Dead Boy Detectives: ¿El nuevo universo compartido de Neil Gaiman?

Dead Boy Detectives (Los Detectives Difuntos) es un gran experimento para Netflix. Tomando como referencia el estilo que le impregnó Neil Gaiman a la serie de The Sandman, esta serie protagonizada por George Rexstrew y Jaden Revri no sólo es un experimento que apuesta por las historias de fantasía adolescentes, bien podría convertirse en un nuevo universo para el gigante del streaming.

Centrada en dos fantasmas que unen fuerzas para convertirse en detectives supernaturales, rechazando la paz del más allá, Dead Boy Detectives construye una historia poco a poco. Aunque las aventuras se vuelven más complejas con cada episodio, sus casos despliegan un universo que se siente cohesionado dentro del universo de The Sandman, pero que también tiene su propia personalidad.

¿Cómo se logró este balance? Platicamos con los protagonistas y showrunners de Dead Boy Detectives sobre cómo es adaptar cómics y adecuarlos a un formato nuevo.

Dead Boy Detectives
Copyright @ Netflix

¿Cómo se adaptaron los cómics de Dead Boy Detectives?

“Nosotros dependimos por completo de la historia de los personajes y cómo se veían” nos comentó Steve Yockey, guionista y productor que ha trabajado en series como Supernatural, Scream y Doom Patrol. “Tuvimos conversaciones con Neil Gaiman sobre qué era lo que más amaba de Dead Boy Detectives, pues otros artistas han sumado su visión”.

Así, decidieron tomar y respetar su estilo visual psicodélico lleno de colores, un contraste con los tonos grises y sombríos de The Sandman. “El punto era tener ese gancho visual, y luego poder tener libertad para crear nuestras propias historias. Básicamente creamos los Hardy Boys en ácido” comentó Yockey.

La historia de The Sandman explora el impacto que tuvo la ausencia de Morpheus (Tom Sturridge) en el mundo terrenal y el supernatural. Y a través de cuestionamientos filosóficos y cuestionamientos sobre el sentido de la humanidad, la serie permite una sombría exploración de sus personajes, pero abre precisamente las puertas para que se cuenten más historias sobre su mundo.

Y parece que eso es lo que quisieron hacer con Dead Boy Detectives. No por nada los cameos de Death (Kirby Howell-Baptiste) y Despair (Donna Preston) fueron ideas creadas por el mismo Neil Gaiman, pero dado que este show originalmente iba a ser desarrollado como un spin-off de Doom Patrol, de acuerdo con lo que nos contó Beth Schwartz, la cabeza detrás de éxitos como Legends of Tomorrow y Sweet Tooth, la flexibilidad que les dio Netflix y el compromiso para hacer algo diferente a los cómics fue lo que terminó ayudando a enriquecer el mundo de The Sandman.

“Creo que una de las cosas que nos permitieron entrar a jugar a la caja de arenas (de The Sandman) es que los personajes son mucho más jóvenes, podemos hacer una historia adolescente más ligera.

Hay humor, horror, pero sigue a dos personas que no pudieron crecer. ¿Cómo construyen su identidad a partir de eso?

Edwin Payne, Fuera de Foco
Dead Boy dEtectives
Copyright @ Netflix

El compromiso del cast para crear Dead Boy Detectives

“Yo soy un fan acérrimo de The Sandman, vi la serie completa en cuanto salió y mis episodios favoritos son el 5 y el 6” nos contó George Rexstrew, quien interpreta a Edwin Payne, un chico que murió en 1916 pero que ahora explora un romance con el demonio queer Cat King (Lukas Page).

Rexstrew nos confesó que tomó inspiración de la fisicalidad de Bree Van De Kamp, el personaje que interpretó Marcia Coss en Desperate Housewives, pero junto con Jayden Rwvri, quien interpreta a Charles Rowland, decidieron hacer una intensa investigación en los cómics “para escoger cuáles partes eran útiles para el arco narrativo de sus personajes” y al final, decidieron que los cómics les sirvieron para “entender cómo se construye una relación de 30 años”.

Para los protagonistas, la oportunidad de contar una historia en el mundo de The Sandman, pero con tonos más dinámicos y adolescentes, es un gran vehículo para acercar a otras audiencias.

“La belleza de nuestra serie es que es una mezcla de elementos. Tenemos lo más sombrío, lo supernatural, tenemos cosas raras, como una persona que le gusta un demonio gato.

Pero dentro de todo, el mensaje es algo muy humano: la búsqueda de amor, de aceptación, de un lugar en donde sentirte parte algo”.

Charles Rowland, Fuera de Foco

Dead Boy Detectives es sin duda un experimento que demuestra la riqueza de los universos creados por Neil Gaiman y que tiene el potencial de convertirse en un verdadero universo compartido.

Dead Boy Detectives
Copyright @ Netflix

The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?

