¿Godzilla x Kong copió una escena de Godzilla Minus One?

  • Godzilla x Kong es la siguiente cinta en el ambicioso Monsterverse, el cual no está relacionado a la exitosa cinta de Japón de 2023, Godzilla Minus One
  • Si bien ambas películas comparten al kaiju, Adam Wingard, director de Godzilla x Kong, explicó de qué otras formas lo realizado por Minus One influyó en la cinta.
  • Tras ver el trailer de Minus One, Adam Wingard pidió a su editor de efectos especiales copiar fielmente una de las tomas para Godzilla x Kong para resolver una escena, y servir como “un homenaje” a la cinta de Takashi Yamazaki.

En 2023, Godzilla Minus One de Takashi Yamazaki conquistó los cines alrededor del mundo. Pues la cinta japonesa puso sobre la mesa una nueva historia del legendario kaiju que por primera vez, no estaba ligada al ambicioso Monster Verse: el universo que comparte el kaiju con Kong y otras criaturas en el cine Hollywoodense.

Sin embargo, aunque Minus One es independiente al Monterverse, ahora el director de Godzilla x Kong: The New Empire, ha asegurado que la cinta de Yamazaki impactó a gran escala la cinta, en la cual admitió, se replicó una escena de Godzilla Minus One como “homenaje”.

¡Te compartimos los detalles!

¿Godzilla x Kong copió una escena de Godzilla Minus One?
Imagen: Universal

¿Godzilla x Kong copió una escena de Minus One?

Durante una conversación con el portal Deadline, el director Adam Wingard explicó de qué forma la cinta Godzilla Minus One impactó a la siguiente entrega del Monsterverse, la cual ya se había filmado para el momento en el que salió el tráiler de la película japonesa.

Y es que Wingard destacó, en el tráiler de Minus One aparece una toma donde el kaiju pisa la tierra, levantando todo a su alrededor.

“Lo copiamos, sí” admitió el cineasta, “cuando estábamos en la etapa de post-producción, Godzilla Minus One acababa de lanzar su tráiler”.

“Hay una toma del monstruo ascendiendo a la tierra con su enorme pata, y hace que el suelo se levante. Su peso quiebra la tierra y ésta se alza” explicó el director, añadiendo que dicho efecto era el que necesitaban replicar para resolver una de sus escenas. 

“Teníamos una toma en un ángulo similar que habíamos estado trabajando por un par de meses y no lográbamos resolverla. Pero en tanto vi ese momento en Godzilla Minus One pensé “eso es lo que necesitamos”.

Tomé mi teléfono y fui con el editor de efectos visuales, le enseñé el trailer y le dije: “esto es lo que tenemos que hacer”, y copiamos la toma.

Adam Wingard.

Más adelante, el director señaló que si bien, se copió la toma de Minus One, dicho momento también fue “usado como un homenaje hacia ellos”.

¿Godzilla x Kong copió una escena de Godzilla Minus One?
Imagen: Toho Co

¿Godzilla es muy distinto en producciones hollywoodenses vs Japón?

Godzilla Minus One de Takashi Yamazaki se llevó el premio Oscar a Mejores Efectos Visuales, cosa que Adam Wingard celebró tras decir que la cinta fue una de sus películas favoritas del año pasado.

Entre sus virtudes, Wingard destacó la gran “profundidad y subtexto humano” de Minus One, la cual rescató elementos de las primeras producciones del kaiju. En contraparte, el Monsterverse ha apostado cada vez más por la espectacularidad de sus batallas y criaturas, y aunque aún hay personajes humanos que juegan parte de la historia, rara vez éstos tienen un peso emocional tan relevante como hizo Minus One.

Por otro lado, Takashi Yamazaki también ha compartido su opinión respecto al Monsterverse y el acercamiento general de Hollywood hacia Godzilla, puntualizando que la interpretación estadounidense era “una versión más divertida de lo que puede ser el kaiju”.

Asimismo, el director mostró su apoyo por Godzilla X Kong: The New Empire al asistir a la primera proyección de la cinta, la cual está próxima a llegar a los cines.

¿Godzilla x Kong copió una escena de Godzilla Minus One?
Imagen: Toho Co

¿Godzilla Minus One desapareció de los cines del mundo?

En este artículo:

  • Aunque Godzilla Minus One hizo historia en los Oscars de 2024, la única forma de ver la cinta es si tienen acceso a la plataforma exclusiva del comité de votantes de La Academia.
  • La razón, según un nuevo reporte, es porque Toho no quiere que la cinta compita con Godzilla x Kong, película que desarrolló junto con Legendary Pictures.
  • Godzilla x Kong tiene un presupuesto mucho más grande y más responsabilidades en taquilla que el experimento japonés.

Godzilla Minus One acaba de hacer historia en los Oscars de 2024. No sólo es la primera película japonesa en ser galardonada con el premio de Mejores Efectos Visuales, también es la primera cinta del Kaiju en ser reconocida en los premios de La Academia.

Pero aunque tuvo un éxito sin precedentes, Godzilla Minus One no se encuentra disponible en ningún cine del mundo. Tampoco está en ninguna plataforma de streaming y se sabe muy poco sobre si algún día se estrenará fuera de las salas, lo que ha causado confusión para muchas personas, pues usualmente las cintas nominadas a los Oscars suelen atraer el interés de la audiencia.

Sin embargo, un curioso acuerdo entre Toho y Legendary Pictures bloqueó todas las posibilidades de que Godzilla Minus One estuviera más tiempo en salas. ¿La razón? El estreno de Godzilla x Kong: A New Empire.

Godzilla minus one
Copyright @ Toho

¿Por qué Godzilla Minus One desapareció de las salas de cine?

Aunque Godzilla Minus One fue un éxito inesperado, pues logró recaudar más de 106 millones de dólares a nivel internacional con un presupuesto de apenas 15 millones, un reporte de IndieWire asegura que Toho le pidió a los cines estadounidenses que quitaran la película antes del 1 de febrero de 2024.

¿La razón? El inminente estreno de Godzilla x Kong: A New Empire, la secuela dirigida por Adam Wingard que verá a los dos kaijus unir fuerzas para combatir una nueva amenaza.

