All of Us Strangers es una película muy particular. Centrada en la solitaria vida de Adam (Andrew Scott) un hombre que, después de enamorarse de Harry (Paul Mescal)comienza a hablar con los fantasmas de sus padres sobre su sexualidad, el desarrollo de su relación y cómo habría sido navegar salir del clóset en caso de que ellos estuvieran vivos.
Con una visión íntima y personal, el director Andrew Haigh usó la casa donde creció para expresar sentimientos que se sienten como una experiencia sumamente específica, pero cuyos sentimientos se quedan con la audiencia mucho tiempo después de haber visto la cinta.
En Fuera de Foco, pudimos hablar con Andrew Scott y Paul Mescal sobre cómo encontraron el balance para hacer la historia de All of Us Strangers universal y por qué creen que ha resonado tanto con la audiencia.
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All of Us Strangers: ¿Una cinta única?
“All of Us Strangers es como una isla de películas, que no podía relacionar con ninguna otra película” comentó Andrew Scott en entrevista. El tema de salir del clóset ha sido el foco de muchas cintas dramáticas LGBT, pero siempre se presentan de una manera reactiva: tanto en cintas como Los Chicos No Lloran, The Miseducation of Cameron Post o But I’m a Cheerleader, los personajes deben lidiar con los obstáculos y limitaciones que les impone la sociedad.
Pero en All of Us Strangers, lo que vemos es la perspectiva de un hombre queer que busca racionalizar y entender esos sentimientos de rechazo y aceptación en retrospectiva. Sólo puede imaginar cómo confrontaría a sus padres y cómo evolucionaría su relación. Más allá de sólo centrarse en el dolor y las adversidades, es la lucha interior lo que causa más sentimientos en el audiencia.
Y para Paul Mescal, All of Us Strangers es un sueño hecho realidad, pues lograron crear una historia que se sintiera íntima, pero muy única.
“Hay películas con la que puedes equiparar (a All of Us Strangers) pero ninguna que yo conocía. Es un sueño como actor poder hacer algo que se sienta que eres el primero en hacer un filme como este”.
Paul Mescal, fuera de Foco
Andrew Scott asegura que todo viene desde el guion, pues “hay partes que de verdad se han quedado y trascendido conmigo”. De acuerdo con él, muchas personas se han sentido tan identificadas con la historia que parece que cuenta una parte de la vida muy específica. “Creo que habla de la calidad e importancia de la película cuando la gente siente que fue hecha especialmente para ellas”.
Paul Mescal aseguró que el trabajo de Andrew Scott como Adam “se siente como un regalo de navidad” pues pudo estar cerca de una persona “que tiene un método de actuación increíble”, pero ambos reconocen que fue la generosidad y honestidad de Andrew Haigh lo que les permitió hacer una historia íntima, personal y al mismo tiempo universal.
“Creo que hay que tener confianza, en tu trabajo, en el guion y las personas con las que haces equipo” mencionó Andrew Scott. “Así, sólo te entregas a los personajes y te dedicas a escuchar, a tener empatía y a entender” complementó Paul Mescall.
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¿All of Us Strangers trascenderá el tiempo?
La historia de All of Us Strangers fue una de las películas favoritas del mundo en 2023. Y causó mucha sorpresa el hecho de que no lograra llegar a ningún premio de La Academia, pero arrasó los premios BAFTA en 7 categorías, incluyendo Mejor Director, Mejor Guion, y Mejor Película Británica Independiente.
“Creo que All of Us Strangers se ha quedado y se quedará en los corazones de muchas personas por mucho tiempo” aseguró Paul Mescal. “Como actor, a veces sólo esperas que la película le haga sentir algo a la gente, y eso fue justo lo que pasó”.
Con diálogos devastadores que atañen precisamente a una experiencia 100% queer, All of us Strangers explora el anhelo y el duelo, pero también confronta la homofobia e ideas arcaicas que presentan otras generaciones. Hablando en retrospectiva y con diálogos punzantes, la cinta es sin duda un retrato melancólico que seguramente dará mucho de qué hablar con el paso del tiempo.
Los premios BAFTA sorprendentemente continuaron con la tendencia que se ha ido dando a lo largo de la ceremonia de premios, y es una mala noticia para la cinta de Barbie.
La gran ausencia de la película podría indicar que no se llevara mucho galardones en los Óscar de 2024, incluso en categorías donde parecía que iba a dar un fuerte batalla.
No todo eta´dicho, y hay categoria donde todavía puede ser considerada como un fuerte adversaria, pues faltan premios podría darle la vuelta a las predicciones.
La competencia en los Oscars ya comienza a tener más forma y esas pueden ser malas noticias para Barbie. La votación oficial comenzará el 22 de febrero de 2024, pero la reciente premiación de los BAFTA, ceremonia que premia lo mejor del cine británico, comenzó a mostrar una tendencia que podría indicarnos quiénes serán los ganadores de la codiciada estatuilla.
Los BAFTA y los Oscars tienen 19 categorías en común, por lo que la ceremonia a veces se vuelve un buen parámetro para predecir quién puede ganar, pero en realidad las decisiones varían mucho. Desde el 2000, año en que la ceremonia británica comenzó a transmitirse antes de la estadounidense, solamente han predicho 9 de las 23 ganadoras a Mejor Película, y también suelen tener sus propios parámetros en las categorías de actuación y dirección.
Pero, ¿los BAFTA de este año nos revelan una tendencia clara rumbo a los Oscars? ¿Qué hace diferente a esta ceremonia de otras? ¿Cómo Barbie podría dar la sorpresa? ¡Les contamos todo aquí para que vayan preparando sus quinielas!
Imagen: EuroNiu
¿Barbie está perdiendo “punch” rumbo al Oscar?
Cuando los Oscars revelaron que Barbie estaba nominada a 8 categorías, el mundo comenzó a ver como se avecinaba un nuevo “Barbenheimer”. Sin embargo, la decisión de dejar a Greta Gerwig fuera de la contienda como mejor director y a Margot Robbie como mejor actriz parece que le dio más fuerza a Oppenheimer y Poor Things.
Sin embargo, en esa época, la indignación por no verlas nominadas dio mucho de qué hablar, especialmente por los comentarios de Ryan Gosling y America Ferrera, artistas que sí alcanzaron a estar nominados. Esto parecía indicar que tal vez podría convertirse en una de las favoritas en la categoría a Mejor Guion Original, Mejor Diseño de Producción o Mejor Película, como una forma de galardonar su impacto en el cine de Hollywood.
Pero conforme se ha dado la evolución de otras ceremonias, hemos visto que Barbie ha ido perdiendo fuerza constantemente. Por ejemplo, en los Critics Choice Awards, a pesar de haber obtenido 18 nominaciones, solamente ganó 6, mientras que Oppenheimer terminó con 8 galardones.
En los Golden Globes, con todo y que también es una ceremonia que divide sus categorías entre comedia y drama, Barbie solamente se llevó dos galardones, y uno de ellos fue el de Mejor Desempeño Taquillero del año. Y ahora, los BAFTA continuaron con esta tendencia, augurando un camino difícil para la cinta de Margot Robbie en los Oscars.
De las 6 nominaciones que tenía Barbie en los BAFTA, la cinta no ganó ninguna. Y aunque se podría decir que en los últimos años, las premiaciones británicas se han alejado mucho de los resultados de La Academia, este año la ceremonia repitió varias categorías que, hasta ahora, siguen sumando triunfos que podrían predecir a los ganadores de los Oscars.
Para empezar, el éxito de Oppenheimer ha sido una constante no sólo en los BAFTA, sino en todas las otras ceremonias. El año pasado, parecía increíble que los premios británicos no le dieran nada a Everything Everywhere All At Once, especialmente porque era la cinta favorita en ceremonias como El Sindicato de Directores y los Golden Globes.