  • The Sandman regresará próximamente para una segunda temporada, aunque al momento los detalles de su producción se han mantenido en secreto.
  • SIn embargo, recientemente Kirby Howell-Baptiste, quien da vida a Death en la serie, adelantó que su rol tendría más peso en el siguiente capítulo de la historia
  • Asimismo, Kirby Howell-Baptiste, aseguró que Neil Gaiman ha tomado en consideración los comentarios de los/as fans y que la segunda parte del show será mucho más ambiciosa que la primera.

La siguiente parte de The Sandman lleva un buen tiempo en producción. Sin embargo, desde la confirmación de su regreso para una nueva temporada, tanto el escritor Neil Gaiman, como las estrellas detrás de la serie han mantenido bajo estricto secreto los detalles de su historia.

No obstante, durante una entrevista con el portal Collider por la cinta We Strangers que se presentó en el festival SXSW, la actriz Kirby Howell-Baptiste —Death en la serie—, ha ofrecido nuevas actualizaciones, mismas que prometen una temporada mucho más ambiciosa y el retorno de personajes que podrían tener mucho más peso también.

The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?
Imagen: Netflix

¿The Sandman explorará más la dinámica familiar de Dream?

En la primera temporada de The Sandman, la actriz Kirby Howell-Baptiste fue presentada como Death —o Muerte—, una de las integrantes de la familia de los Endless, quien apareció por un único episodio.

Sin embargo, con la nueva temporada aún filmándose, Kirby Howell-Baptiste, confirmó que esta vez su rol en The Sandman sería mucho más prominente, y que estaría presente durante varios capítulos.

“Death es parte importante de esta temporada, y hay otras historias increíbles con esta familia que me emociona mucho que los fans puedan ver.” declaró la actriz, añadiendo que varios otros personajes e historias pasarían por una gran “expansión y complejidad”, en especial en lo que a la dinámica familiar de Dream y los Endless se refiere.

“Los/as fans se emocionarán mucho al ver estas historias mucho más ampliadas, y la complejidad de los personajes y la dinámica familiar escalada a un nivel mucho mayor en los episodios por venir”

Kirby Howell-Baptiste, Collider

Asimismo, Neil Gaiman previamente adelantó que la siguiente temporada de The Sandman se enfocaría con mayor atención en la dinámica entre Dream (Tom Sturridge) y su familia: Death (Howell-Baptiste), Desire (Mason Alexander Park), Despair (Donna Preston) y Delirium, quien hará su debut en la nueva temporada.

The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?
Imagen: Netflix

¿The Sandman escuchará peticiones de sus fans?

Asimismo, la actriz remarcó que el creador de la historia, Neil Gaiman, está en particular enfocado en escuchar a los/as seguidores de The Sandman, para poder llevar hasta ellos la adaptación que los fans de las novelas continúan esperando, “ha sido increíble regresar a The Sandman, en realidad” explicó la estrella.

“Esta serie se siente como una vía de doble sentido, donde no sólo somos nosotros poniendo algo sobre la mesa, sino donde Neil escucha y responde a sus fans, para darles algo que por lo que han pedido, gritado y rogado”.

Kirby Howell-Baptiste

Por otro lado, la actriz no pudo confirmar una fecha exacta de estreno para la siguiente parte de The Sandman, pues destacó que aún no hay un estimado de cuándo terminarán las filmaciones.

Y es que tanto por la estructura de la serie, como por las huelgas de Hollywood que tuvieron lugar en el segundo semestre de 2023, es difícil definir exactamente cuándo concluirá su producción. “Seguimos filmando mientras se sigue lanzando otro episodio. Han habido demasiadas cosas en el último año que han cambiado, en cuanto a la agenda de rodaje, que es difícil definir el final de la producción” explicó.

La primera temporada de The Sandman está disponible en Netflix
The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?
Imagen: Netflix

The Sandman: ¿Qué esperar de la segunda temporada?

  • La primera temporada de The Sandman reunió a fanáticos/as de la novela gráfica de Neil Gaiman para celebrar la adaptación de la serie.
  • Rumores aseguran que la segunda temporada de The Sandman será mucho más ambiciosa que la primera parte, al traer a su universo un gran ecosistema de Dioses y Mitologías.
  • Se estima que la temporada 2 de The Sandman adaptará unos de los capítulos más aplauididos de Neil Gaiman, entre ellos La Canción de Orfeo y Brief Lives.

La primera temporada de Sandman alcanzó éxito mundial en especial por tratarse de una adaptación fiel de la novela gráfica de Neil Gaiman y, por supuesto, la continuación continuará por dicho camino, ya que todo parece indicar que la producción ha estado reclutando actores para interpretar a varios dioses de la mitología griega y nórdica, quienes juegan un papel importante dentro de los viajes de Sandman.

