Terrifier 3: ¡Ya hay más detalles sobre la secuela!

En este artículo:

  • Ya hay más detalles de Terrifier 3, la nueva historia centrada en el aterrador payaso Art.
  • Además de adelantar su fecha de estreno del 25 al 11 de octubre, ahora se sabe que la trama transcurrirá en la época de navidad.
  • Terrifier fue un fenómeno post-pandémico que demostró que el género de horror todavía es uno de los vehículos más atractivos del cine.
  • No sólo Terrifier, cintas como Winnie Pooh: Blood and Honey también aprovecharon el boom de internet para crear historias de horro realmente novedosas.

Terrifier 2 fue uno de los fenómenos que despertaron la taquilla después de la pandemia. Con un presupuesto de apenas 250 mil dólares, terminó recaudando en las salas estadounidenses 15 millones, además de que la conversación en internet causó tal conmoción que la cinta llegó a otros cines alrededor del mundo.

La historia, que se centra en el misterioso payaso Art, un sádico ente demoníaco al que le divierte torturar víctimas inocentes, profundizó un poco en su mitología y sí dio vistazos sobre los oscuros orígenes del payaso, por lo que una tercera parte se confirmó rápidamente.

Y ahora, el productor de Terrifier dio más detalles sobre la trama de la historia y lo que espera lograr con esta continuación.

Terrifier
Imagen: Dark Age Cinema

Terrifier se situará ahora en navidad

El productor Phil Falcone le confirmó a Cineverse que decidió adelantar la fecha de estreno de la tercera cinta de Terrifier. Ahora tiene planeado estrenarse el 11 de octubre, 14 días antes de su fecha original: 25 de octubre.

Pero además de eso, el director confirmó que ahora “Art el payaso está listo para desatar otra ronda de caos en el condado de Miles mientras ellos duermen tranquilamente en la víspera de navidad”.

Pero eso no es todo, Falcone mencionó que la historia “llevará a Art a otro nivel”, por lo que se puede esperar más brutalidad, violencia y sangre. “Todo es gracias a los/as fans, que nos hicieron creer que hicimos algo muy especial”.

Pero eso no es todo, según el productor, ellos buscan lograr con Terrifier 3 “convertir a la saga de Art en una de las franquicias de horror de esta nueva generación” después del gran éxito económico que tuvo la segunda parte.

Terrifier
Imagen: La república

¿El horror está viviendo una nueva época?

Terrifier llamó la atención de los/as cinéfilos/as del mundo gracias al boca a boca que produjo su estreno. Personas aseguraban que la cinta era tan desagradable que abandonaban las salas o vomitaban por el contenido tan explícito.

Pero Terrifier no es la única producción de horror que ha cautivado a la taquilla. A pesar de sus malas críticas, Winnie Pooh: Blood & Honey fue un éxito tan grande que no sólo aseguró su secuela, también dio inicio a todo un nuevo universo cinematográfico.

Además de estas dos cintas, la producción detrás de estas versiones está preparando cintas de horror inspiradas en Bambi, Pinocchio y Peter Pan. Además, desde que Mickey Mouse entró al dominio público, una de las primeras ideas para subvertir al personaje fue crear historias de horror.

El éxito de Terrifier parece seguir la tendencia de muchas cintas de horror, pero sin duda es una muestra de la popularidad del género y la versatilidad que tiene para poder crear cintas económicas que llaman mucho la atención y que se convierten en grandes éxitos.

Halloween, Scream, el cine de Wes Craven, La bruja de Blair, Actividad Paranormal son pruebas de que, así como Terrifier, el cine de horror es uno de los géneros más atractivos para la audiencia, y cómo se puede crear con poco presupuesto, tienen la gran ventaja de volverse grandes éxitos si conectan con una audiencia amplia.

De hecho, este es el modelo de negocio que ha llevado a Blumhouse a ser tan exitoso, pues la empresa se define por producir cintas muy baratas que obtienen gran popularidad.

Terrifier
Imagen: Dark Age Cinema

¡Sindicato de actores aclara polémica regla sobre Halloween!

  • El Sindicato de Actores lleva poco más de 100 días en huelga, ante la falta de respuesta de los estudios a sus peticiones.
  • Entre las más recientes estrategias del Sindicato, la SAG-AFTRA pidió a sus miembros no disfrazarse de personajes populares de estudios en Halloween, ni publicar fotos de ello en redes sociales.
  • Estrellas como Ryan Reynolds y Mandy Moore, señalaron a la regla por ser absurda y excesiva para los hijos de los actores, ante lo que la SAG-AFTRA tuvo que aclarar los parámetros de la misma.

A 102 días desde que comenzó la huelga de actores, el sindicato SAG-AFTRA continúa implementando estrategias para frenar a los estudios hasta que éstos cumplan con las peticiones de los artistas en Hollywood.

Y es que si bien, se ha dado a conocer que a partir de esta semana, el sindicato de actores retomará negociaciones con la AMPTP, aún no hay fecha definida para poner fin al paro de actividades en la industria.

Por ello mismo, la SAG-AFTRA lanzó una lista de reglas a cumplir por los actores para Halloween, fecha en la que pidió a sus actores no disfrazarse de personajes populares de grandes estudios —Star Wars, Marvel, Barbie, shows de Netflix, personajes de Disney etc.—, además de evitar publicar en redes sociales tal día.

La regla generó reacciones diversas entre los actores, quienes pidieron aclarar los términos de la misma, especialmente para aquellos que tienen hijos pequeños.

¡Sindicato de actores aclara polémica regla sobre Halloween!
Imagen: SAG-AFTRA

¿La SAG-AFTRA no consideró a las familias?

A principios de la semana pasada, el sindicato de actores publicó una infografía con la norma de la SAG respecto a los disfraces de Halloween, en los que se pedía a los miembros vestirse de “personajes genéricos” para dicha celebración, en lugar de vestir disfraces de películas y franquicias populares.

Sin embargo, tras la publicación algunas estrellas de Hollywood se pronunciaron en contra de la norma por diversas razones.

Y es que mientras algunos tacharon a la medida de algo absurdo, otros señalaron que la regla era complicada debido a los actores que tienen familias y niños pequeños que quieren vestirse de tales personajes.

“No puedo esperar a gritarle “¡Costra!” a mi niña de 8 años toda la noche” señaló Ryan Reynolds a través de su cuenta de Twitter, “no es parte del sindicato, pero tiene que aprender”.

Por ello, el sindicato de actores aclaró que la norma era válida solo para los actores que forman parte de la SAG-AFTRA y no para sus hijos.

“La SAG-AFTRA publicó una guía para Halloween en respuesta a preguntas de creadores de contenido y miembros sobre cómo apoyar a la huelga durante la temporada” señaló el sindicato a través del portal The Hollywood Reporter, añadiendo que la guía “debía ser de ayuda para evitar promover trabajo de estudios, pero no aplica para los hijos de ningún integrante”.

Por otro lado, la regla de evitar cosplays y disfraces sobre personajes populares fue establecida desde el principio de la huelga, en la que expresamente se pidió a creadores de contenido que aspiraran a formar parte de la SAG-AFTRA, que evitaran hacer promoción indirecta de grandes proyectos de Hollywood.