Pero este año, Christopher Nolan ganó en los DGA y Cillian Murphy ha arrasado en todas las premiaciones, por lo que los resultados de los BAFTA realmente no sorprenden a nadie. Incluso se repitió la tendencia que ha se ha ido construyendo en la categoría de Mejor Actriz de Reparto, pues Da’Vine Joy Randolph, la protagonista de The Holdovers, ha ganado cada una de sus nominaciones, y aunque America Ferrera no fue nominada, esto le quita fuerza a su campaña.
Tampoco se habló mucho de Ryan Gosling perdiendo contra Robert Downey Jr en la categoría de Mejor Actor de Reparto. Y es que el nostálgico discurso que dio el actor de Iron Man sobre su paso por Marvel y su amistad con Christopher Nolan, han sido fuente de gran conversación que podría ayudarle mucho para ganar la estatuilla en marzo.
Con el galardón que recibió Emma Stone como Mejor Actriz en los BAFTA y el hecho de que Zone of Interest ganara Mejor Película Internacional y Anatomía de una Caída siga pisando fuerte en categorías como Mejor Guion Original, todo parece indicar que la competencia será entre la estrella de Poor Things y Sandra Hüller, haciendo notar cómo la ceremonia británica premió, en su mayoría, a los grandes favoritos de la temporada, tendencia que podría mantenerse estable rumbo a los Oscars.
Otra gran decepción para Barbie fue que los BAFTA repitieron la decisión del Sindicado de Diseño de Producción y le dieron el galardón a Oppenheimer, cimentando así la fuerza que tiene la biopic en las categorías más técnicas y dejando también fuera a la cinta de Rodrigo Prieto dentro de una de las categorías donde se le veía un empuje más fuerte.
Imagen: Deadline
¿Qué oportunidades le quedan a Barbie?
Aunque los BAFTA pintan un panorama oscuro, no todo está perdido para Barbie. El galardón que recibió What Was I Made for? en los Grammy y los Golden Globes parece que le tienen asegurado el lugar en los Oscars.
Y aunque diseño de producción ya está más peleada entre Poor Things y Oppenheimer, Barbie tuvo importantes logros en las categorías de Maquillaje & Peinado y Vestuario tanto en los Golden Globes como en los Critics Choice Awards, por lo que también podría salir victoriosa en esas categorías.
También hay que hacer notar que El sindicato de Guionistas dará sus premiaciones después de los Oscars y todavía no han anunciado nominados, lo que hace que haya poca información para predecir el resultado. Pero en los Critics Choice Awards ganó en Mejor Guion Original, lo que le da un poco de fuerza para competir contra Oppenheimer, Poor Things y American Fiction en la categoría de Mejor Guion Adaptado.
Todavía falta la premiación del Sindicato de Actores y del Sindicato de Productores, ceremonias donde compite Barbie en las categorías más importantes. Esto sin duda podría darle la vuelta a las predicciones, pero el panorama no luce muy alentador para la película de GretaGerig y Margot Robbie.
Los BAFTAgalardonaron a la cinta Oppenheimer de Christopher Nolan con el premio a Mejor Película, para el cual el equipo detrás de la cinta subió al escenario.
Sin embargo, entre el talento y equipo de Oppenheimer, los premios BAFTA reportaron que un influencer dedicado a hacer bromas en YouTube y Tik Tok subió al escenario sin autorización.
Los BAFTA señalaron que el youtuber fue retirado por los equipos de seguridad y que se emprenderá una investigación para definir las medidas exactas a tomar en su contra.
Oppenheimer brilló en los premios BAFTA, la más importante premiación de la Academia Británica que celebra al cine. Sin embargo, durante el momento más importante de la noche, cuando Oppenheimer obtuvo el premio a Mejor Película, los eventos no marcharon del todo de acuerdo a lo planeado, pues de acuerdo a la misma Academia, un “bromista de redes sociales” se coló al escenario junto a Christopher Nolan, Emma Thomas y Cillian Murphy.
Asimismo, los BAFTA han señalado que dicha broma se tomará muy en serio entre la comunidad, quienes ya han puesto en marcha una investigación para que el creador de contenido enfrente las consecuencias que la Academia considere necesarias.
Imagen: BAFTA
¿Los BAFTA no están contentos con el chiste?
A través de un comunicado, representantes de los BAFTA han señalado que se tomarán medidas importantes en contra del youtuber que subió al escenario junto al equipo de Oppenheimer, en uno de los momentos críticos de la ceremonia.
El hombre, quien tanto medios como los premios se han negado a nombrar con el fin de evitar dar publicidad a su contenido, se subió al escenario junto a Christopher Nolan, Emma Thomas, Charles Roven y Cillian Murphy luego de que Michael J. Fox nombrara a Oppenheimer como la Mejor Película de la contienda. David Tennant y Fox seguían en el escenario al momento del incidente.
“Un bromista de redes sociales fue removido por los equipos de seguridad anoche, luego de que éste se sumara a los ganadores del último premio en el escenario.
Estamos tomando esta situación con gran seriedad, y no daremos ningún tipo de publicidad a la persona”.
BAFTA.
Imagen: Bennington Banner
¿Cómo logró el youtuber colarse al escenario?
El equipo detrás de Oppenheimerse encontraba junto al lado derecho del escenario cuando se anunció el premio para la cinta, por lo que juntos subieron al podio para recibir la estatuilla.
El bromista apareció por el otro lado, apresurándose por las escaleras para unirse a los productores. Pocos en la audiencia y entre los espectadores se dieron siquiera cuenta de la presencia del sujeto, quien se mantuvo de pie junto a Cillian Murphy, mientras los productores daban el discurso de aceptación.
Nadie notó lo extraño del youtuber subiendo al podio, parcialmente porque éste subió al escenario a la par en que Emma Thomas pidió a todo el equipo de Oppenheimer subir a recibir el premio.
Sin embargo, gran parte del equipo permaneció entre la audiencia, y cuando la productora terminó su discurso, el auditorio aplaudió a la par en que el sujeto guardaba algo bajo su brazo para aplaudir también y bajar del escenario con el equipo de Oppenheimer. Fue entonces que la seguridad intervino para sacarlo de la ceremonia.
El portal Variety señaló que se cree que el creador de contenido ha irrumpido en varias otras ceremonias tanto en Reino Unido como en otros países, eventos que ha documentado en sus redes sociales.
Hasta ahora se desconoce las medidas exactas que tomará la Academia Británica en contra del youtuber, y los representantes del equipo de Oppenheimer tampoco han compartido alguna declaración al respecto.
Oppenheimer acaba de llevarse los galardones del Sindicato de Directores y del Sindicato de Directores de arte, cimentando la idea de que podría arrasar en los próximos Oscars de 2024.
Christopher Nolan actualmente es el favorito en la categoría de dirección, mientras que Poor Things está dejando atrás a Barbie como la cinta que podría darle más batalla a la épica biopic.
Si los pronósticos son ciertos, Oppenheimer podría convertirse en una de las cintas más galardonadas de la década.
Oppenheimer es sin lugar a dudas la contendiente más fuerte en los Oscars 2024. Con 13 nominaciones, la cinta de Christopher Nolan se perfila para arrasar en la temporada y tal vez convertirse en una de las películas que más premios ha ganado en una misma ceremonia en la historia de los Oscars.
Sin embargo, los Oscars han cambiado mucho con el paso del tiempo, y antes de que Everything Everywhere All At Once se llevara 7 premios de sus 9 nominaciones, en la última década no había habido una película que ganara todas las categorías por las que compite.
¿Oppenheimer podría hacer historia esta temporada y arrasar en sus categorías? ¿O a caso Barbie, Poor Things y The Holdovers podrían darle la vuelta? ¡Les contamos aquí cómo va la carrera para los Oscars!