Aunque suena sumamente extraño, Toho es quien tiene todos los derechos de Godzilla, pero también tiene un acuerdo de producción con Legendary Pictures, y al parecer, parte de su acuerdo indica que no puede haber películas del Kaiju que compitan entre sí en un mismo año.

El hype de Godzilla Menos Uno comenzó a finales de 2023 y fue creciendo exponencialmente. Sin embargo, como Toho también recibirá ganancias por el estreno de la cinta de Adam Wingard, el reporte asegura que simplemente quieren empujar el estreno y que le vaya bien en taquilla.

Toho estrenó una versión en blanco y negro en el mercado japonés y anunció que la película se estrenará en formato físico el próximo 5 de mayo. Todavía falta que Godzilla Minus One se estrene en mercados importantes, como China, Corea del Sur e India, pero no hay información sobre su posible lanzamiento.

Tampoco hay información sobre las fechas en las que podría llegar a streaming. Así que por el momento, el único lugar donde se puede ver Godzilla Minus One es en la plataforma exclusiva para votantes de La Academia.

Godzilla
Copyright @ Toho

¿Godzilla x Kong podrá repetir el éxito de Minus One?

La nueva cinta de los Kaijus augura que será la épica culminación de lo que se vivió en todo el monsterverse. Con una nueva transformación de Godzilla y un imponente Kong saliendo del mar, todo indica que la cinta pretende innovar las historias de monstruos.

Según lo que anticipó anteriormente el director, la historia empezará con Godzilla y Kong teniendo “una especie de tregua”. El legendario Kaiju domina la superficie, mientras que el simio gigante se quedó en las profundidades de la tierra hueca. “Las historias de amigos policías es la mejor forma de describir cómo es la relación de Godzilla y Kong” mencionó Wingard para Geek Tyrant.

Esta película tiene un presupuesto mucho más grande que Godzilla Minus One. En promedio, las cintas del Monsterverse han tenido un presupuesto de entre 100 y 150 millones de dólares, por lo que la presión para que tenga un buen desempeño en taquilla es mucho más grande.

Tendremos que esperar al próximo 27 de marzo para saber si valió la pena bloquear la accesibilidad de Godzilla Minus One. 

Godzilla
Copyright @ Toho

¿El cine japonés enfrenta una dura crisis financiera?

En este artículo:

  • El aclamado director Hirokazu Koreeda asegura que el cine japonés está enfrentando una fuerte crisis financiera.
  • Según él, a pesar de que se están produciendo más series, las personas que trabajan en la industria de cine no pueden vivir de su trabajo.
  • Este es un fuerte contraste con los éxitos que tuvieron Godzilla Minus One y El Niño y la Garza en los Oscars de 2024.

Los Oscars 2024 destacaron por la forma en la que se galardonó al cine japonés. Godzilla Minus One es la primera cinta japonesa en ganar un premio en la categoría de Efectos Visuales, además de que es la primera cinta del Kaiju en ser reconocida en los premios de La Academia. Además, Studio Ghibli se llevó el premio en la categoría de animación por EL Niño y la Garza.

Con más de 106 millones de dólares recaudados a nivel mundial, Godzilla Minus One fue creciendo en popularidad para posicionarse como otra de las grandes sorpresas del cine mundial en 2023. Y con estrenos como Demon Slayer y exitosas adaptaciones como la de One Piece en Netflix, parece que las producciones japonesas están experimentando una nueva ola de popularidad internacional.

Pero al parecer, eso no se traduce en mejores oportunidades para el cine japonés, ya que de acuerdo con el director Hirokazu Koreeda, la industria nipona enfrenta una severa crisis.

Cine Japonés

¿Más contenido, menos oportunidades para el cine japonés?

En entrevista con The Hollywood Reporter, el director Hirozaku Koreeda, quien fue nominado en la categoría de Mejor Película Internacional en los Oscars de 2019 por la película Shoplifters, aseguró que a pesar de que hay más producciones haciéndose en Japón que reciben más atención, en realidad las personas que trabajan en cine japonés no están viendo los beneficios.

“Vemos a muchas personas entrando a la industria, pero si creen que hay un resurgimiento en audiencia o que la escena cinematográfica está más feliz que antes, les puedo decir que eso no es verdad” sentenció el cineasta en la entrevista.

En 2023, Netflix invirtió más de 1,900 millones de dólares en la zona del Sur de Asia Pacífico e India, pues producciones como El Juego del Calamar, One Piece, Demon Slayer han demostrado ser grandes productos que tienen éxito a nivel internacional. Sin embargo, no se puede decir que esas ganancias ayuden al cine japonés, pues el gigante del streaming es un conglomerado internacional que tiene sus cuarteles principales en Estados Unidos, y eso impacta más a las personas que trabajan dentro de las producciones cinematográficas.

“Los equipos no pueden vivir de trabajar en el cine, y es difícil hacer que se queden trabajando en la producción de películas.

Hay muchas series, pero la gente no puede vivir de eso. Eso es lo que tenemos que mejorar, o de otra manera será muy difícil que se pueda seguir haciendo cine japonés”.

Hirokazu Koreeda, The Hollywood Reporter
Cine Japonés
Foto: ROBYN BECK | AFP

¿El Cine Japonés se estancó en 2023?

Como ocurrió en la industria de Hollywood, el cine japonés vivió una bonanza taquillera en 2019 que se vio fuertemente impactada por la crisis de la pandemia. Japón fue de los países que más batalló para implementar medidas sanitarias y asegurar una mejoría después de que se abrieron los recintos, y la industria cinematográfica todavía no se recupera del todo.

En 2023, el cine japonés estrenó 676 películas locales, 2% menos de las que estrenó en 2022. También importó menos películas extranjeras, lo que provocó que las ventas de boletos para cine disminuyeran en 2%, pues en Japón se vendieron 152 millones de boletos, contrario a 2022, cuando se vendieron 155.

Aun así, su taquilla general sólo aumentara 4% con respecto al año anterior para posicionarse en 1,500 millones de dólares, que sigue siendo 20% menos de lo que logró recaudar en 2019. 

El cine japonés tal vez esté atravesando un periodo difícil, pero empresas como las de BANDAI ven la popularidad internacional del anime como una oportunidad para expandir sus producciones y que tengan más presencia a nivel mundial. Si eso logra trasladarse a la industria de cine japonés, es probable que la popularidad del arte nipón siga aumentando y pueda recuperarse.

