Terrifier 3: ¡Ya hay más detalles sobre la secuela!

En este artículo:

  • Ya hay más detalles de Terrifier 3, la nueva historia centrada en el aterrador payaso Art.
  • Además de adelantar su fecha de estreno del 25 al 11 de octubre, ahora se sabe que la trama transcurrirá en la época de navidad.
  • Terrifier fue un fenómeno post-pandémico que demostró que el género de horror todavía es uno de los vehículos más atractivos del cine.
  • No sólo Terrifier, cintas como Winnie Pooh: Blood and Honey también aprovecharon el boom de internet para crear historias de horro realmente novedosas.

Terrifier 2 fue uno de los fenómenos que despertaron la taquilla después de la pandemia. Con un presupuesto de apenas 250 mil dólares, terminó recaudando en las salas estadounidenses 15 millones, además de que la conversación en internet causó tal conmoción que la cinta llegó a otros cines alrededor del mundo.

La historia, que se centra en el misterioso payaso Art, un sádico ente demoníaco al que le divierte torturar víctimas inocentes, profundizó un poco en su mitología y sí dio vistazos sobre los oscuros orígenes del payaso, por lo que una tercera parte se confirmó rápidamente.

Y ahora, el productor de Terrifier dio más detalles sobre la trama de la historia y lo que espera lograr con esta continuación.

Terrifier
Imagen: Dark Age Cinema

Terrifier se situará ahora en navidad

El productor Phil Falcone le confirmó a Cineverse que decidió adelantar la fecha de estreno de la tercera cinta de Terrifier. Ahora tiene planeado estrenarse el 11 de octubre, 14 días antes de su fecha original: 25 de octubre.

Pero además de eso, el director confirmó que ahora “Art el payaso está listo para desatar otra ronda de caos en el condado de Miles mientras ellos duermen tranquilamente en la víspera de navidad”.

Pero eso no es todo, Falcone mencionó que la historia “llevará a Art a otro nivel”, por lo que se puede esperar más brutalidad, violencia y sangre. “Todo es gracias a los/as fans, que nos hicieron creer que hicimos algo muy especial”.

Pero eso no es todo, según el productor, ellos buscan lograr con Terrifier 3 “convertir a la saga de Art en una de las franquicias de horror de esta nueva generación” después del gran éxito económico que tuvo la segunda parte.

Terrifier
Imagen: La república

¿El horror está viviendo una nueva época?

Terrifier llamó la atención de los/as cinéfilos/as del mundo gracias al boca a boca que produjo su estreno. Personas aseguraban que la cinta era tan desagradable que abandonaban las salas o vomitaban por el contenido tan explícito.

Pero Terrifier no es la única producción de horror que ha cautivado a la taquilla. A pesar de sus malas críticas, Winnie Pooh: Blood & Honey fue un éxito tan grande que no sólo aseguró su secuela, también dio inicio a todo un nuevo universo cinematográfico.

Además de estas dos cintas, la producción detrás de estas versiones está preparando cintas de horror inspiradas en Bambi, Pinocchio y Peter Pan. Además, desde que Mickey Mouse entró al dominio público, una de las primeras ideas para subvertir al personaje fue crear historias de horror.

El éxito de Terrifier parece seguir la tendencia de muchas cintas de horror, pero sin duda es una muestra de la popularidad del género y la versatilidad que tiene para poder crear cintas económicas que llaman mucho la atención y que se convierten en grandes éxitos.

Halloween, Scream, el cine de Wes Craven, La bruja de Blair, Actividad Paranormal son pruebas de que, así como Terrifier, el cine de horror es uno de los géneros más atractivos para la audiencia, y cómo se puede crear con poco presupuesto, tienen la gran ventaja de volverse grandes éxitos si conectan con una audiencia amplia.

De hecho, este es el modelo de negocio que ha llevado a Blumhouse a ser tan exitoso, pues la empresa se define por producir cintas muy baratas que obtienen gran popularidad.

Terrifier
Imagen: Dark Age Cinema

¿A Melissa Barrera no le gustan las películas de terror?

En este artículo:

  • Melissa Barrera nos contó en Hablando de Cine Con que dejó de ver películas de horror durante años porque la primera cinta de Saw “la traumó”.
  • Para ella, la icónica escena de la sierra y la pierna “fue demasiado”, por lo que dejó de ver cintas del género hasta que empezó a investigar para sumarse a Scream.
  • Aunque asegura que “se volvió a enamorar del género”, la educación católica que recibió también ha impactado qué películas está dispuesta a ver y cuáles no.

Melissa Barrera ya marcó una nueva era para el horror y las scream queens de Hollywood. Además de Scream, cintas como Bed Rest, Your Monster y su más reciente proyecto: Abigail la han convertido en todo ícono moderno del género.

Y es que lejos de ser una final girl convencional, los personajes de Melissa Barrera tienen una capa de complejidad que siempre añade tensión dramática a sus historias. La crisis de identidad que atraviesa Sam Carpenter es igual de intensa que las dudas sobre la maternidad que vive Julie en Bed Rest. Y aunque es una cinta muy absurda, Joey en Abigail no sólo es dura, esconde también un profundo dolor.

Aunque son historias diferentes, también es innegable que el género le ayuda mucho a explorar estos dilemas desde una perspectiva aterradora y entretenida. Pero según lo que nos contó en el podcast Hablando de Cine Con, a Melissa Barrera le traumó tanto Saw, que dejó de ver cintas de horror hasta que tuvo la necesidad de investigar para Scream 5.

Melissa Barrera
Copyright @ Paramount Pictures

A Melissa Barrera siempre le causó conflicto el género de horror

“Yo empecé a ver películas de terror en pijamadas” comentó Melissa Barrera, quien asegura que, como creció en una casa muy religiosa, ver este tipo de cintas “era lo prohibido que hacía con mis amigas” ya que usualmente se juntaban para ver películas que no les dejarían ver.

“Me acuerdo mucho de ver Final Destination con mis amigas”. Como buena millennial mexicana, ella atravesó su niñez cuando el género de horror en Hollywood se estaba decantando por el gore y la violencia extrema. “Me gustaba mucho la adrenalina que te provoca estar asustada, creo que hay algo muy adictivo en las películas de terror”.

Según nos cuenta, ella pasó casi toda su infancia y hasta los 14 años siendo una gran fan del horror. “Pero luego vi Saw y me traumé”. Y es que, para ella, la icónica secuencia en donde se cortan la pierna con un serrucho “fue demasiado para mi”.

“Nunca había visto cosas tan gráficas y eso hizo que me alejara del género un buen rato. 

Fue hasta que me dieron el papel de Scream que comencé a hacer una investigación sobre películas de terror y descubrí muchas que durante los años que dejé de ver cintas de horror me había perdido y otra vez me volví a enamorar”.

Melissa Barrera, Hablando de Cine Con
Melissa Barrera
Copyright @ CorazonFilms

Su educación católica también influyó en sus gustos

Aunque Melissa Barrera asegura que se ha vuelto a enamorar del género, es selectiva con las cintas que ve, ya que también la educación que recibió de su familia ha impactado la forma en la que percibe ciertas temáticas dentro del género.