Apenas la semana pasada, se comenzó a rumorear el casting para Thor, Loki, Odin,  Rey Auberon y la Reina Titania, quienes se unirían a Morfeo en la segunda temporada, pero todo parece indicar que la historia y el ecosistema de personajes no se quedará ahí, pues se sumarán a muchos más más dioses ¡Te compartimos todos los detalles!

The Sandman
Copyright © Netflix.

¿De qué tratará la segunda temporada de The Sandman?

De acuerdo con What’s on Netflix, se rumorea que los dioses griegos Hades y Perséfone aparecerán en la segunda temporada de Sandman junto con Eurídice, quien es la hija ninfa de Apolo. Otro personaje importante de la mitología griega que podría unirse es Orfeo, el hijo de Morfeo y Calíope.  

Si los rumores son ciertos, la inclusión de estos cuatro personajes configuraría perfectamente la historia de La Canción de Orfeo de Neil Gaiman, que fue un número especial de la serie de cómics The Sandman publicada en 1991 y el que habla sobre su romance condenado al fracaso con Eurídice.

Recordemos que durante el episodio once de la temporada uno de Sandman, se presenta la relación entre Morfeo y Calliope, cuando Dream se reúne con su ex amante después de descubrir que ha sido encarcelada por un autor codicioso. Durante dicha reunión, hablaron brevemente sobre el duelo por la trágica muerte de su hijo Orfeo, de manera que posiblemente los creadores de la serie ya nos estaban dando pistas sobre por donde continuaría la historia. 

Sin embargo, otros rumores apuntan a que la segunda temporada de The Sandman también podría adaptar el arco de Brief Lives de los cómics, que se centraría en otro de los hermanos de Dream’s Endless, Delirium en donde solicita la ayuda de Dream para encontrar a su hermano perdido, Destruction. Curiosamente, la historia también muestra a Dream aceptando su papel en el trágico destino de su hijo Orfeo, por lo que también tendría sentido conectar ambas tramas.

The Sandman
Copyright © Netflix.

¿Qué otros personajes veremos en The Sandman?

Aunque los rumores sobre Hades, Perséfone y Orfeo, suenan emocionantes, Thor, Loki y Odin, también nos podrían indicar más pistas sobre la segunda temporada de The Sandman, ya que en la serie de novelas gráficas de Neil Gaiman, el trío de personajes fue presentado por primera vez durante el arco de la Temporada de Nieblas, en donde visitaron a Morfeo para adquirir la llave del Infierno en un intento de detener a Ragnarök. 

Sin embargo, tendremos que esperar muchos meses más para saber más pistas sobre la serie debido a que, como la mayoría de las grandes producciones de Hollywood, el rodaje de la temporada dos de The Sandman se suspendió temporalmente debido a la huelga de actores y parece que tardará en reanudarse.

Antes de que esto sucediera, se filtraron fotos del set que mostraba a Tom Sturridge con con un atuendo completamente negro. Asimismo,  se capturó un hombre no identificado con un traje completamente blanco, que los/as fanáticos/as creían que podría ser Orfeo, pero nada se ha confirmado.

De igual manera, en noviembre del año pasado, Gaiman confirmó que la próxima entrega también verá la presentación de Wanda Mann, conocida por ser un personaje trans. “Oh, sí, absolutamente”, dijo. “Wanda es una parte absolutamente integral del universo de The Sandman. Pero aún no está claro si otros personajes de la temporada uno también regresarían, incluidos Matthew the Raven (Patton Oswalt) y Johanna Constantine (Jenna Coleman).

The Sandman
Copyright © Netflix.

¿Por qué Warner Bros cancelará sus tratos con Netflix?

Al parecer, el CEO de Warner Bros Discovery no está contento con la forma en la que Netflix le pagará por la renovación de The Sandman

Aunque la adaptación de The Sandman se transmite en Netflix, está coproducida por Warner Bros. Television y, de acuerdo con Deadline, ambas partes se encuentran en un desacuerdo sobre los términos de pago, lo que provocó que se congelen los tratos. 

Se dice que Netflix les paga a los  productores como Warner Bros. Television cada 18 a 24 meses. Este no es un acuerdo nuevo, ya que estos términos se establecieron hace algunos años. Sin embargo, el nuevo CEO, David Zaslav, no está del todo contento y ordenó a sus equipos que detuvieran la venta de programas terminados a Netflix durante algunas semanas. “Es una forma extraña de verlo”, dijo un miembro de Warner Bros. Discovery a Deadline. “Obviamente es la forma en que funciona la industria y ha trabajado con Netflix. El streaming le ha pagado grandes cantidades y la compañía estaba contenta con eso. Es como si de repente descubriera cuáles eran las condiciones de pago”.

Se dice que este problema contribuyó a la larga demora en el anuncio de The Sandman , aunque debería haber sido una decisión relativamente rápida dadas las grandes cifras de audiencia. No obstante, el creador del show, Neil Gaiman, confirmó que ambas partes han llegado a un acuerdo para producir la segunda temporada. “Sandman temporada 2 ha sido encargada por Netflix y es real. Cualquier disputa y negociación entre bastidores que tuviera que ocurrir para que esto se hiciera realidad ya pasó”.