Estas premiaciones son importantes porque muchas personas que pertenecen a estos sindicatos y votan en la ceremonia también pertenecen al jurado de los Oscars que votan en las categorías de Mejor Dirección y Mejor Diseño de Producción. Por eso es importante hacer notar que Christopher Nolan ganó por Mejor Dirección en una película en los DGA, mientras que Oppenheimer ganó como mejor película de periodo en los ADG.
Esto quiere decir que Christopher Nolan tiene el premio como Mejor Director asegurado. Desde que se instauró la ceremonia de los DGA en 1948, solamente en 8 ocasiones no han coincidido sus ganadores con los Oscars. Y de hecho, 9 de los 10 últimos ganadores han recibido primero la estatuilla del Sindicato.
Y el resultado de los ADG, si bien no son tan certeros, le da mucha notoriedad a Oppenheimer, pues comienza a ganar en ceremonias más técnicas. Aquí lo interesante es que Poor Things ganó en la categoría de Mejor Película de Fantasía, lo que podría significar que la batalla por el rubro de mejor diseño de producción se está todavía disputando.
Pero esto también le quita oportunidades a Barbie, la cinta, que causó escasez de un tipo específico de color rosa, es una de las más fuertes contendientes para la categoría de Mejor Producción gracias al gran trabajo de Rodrigo Prieto, pero perder en esta categoría sin duda le quita algo de fuerza.
Los logros artísticos de Oppenheimer también podrían indicar que también tiene oportunidades en las categorías de Mejor Maquillaje y Peinado y Mejor Cinematografía, categorías donde también compite con Poor Things.
Quien también ganó en los premios del Sindicato de Dirección de Arte fue Across The Spider-Verse, cimentándola como una de las películas animadas con mayores logros artísticos rumbo a la ceremonia de los Premios de La Academia.
¿Quién le puede dar batalla a Oppenheimer?
Los premios del sindicato parecen indicar que Oppenheimer podría ser la más galardonada de la noche. Sin embargo, todavía falta que se celebren las premiaciones del Sindicato de Productores, el de Actores y los BAFTA, carrera que podrían cambiar el rumbo de algunas categorías.
Para empezar, si bien Cillian Murphy es el actor favorito para ganar Mejor Actor, Paul Giamatti le está pisando los talones tanto en los BAFTA como en el SAG-AFTRA. La campaña de Giamatti no ha sido tan fuerte y el hype por The Holdovers no se compara con la de Oppenheimer, pero las categorías de Mejor Actor y Mejor Actriz de Reparto podrían dividirse para premiar a la cinta de Nolan en las categorías más técnicas.
Ocurre algo similar en las categorías de Mejor Guion Adaptado, una de las categorías más competidas. A pesar de que no tiene que competir con Barbie, las cintas de Poor Things y American Fiction podrían darle la vuelta a Oppenheimer, y esta decisión podría depender de los BAFTA.
Nada está escrito en piedra todavía, pero si los pronósticos son ciertos, Oppenheimer podría convertirse en una de las cintas más galardonadas de la Ceremonia en más de una década. La última vez que una película ganó más de 10 Oscares en una misma premiación fue en 2008, cuando Slumdog Millionaire se llevó 8 estatuillas.
Por otro lado, solamente 3 películas han ganado más de 10 galardones en una misma noche: El Señor de Los Anillos: El Regreso del Rey con 11, Titanic con 11 y Ben-Hur con 11 también. Esta es una buena oportunidad para que Oppenheimer haga historia en la década, pero habrá qué esperar todavía para saber el resultado.
Los últimos años, más de una premiación que galardona al cine y la televisión ha sido criticada por la gran falta de diversidad tanto en sus entregas como en el medio en general. Y este año, los BAFTA se encuentran justo al centro de la discusión tras las decisiones del jurado respecto a los mejores intérpretes y películas del año, así como una fotografía donde casi la totalidad de ganadores son personas blancas.
La fotografía, en la que la co-host Alison Hammon es la única persona negra, ha despertado protestas en redes sociales, pues de acuerdo a usuarios de internet, los premios de la Academia Británica (BAFTA) “exhibieron el racismo que existe en la industria”.
La comentarista de televisión y cine, Ashanti Omkar, quien también forma parte de la Academia Británica, compartió a través de su cuenta de Twitter que la poca presencia de talento multiracial le pareció “decepcionante, más no sorpresiva”.
“He sentido este profundo dolor en mis entrañas, al ver que detrás de la industria del cine existe esta supremacía que presumen en nuestra cara, día con día. No es un resultado sorpresivo, pero en 2023, es un hecho regresivo y que necesita ser abordado” explicó.
Por otro lado, integrantes de la Academia como Del Walker, artista en Naughty Dog, comentó que ni siquiera la presencia de los nominados Michelle Yeoh, Angela Basset, Viola Davis o Ke Huy Quan podrían compensarlo, al haber sido dejados completamente de lado para premiar a otros actores.
“Todos los sistemas de evaluación tienen sus problemas de percepción, pero la Academia en específico está completamente descompuesta” expuso Walker, añadiendo que los resultados de la entrega no le hacían sentir “un miembro orgulloso de la BAFTA”.
Más adelante, Del Walker ahondó en el tema, asegurando que sus críticas no venían con el fin de “forzar la diversidad”, sino de “preguntar al mundo qué tan válido es presentar películas a las premiaciones para ser juzgadas, si solo serán validadas las historias de Europeos o estadounidenses blancos, porque los jueces lo son”.
“Es como tener un concurso de comida juzgado por un pescador al que solo le gustan los mariscos” comentó, señalando a los BAFTA por la gran cantidad de miembros caucásicos en contraste con otras asociaciones.
Imagen: Universal Pictures
Los nominados de color no compensan la falta de diversidad
A la conversación se sumaron más presentadores y miembros de la industria cinematográfico, quienes criticaron duramente la elección de los BAFTA por nominar actores de color y diversas etnias, cuando de cualquier forma ganarían artistas caucásicos.
“Vi clips de los BAFTA y ninguna persona negra o morena ganó” expresó la presentadora Saima Mohsin, quien aclaró que no es que tuvieran que ganar por su raza, “sino porque son realmente buenos, y son los mejores”.
“En varias categorías, la gente negra y morena fue ignorada, y es deprimente” añadió, enfocándose en específico al triunfo en varias de las categorías de All Quiet on the Western Front y Elvis, las cuáles opacaron a títulos como Everything Everywhere all At Once y las nominadas a mejor actuación Viola Davis por The Woman King yDanielle Deadwyler por Till.
“Qué noche tan blanca” añadió Hanna Ines Flint, conductora de MTV UK Movies, a quien se le sumaron otros usuarios que destacaron la falta de ganadores diversos: “La gente de color fue nominada, presentó e incluso tuvieron números en los premios. Pero al parecer con eso cubren su cuota de diversidad.”
Imagen: Netflix
No es la primera vez
Las más recientes críticas vienen luego de que en 2020, los BAFTAS fueran señalados por una falta de diversidad similar. La puntualización más grande vino directamente del actor Joaquin Phoenix, quien ganó entre una terna de actores blancos.
“Creo que esto deja un claro mensaje sobre que las personas de color no son bienvenidas aquí. Creo que es el mensaje que queremos mandar a las personas que han contribuir tanto a nuestro medio y nuestra industria, y de quienes nos hemos aprovechado”.
Joaquin Phoenix, BAFTA 2020.
Posterior a la premiación, los BAFTA una promesa de realizar más de 120 cambios para abordar la falta de diversidad, incluyendo su compromiso con diversificar su catálogo de miembros y lograr incluir a 1,000 votantes más de grupos minoritarios.