“Como crecí muy católica, las películas de exorcismos y posesiones es lo que más me da miedo” nos confesó. “Eso sí. No tengo ganas de tentar nada: de que si la ouija. No. Nada. No quiero invocar espíritus ni nada. Ni para qué juego con eso”.

Aunque cree en las energías y el tema de las posesiones, ella también nos comentó que “le causan conflicto muchas cosas de la religión organizada” por lo que ahora trata de llevar una espiritualidad más libre. “Rezo, voy a misa a veces. A mi me gusta mi fe porque en momentos donde me siento sola o que estoy pasando por un momento difícil, me gusta tener a alguien con quien hablar, decretar y tener la confianza de que todo saldrá bien”.

Melissa Barrera parece que tiene una visión pragmática y estratégica con respecto a las cintas de horror, pero no cabe duda que ella está inspirando a nuevas generaciones para que se enamoren de las cintas de horror, y seguramente seguirá empujando los límites del género para poder plasmar su identidad y otro tipo de narrativas en el horror de Hollywood.

Melissa Barrera
Copyright @ Universal Pictures

¡Estrella de La Bruja de Blair se opone al reboot!

  • En 1999, Joshua Leonard hizo su debut como actor en La Bruja de Blair, la cual se volvería una de las películas más exitosas del género hasta la fecha.
  • En CinemaCon, Lionsgate y Blumhouse anunciaron que La Bruja de Blair tendría un reboot, noticia que se publicó haciendo uso del personaje de Leonard.
  • El actor reveló que Lionsgate nunca le informó sobre un reboot, o sobre que se usaría su imagen para el comunicado, destacando que el estudio le ha ignorado al pedir su apoyo para realizar funciones especiales de La Bruja de Blair, además de asegurar que Lionsgate nunca pagó a sus actores originales lo que debía por el éxito de la película original.

La Bruja de Blair cambió al cine de terror en 1999. Pues, tras volverse una pieza icónica del género, la cual fungió de parte-aguas para las historias contadas en formato “found-footage”, la película sigue siendo alabada a la fecha. Por ello mismo, no es de extrañarse que Lionsgate pensara en explotar un poco más la propiedad, habiendo anunciado que ya se trabaja junto a Blumhouse en un reboot de la película.

No obstante, no todos están contentos con la noticia, en particular, el actor Joshua Leonard, quien hizo su debut en La Bruja de Blair. Y es que además de señalar que desconocía las intenciones de Lionsgate por dar pie a un reboot de la historia, el actor también señaló que el estudio estuvo lejos de ser un buen apoyo para su elenco y equipo durante la creación del filme original. Pero, ¿por qué? ¡Joshua Leonard lo explica!

¡Estrella de La Bruja de Blair se opone al reboot!

¿Las estrellas de La Bruja de Blair no sabían que habría un reboot?

A través de sus redes sociales, Joshua Leonard se pronunció sumamente decepcionado de que Lionsgate anunciara un reboot de La Bruja de Blair, y en específico, por el hecho de que la noticia se diera a conocer haciendo uso de su imagen, cuando él desconocía del proyecto.

“Esta es MI cara en el comunicado de prensa, de una película que está siendo realizada por dos estudios grandes para los que he trabajado y a los cuáles respeto” señaló el actor en su cuenta de Facebook: “Lo EXTRAÑO es que no tenía idea de esto, hasta que un amigo me felicitó enviándome una captura de pantalla”.

Más adelante, Leonard dijo estar “tremendamente frustrado”, no sólo porque se usara su imagen, sino porque ha intentado contactar al estudio para otro tipo de actividades relacionadas a la película, y ante las cuáles no ha obtenido respuesta.

“He escrito a Lionsgate por meses para hablar de una proyección de caridad de Blair With Project, donde recaudamos dinero para artistas sin seguro médico, y NADIE nos responde” sentenció el actor.

¡Estrella de La Bruja de Blair se opone al reboot!

¿La Bruja de Blair tuvo una distribución problemática?

Además de sus problemas con el estudio actualmente, Leonard también destacó que al reunirse con “colaboradores y actores de La Bruja de Blair”, el equipo compartió “recuerdos felices, pero también unos bastante jodidos”.

“En 1999, el distribuidor original de La Bruja de Blair dijo haber lanzado la película independiente más exitosa en la historia —comprada por 1 Millón, hizo más de 250 Millones en taquilla—.

Sin embargo, internamente nos dijeron que se “había perdido dinero” por gastos de Marketing, por lo que incluso NOSOTROS terminaríamos debiéndoles dinero a ELLOS”.

Joshua Leonard

Asimismo, destacó que la producción señaló que los actores habían recibido una paga de alrededor de 4 millones, debido a la compra de los derechos de la película y el éxito de ésta en taquilla. Sin embargo, “en total cada quien hizo 300 mil, y NUNCA vimos otro centavo”.

Joshua Leonard indicó que Lionsgate también tuvo grandes problemas con aspectos legales de la cinta, debido a que los actores usaron sus nombres reales para los personajes de la película: “El estudio los reclamó como Copyright, tuvimos que ir a la corte para que nos dejaran usar nuestros nombres otra vez”.

El actor también señaló que hubo varios factores que hicieron de La Bruja de Blair un éxito en su momento, entre la competencia, el marketing y otros detalles. No obstante, destacó que lo más importante fue que se “logró hacer una película a partir de tipos raros sin recursos que querían contar algo”, cosa que destacó “es uno de los motivos por los que sigue siendo tan importante en la cultura pop”.

“Estoy muy orgulloso de nuestra película, y AMO a los fans que nos mantienen vivos. Pero a este punto, lo que Lionsgate quiere hacer es una falta de respeto, y una forma de seguir exprimiendo las ganancias de nuestro trabajo”.

Joshua Leonard.

Al momento, ni Lionsgate ni Blumhouse se han pronunciado respecto a las críticas de Leonard.

¡Estrella de La Bruja de Blair se opone al reboot!

¿Mike Flanagan recuperó los derechos de Hush?

En este artículo:

  • Mike Flanagan confirmó que ya tiene un nuevo hogar para Hush, cinta que causó revuelo en Netflix y que hizo despegar la carrera del cineasta.
  • Aunque no ha dado muchos detalles, confirmó que ya tiene un acuerdo con otra plataforma de streaming, pero se desconoce si logrará llegar a todo el mundo.
  • Flanagan actualmente se encuentra trabajando en la cinta Life of Chuck, una ambiciosa adaptación de una historia de Stephen King que ha dado mucho de qué hablar.

La película de terror de 2016, Hush de Mike Flanagan, fue un éxito absoluto en Netflix que, en gran medida, le ayudó a que la plataforma confiara en su talento y produjera programas como The Haunting of Hill House y Midnight Mass. Sin embargo, la película fue retirada de Netflix en abril del año pasado debido a que perdió los derechos para transmitir la película en su catálogo. 

Desde entonces, la película ha sido casi imposible de conseguir ya que tampoco está disponible para compra o renta en formato físico. Pero, para la buena noticia de los/as fans de Flanagan, esta situación pronto cambiará ahora que el director ha confirmado que encontró un nuevo hogar para Hush y se podrá ver en otra plataforma de streaming.

