/as comenzaron a sugerir que Will (Noah Schnapp) podría estar enamorado de su mejor amigo Mike (Finn Wolfhard) por diversas pistas sutiles que arroja la trama.

En el primer episodio, Will y Eleven (Millie Bobby Brown) realizan una presentación en su nueva escuela secundaria sobre un héroe al que admiran. Por su parte, Will elige a Alan Turing, el matemático gay que fue procesado en la década de 1950 por su sexualidad. Will también retrocede físicamente ante una chica que muestra interés en él. Asimismo, durante el episodio dos, cuando Mike visita Hawkins durante las vacaciones de primavera, Will parece desconsolado porque Mike se comporta indiferente. 

Más tarde, en el episodio 4, cuando Mike le confía a Will que desearía haberle expresado sus sentimientos a Eleven más claramente, Will le aconseja:  “A veces, creo que da miedo abrirse así, decir cómo te sientes realmente, especialmente a las personas que más te importan. Porque, ¿Y si… y si no les gusta la verdad?”

¿Qué opinan los actores?

Aunque los seguidores del programa insinúan que las pruebas son bastante obvias, en una entrevista con Variety, Schnapp y Brown, comentaron que el programa en realidad nunca aborda el tema abiertamente y solo depende de la interpretación de los/as espectadores/as.

“Siento que en realidad nunca lo abordan o dicen descaradamente cómo es Will. Creo que esa es la belleza de esto, que depende de la interpretación de la audiencia, si Will simplemente se niega a crecer y crece más lento que sus amigos, o si es realmente gay”

Noah Schnapp

Por su parte, Brown intervino comentó que en la actualidad, ya no se deberían de poner etiquetas a las personas. “Creo que lo realmente bueno del personaje de Will es que es simplemente un ser humano que atraviesa sus propios problemas y demonios personales”, agregó la actriz. “Muchos niños por ahí no lo saben, y eso está bien. Está bien no saberlo. Y está bien no etiquetar las cosas”.

Schnapp estuvo de acuerdo con la actriz y opinó que su personaje es un niño que está descubriendo lo que quiere.  “Está confundido y creciendo. Y eso es lo que es ser un niño”.

 “Él se destaca. Es agradable ver eso y que se muestre en ‘Stranger Things’ para que los fanáticos conecten y puedan relacionarse. Porque muchos de nuestros televidentes son niños pequeños que se encuentran en esa etapa de su vida”.

Noah Schnapp
Stranger Things

Más sugerencias

Otros miembros del elenco de Stranger Things también han sido cuestionados sobre el mismo tema, incluyendo a Finn Wolfhard, David Harbour, Winona Ryder y Caleb McLaughlin durante un video promocional de Netflix en donde hablan sobre que Will y Eleven tienen una relación secreta en California. 

“Si has estado viendo el programa, debes saber que Will no está interesado en Eleven”, dijo Harbour. “Él está interesado en alguien más en el grupo”. Más tarde, Harbour agregó: “Will quiere estar en el sótano con Mike jugando D&D por el resto de su vida”. Wolfhard también explicó que la relación entre Will y Eleven es “como hermano y hermana” y sugirió que el público “verá pronto” en quién está “interesado” Will, “muy interesado”, intervino Harbour.

Stranger Things

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Ya vieron la cuarta temporada de Stranger Things?

¡Cronenberg quiere reunir a Kristen Stewart y Robert Pattinson!

El director de Crímenes del futuro ya tiene una idea para los protagonistas de Crepúsculo

Después de ver a Kristen Stewart y a Robert Pattison en la saga de Crepúsculo, los fans quisieran un reencuentro de ellos en alguna cinta y tal parece que el legendario director David Cronenberg también lo desea, por lo que ya tiene algunas ideas en las que podrían participar juntos ambos autores.

En una declaración para World of Reel, Cronenberg mencionó la posibilidad de ver a Stewart y a Pattison juntos en una nueva película. Aunque advierte que sería una historia muy diferente a como los conocimos en Crepúsculo y que tendremos que esperar para verla, pues ahora se encuentra comprometido con Shrouds, cinta que acaba de anunciar durante El Festival de Cannes.

 Kristen Stewart y Robert Pattinson podrían estar en una nueva cinta

¿Cómo conoció a Stewart?