Cine Japonés
Foto: The Japan Times

Oscars 2024: ¡Los récords que se rompieron en la noche!

En este artículo:

  • Los Oscars 2024 estuvieron repletos de momentos históricos, pues fue la primera vez que se condecoraron a tantas películas de habla no-inglesa.
  • También Oppenheimer hizo historia de una forma muy particular.
  • Godzilla Minus One también hizo historia para Japón y la saga del Kaiju.

Los Oscar 2024 no solo nos dejaron momentos icónicos que recordaremos para siempre, sino también varios récords que son muy importantes de analizar debido a que, principalmente, fueron las películas internacionales las que se destacaron en categorías como Mejor Guion, Mejores efectos visuales y Mejor Película Animada. 

Asimismo, este año los cantantes y compositores Billie Eilish y Finneas rompieron un récord al ser los artistas más jóvenes en acumular dos premios Oscar por su canción What Was I Made For? de Barbie y No Time to Die de James Bond. Pero, ¿Qué otros récords se rompieron? A continuación te los platicamos. 

Oscars
IMAGEN: KEVIN WINTER | GETTY IMAGES

Las películas internacionales triunfan 

Este año cinco películas de habla no inglesa se llevaron al menos una estatuilla en los premios Oscars, la cifra más alta jamás obtenida en una ceremonia. Para comenzar,  Justine Triet y Arthur Harar ganaron el premio de Mejor Guion por el drama judicial francés, Anatomía de una caída. 

Mientras tanto, el Oscar a Mejor Sonido por primera vez en la historia se lo llevó una película internacional, The Zone of Interest, además de que el drama sobre el holocausto también obtuvo el premio al Mejor Largometraje Internacional.

Por otro lado, el Oscar a la mejor animación fue para The Boy and the Heron, que marcó un segundo Premio de la Academia para el maestro de la animación japonesa Hayao Miyazaki, quien codirigió junto a Toshio Suzuki. Asimismo, Miyazaki ahora es el único director que hasta la fecha se ha llevado la estatuilla a casa por una animación internacional, la primera vez fue en 2002 con El viaje de Chihiro. 

En otras categorías, el documental del director ucraniano Mstyslav Chernov, 20 Days In Mariupol, se llevó el premio al Mejor Documental. Curiosamente, cuatro de los cinco candidatos en dicha categoría de este año fueron películas internacionales. 

Otras películas en idioma no inglés que obtuvieron nominaciones fuera de la categoría internacional, fueron La sociedad de la nieve; por mejor maquillaje y peluquería, Robot Dreams; por Mejor animación, El Conde; por Mejor Fotografía y La memoria infinita por Mejor documental.

Oscars
IMAGEN: UPI/ABACA/SAUVEGARDER

Billie Eilish y Finneas tienen su segundo Oscar 

Billie Eilish, de 22 años, y Finneas de 26, ganaron el premio a la Mejor Canción Original por What Was I Made For? de Barbie, tan solo dos años después de ganar con su canción de la película de James Bond, No Time to Die, lo que convierte a los cantantes y compositores en ser los ganadores más jóvenes en la historia de los Premios de la Academia que ya tiene dos estatuillas. 

Este récord se lo arrebataron a la actriz Luise Rainer, quien ganó su segundo Oscar por The Good Earth a los 28 años. La siguiente en la clasificación era Jodie Foster, quien ganó su segundo Oscar por Silences of the Lambs a los 29, mientras que Hilary Swank, ganó su segundo Oscar por Million Dollar Baby a los 30.

Además, What Was I Made For?, que ganó el Grammy a la canción del año, es la primera en una generación que ganó ambos reconocimientos. La última canción en obtener esta distinción fue My Heart Will Go On de Titanic interpretada por Celine Dion. 

Oscars
IMAGEN: RICH POLK | VARIETY

La categoría de Mejor Actor y Actriz hace historia 

El protagonista de Oppenheimer, Cillian Murphy se ha convertido en el primer individuo nacido en Irlanda en triunfar en la categoría de Mejor Actor. “Estoy un poco abrumado”, dijo a la audiencia al aceptar su premio. “Soy un irlandés muy orgulloso de estar aquí esta noche”. Asimismo, como dato curioso, Oppenheimer es la primera película en diecisiete años en ganar el Oscar sin haberse estrenado primero en un festival de cine

En cuanto a Emma Stone, que se llevó el premio a la Mejor Actriz por Poor Things, ahora es la artista número 27 en ganar dos premios Oscar en categorías principales, su primera victoria la obtuvo en 2019 por La La Land. Durante su discurso de aceptación, la actriz anunció que compartió el premio con sus compañeras nominadas: Lily Gladstone, Carey Mulligan, Annette Bening y Sandra Hüller.

Oscars
IMAGEN: KEVIN WINTER | GETTY IMAGES

Godzilla Minus One triunfó en los Oscar  

Godzilla Minus One es la primera película en lengua no inglesa y la primera producción japonesa en ganar a Mejores Efectos Visuales, además de que es la primera película de Godzilla en finalmente obtener un premio de la Academia. 

El director Takashi Yamazaki, que también fue supervisor de efectos visuales, es el primer cineasta en ganar en dicha categoría desde que Stanley Kubrick quien obtuvo su único Oscar por los efectos de 2001: Una odisea en el espacio en 1969. Tener mi nombre junto al de Stanley Kubrick, no importa cuán específica o específica sea la lista, significa mucho”dijo Yamazaki a TheWrap “Comencé en el lado de los efectos visuales y pasé a escribir y dirigir. Entonces, si hay alguna categoría para ser nominada, esta es la que debe ser. Me siento muy halagado y honrado por ello”.

Yamazaki, compartió el premio con sus colaboradores de VFX, Masaki Takahashi, Tatsuji Nojima y  Kiyoko Shibuya, esta última apenas es la tercera mujer en ganar un Oscar a los mejores efectos visuales y la primera extranjera en hacerlo.

Oscars
IMAGEN: MIKE COPPOLA | GETTY IMAGES

Godzilla: ¡Las diferencias entre Japón y Hollywood!