Mike Flanagan
Copyright © Netflix.

Mike Flanagan asegura que Hush volverá a estar disponible 

Hush fue la tercera película de terror de Mike Flanagan, después de Absentia (2011) y Oculus (2013). La aclamada cinta cuenta la historia de Maddie (Kate Siegel), una autora sorda que se retiró al bosque para vivir una vida tranquila y solitaria, pero ahora debe luchar por su vida en silencio cuando un asesino enmascarado aparece de manera inesperada en su ventana.

La película de Mike Flanagan resultó ser todo un éxito entre el público al calificar con una puntuación del 93% en Rotten Tomatoes. Incluso, el reconocido autor Stephen King,  también elogió la cinta a través de su cuenta Twitter: ¿Qué tan buena es HUSH? A la altura de HALLOWEEN, y aún más, WAIT UNTIL DARK”. 

Pero, desde el 2023, Hush ha sido casi imposible para los fans del terror encontrarla en streaming. Afortunadamente, cuando un usuario le preguntó al aclamado cineasta a través de su cuenta de Letterboxd sobre si la cita podría ser adquirida en formato físico en algún futuro, Flanagan contestó que ya ha encontrado un nuevo hogar para el proyecto. 

“Hemos encontrado un nuevo hogar para la película y lo anunciaremos pronto. Tengan la seguridad de que estarán felices con el resultado“.

Mike Flanagan

Por su puesto, por el momento no sabemos si el nuevo acuerdo que consiguió Mike Flanagan con alguna plataforma de streaming incluye a Latinoamérica, pero el hecho de que ya tengo un nuevo espacio, por supuesto que eleva las esperanzas de verla en más partes del mundo.

Mike Flanagan
Copyright © Netflix.

¿Cuáles son los siguientes pasos para Mike Flanagan?

Recientemente, Mike Flanagan, terminó de rodar su próxima película titulada Life of Chuck, una adaptación del libro If It Bleeds escrito por Stephen King que cuenta la historia de un hombre en tres momentos de su vida, comenzando con su muerte y regresando para explorar su época de crecimiento en una supuesta casa embrujada.

Por ahora, se saben muy pocos detalles respecto a la fecha de estreno, pero la emoción comenzó a crecer luego de que la actriz Karen Gillan, declaró que ya ha podido ver el primer corte de la cinta y “es absolutamente increíble” que se siente como una única. “Vi una versión que todavía no estaba terminada y literalmente no dejé de llorar durante días. En el buen sentido”.

De igual forma, actualmente Flanagan está desarrollando una adaptación de The Dark Tower para Amazon Prime que también está basada en el libro escrito por King, que narra la historia de Roland Deschain, un pistolero que ha estado persiguiendo a su adversario, el “hombre de negro”, por muchos años.

El libro ya tuvo una previa adaptación en 2017 protagonizada por Idris Elba y dirigida por Nikolaj Arcel, sin embrago, recibió criticas en su mayoría negativas, incluso por el propio King.

Mike Flanagan
Imagen: Richard Shotwell | Invision | AP

¿Por qué Scream es una franquicia tan popular?

En este artículo:

  • Skeet Ulrich, el primer villano de la saga de Scream, explicó por qué cree que la franquicia ha sido tan popular con el paso de los años.
  • Él atribuye su éxito al hecho de que hay “cierto elemento de realidad”, pues Ghostface podría ser un humano y existir en la vida real.
  • Todavía no sabemos a ciencia cierta qué pasará con la séptima parte de la historia, pero ya está en desarrollo.

La franquicia de Scream ha ido evolucionando conforme avanzan los años para tratar de seguir conectado con su base de fans más antiguos y añadir a las generaciones actuales. Sin embargo, los guionistas siempre han respetado la esencia del slasher que los ha hecho distinguirse de otras cintas de horror.

Aún así, durante mucho tiempo se ha debatido la idea sobre si Scream debería comenzar a añadir nuevos elementos terroríficos a sus historias para ofrecer algo diferente en sus entregas, en particular, el género sobrenatural, que les ayudaría incluso a traer de regreso a personajes muertos. Pero, ¿Esto podría ser un movimiento muy arriesgado para la historia? A continuación te platicamos lo que respondió una ex estrella de la franquicia.

Scream
Copyright © Paramount Pictures.

¿Scream fracasaría en lo sobrenatural? 

Durante una entrevista con ComicBook.com, la estrella de la franquicia Scream, Skeet Ulrich, que interpreta a uno de los asesinos originales de Ghostface, Billy Loomis, abordó la teoría sobre que la historia debería arriesgarse un poco más y explorar el género sobrenatural tal y como otras cintas de terror como Halloween lo han hecho.

Sin embargo, el actor considera que este movimiento podría resultar muy arriesgado para una historia como Scream dado que ya cuenta con una base de fans sólida que ya van con una idea determinada de lo que quieren ver en pantalla y la idea de algo “sobrenatural” le quitaría toda la esencia al slasher.

Creo que lo que la ha hecho tan exitosa, es que podría ser su vecino. Creo que pone en el exterior lo que es posible y plausible en sus mentes.

(Si se fueran por el lado supernatural) perderían a esa audiencia. No se sí esa es necesariamente la dirección con la que podrían salirse con la suya. Pueden hacer muchas cosas, pero no estoy seguro si eso funcionaría.

Skeet Ulrich

El actor aseguró que, cada que le toca hacer giras promocionales, “reciben a fans con una lealtad rabiosa por Scream”, y está seguro que gran parte de lo que hace tan popular a la franquicia es ese factor que le añade “un poco de realidad a sus historias”.

Hasta ahora, lo más cercano que ha estado Scream de explorar el género sobrenatural es en las secuelas de Scream (2022) y Scream 6 (2023), cuando el personaje de Sam Carpenter (Melissa Barrera) alucina y parece que ve a Billy Loomis, quien en realidad es su padre biológico. Por lo tanto, el equipo de guionistas de Scream ha logrado presentar el regreso de personajes desaparecidos sin una resurrección mágica para que de alguna manera siempre exista una explicación “lógica” y la audiencia conecte con los eventos de la cinta.

Scream
Copyright © Paramount Pictures.

¿Cómo continuará Scream 7? 

Aunque muchos/as fanáticos/as de Scream pensaron que la secuela podría quedar archivada para siempre debido al polémico despido de Melissa Barrera y la inesperada salida de Jenna Ortega, la séptima parte continúa sus planes de desarrollo, pero ahora con ligeros cambios en su elenco. 

Para empezar, Paramount confirmó el regreso del creador de la franquicia original Kevin Williamson, quien estará a cargo como director. Además, para asegurar que los fans asistan a las salas de cine, el estudio decidió pagar lo justo y traer de regreso a la estrella original de la franquicia Neve Campbell, quien liderará la historia como Sidney Prescott.

Por otro lado, se ha rumoreado que otra veterana de la franquicia, Courteney Cox, repetirá su papel como Gale Weathers luego de regresar para Scream 6. Pero quizás una de las noticias más inesperadas, es que supuestamente el estudio está negociando con Patrick Dempsey, que apareció en Scream 3 como el detective Mark Kincaid, para regresar a la franquicia como la pareja de Sydney.