¡Sindicato de actores aclara polémica regla sobre Halloween!
Imagen: SAG-AFTRA

¿Actores piden regresar a negociaciones?

Otra de las razones por las que la regla fue señalada, se debió a que actores consideraron que la huelga ya no está en posición de crear más normas para sus propios miembros, sino de volver a negociar con los estudios.

Por ello, a través de Instagram la actriz Mandy Moore señaló a las normativas de Halloween como “un chiste”.

“Vamos, @sagafra ¿Esto es lo que realmente importa? Estamos pidiéndoles negociar de buena fe por nosotros. Una gran cantidad de personas en cada rama de esta industria ha sacrificado muchísimo por meses.

Vuelvan a las mesas de negociación y consigan un trato justo, para que todos podamos volver al trabajo. Por favor, y gracias”.

Mandy Moore

Asimismo, la ex presidenta del sindicato de actores, Melissa Gilbert, señaló a la imposición como algo absurdo y fuera de lugar: “¿Esto es lo que se les ocurre? A nadie le importa qué use quién en Halloween. ¿De verdad creen que estas cosas infantiles van a ayudar a poner fin a la huelga?

En respuesta, la SAG-AFTRA señaló que el sindicato se encuentra “en huelga por razones importantes”, y que la prioridad continúa siendo llevar a los estudios de regreso a las mesas de negociación para conseguir un trato justo.

Por otro lado, tanto representantes de la SAG-AFTRA como estrellas que forman parte del sindicato, han señalado que con el paso de los días, la industria apuntaría a dividir a los propios actores en “bandos” para demeritar las acciones de la unión; por lo que pidieron ser menos reactivos “y pacientes con el proceso de negociación” que aún queda por resolverse.

¡Sindicato de actores aclara polémica regla sobre Halloween!
Imagen: Getty Images via NBC

¿The Nightmare Before Christmas podría tener una precuela?

  • El director de The Nightmare Before Christmas, Henry Selick, revela la idea que tiene para expandir el universo de Jack Skellington
  • Henry Selick explicó que, en lugar de una secuela, le gustaría realizar una historia situada antes de los eventos de Nightmare Before Christmas, y en específico, el ascenso de Jack al puesto de Rey Calabaza
  • La historia de The Nightmare Before Christmas ha crecido a partir de videojuegos y cómics, entre los que se ha abordado más sobre el rol de Jack dentro de Halloweentown, y su relación con personajes como Oogie Boogie, Sally y Zero.

The Nightmare Before Christmas es uno de los clásicos de Halloween —¿o Navidad?— más populares de todos los tiempos. Y es que la cinta dirigida por Henry Selick, rápidamente se volvió un ícono de la temporada para Disney, al recaudar más de $91 millones de dólares tras su lanzamiento en cines en 1993.

Sin embargo, aunque la popular película ha sido llevada también a videojuegos, libros y cómics —tales como Oogie’s Revenge, Long Live the Pumpkin Queen y The Battle for Pumpkin King—, The Nightmare Before Christmas no ha tenido una secuela, cosa a la que ahora Henry Selick responde.

Pero, ¿exactamente qué opina su director y qué tan probable es que The Nightmare Before Christmas continúe su historia a través de una cinta? ¡Te lo contamos!

The Nightmare Before Christmas
Imagen: Disney

¿The Nightmare Before Christmas no podría tener una secuela?

Durante una conversación con la revista People, Henry Selick expresó que ni él, ni Tim Burton —en cuyo poema se inspira la cinta—, tienen realmente un deseo por crear una secuela para The Nightmare Before Christmas, asegurando que nadie involucrado en el proyecto original tampoco ha presentando una “buena idea” para ello.

Sin embargo, Selick no cerró las puertas a otro tipo de historias, entre las que consideró que una precuela a los eventos de la cinta.

“Creo que habría una historia más interesante sobre cómo Jack se convirtió en el Rey de Halloweentown” explicó. En la cinta, Jack Skellington es conocido como El Rey Calabaza, quien lidera año con año las celebraciones de Halloween, hasta que decide que tiene que haber un cambio en el lugar.

Así entonces, el personaje presenta el concepto de Navidad al pueblo, y todo se convierte en un desastre festivo. Pero, ¿cómo era la vida en Halloweentown antes de que el mismo Jack se hartara de la celebración? Dicha pregunta es la que el director señaló, le gustaría resolver.

The Nightmare Before Christmas
Imagen: Disney

¿Ya existe una precuela para The Nightmare Before Christmas?

Si bien, la propuesta de Selick es una simple idea, ésta no sería la primera vez que el universo de Jack es sometido a historias de precuela, y tampoco la única ocasión en que se ha cuestionado el “ascenso” de Jack al trono de Halloweentown.

Y es que recientemente, la historia del personaje sí ha comenzado a ser explorada a través de comics y novelas gráficas —bajo la pluma de Shaun McLaughlin, Dan Conner y DJ Milky—, titulados “The Battle for Pumpkin King”.

En dichas historias se ha planteado más sobre la enemistad y el mito del Oogie Boogie para los residentes de Halloweentown, este quien además fue considerado para asumir la posición que finalmente pasa a manos de Jack.

Asimismo, dichos volúmenes exploran también más sobre la relación de Jack con Sally y Zero, ambos personajes que tienen un gran impacto emocional para el personaje en la cinta The Nightmare Before Christmas.

Si bien, dichas historias están limitadas a lápiz y papel, sí dejan la puerta abierta para una adaptación de las mismas a la pantalla; no obstante tendrían que pasar por la bendición de Henry Selick y Tim Burton para poder realizarse y llevarse al cine.

The Nightmare Before Christmas
Imagen: TokyoPop

¿Nightmare Before Christmas funciona mejor en solitario?

Más allá del potencial que tiene la historia y el universo para continuar explorándose, una de las fortalezas más grandes de The Nightmare Before Christmas está en que es una película única, autoconclusiva, y que no requiere de transformarse en franquicia para seguir siendo relevante incluso 30 años después de su estreno.

Y es que las teorías y la misma mitología creada alrededor de los personajes también ha dado pie a que los mismos/as fans planteen sus propias versiones del pasado y el futuro de los personajes, entre ello, la aparente relación entre las historias de The Corpse Bride, Frankenweenie y The Nightmare Before Christmas, cintas que los seguidores han señalado por tener “al mismo protagonista”, pero en diferentes etapas de su vida… y de su muerte.

No obstante, la decisión queda totalmente del lado de Tim Burton y Henry Selick, el primero de éstos quien no se ha cerrado a la idea de seguir a las historias que le han llevado a ganar gran popularidad, tales como Beetlejuice, cuya secuela ya se trabaja.

Asimismo, Disney es conocido por su particular acercamiento a las propiedades con gran potencial franquiciatario, y en el género Halloweenesco en particular, recientemente trajo de regreso a las hermanas Sanderson para una secuela del éxito también de 1993, Hocus Pocus.

Si bien, no es definitivo, entre las declaraciones de Henry Selick, el regreso de Tim Burton a Beetlejuice y la fama que rodea a Disney y sus producciones, una nueva cinta de The Nightmare Before Christmas suena poco probable, pero por primera vez, no imposible.