  • Takashi Yamazaki dirigió Godzilla Minus One, cinta que retoma al icónico kaiju para llevarlo de regreso a Japón, en una historia que ha sido sumamente aplaudida alrededor del mundo.
  • Aunque el kaiju permanece como una figura icónica dentro de la cultura japonesa, Hollywood ha explotado constantemente al personaje, construyendo su propio Monsterverse.
  • Takashi Yamazaki señaló que la interpretación de Godzilla en Hollywood es un uso muy “interesante de la propiedad”; asimismo, Adam Wingard —director de Godzilla x Kong—, aplaudió el trabajo de Yamazaki en Godzilla Minus One.

Godzilla es un personaje que ha impactado el cine de cientos de maneras distintas, y prueba de ello es la gran cantidad de versiones que han llegado a la pantalla grande desde la primera película del kaiju en 1954.

Y es que actualmente, dicho monstruo es una de las propiedades más exitosas del cine, habiendo construido un universo cinematográfico a su alrededor en Hollywood con el Monsterverse, y a su vez, inspirando nuevas historias dentro del cine japonés, tales como Godzilla Minus One.

Es por ello que Takashi Yamazaki, director de Godzilla Minus One ha decidido hablar sobre la versión hollywoodense del personaje y el por qué considera que las diferencias entre las interpretaciones japonesas y la visión del Monsterverse son tan valiosas.

Godzilla: ¡Las diferencias entre Japón y Hollywood!
Imagen: Toho, WBD

¿El director de Godzilla Minus One está contento con las diferencias?

El director, escritor y supervisor de efectos especiales de Godzilla Minus One, Takashi Yamazaki, habló sobre la división estadounidense del personaje, películas que en los últimos años se han enfocado en crear su propio “universo de monstruos” al unir al kaiju con personajes como King Kong.

Y es que mientras Minus One sigue al personaje en una época de reconstrucción tras la segunda guerra mundial en Japón, las entregas del Monsterverse siguen una línea completamente distinta.

Por eso, durante una conversación con Empire Magazine, el director aseguró que el acercamiento hollywoodense del kaiju es “un uso muy interesante de la propiedad”, asegurando que dichas historias son más “divertidas” de lo que el cine japonés tiende a hacer con el personaje.

“Para mí, es una versión mucho más ligera y divertida sobre lo que Godzilla puede ser —aunque la versión clásica de Tojo exploró también algo así en algún momento.

Pero dentro del género, considero que hacen un gran trabajo equilibrando lo que hacen los humanos y lo que hace el kaiju”. 

Takashi Yamazaki.

Si bien, la franquicia original sí llegó a tener un tono similar al del Monsterverse, Minus One lleva a la historia a un punto más oscuro, muy parecido al punto de partida de la primera película del personaje: En 1954, el kaiju fue creado como una cinta de terror, creada a partir de los miedos y la ansiedad colectiva existente en Japón tras la bomba atómica. 

Godzilla: ¡Las diferencias entre Japón y Hollywood!
Imagen: Toho Co.

¿El director del Monsterverse admira el trabajo de Yamazaki?

A pocos meses de haber estrenado Godzilla Minus One, el Monsterverse ya se prepara para traer su propia continuación de la franquicia, Godzilla x Kong, la cual no está asociada a la cinta de Takashi Yamazaki.

Sin embargo, su director Adam Wingard, compartió también su opinión de la versión de Yamazaki, destacando las diferencias entre ambas historias.

“Godzilla Minus One es fantástica. Una de las mejores películas de Godzilla que he visto” señaló el director, “su visión del personaje es muy distinta a la mía”.

“Mientras nosotros tenemos a Godzilla como héroe en los 70’s, en Minus One el personaje reacciona como una metáfora a lo que le sucede a sus personajes humanos.

Es un tono muy distinto al nuestro”.

Adam Wingard, Empire Magazine

Asimismo, el director celebró que hubieran “tantas historias” del personaje actualmente, pues considera sumamente valioso que “podamos ver todos los lados de esta criatura; es algo súper genial”.

Godzilla: ¡Las diferencias entre Japón y Hollywood!
Imagen: Toho Co.

Oscars 2024: ¿Cómo han impactado sus normas de inclusión?

En este artículo:

  • A cuatro años de que los Oscars estipularan nuevos estándares de inclusión, sus efectos ya comienzan a verse en las nominaciones de 2024.
  • Aunque parece que hay pocas sorpresas, ignorar a figuras como Greta Gerwig, Leonardo DiCaprio o Margot Robbie ayudó a que otras personas y películas fueran mejor representadas.
  • Las normas parece que sí están impactando la lista y crean un balance interesante en la ceremonia. Pero habrá que ver si eso es suficiente para aumentar el interés del público por ver la premiación.

Los Oscars 2024 ya están aquí y con ellas sus múltiples sorpresas y decepciones. Y es que, aunque se esperaba que Greta Gerwig y Christopher Nolan compitieran por el galardón a Mejor Dirección, la mente detrás de Barbie no figuró en ninguna de las 8 nominaciones que alcanzó.

Oppenheimer fue la gran vencedora, alzándose con 13 nominaciones. Pero Killers of the Flower Moon, Maestro, American Fiction y The Zone of Interest también se posicionaron como las grandes favoritas de los Oscars.

Aunque puede parecer que los Oscars están cantados, en realidad estas nominaciones rompieron récord e hicieron historia en varios rubros. ¡Te contamos todo lo que debes saber!

Oscars
Imagen: Oscars.Org

La representación femenina en los Oscars 2024

En teoría, solamente Justine Triet obtuvo una nominación en Mejor Dirección con Anatomy of a Fall. Sin embargo, de acuerdo con los comentarios oficiales de los Oscars, al menos un tercio de todas las personas nominadas son mujeres y 15% vienen de grupos poco representados.

Por eso, esta es la primera vez que tres películas dirigidas por mujeres están nominadas a Mejor Película: Barbie, Past Lives y Anatomy of a Fall, cosa que nunca se había visto en la ceremonia.

En la categoría de guiones se alzaron también las creadoras Greta Gerwig, Celine Song, Samy Burch y Justine Triet, un pequeño aumento con respecto a 2023, año en el que solamente Sarah Polley y Lesley Paterson compitieron por Mejor Guion Adaptado.

Curiosamente, Emma Stone también está rompiendo récords, ya que, como productora de Poor Things, es la segunda mujer en la historia de los Oscars contemplada para Mejor Película y Mejor Actriz. La primera vez que logró eso fue Frances McDormand en 2021.