Warner Bros

¿El fin de una relación muy larga?

The Sandman no es la única serie original de Netflix producida por Warner Bros. TV, ya que la plataforma también se encarga de Sweet Tooth, Manifest y el thriller romántico YOU. Además, Netflix posee los derechos de transmisión de varios programas producidos por Warner Bros de The CW como Supernatural, Riverdale y varias series Arrowverse de DC. No se sabe todavía qué pasará con estos contratos.

Parte de esta decisión se puede deber también a que en estos momentos HBO Max, el servicio de streaming de Warner Bros, está actualmente en un complejo proceso de reesructuración. No sólo porque cambiará de nombre, sino también porque están contemplando crear un canal gratuito con anuncios y planean también asociarse con plataformas como Roku y Pluto TV para mover contenido original de Warner en sus canales, así que probablemente busquen hacer esto también con el contenido que tienen acordado en Netflix. Además, con su nuevo contrato con Prime Video, es probable que también busquen darle mayor prioridad al contenido que se va a esa plataforma.

Durante semanas, los/as fans de The Sandman esperaron la noticia de la renegociación luego de presionar en redes sociales a Netflix y obtener una respuesta rápida. Incluso, el propio Gaiman se unió a la campaña tras aparentemente no obtener una respuesta positiva de Netflix.

Warner Bros

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Martin Scorsese se pronuncia sobre Goncharov!

Martin Scorsese finalmente habla sobre el reciente fenómeno y conversación en redes sociales alrededor de la cinta Goncharov (1973)

Categorizada como una de las mejores películas, no sólo de Martin Scorsese, sino del cine entero, Goncharov se ha vuelto un verdadero fenómeno en las redes sociales y de manera más específica, en Tumblr, donde en los últimos meses han surgido fanarts, reviews, gifs y más expresiones alrededor de la legendaria película y su director.

Ahora, finalmente Martin Scorsese se ha pronunciado respecto a la gran popularidad de la cinta, a través de una conversación con su hija, Francesca Scorsese.

Goncharov

¿La más grande mafia del cine?

Internautas han descrito a Goncharov como una de las películas con temática alrededor de la mafia “más adelantadas” a su época; pues gracias a su contrastante juego con el tiempo, metáforas alrededor de puestos de frutas y dos romances queer manejado con un fino subtexto alrededor de sus cuatro protagonistas, Goncharov se ha convertido en la película favorita de más de un usuario.

Incluso, en las últimas semanas, diferentes perfiles han recalcado el trabajo de Robert De Niro, Cybill Shepherd, y Al Pacino, en lo que se ha posicionado como uno de los romances más intensos del cine de los 70, cuya historia acontece en Nápoles durante la época de la Unión Soviética.

Es por eso que ante el reciente alcance de Goncharov, usuarios de Tumblr, TikTok, Twitter e incluso Letterboxd, han arrojado la pregunta sobre si el director Martin Scorsese está al tanto del fenómeno, y ha sido Francesca Scorsese, actriz e hija del icónico cineasta, quien confirmó que su padre tiene conocimiento del impacto que la película ha generado.

Francesca Scorsese confirmó que su padre “recuerda haber filmado la cinta”, lo que ha generado múltiples reacciones a través de todo internet. “¿Viste esto?” preguntó su hija a través de mensaje, a lo que Scorsese afirmó “Sí, hice esa película hace muchísimos años”.

En efecto, es cine

La reacción de Scorsese se suma a otras remembranzas que figuras como Lynda Carter han hecho en las últimas semanas. Pues la actriz compartió una publicación con la cita “Yo y The Fontz en la premiere de Goncharov (1973) en el Teatro Chino de Grauman” en fechas pasadas, lo que avivó el fanatismo por el proyecto.

Ante la popularidad, diversos usuarios han comentado sobre la posibilidad de una secuela titulada Goncharov II: Katya’s Revenge, aunque Scorsese no ha hablado respecto a tal continuación.

¿Qué necesitaría el director para poder hacer realidad la continuación de la cinta? Pues, en primer lugar, hacer realidad la película de Goncharov, la cual aunque épica, no existe en realidad, sino que es una broma que surgió en internet y a la que se acaba de sumar Scorsese.

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡La última película de Hayao Miyazaki está casi lista!

La última película de Hayao Miyazaki está cerca de concluirse, afirma presidente de Studio Ghibli.

The Film Stage dio a conocer que Koji Hoshino, presidente de Studio Ghibli, ha dado una nueva actualización respecto a la etapa en la que se encuentra How Do You Live?, la última película del aclamado director y animador Hayao Miyazaki.