En 2021, la organización contaba solo con 37.4% de sus votantes como mujeres,12.2% pertenecían a grupos étnicos minoritarios,5.3% poseían alguna discapacidad, y 9.7% se identificaban como parte de la comunidad LGBTQ+. Sin embargo, la meta de 1,000 votantes diversos apenas había alcanzado un tercio del objetivo, el cual esperan lograr para 2025.
En un caso similar, actualmente los premios Oscar se encuentran en una disyuntiva racial que los ha devuelto a la conversación una vez más. Pues tan solo en las categorías de Mejor Actriz y Mejor Director, usuarios criticaron la falta de mujeres y personas de color a considerar para las ternas.
Por su lado, se protestó la ausencia de Viola Davis y Danielle Deadwyler, mientras que en Dirección — y en varias de las otras categorías en realidad—, las cintas Woman King, Till, Aftersun, Women Talking, She Said, entre varias otras, fueron completamente ignoradas.
Después de ganar el premio BAFTAa Mejor actriz de reparto el año pasado por West Side Story,Ariana DeBose volvió a abrir la ceremonia de 2023 con un performance musical de rap junto a la artista ganadora del Premio Mercury, Little Simz.
Sin embargo, la presentación fue duramente criticada por el público en redes sociales al señalar que artistas como Viola Davis, Ana de Armas y Cate Blanchetttenían expresiones en su rostro de incomodidad mientras la actriz cantaba un rap sobre ellas.
En defensa de Ariana DeBose, el productor de los BAFTA, Nick Bullen, dio una entrevista para Variety para hablar sobre la controvertida presentación y aclarar que las críticas fueron “increíblemente injustas” puesto que la actriz “armó toda la pieza” con su equipo y trabajó durante varios días con un director musical y coreógrafo.
“Queríamos abrir el espectáculo con algo de energía, algo de diversión, y también exponer de inmediato que con suerte se sentiría como una noche diferente, pero también familiar, y lo que hizo Ariana fue exactamente eso”.
Nick Bullen
El productor de los BAFTA aclaró que Ariana quiso cantar canciones familiares y que la audiencia en todo momento aplaudió y se divirtió con la actuación, por lo que los comentarios sobre que las actrices estaban incómodas son falsos. “Esa sección de rap en el medio, que menciona a las mujeres en la sala, fue porque ha sido un gran año para las mujeres en el cine y queríamos celebrarlo. Y aquí está una mujer de color que está en la cima absoluta de su juego”.
Bullen señaló que el público regularmente no acepta estos cambios en una premiación que se ha caracterizado a lo largo de los años por ser más formal, sin embargo, querían tomar el riesgo para salirse de lo tradicional. “Los programas de premios estadounidenses tienen mucho más entusiasmo, mucho más espectáculo y quizás una gama más amplia de personas involucradas. Sentimos que no se trata de revolución, se trata de evolución”.
Los cambios en las premiaciones se han vuelto una nueva forma de atraer a más rating luego de que años tras año menos gente los sintonizaba, de modo que el productor externó que incluir nuevos musicales, comedia e interacción con los nominados es un proceso natural de evolución. “No queremos ir solo por la tradicional audiencia británica de la ceremonia de premiación”.
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Los BAFTA querían llegar a una audiencia joven
El productor de BAFTA aclaró que la premiación británica seguirá incluyendo momentos más dinámicos en un futuro para atraer a audiencias más jóvenes y que los proyectos nominados sean más vistos alrededor del mundo.
“La presencia en las redes sociales fue increíblemente importante para nosotros. El mensaje a los jóvenes era importante para nosotros. El mensaje a los diversos grupos de Gran Bretaña fue importante para nosotros. Queríamos transmitir el mensaje de que este es un espectáculo para todos. Y creo que a algunas personas no les gusta ese cambio, pero ¿sabes qué? Tienes que ponerte manos a la obra porque se avecinan cambios”.
Nick Bullen
Los premios BATFA siempre se han caracterizado por ser una premiación formal en donde incluso han asistido el príncipe William y Kate Middleton. Sin embargo, los productores han considerado que es un buen momento para iniciar con cambios y hacer más dinámica la premiación con números musicales. “Sentimos que no se trata de revolución, se trata de evolución”.
Imagen de: Getty Images
¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?¿Les gustó la presentación de Ariana DeBose en los premios BAFTA de este año?
La ceremonia de los British Academy Film Awards (BAFTA por sus siglas en inglés) se llevó a cabo el pasado 19 de febrero, brindando una perspectiva más amplia de cuáles son las grandes películas favoritas de este año. Y hay razones importantes por las cuales pensar que podrían ser una gran métrica para predecir los ganadores de los Oscars.
Considerada una de las premiaciones más importantes de la temporada, los BAFTA cuentan con aproximadamente más de 8,000 miembros, y algunos de ellos también votan en los premios de La Academia. Al igual que su contraparte estadounidense, también se ha comprometido con incluir a más votantes para asegurar ceremonias más diversas desde 2020, por lo que parece que sus miembros reaccionan y piensan de manera similar.
Esos esfuerzos se pueden ver reflejados en las nominaciones de este año. Contrario a los Oscars, los BAFTA nominaron tanto a Viola Davis como a Danielle Dreadwyler, además de Ana de Armas y Michelle Yeoh en la categoría de Mejor Actriz. Pero al final, la gran ganadora de la noche fue All Quiet on the Western Front, la apuesta de Netflix que ahora suena con todo para dominar los premios Oscars.
Aunque no lo crean, la competencia se acaba de poner muy interesante. Ya que a pesar de que los BAFTA sí son un referente importante a la hora de predecir los Oscars, los resultados de los Premios del Sindicato de Directores, (DGA por sus siglas en inglés) presentaron ganadores sumamente distintos, lo que podría complicar las predicciones.
¿Cómo afectan los resultados de los BAFTA y qué significa para los Oscars 2023? ¡Aquí les contamos!
Imagen: GoldDerby
¿Buenas predicciones?
Aunque los BAFTA se crearon en 1949, hasta la década de los 2000 dejaron de transmitirse después de los Oscars, por lo que en realidad llevan poco tiempo como antesala y herramienta para predecir a los/as ganadores/as de La Academia. Sin embargo, de inmediato empezaron a coincidir en la categoría de Mejor Película: en 2001 los premios ingleses galardonaron a Gladiadoren exactamente las mismas categorías que Los Oscars, en 2004 coincidieron en Mejor Película con Lord of the Rings: The Return of the Kingy en 2009 ambas premiaron a Slumdog Millionaire.
Cuando se volvió un verdadero referente fue en la década de los 2010, ya que predijeron el ganador de Mejor película 5 años consecutivos: The Hurt Locker (2010), The King’s Speech (2011), The Artist (2012), Argo (2013) y 12 Years a Slave (2014). No obstante, desde 2015 no han coincidido en la categoría.
Estas pueden ser malas noticias para All Quiet on the Western Front,ya que a pesar de que ganó 7 de sus 14 categorías, históricamente las películas de Netflix que triunfan en los BAFTA no se repiten en los Oscars. Como ejemplos tenemos el caso de Roma, de Alfonso Cuarón, que perdió en La Academia contra Green Book, y también The Power of the Dog,que el año pasado perdió contra CODA, aunque la cinta de Sian Heder ni siquiera figuró en los premios ingleses.
De hecho, la historia de All Quiet on the Western Frontparece muy similar a la que vivió la cinta de 1917, que a pesar de posicionarse fuerte en los BAFTA, al final los Oscars se decantaron por diversificar sus premiaciones. Por lo que es probable que, aunque termine sorprendiendo en varias categorías técnicas, la máxima estatuilla se vaya con otra película, especialmente si tomamos en cuenta que también está nominada a Mejor Película Extranjera, por lo que tal vez podría dar la sorpresa y destronando a la favorita Argentina 1985en esta categoría y dejar el camino de Mejor Película libre para otra cinta.