Al parecer, Robert Pattinson fue quien presentó a Kristen Stewart con el director. Cronenberg no quiere que los/as fans de las estrellas se hagan ilusiones con respecto al tipo de personajes que podría pues siente que eso se interpondría en la creación de nuevos personajes para ellos.

“Fue Robert quien me presentó a Kristen. Se han desarrollado maravillosamente, por separado, como actores, han navegado exitosamente las películas de culto. Kristen y yo lo pasamos muy bien y Rob y yo la pasamos muy bien.

Para mí, sí, definitivamente puedo pensar en una película o idea, sería genial tenerlos a ambos juntos. No quiero entrar en detalles porque no sería mi próxima película, sin embargo, podría ser problemático ya que los fanáticos/as podrían esperar un cierto tipo de relación y eso se interpondría en la creación de nuevos personajes para ellos. Por lo tanto, tengo la extraña sensación de que podría ser problemático, por lo que es solo una teoría por ahora”.

David Cronenberg- Director

Crímenes del futuro comenzó a rodarse en el verano del 2021, la historia pareciera basarse en un futuro no muy lejano donde la humanidad está aprendiendo a adaptarse a su entorno sintético, en un mundo donde no existe el dolor. Kristen Stewart protagoniza esta perturbadora historia.

¡5 Adaptaciones de Pinocho que no son de Disney!

Aunque Disney lanzará una nueva versión de Pinocho, su historia ha sido capturada varias veces de maneras diferentes

Creado entre 1882 y 1883 por el italiano Carlo Collodi, Pinocho apareció bajo el título “Historia de una marioneta” en los periódicos italianos y después como “Las aventuras de Pinocho“. Y eventualmente, Disney consiguió los derechos para crear una adaptación animada, la cual hasta la fecha es la versión más reconocida.

Por esa razón, la compañía del ratón no ha perdido el tiempo y ya nos presentó el primer tráiler de su versión live-action. Esta cinta se estrenará el próximo 2 de septiembre, y le hará competencia a la película de Guillermo del Toro, quien también prepara su propia versión del personaje, aunque mucho más oscura.

Con tantas historias nuevas de Pinocho en puerta, ¿qué otras historias ha protagonizado la simpática marioneta? ¡Te recomendamos 5 adaptaciones cinematográficas que no son de Disney!

The New Adventures of Pinocchio

Si bien la adaptación de Disney es la más reconocida y nos cuenta cómo Pinocho sueña con ser un niño de verdad, en esta propuesta de 1999 los papeles se revierten: Gepetto, sin querer, bebe una pócima mágica que lo convierte en marioneta y son obligados a trabajar en un carnaval.

Esta cinta contó con la presencia del legendario actor Martin Landau, quien dio vida a Geppeto. En realidad, esta película es una secuela de The Adventures of Pinocchio, pero la segunda parte fue mejor recibida por la crítica y la audiencia.

Pinocho

Pinocho 1986

Esta versión argentina fue filmada en Eastmancolor y se estrenó el 4 de diciembre de 1986. Este fue un sencillo live-action de 85 minutos que se presentó como una comedia musical para audiencias infantiles.

Protagonizada por Soledad Silveyra como Pinocho , Gianni Lunadei Gepetto, María Vaner y Christina Banegas, la cinta está basada en el cuento de Carlo Collodi y fue dirigida por Alejandro Malowicki.

Pinocho 1986

Pinocho 2002

Esta cinta es un live action que fue dirigida y protagonizada por Roberto Benigni. La producción de este filme costó 45 millones de euros, una de las películas más caras en la historia del cine italiano. Sin embargo, fue abucheada por la crítica extranjera y también fue un fracaso en taquilla.

Harvey y Bob Weinstein intentaron estrenar la película en Estados Unidos con doblaje en inglés, pero es aversión también resultó un rotundo fracaso.

Pinocchio de Roberto Benigi

Pinocho 3000 

La ciencia ficción y la fantasía son parte de P3K: Pinocho 3000, la cual es una interpretación futurista del clásico cuento. Quizá una de las más grandes sorpresas con las que cuenta esta cinta es que los artistas Malcolm McDowell y Whoopi Goldberg prestaron sus voces para la realización del metraje.

A diferencia de la primera película, en esta se puede ver a Gepetto como un gran inventor de la ciudad de Scambolille. Pinocho es un pequeño robot con personalidad de niño, quien está dispuesto a convertirse en un niño de verdad. Los personajes que aparecen en esta cinta son diferentes a la versión original.