The Nightmare Before Christmas
Imagen: Disney

¿Blumhouse está decepcionado de The Exorcist: Believer?

  • Las primeras proyecciones de la taquilla de The Exorcist: Believer han llegado a manos de Blumhouse y Universal.
  • Las estimaciones señalan que The Exorcist: Believer hará entre $30 y $36 millones de dólares en su primer fin de semana.
  • Un reporte asegura que tales estimaciones han decepcionado a los ejecutivos de Universal y Blumbhouse, quienes esperaban un debut mayor en taquilla luego de adquirir los derechos de la franquicia por $400 millones de dólares.

Las primeras proyecciones de taquilla de The Exorcist: Believer han llegado de la mano de los analistas expertos del cine y, en un nuevo reporte, fuentes aseguran que tales estimaciones no han hecho muy felices a los ejecutivos de Universal y Blumhouse.

Dirigida por David Gordon Green, la más reciente cinta de la franquicia funge de secuela directa para el clásico de 1973 de William Friedkin, y sigue a un padre que se alía con Chris MacNeil (Ellen Burstyn), luego de que su hija y su amiga sean poseídas por el demonio Pazuzu.

Las estimaciones para la taquilla de la cinta a su lanzamiento, predicen un ingreso de entre $30 y $36 millones de dólares, cosa que Universal y Blumhouse, esperaban que fuera muy distinto. Pero, ¿realmente The Exorcist: Believer tiene las de fracasar? Te lo explicamos.

The Exorcist: Believer
Blumhouse
Universal
Imagen: Blumhouse

¿Blumhouse tenía grandes expectativas para The Exorcist: Believer?

Las primeras proyecciones para The Exorcist: Believer apuntan a un ingreso en taquilla de entre $30 y $36 millones de dólares en su fin de semana de estreno. Lo cual si bien, no son números malos por sí mismos, sí son menores a lo que Blumhouse y Universal esperaban lograr a su estreno.

En el día de estreno, el periodista Matthew Belloni declaró en el podcast The Town que en efecto, Universal y Blumhouse están decepcionados por dichas proyecciones, habiendo apuntado originalmente a un debut cercano a los $80 millones de dólares.

“He escuchado que en Universal y Blumhouse están decepcionados porque The Exorcist: Believer no logró generar la misma emoción que Halloween en 2018.

Y definitivamente pensaban que la taquilla en su estreno sería mucho mayor a los 30 millones de dólares”.

Matthew Belloni.

En contraste, Halloween en 2018 abrió con $76 millones de dólares, por lo que naturalmente que una de sus franquicias más importantes no llegue a la mitad de dicho logro es sumamente decepcionante para Blumhouse.

Por otro lado, dichas estimaciones son exclusivas del público dentro de Estados Unidos, por lo que se espera que el lanzamiento funcione de una manera mucho más contundente en otros territorios, tales como México.

The Exorcist: Believer
Blumhouse
Universal
Imagen: Universal | Blumhouse

¿The Exorcist: Believer tiene un gran obstáculo por delante?

Si bien, The Exorcist: Believer tomó poco más de $30 millones de dólares en producirse, esta no es la cantidad que preocupa a Universal y Blumhouse. Pues la primera de estas pagó la suma de $400 millones de dólares por los derechos de la franquicia, cosa que sin duda complica el tema monetario alrededor de la película.

No obstante, aunque las proyecciones para su debut son más bajas de los esperado, The Exorcist: Believer aún tiene por delante varias semanas de camino a Halloween, fechas en las que sin duda podría ser uno de los títulos que atraigan a más públicos alrededor del mundo.

Y es que en realidad, The Exorcist: Believer había planeado una fecha de estreno más adecuada para el género en Viernes 13, planes que tuvieron que cambiar por el lanzamiento de The Eras Tour de Taylor Swift en cines.

En cuanto a Believer, es muy probable que la cinta sí recupere su inversión e incluso se convierta en un éxito modesto tanto para Universal como para Blumhouse, aunque no sea ni al ritmo ni con los planes que tenían originalmente ambos estudios.

Por otra parte, tales estimaciones también ponen en juego el futuro de la franquicia, luego de que se revelara que The Exorcist: Believer estaba prevista a fungir como la primera de una trilogía. El desempeño en taquilla de la película será la que cambie o no los planes de las dos películas consecuentes, aunque al contar con los derechos es de esperarse que Universal y Blumhouse continúen buscando formas de explotar la franquicia.

The Exorcist: Believer ya está en cines.
The Exorcist: Believer
Blumhouse
Universal
Imagen: Universal | Blumhouse

¡Jason Blum opina sobre revivir la saga de Halloween!

En este artículo: 

  • Jason Blum, fundador de Blumhouse, la compañía que hizo Halloween Kills y Halloween Ends, tomó postura sobre la iniciativa para volver a rootear la franquicia. 
  • Él opina que sus películas le dieron un cierre definitivo a la saga, por lo que no está seguro cómo podrían regresar Laurie Strode y Michael Myers. 
  • La saga de Halloween en realidad tiene un largo camino recorrido, y hay mucho material para explorar a manera de series, spin-offs o remakes.

El año pasado, el director David Gordon Green y el productor Jason Blum estrenaron Halloween Ends, que siempre fue promocionada como el gran cierre de la trilogía y la despedida general entre Myers y Laurie Strode (Jamie Lee Curtis)

Sin embargo, con los recientes informes que aseguran que la franquicia está en venta asi como la posibilidad de extender la historia a la televisión, Jason Blum señaló en una entrevista con Comic Book, que no está seguro de haber visto lo último de Halloween. A continuación te revelamos sus declaraciones.

Jason Blum
Copyright © Universal Pictures.

Jason Blum ya no esta seguro de despedirse de Halloween

La franquicia de Halloween fue creada originalmente por John Carpenter en 1978, una película que se convirtió en un clásico de la época y en el género slasher, lo que provocó una serie de secuelas con diferentes grados de éxito.

Pero en 2018, la compañía Blumhouse, fundada por Jason Blum, revivió la euforia por la franquicia con dos películas que retomaban las ideas propuestas en 1978, pero décadas después.

Halloween Kills y Halloween Ends, fueron recibidas en su mayoría con críticas mixtas, pero ambas tenían la intención de presentarse como una continuación directa de la obra de Carpenter que además servía como cierre definitivo para la lucha entre Laurie Strode y Michael Myers.

Pero parece que el final no será tan definitivo. Recientemente, se informó que la compañía Miramax puso a la venta los derechos de Halloween, y se encuentra negociando con grandes estudios de Hollywood y compañías de streaming para revivir la saga con más series y películas,

Al respecto, Jason Blum, aseguró que si bien sus películas habían concluido su carrera con la propiedad, no sabe si podría continuar después de la conclusión de Halloween Ends, debido a que, en realidad, este sí era el final definitivo y nunca pensó en ninguna secuela. 

“Se llamó ‘El Fin’. Este es el fin. No sé. No sé. Últimamente he estado pensando mucho en Halloween. No estoy tan seguro, no estoy tan seguro. Estaba muy seguro de que [nuestra película] era la última de Halloween”.