Sin embargo, el hecho de que Everything Everywhere All At Once sólo consiguiera llevarse la estatuilla de Mejor Edición en los BAFTA, ciertamente complica sus probabilidades de ganar Mejor Película en los Óscars.
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¿Steven Spielberg está fuera de la contienda?
Aunque se ve que esta puede ser la carrera por Mejor Película más interesante y cerrada que ha tenido La Academia desde 2002, cuando los BAFTA y los premios de Actores, Directores y Productores galardonaron a diferentes películas en la categoría más importante, los chances de Steven Spielberg como Mejor Director son cada vez menores.
En los BAFTA ni siquiera figuró en la categoría de Mejor Director (el premio se fue para el director de All Quiet: Edward Berger). Pero tal vez la noticia más desalentadora para el gigante de Hollywood fue que perdió en los premios de directores contra Daniel Kwan y Daniel Scheinert “Los Daniels” responsables de Everything Everywhere All At Once.
Desde que los DGA se establecieron en 1936, los premios han coincidido con los Los Oscars casi siempre. De hecho, en los 87 años de historia que tienen compartida, solamente han estado en desacuerdo en 8 ocasiones, y una de ellas fue cuando los Oscars decidieron premiar a Bong Joon-Ho sobre Sam Mendes (el director de 1917) que se llevó la estatuilla del sindicato. Y si quieren ver cómo la suerte no le sonríe a Spielberg en 2023, en la historia de La Academia solamente existe un caso de un director que ganó en los Oscars habiendo ganado solamente el Globo de Oro: Mel Gibson en 1996 por “Braveheart”.
Quien tiene ahora mejores oportunidades de llevarse la estatuilla a Mejor Director es Martin McDonagh, ya que Banshees of Inisheringanó como Mejor Película Británica en los BAFTA, y Todd Field, el director de TÁR, cada vez gana más impulso gracias a la popularidad que su cinta ha tenido en los premios.
Foto: LAPRESSE
Las Categorías de Actuación: ¿Otra competencia reñida?
Desde el 2000, los BAFTA se han posicionado como una directriz más certera en los premios de Mejor Actuación, ya que desde los 2000, estos premios sólo han errado para predecir el premio en 6 ocasiones en la categoría de Mejor Actor y 4 veces en la categoría de Mejor Actriz.
Por eso el sorprendente triunfo deAustin Butlersobre Brendan Fraser y Bill Nighy sin duda alguna lo presenta como una de las opciones más fuertes para ganar el Oscar. Butler también ganó el Globo de Oro y Fraser arrasó en los Critics Choice Awards, así que tendremos que esperar a que se presenten los premios del Sindicato de Actores (SAG) para predecir al ganador, pero sin duda el imitador de Elvislleva las de ganar.
Quien también comienza a resonar para el galardón de Mejor Actriz es Cate Blanchett, quien además de ganar el BAFTA también ganó en los Critics Choice Awards. Michelle Yeoh solamente tiene un Globo de Oro y una enorme campaña detrás que la ha empujado desde el año pasado, por lo que la carrera en esta categoría sin duda estará muy cerrada.
Otra gran sorpresa fue el galardón que le dieron a Barry Keoghan como Mejor Actor de reparto, pero es poco probable que se repita en Los Oscars, no sólo porque la prensa especializada considera que los BAFTA fueron muy conservadores en las categorías de actuación este año, sino porque la campaña de Ke Huy Quan ha sido muy exitosa y ha ganado todos los premios antes de La Academia Británica.
Quien también sorprendió fue Kerry Condon al llevarse el galardón de Mejor Actriz de Reparto. Hasta ahora, la candidata más fuerte en esta categoría era Angela Bassett por su interpretación de la Reina Ramonda en Wakanda Forever,pero la sorpresa de Condon hace que se compliquen las probabilidades para la estrella de Marvel.
Todavía tenemos que esperar poco más de 20 días para conocer los resultados de La Academia, pero como pueden ver, esta parece ser una competencia sumamente reñida que pinta para dar varias sorpresas, aunque varias categorías parezcan “cantadas”.
¡Les presentamos aquí nuestras predicciones para la lista de nominados de Los Oscars 2023!
Hollywood poco a poco regresa a sus tradiciones después de dos años muy complicados, y por eso, los Golden Globesiniciaron la temporada de premios con varias sorpresas, algunas decepciones y unas omisiones importantes.
Y no fueron sólo los Golden Globes, los premios de los Sindicatos de Productores, Directores y Actores también ya lanzaron su lista de nominados. Y como el 24 de enero de 2023 se anunciará la lista de los Oscars, la competencia aumenta, pero cada vez tenemos una mejor idea de cuáles serán las películas y artistas que competirán en la celebración de La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas el próximo marzo.
De hecho, la información que tenemos ya es suficiente para poder intentar predecir algunas de las películas que serán anunciadas en Los Oscars, al menos en las categorías más renombradas. Desafortunadamente, al no tener tanta información o presencia, categorías de cortometrajes no la incluimos en esta lista, ya que no podemos dar una predicción acertada ni aproximada.
¡A continuación les presentamos las posibles nominaciones a los premios Oscars según Fuera de Foco!
Foto: Oscars | GETTY IMAGES
Mejor Película
Los Golden Globes pintaron un panorama muy predecible en su premiación. The Banshees of Inisherin ganó como Mejor película de comedia o Musical y The Fabelmans como Mejor película de drama. Estas son de por sí dos de las películas más esperadas y amadas por la crítica, por lo que podemos esperar que consigan una nominación como Mejor Película.
Lo mismo seguramente ocurrirá con Everything Everywhere All At Once, la cinta que de verdad demostró lo que necesita la audiencia para regresar a las salas de cine. Y en un mismo tono, Top Gun: Maverick y Avatar seguro también estarán presentes en esta categoría, tan solo por el trabajo técnico y la importancia económica que tienen para Hollywood. Además de que seguramente su presencia atraerá muchos espectadores, batalla que Los Oscars tienen que librar con mucho cuidado.
Los BAFTA pintaron un panorama alentador para la película de Netflix: All Quiet on the Western Front, ya que al estar nominada en 14 categorías la cinta dirigida por Edward Berger y protagonizada por Daniel Brühl se volvió de gran interés y seguramente será uno de los competidores silenciosos de la temporada y que podrían estar muy presentes en las premiaciones de los Oscars este año.
Por otro lado, Los SAGtambién nos dieron otro tipo de indicios sobre qué cintas podrían llegar a una nominación. Como Mejor Ensamble, además de tener presente a Top Gun y Avatar, también nominaron a The Batman, Black Panther 2 y The Woman King, por lo que es posible que estén presentes también en Los Oscars de este año.
Probablemente la película de Robert Pattinson y la de Wakanda Forever no alcancen estar en esta categoría. (Cosa que será muy decepcionante, pues The Batman es de las mejores películas del año). Pero las probabilidades de The Woman King para posicionarse como Mejor Película ahora son más altas.
No sólo por el trabajo de Viola Davis, el concepto de presentar una historia de ficción situada en un momento específico de la historia esclavista de África es muy innovador, además de que otros proyectos dirigidos por mujeres, como She Said, Woman Talking o TILL no han tenido la fuerza y el empuje suficiente para figurar como contendientes serias, por lo que la cinta dirigida por Gina Prince-Bythewood podría “satisfacer” la necesidad de La Academia de incluir la creación de una mujer en la premiación.
El estruendo que ha hecho Cate Blanchett con TÁR seguramente también le afianzará una nominación. Elvis es otra película que seguramente estará en la lista, ya que consistentemente ha estado presente en todas las nominaciones a premios importantes.