P3K: Pinocho 3000 es una película futurista de Pinocho

Pinocho 2019

Dirigida por Matteo Garrone, este fue otro intento de Roberto Benigni por llevar el cuento de Pinocho a la pantalla grande. Con dos horas de duración, la película fue seleccionada para participar en quince categorías de los Premios David de Donatello, galardones que premian lo mejor del cine italiano, llevándose a casa 4 galardones, todas en la categoría de diseño y vestuario.

Esta vez, Beginni interpreta a Geppeto, y aunque causó algo de controversia, muchos críticos alabaron el tono oscuro y tenebroso de la cinta, ya que les parecía un experimento interesante y lejos del clásico destinado a audiencias infantiles.

Pinocho 2019

¡Todo sobre Lucy Gray Baird, el personaje de Rachel Zegler!

Rachel Zegler interpretará a Lucy Gray Baird y te contamos por qué el personaje es tan importante para la precuela de The Hunger Games

Desde que se anunció una adaptación cinematográfica de La Balada de Pájaros Cantores y Serpientes, la historia creada por la exitosa escritora Suszanne Collins donde retrata la juventud del aterrador Coriolanus Snow y la vida en los distritos antes de los eventos de Hunger Games, los/as fans no han parado de especular qué personajes aparecerán en la historia o cómo adaptarán los sucesos para cuadrarlos con lo que vimos en la adaptación protagonizada por Jennifer Lawrence. 

Y el día de hoy, se confirmó que la actriz Rachel Zegler interpretará a uno de los personajes más importantes en la historia de Snow: Lucy Gray Baird, la tributo del distrito 12 que fue entrenada por Snow y que puede recordar mucho a Katniss Everdeen, gracias a su carisma y habilidad para ganarse los corazones del público.

Con un alma libre y nómada, Lucy Gray Baird es uno de los personajes más interesantes de la saga de The Hunger Games, y aquí les compartimos quién es y por qué es tan importante para la historia de Snow 

Lucy Gray Baird

Indiferente al Capitolio

Lucy Gray Baird era parte del grupo juglar Covey, una banda que se dedicaba a viajar por el mundo cantando, por lo que cuando ocurre La Primera Rebelión ellos se mantienen neutrales. Sin embargo, después del conflicto los obligaron a asentarse en diferentes capitolios, y la familia de Lucy Gray se quedó en el distrito 12, el mismo de Katniss Everdeen. 

Después de que sus padres son asesinados por el Estados, Lucy Gray es escodiga como tributo en la 10th edición de Los Juegos del Hambre, donde Snow fungirá como entrenador para el distrito 12. Gray en realidad no fue elegida al azar, sino que el gobernador Lipp la envío en represalia a que su hija tenía una relación con Billy Taupe, el antiguo amante de Gray y su presencia era un inconveniente para su amorío. 

Una de las cosas que más llaman la atención de Lucy Gray Baird es sin duda su carisma y simpatía, ya que se gana la atención del Capitolio y del público en reiteradas ocasiones. Sus canciones son bien recibidas por todo el mundo, incluso los Peacekeepers, y rápidamente se convirtió en uno de los tributos favoritos en la edición de los juegos. 

Su relación con Snow siempre fue muy dulce y tranquila, al grado en el que comienzan a tener sentimientos románticos el uno por el otro. Gray lo protegía de los intentos de asesinato que tramaban otros tributos y también lo ayudó cuando bombardean la arena del Capitolio. 

Lucy Gray Baird

Durante los Juegos 

Eso hizo que su relación fuera mucho más fuerte, y por eso, Snow se preocupa mucho para crear una estrategia que les ayude a tener más patrocinadores y evitar morir de inanición. Antes de que comiencen los juegos Snow le regala una pequeña cajita que contiene veneno de ratas, 

Los juegos son sumamente cardíacos dentro y fuera de la arena, pero gracias a su trabajo en equipo logra salir victoriosa de los juegos. Sin embargo, como técnicamente hicieron trampa, Snow es expulsado de La Academia y decide volver a unirse a los peacekeepers y se va al distrito 12 con la esperanza de encontrarse nuevamente con Lucy Gray.