Jason Blum


El director David Gordon Green complementó los comentarios de Jason Blum diciendo: “Dice ahí que es “el final”. ¿A dónde vas después de eso?” a lo que el productor simplemente respondió con un “no lo sé”. “He estado pensando mucho en Halloween, al final del día es una festividad real. Así que no lo sé. Nadie sabe”.

Jason Blum
Copyright © Universal Pictures.

¿Halloween tiene potencial a futuro?

Si bien la venta de la francia para la comercialización de nuevas series para streaming no ha sido confirmada, Bloody Disgusting aseguró que actualmente existe una guerra de ofertas masiva entre varias partes interesadas para llevar a Michael Myers a la televisión. 

Dicha noticia no sería muy descabellada, ya que al tratarse de una historia que se ha desarrollado por años y con varias películas en su camino, cuenta con el material suficiente para escribir una serie de televisión que explique otros eventos, o incluso podría basarse en historias que no son consideradas canon, como H2O.

Cualquiera que sea el caso, los/as fans de Halloween seguramente estarían interesados en verla y explorar más de fondo al villano o sus personajes principales y secundarios. Al fin de cuentas, no sería la primera vez que una franquicia de terror tiene su propia serie de televisión y resulta ser un éxito, tal y como pasó con Chucky que ya estrenará su tercera temporada a pesar de contar con varias películas que ya habían explorado a sus personajes. 

Al igual que la icónica franquicia de Viernes 13 que ya prepara su serie llamada, Crystal Lake, que ha sido anunciada como un remake-precuela, de la película original y se desarrollará alrededor de Jason y Pamela Voorhees antes de los eventos de la primera película para explorar todos los orígenes del villano, desde su “muerte” inicial hasta la posterior ola de asesinatos.

Jason Blum
Copyright © Universal Pictures.

¿Los derechos de Halloween están a la venta?

En este artículo: 

  • Un reporte asegura que la compañía Miramax puso a la venta los derechos de Halloween, y se encuentra negociando con grandes estudios de Hollywood y streaming. 
  • Se dice que abrió la posibilidad de que se desarrollen películas y series de televisión, por lo que ahora hay una guerra por los derechos. 
  • Esta seria una forma de seguir expandiendo la saga después del final que se le dio en cines, y el streaming podría ser una gran oportunidad.

Después de que Blumhouse concluyó la icónica franquicia de slasher Halloween con Halloween Ends, los derechos han sido liberados y todo parece indicar que el famoso estudio de cine Miramax es el primer interesado en adquirirla. 

Aunque los derechos aún están en planes de negociaciones, Bloody Disgusting aseguró que actualmente existe una guerra de ofertas masiva entre varias partes interesadas y ofreciendo millones de dólares por continuar creando historias alrededor de Michael Myers. ¿Qué significa esto para la franquicia? 

Halloween
Copyright © Universal Pictures.

 ¡Halloween no terminará pronto!

La franquicia de Halloween comenzó con el estreno de la primera película en 1978 y, continuamente, se lanzaron siete secuelas dentro de varias continuidades.  Más recientemente, el director y coguionista, David Gordon Green, se asoció con Blumhouse para una trilogía de películas entre 2018 y 2022 que aparentemente cerró el capítulo de la franquicia que siguió al enfrentamiento entre Myers y Laurie Strode (Jamie Lee Curtis), 

Sin embargo, al parecer ese no es el final. Miramax, la compañía fundada por los hermanos Weinstein, quiere seguir produciendo películas y series de televisión. Aparentemente, su idea es crear diferentes historias alrededor de la figura de Myers, las cuales podrían coexistir entre ellas.

Si bien Halloween Ends se anunció como el final de la franquicia, lo más probable es que solo sea la despedida de la historia en curso entre Laurie Strode con Michael Myers. De hecho, una versión novelizada de la película recientemente contradijo el final cinematográfico, ya que decidió confirmar que Myers era en realidad un ente maligno que posee a Laurie en el último momento.

Aunque las decisiones y rumbos narrativos pueden ser cuestionables, es una muestra de la versatilidad que tiene al franquicia, y de acuerdo con los reportes, Miramax está negociando con cada servicio de streaming y estudio interesado.

Lo que sería casi imposible de conseguir es que Jamie Lee Curtis regrese para algún proyecto de Halloween ya que en la última entrega se despidió de su personaje y cerró ese capítulo en su carrera. Sin embargo, con la popularidad de precuelas y secuelas, la franquicia tiene un largo camino por recorrer.

Halloween
Copyright © Universal Pictures.

¿Halloween tendría futuro en el streming?

Si bien las películas de terror y slasher a menudo se centran en la sangre y los asesinatos, crear series en donde tenemos la posibilidad de conocer más sobre el pasado de los villanos, es una oportunidad para profundizar más en la historia.

Por esa razón, en los últimos años, las adaptaciones televisivas de propiedades de alguna franquicia de terror se han popularizado, tales como como Chucky, que ya cuenta con tres temporadas en Hulu (Star+) y ha recibido buenos comentarios por parte de sus fans. 

Asimismo, Peacock prepara una serie de Viernes 13 que llevará por título, Crystal Lake, y será un remake-precuela, de la película original. Aunque hay muchas historias potenciales que contar, especialmente porque la línea de tiempo de las películas tiene muchos agujeros que pueden llenarse con historias o detalles en Crystal, el director del proyecto Bryan Fuller (Hannibal) ha confirmado que la trama se contará alrededor de Jason y Pamela Voorhees antes de los eventos de la primera película para explorar todos los orígenes del villano, desde su “muerte” inicial hasta la posterior ola de asesinatos. 

Por lo tanto, al igual que los ejemplos anteriores, desarrollar series en torno a Halloween sería una manera fácil de reformular al propio Myers, al tal vez conocerlo en una etapa más joven y permitirle a los creadores explorar un nuevo lado del personaje para, posteriormente, expandir la franquicia en una dirección completamente diferente y tener la posibilidad de continuar la famosa historia por muchos años mas en el cine y la televisión.

Halloween
Copyright © Universal Pictures.

¿Cómo The Exorcist: Believer honrará a la cinta original?

  • David Gordon Green, director de “The Exorcist: Believer”, explica cómo la cinta honrará el legado de la película de 1973.
  • The Exorcist: Believer es la sexta entrega en la franquicia que empezó William Friedkin
  • David Gordon Green comparó el legado en el cine de terror del Exorcista, en contraste con otras franquicias, como Halloween.

The Exorcist: Believer está cada vez más cerca. Y con ello, la promesa de su director, David Gordon Green, por devolverle a la franquicia la esencia por la que en primer lugar se volvió popular, se hace más fuerte.

Believer será la sexta película en la saga comenzada por William Friedkin, quien a su vez, basó la película en la novela de William Peter Blatty. Si bien, la historia ha encontrado nuevos medios y vías para llegar a distintos públicos, versiones recientes del Exorcista no han gozado de la misma popularidad que la versión original, cosa que David Gordon Green pretende resolver con su película.

The Exorcist: Believer
Imagen: Universal

¿El terror de The Exorcist es único?

Durante una entrevista con Empire, David Gordon Green señaló que The Exorcist de 1973, fue una de las cintas más sólidas de su tiempo —incluso fuera del género de terror—, debido a que su historia no se limitaba a las partes más aterradoras de ella.