Contando a Emma Stone, este año 7 de las 10 películas nominadas a Mejor Película fueron producidas por mujeres: Margot Robbie, Emma Thomas (“Oppenheimer”), Marie-Ange Luciani (“Anatomy of a Fall”), Amy Durning y Kristie Macosko Krieger (“Maestro”), Ewa Puszczynska (“The Zone of Interest”) y Pamela Koffler and Christine Vachon (“Past Lives”).

Oscars
Imagen: ScreenRant

También tuvo representación histórica de grupos marginados

En esta edición de los Oscars, 7 de las 20 personas nominadas a la categoría de actuación son parte de una minoría no-caucásica. Esta es una de las raras ocasiones en las que tres hombres racializados compiten por la presea de Mejor Actor: Colman Domingo, Sterling K. Brown y Jeffrey Wright.

Y por quinta vez en la historia de los Oscars, la categoría de Mejor Actriz de Reparto se comprende en su mayoría por actrices racializadas: Danielle Brooks por El Color Púrpura, America Ferrera y la estrella de The Holdovers Da’Vine Joy Randolph.

Con la sorprendente nominación de America Ferrera, es la primera vez que una persona de ascendencia hondureña es representada en los Oscars. Y Junto con Colman Domingo, que tiene ascendencia guatemalteca, este año dos personas de origen latino están nominadas en las principales categorías de actuación. Y junto con el cineasta Rodrigo Prieto, la representación latina aumentó todavía más.

La nominación de Lily Gladstone en Killers of the Flower Moon también es histórica, pues es la primera persona de origen nativo-estadounidense en ser nominada a un premio de La Academia. Además, como se identifica también con ascendencia asiática, es la primera vez que los Oscars nominan a dos personas de origen asiático en la categoría de Mejor Actriz en dos años consecutivos.

En la categoría a Mejor Actriz, también destaca Sandra Hüller, actriz de origen alemán que alcanzó una nominación por Anatomy of a Fall.

Oscars
Copyright @ Apple TV+

¿La inclusión en los Oscars sí está creando un balance?

La Presidenta de La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, Janet Yang, confirmó que La mesa de jueces de los Oscars ahora está conformada por 11 mil personas de 93 países. Como parte de su compromiso con los estándares que impusieron para mejorar la inclusión en 2020.

Por lo que vemos, la presencia de otro tipo de historias, como The Zone of Interest, Past Lives y Anatomy of a Fall no impidieron que Oppenheimer se posicionara como la cinta más nominada ni que Martin Scorsese rompiera el récord de Steven Spielberg como el director que más nominaciones ha recibido en la historia de los Oscars.

Además, este año muchas de las películas nominadas resultaron sumamente populares y dieron mucho de qué hablar cuando estrenaron, demostrando que los nuevos miembros de La Academia parece que buscan nominaciones más balanceadas, pero también mostrando algunas propuestas que pueden llamar la atención gracias a estas nominaciones, como Nyad o Perfect Days.

Otro gran efecto de estos cambios fue la presencia de Godzilla Minus One, cinta que si bien sólo consiguió una nominación a Mejores Efectos Especiales, sin duda la nominación se dio por la popularidad que tuvo la cinta. También pudimos ver cómo impactó la categoría de Mejor Película Animada, pues la cinta española Robot Dreams, la cinta de Netflix Nimona y El Niño y la Garza compiten solamente contra dos cintas de Hollywood: Across the Spider-Verse y Elemental.

Oscars
Copyright @ Konnichiwa Fest

¿Godzilla Minus One es más aterradora en blanco y negro?

  • La cinta del director Takashi Yamazaki, Godzilla Minus One ha sido grandemente aclamada desde su estreno en cines, especialmente por regresar el valor aterrador a la historia a partir de su legendario kaiju.
  • Tras su tiempo en cines, Godzilla Minus One recibirá una remasterización especial en blanco y negro, la cual su director asegura, la ha hecho mucho más aterradora que su versión original.
  • De acuerdo a Yamazaki, el hecho de que Godzilla Minus One haya recibido un tratamiento a blanco y negro hace a la historia hacer mucho más personal, casi al estilo de un documental con el que cree “muchos quedarán convencidos” de que Godzilla existe.

Godzilla Minus One continúa dando de qué hablar. Pues la cinta de Takeshi Yamazaki continúa dominando las taquillas a nivel internacional, por lo que próximamente, la película contará con una versión exclusiva en blanco y negro.

Respecto a la decisión creativa de llevar a la cinta a una versión sin colores, el director señaló que comenzó como un homenaje a la versión original de 1954, aunque al aplicar la técnica a Godzilla Minus One, el resultado ha sido mejor de lo esperado, llevando a lo que el director considera “la versión más aterradora” de la cinta. Pero, ¿exactamente por qué?

¿Godzilla Minus One es más aterradora en blanco y negro?
Imagen: Toho Co.

¿Un proceso nuevo para Godzilla Minus One?

El nuevo corte de Godzilla Minus One en blanco y negro ya comenzó a exhibirse en Japón, y estará disponible en Estados Unidos por una semana a partir del 26 de enero. Al momento se desconoce si dicha versión llegará a los cines en latinoamérica.

Sin embargo, durante una conversación con el portal The Wrap, el guionista y director de Godzilla Minus One, Takashi Yamazaki explicó la complejidad del proceso para llevar a la película a blanco y negro, además de asegurar que el resultado logró hacerla sentir como una película completamente distinta.

“La película original de Godzilla de 1954 está en blanco y negro, por supuesto”, señaló el director, explicando que llevar Minus One a dicho formato es una forma de rendir homenaje a la cinta original. “Eso nos hizo interesarnos por cómo luciría una cinta de Godzilla igual en blanco y negro pero con tecnología actual”.

Sin embargo, destacó que el proceso estuvo mucho más allá de “remover los colores”, pues tuvieron que trabajar de la mano del colorista para bloquear los espacios manualmente, y no sólo colocando un filtro en la película.

“El contraste se ajustó a mano, contrario a despojarlo de color automáticamente. El proceso lo hace lucir como una fotografía muy profesional”

Takeshi Yamazaki
¿Godzilla Minus One es más aterradora en blanco y negro?
Imagen: Toho Co.