Por último, aunque algunas apuestas le dan el último espacio a The Whale por la presencia de Brendan Fraser, no hay que perderle la pista a Woman Talking o Aftersun, películas que poco a poco se han ganado el amor del público y que podrían dar una gran sorpresa, especialmente porque han sido mejor recibidas que la cinta de Fraser. O bien, La Academia podría nominar Decision to Leave, la cinta que trajo de vuelta al cineasta Park Chan-wook, tanto como Mejor Película como Mejor Película Extranjera.
Imagen: Entertainment Weekly
Mejor Director
Si nos guíamos por lo que dice el Sindicato de Directores y la Premiación de los Golden Globes, entonces Los Daniels y Martin McDonagh tienen asegurados sus lugares en la competencia.
Joseph Kosinski y Steven Spielberg son otros nombres que suenan mucho, especialmente por la popularidad de Top Gun y Los Fabelman. Sin embargo, la fuerza de James Cameron podría hacer que Kosinski se quede sin lugar, y como Spielberg fue nominado el año pasado es probable que La Academia también se decante por darle el lugar a otra persona, a pesar de que el legendario cineasta se llevó el Golden Globe y compite en los premios del Sindicato de Directores. Sin embargo, quedó fuera de los BAFTA y eso podría cambiar el resultado.
Por eso, no hay que descuidar la presencia de Gyna Prince-Bythewood, especialmente porque es poco probable que se arriesguen a tener otra vez una competencia liderada exclusivamente por hombres. Park Chan-wook también es un contendiente fuerte para esta premiación. En Fuera de Foco apostamos a que Todd Field tiene más posibilidades de ser nominado por TAR que Baz Luhrmann por Elvis, debido a que la competencia con blockbusters ya es suficientemente pesada en esta edición de Los Oscars.
Edward Berger acaba también de aumentar sus posibilidades por All Quiet on the Western Front, especialmente si tomamos en cuenta que es poco probable que la película reciba tantas nominaciones como en los BAFTA, por lo que estar nominada a dos de las categorías más importantes le permitiría a Los Oscars diversificar más su lista de contendientes.
Foto: Rick Fury | GETTY IMAGES
Mejor Actriz y Actriz de Reparto
La contienda de Los Oscars 2023 por el galardón a Mejor Actriz será entre Michelle Yeoh y Cate Blanchett, de eso no hay duda. En esta categoría podrían aprovechar para reconocer la cinta de TILL y nominar a su protagonista, Danielle Deadwyler, quien poco a poco ha subido en los rankings como una de las favoritas para la categoría, y tal vez ella le pudiera quitar el lugar a Michelle Williams, cuya popularidad ha disminuido conforme avanzan las premiaciones, pero no podemos descartarla en Los Oscars de este año ni a la fuerza de Los Fabelman.
Olivia Colman podría también dar la sorpresa por Empire of light, especialmente porque está considerada tanto en los BAFTA como en los premios del Sindicato de Actores. Pero quien sin duda también estará presente es Viola Davis, quien también es una de las contendientes más populares este año por su extenso trabajo físico y compromiso con la historia. Rooney Mara también podría dar la sorpresa y abogar por Woman Talking. Tampoco hay que olvidar del todo a Ana De Armas, cuya controversial interpretación la ha mantenido presente en los SAG y los Globos de Oro.
En la parte de Actriz de Reparto, Angela Bassett es la favorita por su participación en Wakanda Forever y seguramente tiene la nominación asegurada. Jamie Lee Curtis parece que también es una opción segura, y aunque sería interesante ver a Stephanie Hsu competir junto con sus compañeras de Everything Everywhere en Los Oscars, eso lo consideramos poco probable por la fuerza con la que Curtis y Yeoh se han mostrado unidas en esta temporada.
Kerry Condon de Banshees of Inisherin parece una opción más segura, pues esta es una de las cintas favoritas del año. Carey Mulligan también podría representar a She Said, una cinta sobre Harvey Weinstein y el #MeToo, la cual a pesar de que es muy buena no parece venir con mucha fuerza en Los Oscars de este año.
Hong Chau también ha empezado a sonar muy fuerte por la forma en la que acompaña a Brendan Fraser en The Whale, y su nominación le daría mucha más fuerza a la película en Los Oscars 2023.
Foto: Rick Polk | NBC
Mejor Actor y Actor de Reparto
Al igual que la categoría de actrices, Brendan Fraser y Austin Butler son los favoritos a vencer en la categoría de Mejor Actor. Y Collin Farrell también tiene una nominación asegurada por Banshees.
Muchas personas ven a Tom Cruise como un candidato fuerte, pero la verdadera sorpresa la podría dar Paul Mescal, una cara fresca que ha dado mucho de qué hablar después de Aftersun. Bill Nigyy también podría aparecer en la lista de nominados, ya que él nunca ha sido considerado por los premios Oscars y su interpretación en Living ha sido laureada este año.
Por ahí también podría dar la sorpresa Adam Sandler, quien quedó fuera de la competencia en 2019 pero que ha dado mucho de qué hablar con The Hustle. Tampoco hay que perderle la pista a Hugh Jackman por El Hijo, quien también se hizo presente en los SAG y cuya película ha dado mucho de qué hablar, aunque sería una sorpresa inesperada.
Por el lado de Actor de Reparto, Ke Huy Quan de Everything Everywhere es el gran favorito de la categoría. Y hasta ahora, su rival más grande es Brendan Gleeson por Banshees of Inisherin. Paul Dano también parece una opción segura, tanto por Los Fabelman como por The Batman. La presencia de Dano podría afectar las probabilidades de Barry Keoghan, quien también suena fuerte por Banshees, particularmente porque tiene más proyectos en puerta.
Por ahí también suena Eddie Redmayne por “The Good Nurse”, pero quien podría dar la sorpresa también en esta categoría es Ben Whishaw por Woman Talking. Y al no haber un contendiente más fuerte contra Huy Quan en Los Oscars de este año, ver a Whishaw sería una gran sorpresa.
Foto: Matt Baron | BEI |Shutterstock
Mejor Guion Original / Mejor Guion Adaptado
En la categoría de Mejor Guion Adaptado es donde películas como Women Talking y She Said podrían tener una oportunidad de competir con mayor fuerza, ya que su historia es sumamente relevante para el clima que se vive en Hollywood. Glass Onion y The Whale también parecen contendientes seguras.
En caso de que Bill Nighy sea nominado como Mejor Actor, tendría sentido también que Living sea nominada a Mejor Guion Adaptado. No sólo porque esta es una de las historias menos conocidas de Tolstoi, sino porque para esta cinta se inspiraron en el guion escrito por Kazuo Ishiguro para la cinta que dirigió Akira Kurosawa, así que sin duda tiene un peso importante para la historia del cine.
All Quiet on the Western Front también podría figurar en la competencia de guion adaptado, al igual que la historia de The Whale para acompañar la nominación de Brendan Fraser.
Por el lado de Guion Original, nuevamente parece una batalla entre Everything Everywhere all At Once y TAR, ya que ambas historias son sumamente innovadoras. Aquí tampoco deberíamos ignorar a Glass Onion y The Menu, cintas que dieron mucho de qué hablar por su ingeniosa historia y podrían ser condecoradas en Los Oscars en esta ocasión.
En un mundo perfecto, Aftersun también figuraría en esta categoría, pero la gran sorpresa la podría dar Triangle of Sadness, una cinta curiosa, innovadora y muy graciosa que podría darle un sabor diferente a la categoría. Aquí Los Fabelman y Banshees también podrían estar presentes, pero por ahí existe la posibilidad de que Babylon de Damien Chazelle sea condecorada. Y como apuestas arriesgadas, Decision to Leave y El Peso del Talento de Nicolas Cage también podrían ser dignas contendientes.