Así entonces, el director explicó que a diferencia de otras cintas, la obra de Friedkin tiene un aire “casi académico” que requiere mucha investigación y estudio, y que también se vale de otros elementos más allá del miedo.

“The Exorcist es muy estudiada y académica. La narrativa que se esculpe y sus relaciones, también tienen un carácter muy dramático”.

David Gordon Green, Empire.

Por ello, el director destacó que su misión con “The Exorcist: Believer”, era no sólo en conservar el terror original de la cinta de 1973, sino “la integridad dramática” de la historia. Sin embargo, le fue imposible “ignorar la gran evolución que ha tenido el terror a partir de la primera película”, por lo que otros elementos más actuales del género también influyeron en su trabajo.

“Tienes que hacer consciencia de que han habido muchas películas que intentaron imitar a The Exorcist. Ha evolucionado como un concepto” señaló. 

Por tal motivo, aunque Believer conservará la esencia de las piezas originales de The Exorcist, Green también comentó que algunas cosas tenían que responder a las audiencias actuales, pues “hacer una cinta slow-burn, dramática, provocativa y aterradora, es muy diferente con el público de hoy, a como era hace 50 años”.

The Exorcist: Believer
Imagen: Universal

¿The Exorcist es más que jumpscares?

Además de The Exorcist, David Gordon Green previamente ha sido encargado de revitalizar otras historias de terror para públicos más actuales; entre ellas, la franquicia de Halloween.

Sin embargo, el director considera a Halloween una pieza de terror completamente distinta a lo que se hace con The Exorcist, explicando cómo más allá de compartir el género global de terror, los subgéneros de estas son kilométricamente diferentes.

“Las películas de Halloween pertenecen al género slasher” explicó, añadiendo que gracias a dicho subgénero, Halloween tiene un gran espacio para “ser juguetones y divertidos de una manera camp”.

No obstante, The Exorcist no se vale de dichos recursos, pues contrario a Halloween, reiteró, “requiere mucha investigación” y es un material mucho más serio, especialmente al basarse en hechos reales.

Luego de que la cinta original de The Exorcist se volviera un éxito en 1973, otros estudios comenzaron a producir en masa historias sobre posesiones, esperando capitalizar en la tendencia. El despegar de dichas cintas ayudó a cimentar las “reglas del género”, las cuáles se han reflejado incluso en piezas más actuales como la franquicia de The Conjuring.

Sin embargo, Green destacó que The Exorcist no está enfocada sólo a los clichés que se han creado a partir de la primera película, sino a retar la creencia religiosa y su relación con el sufrimiento humano.

Por ello, la misión de The Exorcist: Believer es realmente complicada, una donde incluso al contar con Ellen Burstyn de regreso a la franquicia, es aún más importante que la esencia y fuerza de la original logre transmitirse a través de su historia.

The Exorcist: Believer llegará a cines en Octubre de este año.
The Exorcist: Believer
Imagen: Universal

¿Haunted Mansion iba a tener un final mucho más oscuro?

En este artículo: 

  • El director de Haunted Mansion, Justin Simien, confesó que la primera versión de la película dura 4 horas y tenía un final más oscuro.
  • Pero decidió cambiarlo porque no quería que un protagonista afrodescendiente tuviera un final trágico y para complacer a Disney.
  • Explicó también la importancia de escuchar los comentarios de la audiencia.

Haunted Mansion es otro de los grandes estrenos de Disney de este año. Inspirada en la popular atracción de Disneyland, es una nueva versión de la controversial película estelarizada por Eddie Murphy. 

Y aunque no está cumpliendo las expectativas en taquilla de Disney (esperen a que llegue a Disney+ y que se acerque más Halloween), resulta que Haunted Mansion iba a tener un final mucho más oscuro, pero escoger a un actor afrodescendiente lo cambió todo. 

Haunted Mansion
Copyright @ Disney

¿Cómo iba a ser el final original de Haunted Mansion? 

El personaje protagónico de Haunted Mansion sin duda es Ben (LaKeith Stanfield) un ingeniero comprometido con construir una cámara que pudiera capturar actividad paranormal que deja de creer en fantasmas y se vuelve un guía turístico después de la muerte de su esposa, Alyssa. 

Ben vuelve a las andadas para ayudar a una familia a descubrir el misterio que guarda la mansión y por qué el fantasma de Alistair Crump se comprometió a juntar mil almas en el lugar. 

Haunted Mansion, en su corazón, trata sobre dejar ir, superar nuestras pérdidas y mirar hacia el futuro. Pero según lo que contó el director Justin Simien a The Hollywood Reporter, él tenía una idea mucho más sombría para la historia. 

Ben iba a estar mucho más ensimismado y deprimido por la muerte Alyssa” confesó el director, asegurando que íbamos a ver más escenas de él obsesionado con encontrarla, e incluso el director insinuó que iba a aparecer como fantasma en sus sueños, razón por la que decidiría regresar a la mansión. Además, aseguró que él siempre quiso mantener una “vibra aterradora”, aunque amigable, para introducir a las nuevas generaciones al terror.

“Filmamos mucho más, es posible que podamos hacer un corte de 4 horas que nadie, ni siquiera yo, querría ver. La verdad, quería hacer una película que sí diera miedo, como las cintas como las que yo crecí.

La primera versión de la película iba a tener un final más oscuro. Analizamos diferentes posibilidades sobre Ben y los demás yendo y viniendo de la mansión”. 

Justin Simien, The Hollywood Reporter

El director de Haunted Mansion no quiso adentrarse más en los detalles de la historia que tenía planeada originalmente, ya que asegura que tuvo razones de peso para modificar la historia y darle un final más positivo. 

Haunted Mansion
Copyright @ Disney

¿Por qué decidió cambiar la historia de Haunted Mansion? 

La razón principal por la que Simien decidió darle un toque más esperanzador a Haunted Mansion fue el hecho de elegir a LaKeith Stanfield como protagonista. “Francamente, no quería ver que un hombre negro tuviera un final trágico en una película como esta, habría sido algo difícil de asimilar para mi”. 

Por eso, Ben nunca vuelve a ver a Alyssa y lograr empezar una nueva relación con Gabbie (Rosario Dawson), un final mucho más amigable que también va más acorde con el tono familiar de Disney, otra de las razones por las que el director de Haunted Mansion decidió modificar el final. “Sinceramente, no creía que mi final original quedara muy bien con la maquinaria de Disney, y tenía razón” sentenció el director. 

Otra razón por la que decidió modificar el final fue porque le gusta hacer pruebas de audiencia y al parecer el final que quedó fue el que fue mejor recibido. “Hacer pruebas para una película como Haunted Mansion es complicado, y la cosa es que te puedes poner muy emocional por las reacciones y ponerte a la defensiva”. 

Simien siguió asegurando que “la audiencia siempre te dirá la verdad, necesitas saber cómo están recibiendo tu película. Porque toma mucho tiempo hacer una película y estás tan metido en eso que pierdes perspectiva”. 

Al final, la forma en la que será recordada la película después de su estreno inicial es cuando la audiencia puede interactuar más libremente con la película. Y de acuerdo con Simien, al final del día lo que él quiere es asegurarse que la gente vaya al cine a ver sus películas. 