¿Una versión más realista de Godzilla?

¿Qué inspiró exactamente a Takeshi Yamazaki a crear una versión en blanco y negro de Godzilla Minus One? En realidad, va mucho más allá del grado estético. 

De acuerdo al director, remover el color también influyó en la percepción de la historia, la cual aseguró es mucho más aterradora sin color de por medio.

“Remover el color ha aumentado el realismo, haciéndote casi sentir que estás viendo un documental, y que estás en un mundo donde Godzilla realmente existe.

Esta versión es mucho más aterradora que Godzilla Minus One con color, incluso el equipo que ha trabajado en ella sintió escalofríos, porque es una cinta diametralmente distinta”.

Takeshi Yamazaki.

La cinta ha ganado gran popularidad y reconocimiento crítico, sosteniendo al momento un 98% de aprobación de la crítica en el portal Rotten Tomatoes. Asimismo, en taquilla la cinta continúa rompiendo récords, convirtiéndose en la película más exitosa en habla japonesa dentro de Estados Unidos, tras superar los $50 millones de dólares en dicho país.

¿Godzilla Minus One es más aterradora en blanco y negro?
Imagen: Toho Co.

¿Godzilla Minus One podría llegar a los Oscars 2024?

En este artículo:

  • Godzilla Menos Uno se perfila para ser considerada en los Oscars 2024, al menos para efectos visuales.
  • Su presencia ya sería un paso importante para la representación en la ceremonia, pues tiene la fama de desestimar cintas de ciencia ficción y fantasía.
  • También sería un paso importante para alabar mejor el trabajo de los efectos visuales, rubro que ha sido también menospreciado por la industria.

La película japonesa, Godzilla Minus One, ha resultado ser un gran éxito luego de establecer un récord de taquilla en medio de grandes elogios por parte de los/as críticos/as y el público en general que la han calificado como una de la cintas más destacadas de los últimos años de la famosa franquicia. 

Pero algo que los/as fanáticos/as no esperaban ver es que Godzilla Minus One podría llegar a los premios Oscar gracias a sus efectos visuales realizados por el artista Takashi Yamazaki, quien también se desempeña como escritor y director de la película. ¡A continuación te explicamos los detalles!

Godzilla Minus One
Copyright © Toho Studios.

¿Godzilla Minus One llegará al Oscar?

De acuerdo con The Hollywood Reporter, Godzilla Minus One está en la lista de las diez películas preseleccionadas para mejores efectos visuales en los Premios de la Academia, comprendiendo con otros proyectos de grandes presupuestos como Guardians of the Galaxy Vol. 3, Spider-Man: Across the Spider-Verse, La Sociedad de la Nieve, Napoleon y Misión: Imposible – Dead Reckoning Primera parte. 

Sin embargo, la película de Godzilla Minus One podría tener grandes posibilidades de alcanzar la nominación gracias a que implementó una innovación en sus efectos especiales para completar las 610 tomas de VFX que requería la producción con las limitaciones de un presupuesto reducido de 15 millones de dólares y tan solo 35 artistas

Esa situación también significó que Godzilla fuera una de varias películas cuyos cuatro posibles nominados por contribuciones creativas,  no eran los roles más típicos de supervisor de efectos especiales, sino en este caso, el director de la película Takashi Yamazaki y el compositor Tatsuji Nojima. De quedar nominado, Yamazaki podría ser el primer director en ser reconocido en la categoría desde que Stanley Kubrick recibió un Oscar por los efectos visuales en su histórica película de 1968, 2001: Una odisea en el espacio. 

Godzilla Minus One también ha sido nominada en la Asociación de Críticos de Cine de Carolina del Norte a Mejor Película, Mejor Película Extranjera y Mejores Efectos Visuales. Además, se perfila para superar la taquilla de Demon Slayer: Mugen Train, cinta que se convirtió en el 2020 en la segunda película japonesa más taquillera en Estados Unidos.

Godzilla Minus One
Copyright © Toho Studios.

Los Oscar y los VFX 

La competencia en la categoría de VFX en los premios Oscar ha provocado un debate amplio entre los artistas y las productoras de cine, ya que estas últimas, prefieren promocionar los proyectos destacando que no requirieron de tantos efectos especiales para hacerlos más atractivos al público. 

Sin embargo, el año pasado, Top Gun: Maverick, fue duramente criticado cuando entró en la categoría de mejores efectos en los premios Oscar a pesar de que se había asegurado que la mayoría de las escenas estaban siendo filmadas sin la ayuda de la tecnología. Pero, en realidad, involucraba 2,400 tomas de VFX, incluyendo la creación de aviones totalmente CGI.

Un miembro de la rama VFX en un artículo de The Hollywood Reporter, aseguró que los estudios de cine y su departamento de marketing no siempre muestran una imagen completa en lo que respecta a VFX, una situación que termina por afectar a los artistas involucrados en el proyecto. “Es en la medida en que esto le cuesta a la gente nominaciones y le cuesta a la gente los Premios de la Academia”, añadió.

Por ejemplo, el cineasta de Misión: Imposible – Dead Reckoning Parte 1, Christopher McQuarrie, promocionó la película con un vídeo detrás de escena sobre la intensa persecución de autos en Roma y aseguró que “todo lo que filmamos es completamente práctico”, cuando en realidad tiene 3.700 tomas de efectos visuales, a modo de comparación, Guardianes de la Galaxia Vol. 3 reportó 3,066 tomas de VFX.

Godzilla Minus One
Imagine: A.M.P.A.S. | Getty Images

¡Godzilla Minus One está por superar récord de Demon Slayer!

En este artículo:

  • Godzilla Minus One se perfila para superar la taquilla de Demon Slayer: Mugen Train, cinta que se convirtió en 2020 en la segunda película japonesa más taquillera en Estados Unidos.
  • La cinta de Takashi Yamazaki ha causado conmoción alrededor del mundo, pues muchas personas la consideran la mejor cinta del Kaiju en muchos años.
  • Todo indica que seguirá sumando éxitos en otras partes del mundo, como Latinoamérica, y el director ya habló sobre las posibilidades de una secuela.