Lucy Gray Baird

Su Traición 

Durante la historia, un nuevo grupo conspira para intentar rebelarse en contra del Capitolio. Uno de ellos es Sejanus Plinth, amigo de Snow que trabaja con él como peacekeeper, la paranoia y angustia que le genera a Snow la idea de una revolución hace que al final asesine a Plinth y a la hija del gobernador del Distrito 12 

Para esta época, Snow tiene una crisis emocional muy grande y su paranoia aumenta cada vez más. En un momento, pensó en proponerle a Lucy Gray escapar con él, pero realmente “le molesta la idea de perder todas sus comodidades para simplemente sobrevivir”, además de que odia la idea de tener que pescar, cazar o recolectar frutos. 

Por eso, mientras discutían cómo escapar, Snow decide que realmente lo único que impide que pueda tener una prolífica carrera como peacekeeper es lo que Lucy Gray sabe sobre la rebelión y sus asesinatos. Su paranoia hace que piense que ella está a punto de traicionarlo de todas formas, ya que duda sobre el amor que le tiene, por lo que cuando la escucha cantar “The Hanging Tree”, él decide dispararle. 

Lucy Gray Baird

¿Qué fue de Lucy Gray Baird?

Aunque Snow disparó un arma, realmente no se queda para ver si logró asesinar a Lucy Gray Baird, por lo que muchos/as fans especulan que ella pudo haber escapado y vivir libremente fuera de los distritos. Cuando Snow va a buscarla, sabemos que vive por The Seam, el mismo lugar en donde Katniss y su familia vivían durante The Hunger Games, por lo que es posible que se haya perdido en el bosque. 

Sin embargo, la historia sigue, y ella sin querer se convirtió en uno de los peones para que Corolianus Snow llegara al poder. 

Lucy Gray Baird

¿Kevin Spacey se defenderá a si mismo en la corte Gran Bretaña?

Kevin Spacey aparecerá en la corte del Reino Unido para defenderse de los cargos de agresión sexual

En una declaración entregada exclusivamente a Good Morning America de ABC, Kevin Spacey dio a conocer que planea “presentarse voluntariamente” ante los tribunales del Reino Unido para defenderse de cuatro cargos de agresión sexual de los que fue acusado la semana pasada.

“Aprecio mucho la declaración del Servicio de Fiscalía de la Corona en la que recordaron cuidadosamente a los medios y al público que tengo derecho a un juicio justo e inocente hasta que se demuestre lo contrario.

Si bien estoy decepcionado con su decisión de seguir adelante, me presentaré voluntariamente en el Reino Unido tan pronto como se pueda arreglar y me defenderé de estos cargos. Tengo confianza en que probaré mi inocencia”.

Kevin Spacey

Los cargos autorizados por la Fiscalía de la Corona (CPS por sus siglas en inglés) la semana pasada se relacionan con presuntos ataques a cuatro personas por agresión sexual y uno por “hacer que una persona participe en una actividad sexual sin su consentimiento”.

Kevin Spacey

Los cargos que enfrenta

Rosemary Ainslie, jefa de la División de Delitos Especiales del CPS, expresó en un comunicado que dos de los incidentes tuvieron lugar entre marzo de 2005 en Londres, mientras que una tercera agresión sucedió en agosto de 2008. Se alega que el cuarto delito ocurrió en abril de 2013 en el país de Gloucestershire.

“El CPS ha autorizado cargos penales contra Kevin Spacey, de 62 años, por cuatro cargos de agresión sexual contra tres hombres, que ahora tienen entre 30 y 40 años.

También ha sido acusado de hacer que una persona participe en una actividad sexual con penetración sin consentimiento. Los cargos siguen a una revisión de la evidencia recopilada por la Policía Metropolitana [de Londres] en su investigación”.

Mientras tanto, el actor regresará a la pantalla grande con Peter Five Eight, un thriller de misterio que presenta a Spacey en el papel principal. A pesar de su batalla legal, los productores del filme expresaron su apoyo al protagonista de House of Cards. “Hay quienes desean que no actúe, pero son superados por los fans de todo el mundo que esperan que un artista que han disfrutado durante décadas vuelva a la pantalla”.

Kevin Spacey

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Robert Eggers reacciona al fracaso en taquilla de The Northman!