Con un presupuesto de 150 millones de dólares, Haunted Mansion lleva recaudados 38 mdd, por lo que se considera el peor estreno de una película de Disney en lo que va de 2023. Pero hay que tomar en cuenta que la película tuvo que competir directamente con el fenómeno de Barbie y Oppenheimer. 

Además, así como ocurrió con cintas como Elemental o Encanto, Haunted Mansion podría ir recuperando taquilla gracias precisamente al boca a boca de la gente que vaya a ver la película, la facilidad de que esté en el catálogo de Disney+ e incluso la temporada de Halloween podrían convertirla en un éxito inesperado, pero habrá qué esperar para ver cómo será recordada.

Haunted Mansion
Copyright @ Disney

¡Jason Blum quiere un parque temático de Blumhouse!

Jason Blum es considerado “el Rey Midas de Hollywood” ya que tiene una larga carrera haciendo películas que no sólo son un éxito entre la crítica y audiencia, se caracterizan por generar millones de dólares con presupuestos sumamente bajos. 

Uno de los ejemplos que lo puso en el mapa fue precisamente la primera película de Insidious, que costó apenas 1 millón de dólares y terminó recaudando 99 millones. Pero el año pasado, la película de M3GAN costó solamente 12 millones y terminó con una recaudación de 175 mdd en la taquilla mundial. 

Jason Blum, a todas luces, es un empresario que siempre está buscando nuevas formas de innovar. Y de acuerdo a lo que nos contó en entrevista, su siguiente paso sea crear un parque temático con todos los monstruos de Blumhouse.

 

Jason Blum
Foto: ANTHONY BEHAR | Sipa USA

¡Jason Blum quiere que sus monstruos vivan fuera de la pantalla! 

En entrevista para Fuera de Foco, Jason Blum comentó que “Blumhouse tuviera un evento en vivo permanente” haciendo referencia a The Purge: Breakout Live Experience, una experiencia interactiva centrada en la exitosa saga de películas que tenía un formato Escape Room. 

El año pasado, México tuvo una experiencia similar, ya que Universal Pictures instauró una especie de laberinto para celebrar el estreno de Halloween Ends, donde los/as asistentes podían hacer un recorrido por los lugares más icónicos de Haddonfield. Pero Jason Blum “busca una atracción permanente que incorpore todas nuestras películas”. 

Cuando se le preguntó si le gustaría tener un parque temático, Jason Blum fue mucho más ambiguo al respecto, pero muy contundente. 

“Bueno, tal vez una parte de un parque temático. Sí, ser una parte dentro de un parque temático”. 

Jason Blum, Fuera de Foco

Esto puede ser el comienzo de algo mucho más grande si tomamos en cuenta que Blumhouse ostenta ahora los derechos de grandes propiedades, como El Exorcista, Five Nights at Freddy’s, Halloween, Actividad Paranormal, Insidious, M3GAN, Get Out y muchas más obras de terror que ya son clásicos modernos.

Aunque no hay nada confirmado y todo sigue en especulaciones y los deseos de Jason Blum por expandir el alcance de sus franquicias, en realidad ya tiene un lugar en donde podría encontrar un hogar para sus sueños de hacer atracciones permanentes con sus monstruos: Los Estudios Universal. 

Jason Blum
Foto: USA Today

¿Los Estudios universal podrían construir un parque temático de Blumhouse? 

A principios de año, se confirmó que Universal estaba haciendo fuertes inversiones para expandir sus parques temáticos. 

Desde febrero de este año, se anunció que Universal Orlando Resort la construcción de otros parques temáticos, entre ellos uno centrado en los Minions, uno enfocado en audiencias infantiles y otro llamado Epic Universe, el cual tendrá nuevas atracciones y montañas rusas. 

Entre las atracciones más ambiciosas de Epic Universe, se anunció que el universo de Mario Bros se unirá a esta sección del parque, así como otras atracciones de Cómo Entrenar a Tu Dragón e instaurarán un Ministerio de Magia en honor a Harry Potter. 

Pero eso no es todo, también se sabe que están remodelando los preparativos para “Universal Horror Nights”, el evento anual en donde monstruos acechan el parque. Hasta ahora, se sabe que una de las casas embrujadas serán sobre The Last of Us, pero no se sabe nada más sobre otras atracciones. 

Es probable entonces que Universal aproveche su relación con Jason Blum y decidan utilizar a sus nuevos monstruos como parte de las atracciones. Y si todo sale bien, no sería de extrañarse que se institucionalizaran como los nuevos monstruos de Universal y encontraran su espacio en el Resort de Orlando. 

Así, año con año los asistentes podrían adentrarse al mundo de The Purge, ser perseguidos por el Lipstick-Face Demon o incluso podría haber un Escape Room inspirado en Get Out. Y con five Nights at Freddy’s, Jason Blum sin duda alguna podría seguir expandiendo sus sagas de horror en todo el mundo, ya que parece que es una mancuerna ideal.

Jason Blum
Copyright @ Universal Pictures

¡I Know What You Did Last Summer tendrá una nueva secuela!

The Hollywood Reporter ha confirmado que Sony Pictures se encuentra desarrollando una nueva cinta de I Know What You Did Last Summer, uno de los títulos más icónicos del género slasher de la década de 1990.

Por ahora, la cinta se encuentra en etapas tempranas de desarrollo, por lo que no se ha confirmado del todo la participación de ciertos actores, aunque de acuerdo a fuentes internas, tanto Jennifer Love-Hewitt como Freddie Prinze Jr se encuentran en pláticas para retomar una vez más a sus personajes.

What you Did Last Summer
Copyright © Sony Pictures

Un homenaje nostálgico

Hollywood no es ajeno a las secuelas, recuelas, reboots y remakes. Pues clásicos de la era slasher, tales como Halloween y Scream, se han mantenido vigentes hasta el momento a través de nuevas historias de legado, entre las que figuran tanto personajes clásicos de sus cintas pasadas como nuevas generaciones que se ven acechadas por el villano de la película original o un simil.

Con el estreno de Scream VI en puerta de la mano de Paramount, no es de extrañarse que Sony Pictures también busque sumarse al tren de la nostalgia, por lo que oficialmente han anunciado el regreso de una de sus franquicias de terror más exitosas de los 90: I Know What You Did Last Summer.

Hasta ahora, se desconocen en específico los detalles de la trama, aunque se espera sea una conexión directa a los eventos de la primera cinta o, en su defecto, una recuela como en Scream: donde una nueva generación es perseguida por una amenaza similar y recurre a las víctimas originales por mentoría.

De acuerdo a Sony, la próxima secuela de I Know What You Did Last Summer tendrá por principal objetivo evocar la nostalgia de la cinta original de 1997, en la cual cuatro amigos son perseguidos por un asesino luego de ocultar la evidencia de un accidente donde mataron a una persona.

La versión original era protagonizada por Jennifer Love-Hewitt, Sarah Michelle Gellar, Ryan Phillippe y Freddie Prinze Jr; y le siguieron dos secuelas: I Still Know What You Did Last Summer en 1998 y I’ll Always Know What You Did Last Summer en 2006; y aunque Prinze y Hewitt retomaron sus papeles para la cinta del 98, en 2006 la historia se centró en un cast completamente nuevo.