De acuerdo a Hoshino, la cinta “ha progresado con suma facilidad”, sin embargo, no reveló la fecha exacta en la que será lanzada a cines.

“Seguimos dibujando a mano todo, pero nos toma más tiempo finalizar una película porque estamos dibujando cuadros adicionales” comentó Toshio Suzuki, productor de la esperada película.

Asimismo se reveló que la cinta cuenta con el equipo de animadores más grande que Ghibli ha tenido desde su fundación, remarcando que para la producción de cintas como Mi Vecino Totoro, el departamento estaba constituido por sólo 8 personas, mientras que How Do You Live? cuenta con 60 animadores trabajando exclusivamente en la pieza.

Hayao Miyazaki

¿La última película de Miyazaki?

El estudio confirmó que How Do You Live? será la última película de Hayao Miyazaki antes de retirarse definitivamente; sin embargo, no es la primera vez que el director y el estudio hacen esta declaración.

En 1990, Hayao Miyazaki se retiró por un tiempo, regresando en 2022 a dirigir El Viaje de Chihiro, por la que ganó el Oscar a Mejor Película Animada, la cual a la fecha sigue siendo la única cinta de habla no inglesa en ganar la estatuilla.

Más adelante, Miyazaki volvió también para apoyar con la planeación de Earwig and the Witch, la primera película de Studio Ghibli hecha a través de animación generada por computadora. No obstante, el rol de Miyazaki en dicha cinta no fue el del director, sino como consultor de Goro Miyazaki, su hijo, quien lideró el proyecto.

¿De qué trata How Do You Live?

Anunciada por primera vez en 2017, How Do You Live? es la adaptación de la novela de 1937 de Genzaburo Yoshino, la cual fue traducida al inglés por primera vez en 2021. Respecto a la historia, Neil Gaiman comentó estar “agradecido de que el señor Hayao Miyazaki haga esta película, porque 84 años después de haber sido escrita, la novela de Yoshino por fin puede ser leída en inglés.”

La sinopsis de la cinta presenta a un protagonista de 15 años llamado Cooper, quien se encuentra lidiando con la pérdida de su padre:

Cooper se encuentra admirando a su natal Tokyo, observando a las cientos de personas en la ciudad y empezando a preguntarse las preguntas más grandes sobre la vida, ¿cuántas personas hay en el mundo? ¿Cómo lucen sus vidas? ¿Estamos hechos de moléculas realmente? El libro salta entre la visión de Cooper y las entradas en el diario de su tío, donde le da consejo y apoyo a Cooper para todas estas preguntas sobre cómo funciona el mundo.

Por el momento no hay fecha definida para el estreno de la adaptación, aunque se esperan más detalles próximamente.

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

Alan Moore: ¿Los superhéroes inspiran el fascismo?

Alan Moore despotricó nuevamente contra los/as fans de cómics y asegura que esta obsesión “puede tener connotaciones fascistas.”

Alan Moore revolucionó la industria de los cómics para siempre. Con historias como Miracleman, V de Venganza y Batman: The Killing Joke, el escritor hizo que los cómics dejaran de ser considerados una forma de arte menor y se posicionaran como un medio narrativo capaz de contar historias sumamente complejas. 

A Moore se le unieron grandes mentes como Frank Miller, Neil Gaiman y Grant Morrison, quienes utilizaron el amor que sentían por los superhéroes para crear historias todavía más profundas y difíciles.

Esa idea permeó muchísimo nuestro entendimiento de los cómics, ya que las producciones cinematográficas, conforme se hicieron también más complejas, optaron por buscar presentar historias “más realistas” sobre estos personajes, como Zack Snyder y su búsqueda por mostrarnos a un Superman fallido con el potencial de destruirlo todo. 

Con el paso del tiempo, Alan Moore llegó a odiar esta nueva corriente, criticando a las personas adultas que son fans de estos personajes. Y ahora, él advierte que esta tendencia puede llevar a la gente hacia el fascismo. 

Alan Moore

¿No es sano ser fan de los superhéroes? 

No es nada nuevo que Alan Moore se queje de los cómics y sus fans. En 2011, el escritor criticó duramente a “las personas adultas que todavía leen cómics” porque cree que son demasiado infantiles, además de que su desencanto con la industria en general: “Siempre amaré los cómics como medio, pero la industria y todo lo que hay alrededor es insoportable”.

Y una de las cosas que más le molesta es la idea de gente adulta haciendo fila para ver grandes películas de superhéroes. No sólo porque le parece muy claro que son historias hechas específicamente para niños de 12 años, sino porque esta necesidad de regresar a tiempos más simples “puede ser un precursor del fascismo”. 

“Cientos de miles de adultos haciendo fila para ver personajes y situaciones que fueron creados para entretener a niños de 12 años, y siempre han sido para niños, desde hace 50 años. 

Porque este tipo de infantilización, esa necesidad de regresar a tiempos y realidades más simples, usualmente pueden ser precursores del fascismo”.