Copyright @ Netflix
Mejor Película Internacional
All Quiet on the Western Front, que es una cinta alemana, sin duda podría ser la gran contendiente que se enfrente a Argentina 1985, la gran favorita de la temporada en Los Oscars. El filme persa Holy Spider también estará presente en la contienda, ya que fue una de las favoritas En el Festival de Cannes del año pasado.
Decision to Leave también es una apuesta segura para celebrar el regreso de Park Chan-wook, y la cinta del burrito EO podría figurar en la contienda, pues también fue muy popular en popular en Cannes.
Sería ideal que Corsage también pudiera dar la sorpresa de aparecen en la contienda, al igual que Joyland y Return to Seoul. Este año, la competencia no es tan fuerte como en otras ediciones de Los Oscars, por lo que BARDO también podría figurar en la contienda, aunque es poco probable.
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Mejor Película Animada
Turning Red y Pinocchio de Guillermo del Toro son sin duda las contendientes más fuertes de esta contienda, pero El Gato con Botas: El último Deseo también estará presente y es muy popular. Marcel the Shell with the Shoes On también parece una apuesta segura para los Oscars por la popularidad que goza y porque ha sido considerada en todas las premiaciones del año.
The Boy, the Mole, the Fox and the Horse seguramente también alcanzará una nominación a Los Oscars, más si tomamos en cuenta que también estuvo presente en los BAFTA y los SAG. Inu-Oh y Good Bye, Don Gless también podrían figurar en la nominación, especialmente ahora que muchas de las cintas de Pixar fracasaron en taquilla y crítica.
Copyright @ Netflix
Otras Predicciones
Aquí les dejamos las predicciones a otras categorías. Para seleccionarlas, se tuvo acceso a sitios de apuestas y foros de internet sobre los Oscars, pero al no tener información oficial sobre otras nominaciones o las campañas que están llevando a cabo, fue preferible sólo enlistarlas sin una explicación particular. Basándose enteramente en la probabilidad y popularidad de las cintas para llegar a la edición 95 de los Oscars.
Reed Hastings seguirá trabajando para Netflix, pero ya no será la cabeza de la compañía
Reed Hastings es tal vez uno de los visionarios más renombrados de la industria del entretenimiento. Como co-fundador de Netflix, él ha supervisado la evolución de la plataforma de streaming desde 1997, llevándola de un simple catálogo de rentas a una de las productoras más importantes de Hollywood.
Así como a Reed Hastings le tocó liderar la revolución multimedia que inició en 2010, también le tocó toparse con las realidades del mercado y las crisis económicas. Y en 2022, tuvo que navegar la pérdida masiva de suscripciones que vivió Netflix, así como implementar nuevas estrategias para mejorar su desempeño y comenzar a ahorrar costos.
Al final de 2022, Netflix superó las expectativas y añadió 7.7 millones de suscriptores nuevos a su lista. Además de que éxitos virales como Wednesday y la sorpresa que dio en los BAFTA la película de All Quiet in the Western Front demostraron que la compañía todavía tiene mucho qué ofrecer.
Pero parece que el ciclo de Hastings ha llegado a su fin. Pues acaba de publicar un comunicado en donde explica por qué decidió dejar su puesto como CEO de Netflix.
Copyright @ Netflix
¿Era el momento de dejarlo?
De acuerdo con un comunicado que publicó el mismo Reed Hastings en su cuenta de Twitter, el tema de quién podría heredar su puesto ya era algo que se empezó a discutir en la mesa directiva desde hace algún tiempo. De hecho, menciona que la razón por la que Ted Sarandos fue nombrado co-CEO de Netflix fue precisamente para comenzar a dividir actividades ejecutivas.
Greg Peters también pasó de ser COO (Chief Operating Officer) a convertirse en un Co-CEO junto a Ted Sarandos. Y de acuerdo con el mismo Hastings, llevaba dos años delegando responsabilidades importantes. “Ya llevo mucho tiempo dejando que Greg y Ted tomen decisiones importantes. Ha sido una prueba de fuego, porque todo se dio en el marco de la crisis del COVID, pero ambos lo han manejado de la mejor manera”.
Reed Hastings aseguró que Sarandos y Peters también son responsables de decisiones cruciales para mejorar el estado de la compañía. Por eso, el ejecutivo felicitó a Sarandos por haber hecho evolucionar la producción de contenido original e internacional, así como los esfuerzos de Peters por concretar estrategias como el plan más barato con anuncios y los videojuegos móviles.
Greg Peters expresó en un comunicado que “se sentía enormemente honrado” por haber ascendido al puesto de Co-CEO, y aseguró que “desde hace años Ted y yo hemos estado trabajando para mejorar el servicio a nuestros miembros y hacer crecer nuestros negocios”.
Por su parte, Ted Sarandos felicitó a Reed Hastings por su “rigor intelectual, honestidad y riesgo a la hora de tomar grandes apuestas”, ya que aseguró que la visión que marcó durante más de 20 años seguirá siendo la guía que impulse el futuro de Netflix.
Foto: Felix Clay | The Guardian
¿Y qué pasará con Reed Hastings?
Como CEO de Netflix, Reed Hastings tenía el trabajo de analizar el valor de la compañía, tomar acciones para mejorar su rentabilidad y revisar sus ganancias. Aunque ya no tendrá que estar en el día a día, él seguirá siendo parte del consejo de la mesa directiva, por lo que servirá como un consultor para Greg Peters y Ted Sarandos.
“También quiero dedicar más tiempo a la filantropía, aunque todavía me dedicaré a ver que las acciones de Netflix vayan bien” aseguró Reed Hastings en sus redes sociales.
Como era algo que ya se tenía planeado, Hastings aseguró que este cambio no impactará significativamente las operaciones de Netflix en el futuro próximo. Al contrario, espera que Peters y Sarandos trabajen más duro para seguir expandiendo la compañía.
“Ellos han demostrado que pueden mejorar a Netflix y crear un camino claro para acelerar nuestro crecimiento y ganancias. Así que el consejo y yo creemos que es un buen momento para heredar el puesto”.
Reed Hastings, Variety
Netflix acaba de anunciar la lista de películas que tendrá disponibles en 2023. Y sus acciones aumentaron en8% después de este anuncio, pero el año pasado perdió más de ⅓ de su valor en el mercado de Wall Street, por lo que todavía tiene un arduo camino por delante para mejorar sus números y estabilizar la compañía.
Emma Corrin, estrella de The Crown, quiere que las entregas de premios organicen categorías neutrales
La estrella de The Crown y My Policeman, Emma Corrin, comentó que ya es tiempo de que las entregas de premios comiencen a fusionar las categorías de “mejor actor” y “mejor actriz” en sus ceremonias.
“Espero un futuro en el que eso suceda. No creo que las categorías sean lo suficientemente inclusivas en este momento. Se trata de que todos/as puedan sentirse reconocidos/as y representados/as. Es difícil para mí en este momento tratar de justificar en mi cabeza no ser binaria y estar nominada en categorías femeninas”.
Corrin ya ha recibido premios en ceremonias como los Globo de Oro y los Emmy, ambas en la categoría de Mejor Actriz por su actuación en la cuarta temporada de The Crown. En particular, Corrin, se identifica como una persona no binaria y señaló que las divisiones en las categorías no brindan una buena representación de la comunidad.
“Puedes discutir los premios y la representación allí, pero realmente la conversación debe ser sobre tener más representación en el material en sí, en el contenido que estamos viendo para las personas no binarias, para las personas queer, para las personas trans, porque entonces yo creo que eso cambiará mucho”.
Emma Corrin
La actriz explicó que sería un gran paso que las organizaciones comiencen a eliminar dichas divisiones dado que no deberían tener ninguna relevancia en el trabajo de los/as artistas. “Lo que significa que más personas y más actores interpretarán esos roles, entonces creo que habrá más urgencia con la que se abordarán estas preguntas”.