Godzilla Minus One se estrenó por primera vez en noviembre del año pasado en su país de origen Japón, en donde alcanzó alrededor de 25 millones de dólares en su taquilla durante las primeras semanas de su exhibición y se comenzó a popularizar gracias a las críticas favorables, lo que por supuesto provocó que la cinta dirigida por Takashi Yamazaki llegará a más países, incluido Latinoamérica y Estados Unidos. 

Inicialmente se esperaba que Godzilla Minus One se proyectará durante una semana en cines estadounidenses en pocas salas, pero el buen recibimiento del público provocó que se extendiera su recorrido y, semanas después, la película japonesa está a punto de romper un récord que antes poseía la famosa película de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train que llegó en el pasado 2020. A continuación te explicamos sus notables números.

Godzilla Minus One
Copyright © Toho Studios.

Godzilla Minus One conquista el público mundial 

La recomendación de boca en boca de Godzilla Minus One ha comenzado a rendir frutos en el mercado internacional ahora que CBR reportó que tan solo en Estados Unidos ha logrado recaudar 49.1 millones de dólares frente a un presupuesto de 15 millones, lo que por supuesto la pone a la delantera con películas de la misma franquicia como Godzilla 2000 que obtuvo 10 millones de dólares en 1999, mientras que Shin Godzilla estrenada en 2016 tan solo recaudó 1.98 millones de dólares. 

Pero Godzilla Minus One no solo está superando a películas de su propia franquicia, sino que también está  apunto de acercarse a las ganancias de la notable película de anime basada en la franquicia de manga, Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train, una cinta que llegó a salas de cine en el 2020 cuando el mundo estaba enfrentando la pandemia de Covid-19 y era prácticamente imposible llenar las salas de cine. 

A pesar de todos los pronósticos en su contra,  Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – The Movie: Mugen Train, obtuvo 49,5 millones de dólares en taquilla estadounidense, sumando un total de más de 450 millones en todo el mundo y convirtiéndola en la segunda película japonesa con mayor recaudación en los Estados Unidos hasta la fecha. Sin embargo, a Godzilla Minus One ya sólo le falta 300 mil dólares para superar el récord de la cinta de anime.

Aun así, aunque ambas películas japonesas han logrado obtener números bastante destacables en taquilla estadounidenses, las clasificaciones ni siquiera las colocan en la cima de las películas extranjeras más rentables en dicho territorio, ya que dicha lista incluye a Pokémon: The First Movie – Mewtwo Strikes Back; el drama de la Segunda Guerra Mundial, La vida es bella y la épica cinta de artes marciales Crouching Tiger, Hidden Dragon.

Godzilla Minus One
Copyright © Toho Studios.

¿Godzilla Minus One tendrá segunda parte?

Debido al notable éxito mundial de Godzilla Minus One, es imposible no preguntarse si el director está pensando en desarrollar una segunda parte ahora que tiene toda la atención del público. Al respecto, mientras hablaba en un evento del filme, Takashi Yamazaki confesó que dirigir este proyecto es un sueño hecho realidad y no se negaría a filmar otra parte. 

“Siempre quise hacer una película de Godzilla, así que este fue el momento en que mi sueño de 50 años se hizo realidad. Pero me sentí solo después de terminar… Quería hacer una película más. Me pregunto si todavía habrá una más en mi”.

Takashi Yamazaki

Aunque es muy pronto para que el estudio confirme una continuación de Godzilla Minus One, definitivamente sus buenos números en taquilla le podrían ayudar al director para convencerlos. Además, si la película tiene una secuela, rompería con un precedente de la franquicia moderna de Godzilla, ya que aunque sus películas estadounidenses que se conoce como Monsterverse, tiene un universo interconectado con secuelas,  la realidad es que ninguna película japonesa de Godzilla de live-action ha tenido una continuidad vinculada en 20 años.

Godzilla Minus One
Copyright © Toho Studios.

Godzilla x Kong: ¿Su villano será el más grande de la saga?

  • Adam Wingard dirige Godzilla x Kong: The New Empire, la nueva cinta de la franquicia donde los populares titanes se unen para derrotar a un nuevo villano.
  • Godzilla x Kong presentará a Skar King, el monstruo antagonista de la película del cual no se han presentado grandes detalles hasta ahora.
  • De acuerdo a Adam Wingard, Skar King podría ser el monstruo más aterrador de la saga hasta el momento, debido al gran parecido que tiene con lo peor de la raza humana y con lo que considera, la cinta podría alcanzar un nuevo nivel emocional.

Tras unirse en el final de Godzilla vs Kong para derrotar a Mechagodzilla, los icónicos titanes unirán fuerzas una vez más en Godzilla x Kong: The New Empire, la cinta del director Adam Wingard donde enfrentarán a la amenaza más grande que el mundo ha visto.

Y es que aunque en tráilers y pósters al momento no hay grandes detalles de Skar King, el antagonista de la cinta, el director ha asegurado que será el monstruo más imponente de toda la franquicia, pero ¿exactamente por qué?

Godzilla x Kong: ¿Su villano será el más grande de la saga?
Imagen: Warner Bros.

¿Un monstruo parecido a los humanos?

Durante una entrevista con el portal Total Film, el director de Godzilla x Kong: The New Empire, compartió más sobre lo que los/as fanáticos/as de la franquicia pueden esperar del siguiente gran villano de la saga: The Skar King.

De acuerdo a Adam Wingard, la criatura sería muy distinta a otros monstruos presentados previamente por la franquicia, todo gracias a un detalle muy particular: su gran parecido con los seres humanos.

“Lo interesante de éstas nueva película, es que decidimos tomar una dirección que creo que esta saga no había visto antes” adelantó el director, explicando que por primera vez, se profundizaría en la humanidad de los monstruos a vencer, más allá de su potencial destructivo.

Skar King, de alguna manera, es lo más cercano a lo que una amenaza humana puede ser, yuxtapuesto con un titán. Skar King representa una versión gigante de las peores partes de la humanidad”.

Adam Wingard

En contraste, el director señaló que por su lado Kong, siempre ha representado “las mejores partes de la humanidad”, lo que pondría a ambos personajes en un viaje paralelo en la cinta.

Godzilla x Kong: ¿Su villano será el más grande de la saga?
Imagen: Warner Bros.

¿La amenaza más grande en Godzilla x Kong?