Alan Moore, IndieWire

Moore no es el único que piensa de manera similar, Eric Kripke, el creador de The Boys, ha dicho en varias ocasiones que le parece que la esencia de los superhéroes es “fascista” debido a que su trabajo es “proteger el status quo”, que en palabras del artista: “siempre es representada como la América (Estados Unidos) blanca patriótica”. 

Alan Moore

¿Los Superhéroes no son tan maduros de todas formas? 

En la entrevista más reciente de Alan Moore, dijo que está consciente de que él tuvo un gran impacto en la forma en la que se entienden los superhéroes el día de hoy: “debo levantar mi mano porque tengo una considerable carga de culpa, aunque no fue intencional. Cuando aparecieron cosas como Watchmen, ahí estaban los horribles títulos que decían: Los Cómics ahora son adultos”.

Sin embargo, él dijo que realmente no cree que los cómics se hayan vuelto para adultos. De hecho, ni siquiera piensa que los cómics hayan evolucionado mucho en realidad, ya que a pesar de que el tiempo ha traído grandes historias en las páginas de cómics, su estilo y forma se han mantenido de una manera muy similar. 

“Me inclino a pensar que no, los cómics no se han vuelto adultos. Han habido algunos títulos que son más adultos de lo que la gente está acostumbrada, pero la mayoría de los títulos de cómics se han mantenido como siempre han sido. 

No fueron los cómics que se volvieron adultos. Creo que más bien más cómics llegaron a la edad emocional de la audiencia…”

Estas sin duda son palabras muy fuertes, especialmente con los estrenos de proyectos como The Batman y The Boys, los cuales se venden como historias adultas que son una representación fiel de un mundo real con superhéroes involucrados, pero seguramente Moore no consume esas historias. ¿Será tan malo el impacto de las cintas de superhéroes en el mundo como augura el escritor mago? Tenemos mucho tiempo para averiguarlo en realidad.

Alan Moore

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Fans comienzan campaña en redes para renovar The Sandman!

Usuarios piden a Netflix renovar The Sandman para una segunda temporada a través de la campaña en redes #RenewSandman

A pesar de no haber sido el foco de promoción principal de Netflix este año —la compañía dándole más peso a producciones como Stranger Things y the Gray Man—, The Sandman rápidamente se convirtió en uno de los más grandes éxitos de este año en la plataforma.

Sin embargo, a pesar de sostenerse dentro del Top 10 Internacional de series más vistas en Netflix, fanáticos alrededor del mundo temen por el futuro de la serie, pues la compañía no ha dado luz verde todavía para una segunda temporada. Si bien, por lo general las renovaciones no suelen suceder inmediatamente, es extraño que Netflix no haya aprobado todavía la continuación de The Sandman, pues algunas otras series que a sus primeras semanas de estreno demostraron ser un gran imán de seguidores —tales como Bridgerton y Heartstopper—, recibieron pronto el visto bueno para continuar con sus historias.

Por eso, fans han comenzado la campaña #RenewSandman en redes sociales, mostrando su apoyo por la adaptación de la fantasía más popular del autor Neil Gaiman.

¿Por qué no ha sido renovada aún?

Aunque rápidamente Sandman se volvió un fenómeno y una de las series más vistas en Netflix este año, Neil Gaiman explicó que la renovación de la historia de Dream no sólo dependía de que varias personas le dieran play al primer episodio, sino que consumieran la serie en un formato de “binge watch” o maratón, para que Netflix notara el potencial.

Pues, de acuerdo a Gaiman, las horas amasadas de la serie son más sólidas si una persona pasa de un episodio a otro de manera casi inmediata, por lo que al ser Sandman una serie que no es tan amistosa en dicho formato, podría quedarse atrás.

Por otro lado, el autor ha asegurado al público que el regreso de la serie es cada vez más posible, pero que no quisiera darle falsas esperanzas a los/as fanáticos/as, siendo consciente de que “el que una adaptación pruebe ser exitosa, no necesariamente asegura una segunda temporada”. Previamente, el creador había comentado que:

Sandman es una serie muy cara. Y para que Netflix acepte financiar tenemos que tener un gran desempeño en la plataforma. Así que, aunque hemos estado en el Top 10 de todo el mundo las últimas semanas, quizá no sea suficiente.

Neil Gaiman
The sandman

¿Aún hay esperanza?

Si por algún motivo, Netflix decidiera dejar de producir la adaptación de Neil Gaiman, el autor asegura que hay otros caminos y cadenas con las qué seguir adelante, entre las que considera HBO Max, Apple TV e incluso Disney+.

A pesar de que la serie aún no ha sido renovada, desde el momento de su estreno los escritores de la misma confirmaron estar trabajando ya en la segunda temporada, preparándose para la luz verde y poder poner en marcha la producción a tiempo.