Scream
Copyright © Paramount Pictures.

Imaginary: ¿Cómo crear terror con la mundanidad?

Imaginary es la nueva cinta de horror producida por Blumhouse. Apostando con un presupuesto de 10 millones de dólares e inspirándose parcialmente en la forma en la que manejó el horror la cinta de Poltergeist, la historia se centra en Jessica (DeWanda Wise), una ilustradora que busca conectar con sus hijastras: Taylor (Taegen Burns) y Alice (Pyper Braun).

Las cosas empeoran cuando Alice se enamora de Chauncey, un inocente oso de peluche que, poco a poco, va mostrando los traumas de la niñez que enfrenta Jessica y aprovecha el mundo de la imaginación para sembrar caos en la vida de esta familia.

En Fuera de Foco, tuvimos la oportunidad de hablar con Jason Blum y el director Jeff Wadlow sobre el potencial que tiene esta historia y cómo funciona el horror para tratar temas mundanos.

Imaginary
Copyright @ Corazon Films

Imaginary: ¿Cómo encontrar el horror en lo mundano?

Así como Chucky y M3GAN han aprovechado su tierno exterior para que el horror que provocan impacte a la audiencia, Chauncey es un oso que se aprovecha de la imaginación de Alice y los traumas reprimidos de Jessica para manipularlas.

Conforme los planes de Chauncey avanzan, Imaginary aprovecha el suspenso para mostrar cómo el cerebro manipula los recuerdos, la imaginación puede ser peligrosa y cómo nuestra mente puede ser manipulada.

Al respecto, el director Jeff Wadlow nos mencionó que, para él, el horror es un buen vehículo para tratar otro tipo de temas porque “las personas bajan la guardia y están más receptivos a sentir lo que sienten los personajes”, por lo que se le puede dar muchas lecturas diferentes.

“Estoy feliz de que nuestro trabajo pueda inspirar diferentes lecturas y significados. Si bien este tipo de historias se hacen con una idea específica en mente, siempre es bueno ver que se abren las posibilidades para que se encuentren otros significados”.

Jeff Wadlow, Fuera de Foco

Imaginary mezcla también elementos de ciencia ficción para tratar con otro tipo de menciones y darle una historia a Chauncey más profunda, pues resulta que es parte de una larga tradición de juguetes que manipulan y dañan a sus niños/as.

Por su parte, Jason Blum opinó que “esta libertad creativa que intentamos impregnar, nos da la oportunidad de seguir explorando vertientes diferentes de la historia y explorar su potencial con el paso del tiempo”.

Imaginary
Copyright @ Corazon Films

¿Imaginary podría ser el inicio de una secuela?

Jason Blum le comentó a Fuera de Foco que “Chauncey es uno de los elementos que más llamaron su atención” pues considera que la ternura que inspira el oso de felpa “es un contraste maravilloso” con los eventos de la cinta.

“Chauncey es el corazón de esta historia. Es hipnótico, adictivo” nos comentó el productor. “Si existe la oportunidad de volver a traerlo de vuelta, sin duda tiene el potencial para evolucionar como amenaza”.

Para Jeff Wadlow, lo que más le interesa de Imaginary “es capturar una realidad y llevarla al extremo. Al final, todas las películas de terror funcionan cuando tienen un componente humano con el que enganchar a la audiencia” por lo que Chauncey, con su espeluznante balance entre la ternura y el miedo, tiene el potencial de convertirse en un personaje muy icónico.

“Siempre estamos buscando historias que conecten y de las que podamos dejar ciertos detalles abiertos” mencionó Jason Blum. “Pero nuestra filosofía es hacer la mejor película que podamos y que funcione por sí misma antes de comprometernos para seguir expandiendo su universo”.

Imaginary sin duda tiene el estilo y el potencial para inspirar varias secuelas, pues su historia deja la puerta abierta a muchos temas. “Lo más importante es hacer proyectos que nos apasionen, y creo que (Imaginary) es una de esas raras cintas que se pueden ver varias veces y que pueden perdurar en la memoria de la audiencia, con un poco de suerte” mencionó Wadlow.

Imaginary
Copyright q Corazon Films

Sé lo que hicieron el verano pasado: ¿Cómo será su secuela?

En este artículo:

  • La producción detrás de Sé Lo que hicieron el Verano Pasado, un éxito de horror de la década de los 90, todavía tiene mucho interés de revivir la saga.
  • Jennifer Love Hewitt y Freddie Prinze Jr. están en negociaciones para regresar a la franquicia con sus personajes, pero poco se sabe sobre el estado de producción.
  • Aún así, ya hay ideas para renovar la historia y situarla en un ambiente donde la tecnología, el streaming y TikTok tengan la importancia debida en la historia.

El año pasado se anunció el desarrollo de una secuela del clásico de terror estrenada en 1997, Sé lo que hicieron el verano pasado, una película que fue protagonizada por Jennifer Love Hewitt y Freddie Prinze Jr. que logró recaudar 125,3 millones de dólares con un presupuesto de 17 millones de dólares, lo que provocó que rápidamente se lanzará una secuela que ya no fue tan exitosa. 

Sin embargo, ahora que está de moda revivir viejas películas, parece que es buena idea traer de regreso esta historia que alguna vez aterró al público e incluso algunas de las estrellas originales podrían regresar a la secuela. Pero, ¿Por qué hasta el momento no existen más noticias sobre la secuela y cuándo llegará a estrenarse? A continuación te lo platicamos.

Sé lo que hicieron el verano pasado
Copyright © Columbia Pictures.

La secuela de Sé lo que hicieron el verano pasado está en buenas manos 

La película original de Sé lo que hicieron el verano pasado, sigue a cuatro jóvenes amigos que por accidente atropellan a un desconocido en la carretera, pero deciden arrojar el cadáver al mar y guardar el secreto para siempre. Sin embargo, un año después, todos reciben una nota con un mensaje de un desconocido que dice saber lo que hicieron el verano pasado y que emprenderá una venganza. 

Al año siguiente, se lanzó una secuela directa, titulada Todavía sé lo que hicieron el verano pasado, que concluyó la historia original. Después de una pausa, la franquicia se reinició en 2006 con la secuela independiente, Siempre sabré lo que hicieron el verano pasado, que no contó con ninguno de los actores de las dos primeras películas. Además, la saga también cuenta con una serie de televisión, también titulada Sé lo que hicieron el verano pasado, que se estrenó en Prime Video en 2021 y sirve como una versión moderna de la novela original de 1973 escrita por Lois Duncan en lugar de la película de 1997.

Pero fue hasta el año pasado que Sony Pictures confirmó el relanzamiento de la franquicia con sus estrellas originales Jennifer Love Hewitt y Freddie Prinze Jr. ambos en negociaciones para repetir sus papeles en la secuela. Asimismo, Jennifer Kaytin Robinson, quien es conocida por coescribir Thor: Love and Thunder, sería la encargada de dirigir el proyecto, mientras que Leah McKendrick la escribiría. 

Si bien desde entonces no hay más actualizaciones sobre el inicio de las filmaciones, McKendrick le dijo a Collider que ya ha comenzado a trabajar en el guion y que está muy entusiasmada con el proyecto a pesar de que alguna vez declaró que no iba a trabajar en ninguna “gran propiedad intelectual” después de que Paramount desechó su película precuela de Grease, Summer Lovin. 