El director señaló que sin duda alguna, Skar King es “la amenaza más grande que se ha visto en estas películas”, por lo que consideró que era vital contar con un gran equipo de titanes para poder derrotarlo: “¡sería una tarea imposible para uno solo!” señaló.

Por otro lado, seguidores de la saga aseguraron que Mechagozdilla también pretendía ser una representación del lado más oscuro de la humanidad, específicamente al tocar temas como la ambición y la forma en que la tecnología es utilizada para fines bélicos. Asimismo, una de las críticas constantes al Monsterverse es “la falta de sustancia” alrededor de sus personajes, principalmente sus villanos, quienes terminan siendo sólo fuerzas de destrucción masiva sin un propósito real detrás.

Es por ello que Wingard aseguró que una de las misiones de la cinta será ir más allá del espectáculo de monstruos, para explorar temas mucho más profundos a partir de sus criaturas y personajes humanos.

Asimismo, aunque esperada, Godzilla x Kong: The New Empire aún tiene unos grandes zapatos qué llenar y expectativas a cumplir, luego de que otra entrega del legendario kaiju, Godzilla Minus One, se posicionara como una de las mejores películas del género al darle especial atención a sus personajes humanos en contraposición a su monstruo.

De manera similar, la serie Monarch: Legacy of Monsters también ha apuntado a explorar a más monstruos dentro del Monsterverse, aunque sin dejar de lado el interés y conexión de la audiencia por sus personajes humanos.

Godzilla x Kong: The New Empire llegará a cines en abril de 2024.
Godzilla x Kong: ¿Su villano será el más grande de la saga?
Imagen: Warner Bros.

¡Wonka supera las expectativas en taquilla!

  • Wonka supera las expectativas a su estreno en Estados Unidos, con un debut de $39 millones de dólares, sumando a un total de $151.4 millones globales hasta ahora.
  • Wonka, la cual goza de ser una cinta musical, ha superado en debut a otras producciones en el género, entre las que destacan The Greatest Showman y Mary Poppins Returns.
  • Detrás de Wonka, en segunda posición brilla The Hunger Games: The Ballad of Songbirds & Snakes la cual suma $300 millones de dólares tras su quinta semana en pantallas.

Wonka se abre paso entre las fechas decembrinas con un debut sumamente sólido en Estados Unidos y otros 40 territorios, rompiendo toda expectativa alrededor del musical protagonizado por Timothée Chalamet y dirigido por Paul King.

Pues si bien, las primeras proyecciones de la taquilla estimaban que Wonka lucharía por un espacio dentro de Estados Unidos, la cinta se ha posicionado con el primer lugar en la taquilla de EEUU y también la internacional, recaudando hasta ahora un total de $151.4 millones de dólares.

Pero, ¿qué representa el debut de Wonka en la complicada taquilla de 2023, y qué otras cintas siguen superando la visión de analistas? ¡Te lo contamos!

¡Wonka supera las expectativas en taquilla!
Imagen: Warner Bros.

¿Wonka podría salvar la Navidad?

Rompiendo toda estadística, Wonka se ha abierto paso en la taquilla estadounidense y otros 40 territorios, adicionales a los 34 donde la cinta del chocolatero debutó con anticipación, para recaudar al momento $151.4 millones de dólares.

Y es que tras estrenar con $39 millones de dólares en Estados Unidos, el musical dirigido por Paul King sumó otros $53.6 millones de dólares alrededor del mundo, lo que ya la posiciona como una de las películas musicales más exitosas dentro de los cines.

Pues, de acuerdo a analistas del portal The Hollywood Reporter, el género musical rara vez atrae a grandes públicos a los cines; por lo que el desempeño de Wonka ha roto marcas tanto dentro del género cinematográfico que permea su historia, como dentro de las estimaciones iniciales de Hollywood.

Tan sólo a partir de su recaudación internacional, Wonka ha superado ya los debuts de cintas familiares como Paddington —también de Paul King—, y los musicales The Greatest Showman y Mary Poppins Returns.

Asimismo, se estima que los siguientes fines de semana y teniendo a las celebraciones decembrinas como excusa, la película pueda continuar sumando importantes cantidades, contra los $125 millones de dólares de su costo de producción, sin contar gastos de marketing y promoción.

¡Wonka supera las expectativas en taquilla!
Imagen: Warner Bros.

¿Wonka podría ser el último estreno saludable de 2023?

The Hollywood Reporter señaló que aunque se espera que la película conquiste las semanas próximas, el fin de semana navideño será crítico, pues la cartelera no sólo contará por Timothée Chalamet a la cabeza, sino que varias otras producciones se suman en busca del interés del público.

El estudio detrás de Wonka, Warner, presentará también sus dos últimas fichas a jugar en 2023 esta semana, con el estreno de Aquaman and the Lost Kingdom y The Color Purple. Asimismo, Universal llevará su película Migration a los cines de Estados Unidos el 22 de Diciembre, la cual si bien al momento no ha generado gran ruido, podría convertirse en un contendiente importante al atraer públicos familiares a las salas de cine.

Aún así, más que la competencia por adueñarse de la taquilla, los estudios pondrán especial atención a sus estrenos de la última semana de diciembre, pues previamente y contrario a las expectativas iniciales, se determinó que 2023 podría cerrar con apenas $8.5 mil millones de dólares la taquilla, un porcentaje menor a los generado anualmente en tiempos previos a la pandemia.

Dicho fenómeno se atribuye principalmente a las huelgas de Hollywood y los retrasos que vaciaron los meses otoñales de estrenos, mismos que los estudios intentarán compensar –y quizá del que se podrán reponer— hasta 2025.

¡Wonka supera las expectativas en taquilla!
Imagen: Warner Bros.

¿Wonka no es la única estrella en la taquilla?

Además Wonka, otra película que continúa superando expectativas es The Hunger Games: The Ballad of Songbirds and Snakes, precuela que sostiene el segundo lugar en la taquilla tras su quinta semana en cines.

La película de Lionsgate superó los $300 millones de dólares el fin de semana más reciente, cuando inicialmente estudios de Deadline consideraban que con esfuerzos la película alcanzaría los $200 millones.

En tercer lugar, The Boy and the Heron sumó $23.1 millones de dólares dentro de Estados Unidos, seguida por Godzilla Minus One, la cual ya suma hasta $44.3 millones de dólares dentro de territorio estadounidense.

Imagen: Lionsgate