De la misma manera, el equipo creativo detrás considera que el potencial de la serie todavía está por explorarse, pues realmente la parte del verdadero conflicto de Sandman es algo que todavía no ha logrado narrarse en sus primeros episodios, los cuales más bien son introductorios.

“En cierta forma la segunda temporada sería más sencilla de escribir, porque con la primera ya hemos “educado” a la audiencia con las ideas básicas de Sandman. Hemos mostrado cómo la vida en los sueños puede afectar la realidad, y con esas bases, el show puede comenzar a construir desde ahí sin tener que volver a explicar cómo funciona todo”. 

David S. Goyer, productor de The Sandman

Neil Gaiman ha comenzado también a compartir parte de lo que se exploraría en la segunda temporada, asegurando que personajes como Lucifer volverían para una segunda ronda contra Morpheus, además de “otras sorpresas que emocionará a los que son fans y a los que apenas conocen esta historia por la serie”.

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¿Por qué el Lucifer de Tom Ellis no apareció en The Sandman?

Los Showrunners de Lucifer explicaron por qué la versión de Tom Ellis no quedaba bien con la nueva adaptación de The Sandman 

The Sandman fue un cómic sumamente exitoso que rompió barreras y revolucionó por completo la industria de los cómics. Por esa razón, además de que su historia se expandió durante 75 tomos sumamente densos, inspiró también dos spin-offs: uno centrado en Death, el entrañable personaje que interpreta Kirby Howell-Baptiste y otro sobre Lucifer, el rey del infierno que cautivó al mundo con sus apariciones en la novela gráfica. 

Aunque el spin-off de Lucifer tenía el mismo tono y las mismas ideas surreales sobre el libre albedrío que tenía The Sandman, en 2016 Tom Kapino presentó un show basado en esa misma idea, pero convirtiendo al señor de las tinieblas en un hombre moralmente ambiguo que decide ayudar a resolver crímenes en la Tierra. El show fue protagonizado por Tom Ellis y con el tiempo se fue ganando el amor de un gran grupo de personas, al grado en el que la serie fue rescatada dos veces de la cancelación por la intensa campaña que hacían sus fans en redes sociales. 

Por eso, cuando se anunció que la serie presentaría a un nuevo Lucifer, muchas personas esperaban ver a Ellis en el rol. Y aunque desde siempre se pensó para que fuera una historia completamente diferente y los showrunners de la serie de The CW no tuvieron nada que ver con la producción de Netflix, opinaron por qué su versión no funcionaría en esta nueva interpretación. 

Lucifer

¿Un Lucifer demasiado Brutal? 

El show producido y supervisado por el mismo Neil Gaiman escogió a la estrella de Game of Thrones: Gwendoline Christie, como la nueva versión de Lucifer Morningstar. El mundo ha alabado su trabajo (que hasta el estreno había estado rodeado de controversia)  y el episodio en donde tiene una batalla conceptual con Morpheus (Tom Sturridge) es considerado uno de los mejores momentos en toda la temporada. 

Sin embargo, desde siempre la audiencia preguntó por qué Tom Ellis no fue considerado, y los showrunners de la serie Idly Modrovich y Joe Henderson aseguraron que ambas versiones son sumamente diferentes, especialmente porque el personaje de Christie es mucho más brutal: 

“Me encanta, la amo. Es gracioso, muchos/as fans decían: ¿por qué no Tom Ellis? Pero si ven el show pueden ver por qué, porque su Lucifer es cruel, brutal y genial. Nos rompería el corazón ver a Tom Ellis así, porque el nuestro es amable y tierno. 

Esta idea coincide perfectamente con la opinión que dio Neil Gaiman antes de que se estrenara la serie de Netflix, ya que el escritor explicó en Twitter que: “Su Lucifer, aunque inspirado en el Lucifer de The Sandman, su final está muy alejado en términos de la continuidad de Sandman, por lo que es más fácil regresar a la versión de los cómics. De esta manera no sabrás lo que nuestro Lucifer hará. Tom es encantador. 

¿Podría haber crossover? 

Aunque por ahora Neil Gaiman y David S. Goyer están en una intensa campaña para rescatar a The Sandman y asegurarle una segunda temporada, y los showrunners de Lucifer incluso aseguraron que tienen ideas para hacer un crossover en donde ambas versiones interactúen en un road-trip 

¡Amo las diferencias! Y quiero escribir un spin-off tipo road-trip de los dos viajando por Estados Unidos y metiéndose en problemas”.

David S. Goyer confirmó que ya están preparando el guion de la secuela y que Lucifer tendrá un papel sumamente importante, ya que Morpheus regresará al infierno para enfrentarse a él. Sin embargo, tendremos que esperar para saber si estos planes son posibles, pues a pesar de que fue vista durante 70 millones de horas, los costos de producción también fueron sumamente altos, por lo que su éxito no asegura que el proyecto sea redituable.

¡Elon Musk critica a Los anillos de poder por “hacer idiotas” a los personajes masculinos!