El proyecto que actualmente trabaja Sony se enfocaría en las primeras dos cintas existentes, poniendo bajo el reflector a sus dos personajes originales restantes.

What you Did Last Summer
Copyright © Sony Pictures

Una nueva era para los slashers

Además de Scream, Halloween y la continuación de I Know What You Did Last Summer, los slashers han encontrado una nueva vida en la última década a través de nuevas series y películas, tanto originales como inspiradas en contenido de culto.

Próximamente se espera el regreso de sagas como Saw y Friday the 13th, además de una nueva generación para el cine de terror, inspirado en elementos arraigados en el género. Por su lado, series como Pretty Little Liars: Original Sin continúan haciendo homenaje a cintas como I Know What You Did Last Summer, además de hacer referencia a personajes como Jason Voorhees, Michael Myers y Ghostface.

Asimismo, aunque a un nivel más elevado, películas como Bodies Bodies Bodies, Smile, Barbarian, Pearl, X, entre varias otras, han dejado en claro que el terror sigue presente y evolucionando para empatar tanto aquello que lo hacía icónico en décadas anteriores como en fechas más recientes.

Aún no se sabe cuándo podría estrenar la nueva secuela de I Know What You Did Last Summer, aunque se especula que podría llegar a cines antes de 2025.

I Know What You Did Last Summer
Copyright © Sony Pictures

Crítica | Terrifier 2: ¿Tan Brutal como Dijo el Internet?

Terrifier 2 nos presenta a un monstruo que fácilmente puede pasar a la historia del cine como una de las más brutales y surreales amenazas que hemos visto

Hacer una película de terror es muy difícil. Aunque existen muchos tipos de películas diferentes, parecen que todas responden a ciertas características de un subgénero: slasher, posesiones demoniacas, monstruos, thrillers psicológicos o el llamado “horror elevado” que apuesta por metáforas intensas y relaciones turbias para generar tensión. 

Podemos enumerar mil formas en las que las historias de terror se manifiestan en el cine, pero hay que admitir que la audiencia también está acostumbrada a ver ciertas fórmulas sobre cómo se desarrollan, y hay que admitir que muchas veces las cintas prefieren utilizar recursos comunes y repetir ciertas características para generar sustos genéricos. 

Pero eso no pasa con Terrifier 2 y su horrible payaso Art. Lo que comenzó como un pequeño experimento en una película de antología llamada “All Hallow’s Eve” en 2013, se convirtió en uno de los monstruos más originales que nos han entregado en los últimos años (si no es que de la década pasada). 

Pero, ¿de verdad es tan brutal como dicen que es? ¿Es necesaria una bolsa de vómito? ¿Causa desmayos y ataques cardíacos? ¡Aquí les contamos todo lo que deben saber sobre Terrifier 2 antes de verla en cines!

Terrifier 2

Un Monstruo Muy Original

Los payasos son una gran fuente de horror y personajes como Pennywise, Twisty y los payasos de Killer Clowns from Outer Space son prueba de ello. Y Art (interpretado a la perfección por David Howard Thornton) nos entrega un personaje que nunca habíamos visto: un mimo simpático y brutal que se burla en la cara de sus víctimas. 

La película es sumamente sangrienta y muy violenta. Definitivamente es una historia pensando en los amantes del terror que disfrutan de las historias raras y no es recomendable para las personas que son débiles del estómago o que se asustan fácilmente. Aquí vemos mutilaciones, desmembramientos, degollamientos y toda clase de intensas torturas.

Sin embargo, hay algo fascinante y atractivo en los movimientos corporales de Art. El hecho de que no emita ningún sonido, ni siquiera cuando lo lastiman, y la forma tranquila y simpática con la que realiza cada uno de sus crímenes, son componentes que incomodan mucho, pero que también resultan muy divertidos. 

Por esa razón, tal vez es más recomendable verla en una sala de cine, en compañía de gente horrorizada que se siente mal por reírse, pero que tampoco puede evitarlo. Terrifier es una de esas películas que se disfruta más cuando la comentas al momento y puedes soltar un poco de la tensión sanguinolenta que presenta.

Y es que parte de la fascinación que puede causar Terrifier es que, realmente Art no tiene una agenda ni una motivación específica para hacer lo que hace, contrario a otros monstruos del género como Michael Myers o Pennywise. Aunque sabemos que es un demonio, Todas las atrocidades que comete las hace como si estuviera en realidad haciendo un show de comedia, sin más interés que causar risa y diversión (para él mismo). 

Terrifier 2

Sus Personajes Femeninos sí son clichés

De hecho, la forma en la que Art se adueña de la pantalla y la brutalidad de sus asesinatos son tan entretenidos que él solo sostiene la cinta durante gran parte de Terrifier. Por lo que la historia logra hacer que no sea necesario inmiscuirnos demasiado en la vida de los protagonistas. 

Aún así, Terrifier nos presenta a Sienna (Lauren LaVera), una chica que está lidiando con el suicidio de su padre y que poco a poco se convierte en una de las víctimas de Art. Pero de no ser porque su hermano Jonathan (Elliott Fullam) está un poco obsesionado con la imagen del payaso tenebroso, realmente no hay nada que lo ligue a él y no se persiguen directamente durango buena parte de la trama. 

De hecho, el intentar profundizar en la relación de Art y Sienna rumbo al final de la cinta es lo que hace que Terrifier caiga en clichés del género, particularmente en la forma en la que las cintas de horror construyen a sus protagonistas femeninas. 

La persecusión de Sienna se siente algo larga y cansada, principalmente porque Art no es tan brutal ni tan hábil para luchar contra ella. Pero la razón es que podamos ver al personaje de LaVera siendo explotada y sufriendo constantemente. 

A ella la vemos ser apuñalada, golpeada a mano libre, latigueada, y la cámara no puede evitar presentar esos eventos de manera sensual: la pelea la lleva a cabo semidesnuda, y aunque los ataques del payaso no son tan efectivos contra ella, las escenas en donde más sufre las construyen con cámara lenta. 

¿Terrifier tiene el potencial de volverse franquicia? 

Aunque todo en Terrifier encarna toda la definición de cine tipo B” y sí hay elementos sobrenaturales que resultan muy divertidos (como la niña mimo que lo acompaña), la construcción del universo de Art también cae un poco por su conexión con Sienna, quien a veces tiene visiones del infierno donde vive el payaso, y por ahí saca una espada mágica para defenderse. 

Sin embargo, la loca forma en la que no presentan reglas claras sobre cómo trabaja Art, es una de las cosas que también resultan fascinantes de Terrifier. No es que sólo salga en Halloween a asustar (aunque sólo lo hemos visto rondando durante esa época del año), tampoco es como que tiene que salir cada cierto tiempo a alimentarse ni usa poderes muy especiales. 

Por eso, si la audiencia va sin conocer al personaje de la primera cinta de Terrifier o su antología en 2013, la experiencia es todavía más divertida. Ya que la mundanidad con la que se presenta y convive en el pueblo es un contraste muy loco con los elementos fantásticos que ocurren de repente.