“No puedo construir desde cero durante muchos años para una propiedad intelectual de la que no soy propietaria en absoluto. Y luego mi equipo me llamó y me dijeron: ‘Sabemos que dijiste que no querías hacer más nada de eso, pero están pensando en traer de vuelta “Se lo que hicieron el verano pasado”, y fue como: ‘¡Quizás uno más!”.

Leah McKendrick

McKendrick prometió a los/as fans de Sé lo que hicieron el verano pasado, que la secuela está en buenas manos. “Debo protegerla. No puedo permitir que esto sea cursi y un robo de efectivo”, añadió. “Es como si estuvieran reiniciando algo que amas profundamente desde tu infancia, piensas: ‘Sé cómo podemos hacer esto y no hacerlo cursi, y puede permanecer fiel a la mitología, y podemos traerlo de regreso”.

Sé lo que hicieron el verano pasado
Copyright © Columbia Pictures.

¿De qué tratará la secuela?

La guionista de Sé lo que hicieron el verano pasado confirmó que junto a la directora, Jennifer Kaytin Robinson, están construyendo una historia que rinda homenaje a la primera y, para ello, han analizado todos los sucesos que llevaron al accidente y el origen principal del asesino. “Necesitamos conocer el accidente, el evento que lo desencadena y saber quién es el asesino”, agregó. 

McKendrick no quiso profundizar en la trama para no hacer spoilers pero afirmó que si eras fanático/as de la cinta estrenada en 1997, “creo que serás feliz. Creo que lo conseguirás”, añadió la guionista. Además, adelantó que ella sabe exactamente lo que todos/as quieren ver en una película de terror como esta. “En esencia, creo que realmente tiene en cuenta algunas grandes ideas sobre el héroe y el villano, el bien y el mal, cómo tus esqueletos regresan para perseguirte”.

Por supuesto, ahora que han pasado más de veinte años, la secuela de Sé lo que hicieron el verano pasado no puede ignorar a las redes sociales y estarán muy presentes en la historia. “La creación de TikTok y las redes sociales, ¿quién es Julie James en un mundo donde ya no hay secretos?”, agregó. “Es simplemente un viaje salvaje y con palomitas de maíz”.

Sé lo que hicieron el verano pasado
Copyright © Columbia Pictures.

¡Actividad Paranormal tendrá un nuevo videojuego!

En este artículo:

  • Blumhouse está desarrollando un nuevo videojuego de Actividad Paranormal, el cual promete ser sumamente ambicioso.
  • Una de sus características principales es que incluirá el “sistema haunt” un estilo que permite hacer la narrativa más tensa y espeluznante.
  • Este es sólo uno de los muchos proyectos que tiene Blumhouse para expandir su empresa hacia la industria de los videojuegos.

La popular serie de películas de terror Actividad Paranormal finalmente tendrá su propio videojuego para el 2026 que será desarrollado por Dread XP, el creador de The Mortuary Assistant, uno de los juegos más aterradores que se conocen en la industria. 

Las películas producidas por Blumhouse y Solana Films han logrado recaudar más de 800 millones de dólares en la taquilla mundial a lo largo de los años y, eventualmente, fueron un gran detonante para que el estudio de cine de terror se consagrara como uno de los más importantes del género, de manera que su idea de expandirse al campo de los videojuegos también podría rendir frutos gracias a Actividad Paranormal.

Actividad Paranormal
Copyright © Blumhouse.

El juego Actividad Paranormal promete ser más aterrador que cualquier otro 

De acuerdo con Variety, el codirector y director creativo de DreadXP, Brian Clarke, liderará el el desarrollo del videojuego de Actividad Paranormal que promete sumergirnos en una historia aterradora que ampliará la historia y el mundo de las películas que ya conocemos. 

El videojuego incluirá una versión avanzada del “Sistema Haunt” que “alterará dinámicamente los tipos y la intensidad de los sustos que los/as jugadores/as encontrarán en función de sus acciones”, lo que le agregará más dinamismo. “El éxito de la franquicia de Actividad Paranormal personifica el poder y el alcance del género de terror”, añadió Clarke.

El director creativo adelantó que si los/as fanáticos/as de terror pensaban que The Mortuary Assistant daba miedo, con Actividad Paranormal definitivamente subirán sus expectativas. “Tomaremos lo que aprendimos durante el desarrollo de ese título y lo potenciaremos con un sistema inquietante más reactivo y aterrador. ¡Va a ser intenso!”. 

Por su parte, el director ejecutivo de Epic Pictures y productor de DreadXP, Patrick Ewald, describió su emoción por trabajar con Paramount Game Studios y tener la oportunidad de llevar el mundo de Actividad Paranormal a los/as jugadores/as de todo el mundo. “Las películas están llenas de una rica historia y sustos creativos, y bajo la dirección del director creativo Brian Clarke, el videojuego Actividad Paranormal de DreadXP honrará esos principios fundamentales y ofrecerá a los/as fanáticos/as del terror uno de nuestros juegos más terroríficos hasta el momento”.

Actividad Paranormal
Copyright © Blumhouse.

¿Actividad paranormal será el primer videojuego de muchos? 

Desde febrero del año pasado, Blumhouse anunció su interés en expandir sus películas más famosas a los videojuegos que cueste desarrollar entre 10 y 25 millones de dólares que encajen con “el espíritu de su negocio cinematográfico” de la empresa.

En ese entonces, informaron que desde hace varios años atrás querían dar este gran paso en la compañía e incluso pensaron en ofrecer los derechos de sus películas a otras productoras de videojuegos, pero prefirieron crear su propia división. “Durante algún tiempo hemos estado buscando formar un equipo para comenzar a acceder a la oportunidad de crecimiento en las diferentes plataformas mediáticas”, dijo Abhijay Prakash es presidente de Blumhouse Productions. 

Blumhouse tiene la oportunidad de crecer en el mundo de los videojuegos gracias a su amplio catálogo de películas exitosas como Actividad Paranormal, The purge, Happy Death Day, Halloween, The Invisible Man, The Black Phone, Get Out, The Visit y M3GAN, de tal forma que su división de videojuegos podría ser de gran importancia para la industria.

Por el momento, Zach Wood es el encargado de dirigir Blumhouse Games, quien experiencia en más de 30 proyectos como Sound Shapes, Hohokum, The Unfinished Swan, Prey: Mooncrash y Redfall, por nombrar algunos. “Hay una oportunidad única para el terror y el género en el espacio de los juegos independientes”, comentó Wood. “Estoy encantado de asociarme con Blumhouse para aprovechar de manera significativa la marca, la reputación y el talento creativo de la compañía”.

Actividad Paranormal
Copyright © Blumhouse.

¿Warner Bros no quiere estrenar película de Stephen King?