Robert Eggers habló sobre la baja taquilla de The Northman y por qué de todas formas no haría una película de Marvel

El director Robert Eggers estrenó a principios de este año la ambiciosa y muy esperada epopeya vikinga The Northman. Sin embargo, la película no fue bien recibida en taquilla y solo obtuvo una recaudación mundial de $66,7 millones frente a un presupuesto estimado de $70-90 millones.

A pesar de esto, el cineasta le comentó a The Daily Beast que no piensa considerar unirse a una franquicia más rentable como Marvel y mejor pensará otro tipo de estrategias para llenar las salas de cine. 

“Necesito nuevas estrategias en términos de lo que le propongo a un estudio. ¿Cómo puedo ser yo y sobrevivir en este entorno? Porque si bien no me tendrían de todos modos, no me gustaría dirigir una película de Marvel, y tampoco voy a tratar de obtener los derechos de Spawn o algo así.

Voy a seguir haciendo lo que voy a hacer. Pero sé que todo el mundo está nervioso en este momento, ¿sabes? Todo el mundo está nervioso. Y es justificable”.

Robert Eggers

Aunque la incorporación de Robert Eggers al MCU sería una noticia interesante,  no es ningún secreto que Marvel Studios tiene una cierta forma de realizar sus proyectos y en la mayoría de las ocasiones no deja el control creativo en manos del director, por lo que muchos cineastas no podrían sentirse cómodos. 

Robert Eggers

Otros cineasta expresan su preocupación

En el último año, las películas que no provienen de grandes franquicias establecidas o de las páginas de los cómics han enfrentado varios obstáculos para mantener una buena presencia en las salas de cine y lograr una buena recaudación, por lo que muchos cineastas han comenzado a hacer pública su preocupación. 

Recientemente, el mexicano Guillermo del Toro comentó en el Festival de cine de Cannes que “el nivel de diálogo y la vieja estructura no son sostenibles” para la industria actual y que sin duda se necesitan nuevas estrategias de distribución.

Del Toro estrenó a principios de año Nightmare Alley que obtuvo una recaudación de 39,6 millones de dólares frente a un presupuesto de 60 millones. Sin embargo, la película también estrenó a través de HBO MAX, en donde fue alabada por una gran cantidad de fans e hizo que la película fuera discutida durante más tiempo en redes sociales. Por ello, Del toro agregó que tal vez es hora que volteemos a ver a las plataformas de streaming como el futuro de la distribución.

“Se necesitó una pandemia para sacudirlo todo (…) ¿Qué pasa si la próxima gran película proviene de un transmisor y no se ve en la pantalla grande?”

Robert Eggers

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Qué opinas sobre la industria actual del cine?

¡Los videojuegos que serán la inspiración de Sonic 3!

Les contamos sobre los videojuegos que servirán como inspiración para la tercera película live-action de Sonic

Las entregas de las películas de Sonic in the Hedgehog sin duda han dado mucho de qué hablar. En conjunto, las dos cintas han recaudado 705. 2 millones de dólares y la segunda parte se posicionó en abril pasado como la cinta de videojuegos más taquillera en la historia de Estados Unidos.

La llegada de una tercera parte es inminente. Y ahora, durante su participación en la Comic-Con de Klamath Community College, los escritores Pat Casey y Josh Miller fueron cuestionados sobre qué argumentos les gustaría adaptar para futuras películas a lo que Miller respondió que los videojuegos potenciales potenciales servirán como inspiración en Sonic the Hedgehog 3 

“El hecho de que Shadow vaya a estar claramente en el futuro de la franquicia, no creo que sea revelador para decir que nos encantaría incorporar elementos de Sonic Adventure 2 y Shadow the Hedgehog, su juego derivado en solitario”. 

Josh Miller- Escritor
Sonic 2 fue escrita por Pat Casey y Josh Miller

Videojuegos como inspiración para Sonic 3

Sonic Adventure 2

El videojuego Sonic Adventure 2 fue desarrollado por Sonic Team. El juego fue lanzado el 19 de junio del 2001 en América del Norte y el 23 de  junio del mismo año en Japón y Europa para conmemorar el 10 aniversario del lanzamiento de Sonic the Hedgehog.

Siendo el último videojuego que se lanzó para Dreamcast, la consola de Sega, en este videojuego aparece por primera vez Shadow The Hedgehog, quien junto con el Dr. Eggman y Rouge the Bat buscan dominar el mundo.