Terrifier 2 es un experimento interesante que se centra en su villano para entregarnos a un monstruo que simplemente pasará a la historia del cine. Y aunque tiene el potencial de seguir expandiendo su historia, hay algo muy atractivo en la poca coherencia que hay en su trasfondo, que ojalá puedan seguir explotando en la tercera parte (que por supuesto ya está en desarrollo).

¡Director de A Nightmare Before Christmas critica a Tim Burton!

Henry Selick, el director de A Nightmare Before Christmas, cree que es injusto que Tim Burton se lleve todo el crédito de la cinta 

A Nightmare Before Christmas es todo un clásico moderno. La cinta está a punto de cumplir 30 años y todavía vemos cómo se celebra la originalidad de su historia, la cual nos presentó a Jack Skellington, el rey calabaza y dueño de la noche de Halloween, intentando apropiarse de las tradiciones navideñas para superar su crisis de identidad. 

La cinta tuvo un increíble trabajo de stop-motion con grandes canciones de Danny Elfman, además de que su estilo gótico sin duda ayudó mucho a marcar la tendencia de los/as emo en la década de los 2000. Y siempre que hablamos de esta película, es imposible no mencionar a la mente detrás: Tim Burton. Él es el creador de la historia original y productor de la cinta, pero muchas personas creen que también la dirigió. 

La creencia está tan arraigada, que el verdadero director de A Nightmare Before Christmas, Henry Selick, opina que es “un poco injusto” que se lleve todo el crédito. 

A nightmare Before Christmas

¡Un momento, Selick no firmó para eso! 

Tim Burton fue el creador de la historia, diseñó a los personajes, le hizo la propuesta a Disney y también produjo el metraje, pero Henry Selick fue el verdadero director de la cinta. Y en una reciente entrevista con Variety, confesó que está “un poco cansado de que siempre digan que es la película de Tim Burton”. 

A Selick le parece un poco injusto que Burton se lleve todo el crédito “porque mientras yo dirigía esta película, él estaba haciendo otras en LA. Y digo, Tim es un genio – o al menos lo era en sus épocas más creativas- y siempre pensé que la historia era perfecta y él diseñó a los personajes principales. Pero realmente fui yo y mi equipo quien les dio vida”. 

Durante la misma entrevista, Selick dijo que también le molestó el nombre oficial que recibió la película, ya que el nombre original es “Tim Burton’s A Nightmare Before Christmas” (o “El Extraño Mundo de Jack de Tim Burton” en español). Pero supuestamente, eso realmente no estaba en los planes originales de la historia:

“No se llamaba Tim Burton’s A Nightmare Before Christmas hasta 3 semanas antes de que saliera la película. Y hubiera estado bien con eso, si hubiera firmado desde el principio para eso”. 

Henry Selick, Variety
A nightmare Before Christmas

La riña sólo es con Tim Burton 

Si bien le parece injusto que el cineasta detrás de Edward Scissorhands se lleve toda la gloria por la película, en la misma entrevista bromeó diciendo que “realmente es la película de Danny Elfman” y contó que en un momento, el aclamado compositor le dijo que “había hecho un trabajo maravilloso animando sus canciones”. 

Si bien eso lo tomó a broma, parece que Henry Selick de verdad quiere ser admirado y reconocido por su trabajo como director. “En ese momento, me dije: voy a quedarme aquí hasta que la gente diga, oh mira, ese es Henry, él hace cosas”. 

Henry Selick también fue el director de otra gran película animada que se ha convertido en un clásico: Coraline, y en estos momentos acaba de estrenar la película Wendell & Wild en colaboración con Jordan Peele. “De verdad me encanta colaborar, pero yo soy el que lidera al equipo para hacer la película” sentenció.

A nightmare Before Christmas

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Hocus Pocus 2 rompe récords en streaming!

La compañía de análisis Nielsen ha dado a conocer que Hocus Pocus 2 de Disney+, es las película más exitosa del año en streaming.

A casi un mes de su estreno, Hocus Pocus 2 continúa rompiendo récords. Pues la exitosa secuela del clásico de 1993, se volvió rápidamente el estreno más visto de Disney+ en la historia durante su primer fin de semana, dejando atrás a la cinta Turning Red de Pixar, la cuál también gozó de un gran número de espectadores a su lanzamiento.

Ahora, la empresa Nielsen ha dado a conocer que Hocus Pocus 2 ya se ha vuelto la película más exitosa del año en streaming, debutando por cuarta semana en el Top 10 de las películas más vistas en plataformas digitales.

El poder de las Sanderson

Nielsen ha reportado que Hocus Pocus 2 logró amasar más de 2.7 billones de minutos el fin de semana del 30 de septiembre, cuando la cinta fue lanzada en Disney+. Dicho récord le pertenecía anteriormente a Encanto, la cuál había alcanzado 2.2 billones de minutos de reproducciones en sus primeros tres días en la plataforma. En tercera posición de dicho récord se encuentra Frozen II, la cuál logró 2.17 billones de minutos después de su liberación en la plataforma.

Hocus Pocus 2 figura también en la lista de los mejores estrenos en streaming de los últimos 12 meses, en la cual figuran las producciones de Disney mencionadas, y películas como Don’t Look Up y Red Notice de Netflix, las cuáles a su estreno lograron 1.8 y 1.7 billones de minutos respectivamente.

Curiosamente en el Top 10 de la última semana, también figura la versión original de Hocus Pocus, la cuál aumentó en reproducciones luego del estreno de su secuela, logrando tomar la séptima posición con 774 minutos, y compitiendo con títulos como Cocomelon —uno de los éxitos infantiles más grandes de Netflix— y la cinta Lou.

Hocus Pocus

¿A qué se debe el éxito de Hocus Pocus?

La película original de 1993, contrario a lo que se cree, no fue un éxito en cines tan grande como esperaba Disney. Sin embargo, donde sí obtuvo una audiencia sólida y fiel fue en el canal de televisión Disney Channel, en el que Hocus Pocus terminó formando parte habitual de la programación de temporada de Halloween.

Por ello, la película se transformó en un culto definitivo, volviéndose una de las propiedades de Disney más prolíficas de la temporada, y resultando en mercancía, juguetes, disfraces, shows, entre otros activos con los que la compañía empezó a aprovechar el cariño de los fans por las Sanderson.

No es sorpresa que al lanzar su plataforma, Disney quisiera traer de regreso a las brujas favoritas de los espectadores, cuya más reciente hazaña podría lograr poner en marcha una tercera película centrada en los personajes.

Lo más curioso sin embargo, es que es quizá el status de cinta de culto lo que logró que la segunda parte de la película recibiera tanto buenas críticas por parte de la prensa especializada, como del lado de los espectadores; pues originalmente la cinta de Kenny Ortega fue duramente criticada y juzgada como una de las “peores películas” que Disney había hecho hasta entonces.

Al momento Disney no ha confirmado la producción de una tercera parte de Hocus Pocus, aunque parte del cast especula sobre cómo podría continuar la historia y si de verdad, las Sanderson se han marchado para siempre.

Hocus Pocus y Hocus Pocus 2 están disponibles a través de Disney+. Haz clic aquí para suscribirte.

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?