  • Una de las novelas más exitosas de Stephen King es Salem’s Lot, una historia de vampiros que fue llevada a una miniserie en 1979 y que sería re-adaptada en una película en 2022 por Warner Bros.
  • La nueva versión de Salem’s Lot retrasó su fecha de estreno hasta abril de 2023 debido a “complicaciones por la pandemia”, aunque más adelante se descartó y al momento no ha habido una nueva fecha para su lanzamiento.
  • Stephen King pide de nuevo a Warner Bros lanzar la cinta, la cual asegura es una “buena película de terror clásico”, y que desconoce por qué el estudio se ha negado a lanzarla aún.

Salem’s Lot es una de las historias más populares de Stephen King, pues centrada en un escritor que regresa a Jerusalem’s Lot en Maine, la historia pone sobre la mesa el misterio alrededor de una serie de asesinatos que conectan con Kurt Barlow, un residente austríaco que además es un vampiro.

Si bien, la novela tuvo una adaptación en 1979 a miniserie de televisión, en 2020 se anunció que Warner Bros dejaría la historia en manos del director Gary Dauberman, quien haría una cinta basada en el libro. Sin embargo, aunque la película estaba prevista a estrenar en Septiembre de 2022, tras varios cambios al momento no tiene fecha de estreno, a lo que Stephen King ha respondido exigiendo a Warner Bros. estrenar la cinta.

¿Warner Bros no quiere estrenar película de Stephen King?
Imagen: Warner Bros. Television

¡Stephen King pide a Warner Bros estrenar Salem’s Lot!

El remake de Salem’s Lot estaba previsto a estrenar en 2022, sin embargo cambió su fecha de estreno a Abril 2023 debido a “retrasos por la pandemia”. No obstante, más adelante perdería su fecha debido al lanzamiento de Evil Dead Rise y a partir de entonces su futuro sería incierto.

Poco después comenzaron grandes rumores sobre la película llegando directo a plataforma de streaming, sin embargo el estudio nunca confirmó si tal evento sucedería y hasta ahora, se desconoce por completo cuál será el destino de la cinta.

Por ello, recientemente a través de su cuenta de Twitter, Stephen King señaló desconocer cuándo podría estrenar la película, pues explicó que aunque vio la cinta y le pareció indudablemente buena, no sabe por qué Warner Bros. la sigue reteniendo.

“Aquí entre nosotros, Twitter, he visto la nueva película de Salem ‘s Lot y es muy buena. Es un cine de terror clásico: construcción lenta, y un gran remate.

No estoy seguro de por qué Warner Bros la está reteniendo: no es como que sea una película vergonzosamente mala o algo así. Pero quién sabe, yo sólo escribo las jodidas palabras.”

Stephen King.

La cinta fue escrita y dirigida por Gary Dauberman, quien ayudó a adaptar otra de las novelas de Stephen King a la pantalla, fungiendo como guionista para el reboot de IT. Asimismo, ha trabajado por un largo tiempo en la franquicia de The Conjuring, siendo el responsable de películas como The Nun y Annabelle.

Dauberman también escribió la serie de 2019 Swamp Thing, la cual recibió críticas positivas a su estreno, aunque fue cancelada debido a problemas financieros.

¿Warner Bros no quiere estrenar película de Stephen King?
Imagen: Warner Bros. Television

¿Warner Bros. jamás lanzará Salem’s Lot?

En noviembre de 2023, Stephen King compartió otra actualización de la película, donde señaló que Salem’s Lot estaba actualmente enlatada dentro del estudio, puesto que Warner Bros. tenía otras prioridades a estrenar al momento.

“El remake de Salem’s Lot que está actualmente bajo resguardo de Warner Bros, es una película bastante sólida y envolvente” declaró el autor en aquel entonces, “es una película que se aferra al tono del viejo Hollywood, cuando una película te permitía tomar un respiro para familiarizarte con su historia, antes de entrar a la acción”, señaló Stephen King.

La película, de acuerdo a King, terminó de filmarse y editarse a principios de 2022, por lo que su versión final continúa bajo resguardo de Warner Bros y sin fecha de estreno aparente.

No obstante, dicho fenómeno no es único de Salem’s Lot, pues recientemente, el estudio ha sido sumamente señalado por su afición de retener y eliminar producciones completas para recortar gastos relacionados con impuestos.

Tal es el caso de Batgirl, la cinta que estrenaría en HBO Max, pero que fue eliminada por el estudio incluso después de estar terminada. Asimismo, Coyote VS Acme está en actualmente en una campaña para salvar la película, luego de que Warner Bros. no lograra venderla —por 80 millones de dólares— a otra distribuidora, y amenazara con eliminarla para siempre.

 ¿Podría Salem’s Lot ser la próxima vía de ahorro de David Zaslav al retener y eliminar la película para siempre? Se espera mayor claridad en meses próximos.

¿Warner Bros no quiere estrenar película de Stephen King?
Imagen: Warner Bros. Television

Baghead: ¿El terror como metáfora de las adicciones?

En esta entrevista:

Freya Allan y el director Alberto Corredor presentan Baghead, la historia de Iris, una joven que tras la muerte de su padre, hereda un pub en Londres que oculta un secreto en su sótano: un ente que puede traer de vuelta a los muertos por un tiempo limitado.

En entrevista con Fuera de Foco, la protagonista y su director explicaron cómo el terror de Baghead va más allá de la idea de conectar con el más allá, para transformarse en una analogía de las adicciones, las relaciones familiares y el abuso.

Baghead: Contacto con la Muerte presenta una idea relativamente sencilla: Iris (Freya Allan), una joven cuya relación familiar se quebró por completo y cuya estabilidad económica es prácticamente inexistente, recibe la noticia de que su padre falleció y dejó detrás un bar en Londres, el cual, si Iris acepta, será suyo.

Sin embargo, el bar oculta un gran y complicado secreto: en su sótano habita Baghead, una criatura inhumana que, al entregarle una pieza de una persona fallecida, puede traer de regreso a los muertos por un periodo de tiempo determinado, antes de que ésta tome el control y gane poder.

Pero, ¿cómo es que una historia que aparentemente hemos visto varias veces se transforma en un discurso y crítica alrededor de las adicciones? ¡Su director Alberto Corredor, y la protagonista, Freya Allan, nos lo cuentan!

Imagen: Imagem Films

¿Hablar con la muerte es adictivo?

Las reglas para hablar con Baghead son simples: Entrega una pieza de un ser querido, contacta con el más allá por máximo dos minutos, y no dejes que te provoque, o ella tomará el control. Mientras más uses su poder, más poder ganará ella también. Y, como señalan sus personajes, el guardián o maestro que ejerce poder sobre Baghead podría creer que tiene el control total, pero el vínculo no es unilateral.

En entrevista con Fuera de Foco, el director Alberto Corredor explicó cómo Baghead, el ente central en la historia, funge tanto como una criatura y una metáfora a la vez, estando sus orígenes grandemente cimentados en la idea de la adicción:

“Hablamos mucho de la adicción en el proceso y cómo esta se refleja en la relación entre Iris y Baghead” señaló el director. “Iris se ve atraída por Baghead, y una vez que firma el contrato, se forma un vínculo entre ambas”.

Asimismo, Freya Allan —mejor conocida por su papel como Ciri en The Witcher—, señaló que las reglas sobre “el ente” también reflejan un viaje que puede equipararse al caer en medio de las adicciones. Pues así como Baghead tiene un efecto temporal, y sus personajes recurren una y otra vez a ella creyendo que tienen el control, el abuso de sustancias parte de una búsqueda similar.