Aquí se revela que Shadow fue un experimento de Robotnik para que fuera “la evolución definitiva” de la vida. El juego recibió en su mayoría críticas positivas debido al manejo de la acción, al final se vendieron más de 2 millones de unidades combinando los discos de DreamCast y GameCube.

Sonic 3

Shadow the Hedgehog

Después de la popularidad del videojuego y de shows como Sonic X, en 2005 llegó un videojuego spin-off centrado exclusivamente en Shadow The Hedgehog. Este juego era el primero en la saga en ser un shooter en tercera persona y no tener una narrativa linear, además de que por primera vez invitaron a los actores de doblaje del show para interpretar a los personajes.

Esta historia, en donde Shadow intenta recuperar su memoria mientras combate con una raza alienígena que busca dominar la Tierra, recibió muchas críticas negativas debido a su complicada forma de juego y por haber incluido armas en el universo de Sonic. Sin embargo, con el tiempo se ha ido convirtiendo en un juego de culto y los/as fans de la saga aprecian mucho al erizo oscuro.

Sonic 3

¡Hackeo a NFT impide estreno de nuevo show!

Seth Green confesó que le hackearon una NFT y ahora no podrá continuar con el show que estaba preparando alrededor de esa NFT

Los NFT han sido uno de los temas más controversiales en los últimos años, ya que muchas personas dudan de su autenticidad, pero figuras importantes en Hollywood, como Quentin Tarantino, han visto estas imágenes y las nuevas opciones de propiedad que ofrecen como una oportunidad interesante para modificar el arte que hacen.

Una de estas personas fue Seth Green, el creador de Robot Chicken y productor de Los Simpson. En 2021, Green compró un NFT del famoso “simio aburrido” (Bored Ape Yacht Club) con el objetivo de crear una serie alrededor del personaje llamada White Horse Tavern. Sin embargo, de acuerdo a un artículo de Buzzfeed, Green perdió su NFT debido a un hackeo y ahora no podrá continuar con su show.

¿Cómo sucedió?

Green detalla que fue víctima de un acto de phishing en donde perdió los códigos de propiedad de la NFT y desafortunadamente el hacker la vendió de inmediato, por lo que ahora ya no tiene el permiso para utilizar la imagen del mono en cuestión ni explotarla comercialmente a través de su show:

“Compré ese simio en julio de 2021 y pasé los últimos meses desarrollando y explotando la propiedad intelectual para convertirlo en la estrella de este espectáculo. Luego, días antes, su nombre es Fred, por cierto, días antes de que haga su debut mundial, es literalmente secuestrado”.

Seth Green
NFT

¿Por qué perdió su propiedad?

Buzzfeed detalló que el nuevo propietario no tiene planes de devolver la NFT, ya que pagó $200,000 dólares por ella antes de transferirla a otra colección llamada “GBE_Vault”. Por su parte, el actor y guionista ha tratado de contactarlo por twitter y le escribió que “podrían arreglarlo”; sin embrago, al parecer no ha obtenido una respuesta.

El articulo también señala que los expertos en propiedad intelectual han comentado que una cadena de títulos no puede transferirse legítimamente a un comprador de propiedad robada. “Si comprara una pintura física de un ladrón, la persona que originalmente poseía la obra de arte seguiría siendo el propietario legal de la pieza”, por lo que técnicamente Green no ha perdido del todo sus derechos

No obstante, los NFT se manejan de forma diferente dado que la empresa propietaria de Bored Ape Yacht Club, es en realidad la propietaria de Bored Ape IP. “Cuando un usuario compra un NFT, Yuga Labs otorga una licencia al titular de ese NFT, lo que otorga al comprador los derechos de usar la imagen de Bored Ape como lo desee”.

 A pesar de que eso podría ser benéfico para el caso de Green, en los términos y condiciones de Yuga Labs no contemplan aún a las propiedades robadas, por lo que se estipula que la persona que posee los derechos es la persona que posee la cadena de códigos. “Su licencia establece que el titular posee los derechos y el titular actual del Bored Ape Yacht Club #8398 NFT no es Seth Green“.

NFT

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Jueza defiende decisión de Televisar Juicio de Johnny Depp!