El mundo comienza a cambiar
Algunos espectáculos de premios ya han comenzado a eliminar sus divisiones en las categorías como los Grammy, que pasaron a ser neutros en 2012, mientras que los Brit Awards también fusionaron las categorías de Mejor artista solista masculino y femenino en una sola categoría para la ceremonia de 2022. En cuanto a al cine y televisión, los Film Independent Spirit Awards hicieron sus categorías sin género y el Festival de Cine de Locarno hizo lo mismo en septiembre de este año.
Sin embargo, de acuerdo con Variety, los organizadores de los Premios SAG rechazaron la opción de anular todas las categorías de género y explicaron que la medida generaría “preocupaciones significativas en términos de paridad de género, así como diversidad racial y étnica”.
En cuanto a los premios BAFTA, comentaron que los miembros de su comité estaban “comprometidos en una consulta proactiva y reflexiva” sobre el tema del cambio a categorías sin género, por lo que es probable que en futuras ediciones de eliminen.
Benedict Cumberbatch reveló que está volviendo a filmar escenas para Doctor Strange in the Multiverse of Madness.
Durante la alfombra roja de los premios BAFTA, Benedict Cumberbatch fue cuestionado sobre su presencia en Reino Unido, situación ante la cual el histrión confesó que se encuentra allí porque “estoy volviendo a filmar escenas para Doctor Strange in the Multiverse of Madness“, esto a menos de dos meses de que la película llegue a las salas -el próximo 6 de mayo del 2022-.
— thelostsmiles | Phil Burbank’s scarf (@SmilingBenedict) March 13, 2022
No es la 1ra vez
El actor no brindó más detalles con respecto a la ya mencionada cinta, pero cabe aclarar que en noviembre del 2021 The Hollywood Reporter informó que la susodicha producción de Marvel enfrentaría 6 semanas de reshoots, los cuales terminaron de filmarse a inicios de enero del 2022, y se rumorea que fueron para añadir ciertos cameos de personajes de viejas películas relacionadas a Marvel.
De hecho, el mismo cineasta detrás de Doctor Strange in the Multiverse of Madness: Sam Raimi, brindó una entrevista a Variety a finales de enero del presente año, donde reveló que comenzarían las funciones de prueba de la película, y quizá las mismas le harían volver a filmar otras escenas:
“Desearía saber la respuesta a esa pregunta. Creo que ya acabamos de filmar, pero estamos editando la película y empezando a realizar funciones de prueba. Allí averiguaremos si hay algo que deba ser corregido. Si algo no está claro o hay alguna mejora que pueda hacer en este poco tiempo, la haré. Una cosa que sé sobre el equipo de Marvel es que no se detendrán, seguirán presionando hasta que sea genial“.
¿El evento más grande de Marvel?
En la misma linea, Benedict Cumberbatch confesó en una entrevista con Empire Magazine que la secuela del personaje que interpreta será una “película enorme y un alboroto absoluto. Y si logra el nivel de ambición que tiene, vamos a tener un éxito al nivel de Spider-Man: No Way Home“.
Curiosamente una de las escenas más emotivas de Spider-Man: No Way Home surgió de los reshoots de la cinta, tal y como reveló Benedict Cumberbatch en una entrevista con Collider, haciendo referencia a la despedida entre Peter Parker (Tom Holland) y Doctor Strange, quien posteriormente realiza un hechizo para todos/as olviden la identidad del héroe arácnido:
“Mientras volvíamos a filmar algunas escenas se me ocurrió mostrar lo mucho que mi personaje quiere a Peter, Strange no quiere que se sacrifique y sea olvidado. Y al director Jon Watts le gustó tanto la idea que dejó ese momento en la cinta”.
Cinéfilas y cinéfilos, ¿Les emociona Doctor Strange 2?
Los Premios BAFTA acaban de anunciar su lista de nominados y les contamos las sorpresas y las decepciones que nos dejan rumbo al Óscar 2022
¡Seguimos de lleno con la temporada de premios! En esta ocasión, la British Academy of Film and Television Arts(BAFTA por sus siglas en inglés) por fin reveló los títulos que competirán por la codiciada estatuilla el próximo 13 de marzo de 2022
Los BAFTA suelen premiar lo mejor de las producciones de habla inglesa, pero también pueden ser una buena métrica para saber cuáles serán las contendientes en los premios Óscar.
Como podrás haber visto, Dune y The Power of the Dog son las más nominadas… Y, al menos a mí, me llamó la atención cómo ignoraron por completo a tick…tick… BOOM!, Además, a muchas personas les molestará el nulo cariño a Kristen Stewart y si papel como Diana en Spencer.
Sorpresas no tan Felices
También, desde mi gusto muy particular, la película de Ridley Scott House of Gucci está excesivamente representada en esta premiación, especialmente si tomamos en cuenta que The Last Duel se estrenó el mismo año. Me ha gustado ver muchas nominaciones para West Side Story de Steven Speilberg, aunque hubiera sido increíble verla nominada a Mejor Película.
Adam McKay y su Don’t Look Up recibieron muchas nominaciones también, quizás hasta demasiadas… ya que su presencia en Mejor Película hizo que descartaran a West Side Story, a tick…tick.. BOOM!, a CODA y hasta a King Richard. Además, la nominación a DiCaprio ha dejado fuera a uno de los favoritos de la audiencia como lo es Andrew Garfield, quien se convirtió en los favoritos este año gracias a su interpretación de Jonathan Larson.
Aún así, las distintas academias y los diferentes gremios nos van dejando cada vez más pistas de lo que podríamos encontrarnos el próximo 8 de febrero con las nominaciones al Oscar. ¡No dejes de visitar Fuera de Foco para tener las últimas novedades en esta temporada de premios!
¡Revisemos quiénes están nominados! ¿Estarán todos los que esperas?
Emma Mackey podría despedirse de su icónico papel en la serie de Netflix
Emma Mackey se ha convertido en una de las actrices más afamadas de Netflix gracias a su interpretación como Maeve Wiley, la compañera de Otis (Asa Butterfield) con quien funda una clínica de terapia sexual informal en la aclamada serie de adolescentes Sex Education.
La tercera temporada de la serie justo termino, mostrándonos en el último episodio que Maeve se despide del colegio Moordale en un momento sumamente difícil para la institución y sus alumnos, lo que sin duda nos dejó muchas dudas y con ansias de ver qué pasará en la temporada 4. Sin embargo, en una reciente entrevista, la actriz parece haber insinuado que está lista para decir adiós para siempre al show y a su personaje.
¿Se despide de Sex Education?
Aunque Mackey obtuvo su primera nominación al premio BAFTA como Mejor Actuación de Comedia Femenina por su personaje icónico en la serie de Netflix, mencionó en una entrevista para Hunger TV que no puede interpretar a una joven de 17 años para siempre.
“Sex Education es tan trascendental como concepto, como programa, y el elenco es fenomenal. Realmente me preocupo mucho por todos ellos e hice amigos para toda la vida. Pero la naturaleza agridulce de esto es que tampoco puedo tener 17 años para siempre”.
Antes de Sex Education, Mackey apareció en programas de televisión como Badger Lane y Summit Fever. También estrenó en 2020 la película The Winter Lake y sus próximos proyectos incluyen el thriller de misterio Death on the Nile basado en la novela de Agartha Christie y la película biográfica de Emily Brontë, en la que interpretará el papel principal de la famosa autora, mejor conocida por la novela de Cumbres borrascosas.
Además, Emma agregó que en algún momento le gustaría dedicarse a escribir algún guion para el cine y verlo en pantalla. “Me atrae y seduce mucho la idea de escribir una película y concebir algo, estar presente en la concepción de una historia, trabajar en ella, verla a fondo y luego elegir un equipo”.
¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?¿Te gustaría ver a Emma Mackey en Sex Education?
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