“Tienes que volver para obtener más y más, y creo que eso es lo que pasa cuando te vuelves adicto” explicó la actriz.

“Algunas adicciones comienzan al sentir que no tienes el control de las cosas en tu vida, y luego crees que hallaste un control a través de la adicción.

Pero mientras más adicto te vuelves, de hecho pierdes más y más el control, y eso es lo que pasa en la historia.”

Freya Allan.
Baghead: ¿El terror como metáfora de las adicciones?
Imagen: Imagem Films

Baghead: Las diferentes caras del abuso

Si bien, Baghead empata con la idea de abusar de un elemento hasta que éste es adictivo, ésta no es la única forma de abuso que presenta la historia. Pues, como nos explicó su director, Baghead también está pensada como una respuesta a la opresión patriarcal y religiosa en contra de las mujeres a lo largo de la historia.

El origen de Baghead —sin spoilear demasiado—, viene de una mujer con grandes habilidades, mismas que en tiempos de persecuciones religiosas generaron gran terror entre los hombres, eso, hasta que clérigos descubrieron que podrían usar el poder a su favor, abusando de éste hasta la locura y por lo que la misión actual de Baghead es conseguir su venganza.

“Gran parte de la historia depende de esta dicotomía, de si Baghead es un monstruo o no” señaló Corredor. “Baghead ha sido utilizada por siglos, principalmente por hombres, por una organización patriarcal”.

Sin embargo, aunque la idea de contar con una guardiana de Baghead tras estar atada al control masculino por siglos, podría dar pie a una relación mucho más empática entre la criatura y su dueña, para Freya Allan dicha relación no logra consolidarse debido a la desesperación del ente por liberarse.

“Extrañamente creo que ningún humano gana en esto, Iris es el recipiente para lograr su plan, y no necesariamente participa voluntariamente en ello.

Baghead quiere liberarse, y lo quiere intentar usando a Iris, ese es su plan”.

Freya Allan

Pero creo que justo eso es lo que hace a esta película tan interesante, la cantidad de interpretaciones que pueden haber” finalizó la actriz.

Baghead: Contacto con la Muerte ya está en cines.
Imagen: Imagem Films

¿Jennifer’s Body podría tener una serie?

  • Jennifer’s Body, escrita por Diablo Cody, sigue la historia de una adolescente que tras ser sacrificada se transforma en un súcubo vengativo que devora personas.
  • La cinta no fue precisamente exitosa a su estreno en 2009, aunque más adelante se convirtió en un clásico de culto que reúne más y más fans conforme pasan los años.
  • Recientemente Diablo Cody reveló que le encantaría seguir explorando historias sobre Jennifer Check, aunque esta vez, a través de una serie.

 ¿Jennifer Check no ha completado su cacería? Diablo Cody considera que no. Pues, durante una entrevista reciente la guionista reveló que aún tiene grandes ideas para Jennifer’s Body, la cinta de 2009 que pronto alcanzó estatus de culto, y la que Cody considera, tiene un gran potencial para llegar a la televisión.

Sin embargo, aunque Diablo Cody está dispuesta a seguir experimentando con el icónico personaje, señaló que quizá lograr que ésta reciba una serie no será tan sencillo, pues aunque la cinta es actualmente considerada como una pieza destacable del cine de género, no es una propiedad intelectual tan grande como aquellas por las que los estudios siguen apostando en fechas recientes.

¡Te compartimos lo que Diablo Cody opina sobre el potencial regreso de Jennifer Check!

¿Jennifer's Body podría tener una serie? Jennifers Body | Jennifer's Body
Imagen: 20th Century Studios

¿Jennifer’s Body podría volver?

Durante una entrevista con el portal Entertainment Weekly, Diablo Cody reveló que sigue pensando en grandes ideas alrededor de Jennifer’s Body, la cinta de 2009 protagonizada por Megan Fox y Amanda Seyfried, donde una adolescente es sacrificada tan sólo para volver a la vida como un súcubo con un gusto particular por la carne humana, y en especial, la de chicos adolescentes.

Y es que en la entrevista, Diablo Cody se pronunció “100% interesada en regresar al mundo de Jennifer’s Body”, aunque le gustaría hacerlo a través de un nuevo formato: una serie de televisión.

“Lo cierto es que he intentado hacerlo por años” señaló la guionista, añadiendo que a pesar de la popularidad actual de la cinta, continúa topándose con obstáculos para hacerlo realidad: “es difícil porque hay muchas personas allá afuera con propiedades exitosas que también intenta hacer realidad nuevos proyectos”, señaló la escritora, “y Jennifer’s Body, cuando salió, no fue un gran éxito”.

Sin embargo, no descartó la posibilidad de encontrar alguna productora interesada en el proyecto, defendiéndose a partir de que Jennifer’s Body ha cobrado gran relevancia cultural en fechas recientes: “hay un gran interés por la historia justo ahora, tiene una audiencia, hagámoslo”.

¿Jennifer's Body podría tener una serie?
Imagen: 20th Century Studios

¿Diablo Cody quiere a Megan Fox de nuevo como Jennifer Check?

La guionista destacó que le gustaría que Megan Fox, quien diera vida al personaje en 2009, volviera para una nueva historia de Jennifer’s Body, remarcando que estaría también dispuesta a “explorar cualquier avenida que quedó abierta en la película”.

“Siento que no he terminado de contar historias dentro de Jennifer’s Body. Y Jennifer es aún uno de mis personajes favoritos que he podido crear”

Diablo Cody.

A su estreno, Jennifer’s Body fue duramente criticada, sin embargo, ante nuevas audiencias y ojos la película ha podido reivindicarse. A pesar de ello, Diablo Cody señaló lo complicado que fue recibir tan duras críticas hace 15 años, no sólo para ella, sino para Megan Fox.

“Fue muy difícil. Tanto Megan como yo fuimos atacadas personalmente por la película,” recordó la guionista, añadiendo que las criticas se dieron especialmente “por ser mujeres que alzaron la voz con una película en un tiempo donde no era tan bien visto”.

Asimismo, la guionista señaló que ver a la gente redescubriendo la cinta ha sido “una experiencia sanadora”, y lo que le ha dado la confianza para “regresar y escribir algo de género de nuevo, algo que la gente quizá reciba de mejor manera ahora”.

¿Jennifer's Body podría tener una serie?
Imagen: 20th Century Studios

¡Michael B Jordan y Ryan Coogler preparan nueva película!

  • Ryan Coogler y Michael B Jordan han colaborado juntos en varias cintas, entre las que se cuentan Black Panther, Creed y Fruitvale Station.
  • La dupla se encuentra presentando un nuevo proyecto, el cual hasta el momento ha sido definido como una película “de género”.
  • De acuerdo a diversas fuentes, Michael B Jordan y Ryan Coogler se encuentran en busca de un estudio y productores que financien su próxima cinta.

Ryan Coogler y Michael B Jordan se preparan para trabajar juntos de nuevo, así lo ha reportado The Hollywood Reporter, al señalar que ambos cineastas se encuentran en busca de productores que se sumen a su ambicioso proyecto.