Después de recibir críticas, la jueza Penney Azcarate defendió la decisión de televisar el juicio de Johnny Depp vs Amber Heard

El juicio de Johnny Depp y Amber Heard es una de las batallas legales que más se ha discutido en los últimos años. Durante 6 semanas, los testimonios de ambas partes acapararon redes sociales, y hasta personajes clave dentro del caso, como la abogada Camille Vasquez, se convirtieron en celebridades de la noche a la mañana. 

La razón detrás de este escrutinio mediático se debió en gran medida a que el juicio fue televisado durante sus 6 semanas de duración a través de la página CourtTV. De acuerdo a reportes, hubo momentos en los que más de un millón de personas se encontraba viendo el juicio a través de internet, y también contó con la presencia de cientos de fans que esperaban a las puertas del jurado de Virginia para ver si podían ver al actor.

Por esa razón, Variety reporta que algunos expertos criticaron la decisión de televisar el juicio, ya que la forma en la que se expresan del caso en redes sociales puede mandar un mensaje negativo a las personas que sufren violencia o abuso sexual. Y al respecto, Penney Azcarate, la jueza principal en la batalla legal, explicó la lógica detrás de permitir que entraran cámaras al juicio. 

Johnny vs Amber

¿Por qué este juicio se televisa y otros no?

Cabe destacar que, de acuerdo a la ley estadounidense, cada estado puede delimitar sus propias decisiones con respecto a la presencia de cámaras, prensa o público en las cortes de justicia. En el caso de Virginia, Variety reporta que la decisión queda a discreción del juez que lleva el caso en particular, pero que en general es extraño que se permita el acceso de cámaras y prensa. 

Por ejemplo, un juez en Carlottesville le negó el acceso a la prensa en un juicio donde un chico fue acusado de asesinar asu ex-novia porque creyó que las cámaras “distraerían la decisión del jurado”. También se negó la presencia de cámaras en 2015 en un juicio de Fairfax (lugar donde también se está llevando a cabo la pelea entre Johnny y Amber Heard) cuando se acusó a un hombre de 3 asesinatos. 

Joe King, abogado defensor en el caso de 2015, le contó a Variety que la tradición en Virginia es que los juicios no se televisen, en parte porque son “muy conservadores” y no necesitan ese tipo de distracciones: 

“Es muy excepcional en Virginia, siempre nos oponemos a eso. Hay muchas cosas pasando en un juicio grande. No creo que los abogados necesiten esa distracción”.

Joe King- Abogado
Johnny Depp

¿Es dañino para las víctimas? 

Michele Dauber, profesora en la escuela de leyes de Stanford, dijo que “permitir que este juicio sea televisado es la peor decisión que se me puede ocurrir en el contexto de violencia íntima y violencia sexual en la historia reciente”. Esto debido a que muchas víctimas no suelen denunciar sus casos por miedo a represalias, 

Este sentimiento lo comparte Michelle Simpson Tuegel, abogada que tiene experiencia representando a víctimas de violencia sexual y que asegura que, muchas veces, sus clientes no quieren que sus nombres salgan en los papeles de denuncias, por lo que ahora teme que las víctimas tampoco quieran aparecer en juicios cuando sean televisados:

“Ven a alguien que no sólo está siendo televisada, sino que la están destruyendo de una forma tan dolorosa. Livestreaming es en realidad una forma de magnificar lo que los/as sobrevivientes pasan. 

Me entristece y me disgusta como esto va a crear un discurso para asustar a la gente que busca justicia y tratan de hablar sobre lo que vivieron”.

Michelle Simpson tuegel
Johnny Depp

¡La Jueza Defiende La decisión! 

En palabras de Azcarate, desde un principio empezó a recibir muchas solicitudes de parte de reporteros y medios de prensa para tener acceso a lo que ocurría en el juicio, por lo que le parecío que tenía una responsabilidad de mantener los procedimientos abiertos a quienes les interesaba el caso. 

Por otro lado, si no permitían el acceso de reporteros y cámaras de televisión Azcarate estaba preocupada de que de todas formas aparecieran en las afueras del palacio de justicia, por lo que pensó que era peligroso ya que podría haber provocado situaciones engañosas que terminarían dañando al juicio.