Y es que después de haber colaborado en cintas como Black Panther, Fruitvale Station y Creed, la dupla se encuentra desarrollando un guión original de Coogler, el cual sería protagonizado por Michael B Jordan y el cual apunta a ser una de las producciones más interesantes en la filmografía de ambos artistas.

Pero, ¿de qué tratará exactamente la película y qué falta para hacerla realidad?

¡Michael B Jordan y Ryan Coogler preparan nueva película!
Imagen: Rodin Eckenroth/Getty Images

¿Ryan Coogler y Michael B Jordan experimentarán con terror?

A través de un reporte reciente se confirmó que Ryan Coogler, el cineasta detrás de Black Panther, se encuentra listo para pasar a su siguiente proyecto, una cinta de su autoría para la que actualmente se encuentra buscando financiamiento.

De acuerdo a THR, la cinta ha sido escrita por Ryan Coogler y sería dirigida también por este, además de haberse ya aliado con Michael B Jordan, quien protagonizaría la historia.

De suceder, esta película sería la quinta en la que Michael B Jordan y Ryan Coogler colaboran, habiendo participado el actor en varios otros títulos del director, y quien ahora se perfila para hacer posible su siguiente película y el primer guión original que realiza Coogler con su propia compañía productora, Proximity Media.

El proyecto está basado en una idea de Ryan Coogler, y será manejado con extrema secrecía, pues al momento se desconocen grandes detalles. Y es que de hecho, los ejecutivos interesados en sumarse, han sido convocados directamente en las oficinas que representan a Coogler y Michael B Jordan, con el fin de mantener los detalles del guión lo más protegidos posible.

Sin embargo, entre los detalles que se conoce es que los ejecutivos lo han empezado a describir como “una película de género”, aunque se desconoce si ésta sería estrictamente terror, suspenso o ciencia ficción. Por otro lado, se sabe que la historia estaría situada en un periodo clásico.

Imagen: Rob Latour/Variety/REX/Shutterstock

¿Michael B Jordan y Ryan Coogler también tienen otros planes?

Además de su próximo proyecto juntos, ambos creativos se encuentran trabajando en otras ideas a la par en que desarrollan la misteriosa película. Pues de su lado, Ryan Coogler se encuentra sopesando varias ofertas recibidas tras su éxito con Creed —la cual dio pie a tres películas—, mientras que su trabajo con Marvel se ha vuelto de gran interés cultural.

Y es que su debut en el MCU, Black Panther, generó $1.34 mil millones de dólares en taquilla, además de valerle una nominación a mejor película en los premios Oscar en su momento.

Por otro lado, se sabe que Michael B Jordan también se encuentra saltando entre proyectos dentro de Hollywood, aunque por el momento, también se ha dicho estar concentrado en la cuarta parte de Creed, luego de haber dirigido y protagonizado la tercera entrega de la nueva franquicia.

A partir de dichas agendas, se desconoce cuándo podría hacerse realidad el proyecto que Michael B Jordan y Ryan Coogler han planeado juntos, aunque se espera mayor claridad en los próximos meses.

Imagen: WBD

¡Jordan Peele ya prepara su siguiente película!

  • Tras el éxito de cintas como Get Out, Us y Nope, Jordan Peele ya se encuentra escribiendo su cuarta película.
  • La siguiente película de Jordan Peele estaba prevista a comenzar grabaciones a finales de 2023, aunque debido a las huelgas fue retrasado y probablemente comenzará a filmarse hasta más tarde este año para estrenar en 2025.
  • El director destacó de qué forma la industria influye en su siguiente película y por qué considera que podría ser la mejor de su filmografía si logra realizarla como espera.

Jordan Peele continúa caminando por la ruta para convertirse en el nuevo rey del suspenso y la ciencia ficción, y esta vez, con un proyecto que asegura podría ser la mejor película en su filmografía. Pues, luego de lograr gran reconocimiento crítico por sus películas Get Out, Us y Nope, el director ya ha comenzado a trabajar en su cuarta producción cinematográfica, de la cual hasta ahora se desconoce nombre.

Y es que durante una conversación con el presentador Conan O’Brien, el director señaló estar listo para lo que sigue, y que la película que comenzaría a filmar más adelante en el año, se orilla peligrosamente a convertirse en su película favorita si todo marcha de acuerdo al plan.

¡Jordan Peele ya prepara su siguiente película!
Imagen: Universal Pictures

¿Jordan Peele sigue conquistando al cine?

A finales de 2023, se pretendía que Jordan Peele comenzara a filmar su cuarta película de la mano de Universal, proyecto que el director comenzó a escribir poco después de terminar Nope, estrenada en 2022.

Sin embargo, las huelgas de Hollywood frenaron todo esfuerzo de guión, lo que puso a la industria completa en pausa desde mayo de 2023 y hasta principios de noviembre. 

No obstante, la pausa no fue del todo negativa para Jordan Peele, pues el ya icónico director, señaló que los retrasos al proyecto le han ayudado a escuchar lo que sus fanáticos/as esperan de su próxima película, además de meditar qué es lo que necesita ésta para convertirse en “la mejor hasta ahora” dentro de su filmografía.

“Ha sido un año interesante, por la huelga de escritores. Eso me puso en una posición para escuchar y ahí es donde debo estar” comentó el director. 

Tengo mi siguiente proyecto muy claro, y me emociona tener otra película que, ya sabes, si se hace bien, podría ser mi favorita”.

Jordan Peele
¡Jordan Peele ya prepara su siguiente película!
Imagen: FREDERIC J. BROWN/GETTY IMAGES

¿La siguiente cinta de Jordan Peele será una crítica social?

Al igual que con Get Out y Nope, Jordan Peele ha mantenido todo detalle de su siguiente película bajo estricto secreto, de forma que ni siquiera el título ha sido revelado al momento.

En marzo de 2023, Universal Pictures anunció que la siguiente película del director estaría prevista a estrenar en cines en Navidad de 2024, enfrentándose contra blockbusters como Sonic the Hedgehog y el remake de Nosferatu. 

Sin embargo, tras las huelgas la cinta ha sido retrasada y hasta ahora no cuenta con una nueva fecha de estreno, aunque mediados de 2025 es la estimación más lógica hasta ahora.

Previamente, durante la premiere de Nope, Jordan Peele señaló que ya estaba trabajando en la siguiente gran idea, la cual tras meditar su historia, y el entorno actual de la industria y el cine dijo “estar cada vez más cerca de poder interpretar”.

Sobre sus planes como cineasta, el director también señaló que tenía al menos “otros cuatro dramas sociales” que pretendía lanzar a salas en la siguiente década, y al momento no ha dado señales de querer pausar la marcha en dicho género.

“Siento que tengo una gran energía para contar historias” comentó Jordan Peele, añadiendo que desconoce si “puedo limitar cuántas películas son sobre mí”.

“Estoy perdiendo el panorama de lo que podría hacer si no hago películas como Get Out, o Nope. Así que diría que esa clase de críticas seguirán extendiéndose dentro de mi trabajo”, finalizó.

¡Jordan Peele ya prepara su siguiente película!
Imagen: Getty Images