“No veo ninguna razón para no hacerlo”- Penney Azcarate

Habilitar una cobertura total del juicio a través de livestreams y grabaciones le permitió al mundo ver toda la evidencia, testimonios y testigos que presentaron ambas partes durante todo el proceso. Sin embargo, el equipo de Amber Heard intentó evitar que el juicio fuera televisado bajo la ley de protección de víctimas de violencia sexual de Virginia, pero Azcarate dijo que esa protección no aplicaba para juicios civiles. 

Por su parte, el equipo de Johnny Depp siempre estuvo de acuerdo en que se televisara el juicio, y Ben Chew, uno de los abogados del actor, aseguró que “Amber Heard ya había arruinado la imagen (de Depp) y no debe poder esconderse detrás del juicio”.

Johnny Depp
¿Ustedes qué opinan, cinéfilas y Cinéfilos? ¿Fue una buena decisión permitir cámaras en el juicio de Johnny Depp y Amber Heard?

¿House of the Dragon superará a Los Anillos del Poder?

George R. R. Martin habló sobre las similitudes entre El Señor de los Anillos y House of the Dragon

El 21 de agosto llega a HBO La Casa del dragón, la intensa precuela de Game of Thrones. Tan solo 12 días después, el 2 de septiembre se estrenará “Los Anillos del Poder” a través de Prime Video, poniendo a competir directamente a dos de las franquicias de fantasía más exitosas de los últimos años, ya que eventualmente estrenarán episodios las mismas semanas.

Al respecto, George R.R. Martin, el autor de la saga original de A Song of Ice and Fire, está muy consciente de la rivalidad que existe entre las dos historias de fantasía, y por eso le mencionó a Insider que, aunque espera que las dos series tengan mucho éxito, de todas formas quiere que House of Dragon supere a la historia basada en las novelas de JRR Tolkien:

“Espero que ambos programas tengan éxito. Pero soy lo suficientemente competitivo, así que espero que tengamos más éxito. Si ganan seis premios Emmy, y espero que lo hagan, espero que nosotros ganemos siete. Pero es bueno para la fantasía. Me encanta la fantasía. Me encanta la ciencia ficción. Quiero más programas así en la televisión”.

House of the Dragon

La diferencia entre estos títulos

Según George R. R. Martin, él estuvo “leyendo artículo tras artículo sobre House of the Dragon vs The Rings of Power y quién ganaría”, y aunque no entiende por qué los fans sienten la necesidad de poner a competir a estas historias, el autor dio su opinión sobre las ideas que tiene Prime Video para The Rings of Power, ya que asegura que la plataforma logró un acuerdo “extraño” con la propiedad de Tolkien, por lo que espera que se logre hacer algo que expanda la mitología de El Señor de los Anillos.

Recordemos que en 2017, Amazon llegó a un acuerdo con el grupo que cuida la propiedad de Tolkien, el grupo editorial HarperCollins y New Line Cinema para comprar los derechos del Señor de los Anillos con el compromiso de crear una serie de al menos 5 temporadas. En ese entonces, Prime Video pagó 250 millones de dólares para utilizar la historia, pero el show en su conjunto costará más de mil millones de dolares.

Según George RR Martin, el contrato es muy amplio, pues no compraron los derechos de libros específicos, cosa que podría expandir todavía más el universo del Señor De los Anillos:

“Es un trato algo extraño, ¿sabes? Amazon compró Tolkien pero realmente no tienen ninguno de los libros. No compraron Lord of the Rings, El Hobbit o el Silmarillion.

Ellos tienen apéndices y están construyendo una historia de la Segunda Etapa alrededor de eso Hay un montón de mitología alrededor de eso, me intriga saber qué harán “.

Aunque ambos títulos son muy diferentes entre sí, es curioso que los dos sean precuelas que se centrarán en momentos decisivos de la historia original. “La Casa del Dragón” está ambientada 200 años antes de los eventos de “Game of Thrones”, en la guerra civil entre la Casa de Targaryen que involucró a los antepasados de Daenerys Targaryen.

Por otro lado, “El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder” está ambientado durante el comienzo de la Segunda Edad y captura la forja de los anillos titulares, el surgimiento del Señor Oscuro Sauron, la historia épica de Númenor y el Última Alianza de Elfos y Hombres.

Los showrunners JD Payne y Patrick McKay dirigen la serie, protagonizada por Charles Edwards, Will Fletcher, Amelie Child-Villiers y el recién llegado Beau Cassidy en el elenco.

Los anillos de poder llega por Prime Video