Elon Musk asegura que “Tolkien se está revolviendo en su tumba” por el estreno de Los Anillos de Poder

El CEO de Tesla, Elon Musk, recurrió a Twitter para criticar Los Anillos de Poder, al considerar que el programa original de Amazon Prime Video transformó a los personajes masculinos negativamente.

Musk tuiteó que “casi todos los personajes masculinos hasta ahora son cobardes, idiotas o ambos”, y agregó que solo Galadriel, interpretada por Morfydd Clark, es una guerrera “valiente, inteligente y agradable”. Asimismo, el empresario escribió que “Tolkien se está revolviendo en su tumba” al ver cómo modificaron su historia y a sus personajes.

Cabe destacar que Musk tiene una larga rivalidad con el CEO de Amazon, Jeff Bezos, que se ha intensificado a medida que SpaceX de Musk y Blue Origin de Bezos compiten directamente; por lo que su crítica podría estar también sujeta a ello.

Elon Musk

¡Neil Gaiman le responde!

Mientras que usuarios de Twitter debatían por la declaración de Musk, un usuario le preguntó al creador de The Sandman, Neil Gaiman, su opinión respecto a las críticas que ha generado la serie. “Hermano, incluso a Elon Musk no le gusta el nuevo programa de mierda #TheRingsofPower. Eso es una locura” escribió el cibernauta. Tras ello, Gaiman respondió que Musk no debería meterse en temas de cine y televisión. 

“Elon Musk no acude a mí en busca de consejos sobre cómo fallar en comprar Twitter, y yo no acudo a él en busca de críticas de cine, televisión o literatura”.

Neil Gaiman

Independiente de las críticas de Elon Musk y los señalamientos negativos en Rotten Tomatoes de algunos/as fanáticos/as, Los anillos del Poder ya acumula 25 millones de espectadores con sus primeros dos episodios, por lo que ya se considera un éxito para Amazon Prime Video al posicionarse como el programa más visto en la historia de la plataforma.


¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Director de Nightmare Before Christmas habla sobre una secuela!

El director de Nightmare Before Christmas y Caroline dice lo mismo que Neil Gaiman y asegura estar abierto para regresar a crear secuelas

Henry Selick, el director detrás de The Nightmare Before Christmas y Coraline comentó durante una entrevista con Screen Rant que realizaría una secuela de las populares películas de animación sólo si existe una guion bueno. 

“Si hay una buena historia, podría valer la pena hacerlo. Pero con demasiada frecuencia, las secuelas son solo una nueva versión de la primera película con algunos cambios leves”.

Henry Selick

Nightmare Before Christmas fue el debut como director de largometraje de Selick, en el que se asoció con el escritor y productor Tim Burton para dar vida al icónico personaje Jack Skellington,  convirtiéndose en la primera película animada en obtener una nominación al Oscar por Mejores Efectos Visuales.

Por otro lado, Coraline fue dirigida por Selick en donde adaptó  la novela de fantasía escrita por Neil Gaiman. La película también consiguió varios elogios incluida la nominación al Oscar y Globo de Oro a la Mejor Película Animada.

Nightmare Before Christmas?

¿Solo hace falta una buena historia?

Los comentarios de Selick se alinean con las declaraciones recientes de Neil Gaiman en donde externó que podría escribir una posible secuela de Coraline solo si descubre una historia lo suficientemente buena para construir sobre su novela original.

“Lo que siempre digo es que no haría Coraline 2 a menos que pueda crear una historia que sea tan buena como Coraline 1, y hasta ahora no se me ha ocurrido nada. De hecho, tendría que ser tan buena o mejor, porque cuando haces una secuela no quieres hacer algo que se sienta como una secuela. Si vas a hacer algo, necesita ser al nivel de Toy Story 2 o El padrino 2, en donde en realidad mejoras lo que hiciste antes”.

Neil Gaiman

Sin duda las declaraciones de los artistas no dejan con un poco de esperanza y es posible que en un futuro Nightmare Before Christmas y Caroline puedan obtener una segunda parte ahora que la nostalgia ha sido un elemento muy recurrente en Hollywood. 

Además, el año pasado, Gizmodo informó que Disney Publishing lanzaría un nuevo libro centrado exclusivamente en Sally, luego de los eventos de The Nightmare Before Christmas. Por lo que esa podría ser una interesante historia para abordar en la pantalla grande. 

Nightmare Before Christmas?

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Neil Gaiman y GDT querían hacer una cinta de Dr. Strange!

Neil Gaiman y Guillermo del Toro le presentaron a Kevin Feige una idea muy diferente para una cinta de Doctor Strange

En 2016, fue Scott Derrickson quien hizo posible la película de Doctor Strange, logrando la introducción al personaje que posteriormente Sam Raimi tomaría para Multiverse of Madness. Sin embargo, aunque en su momento fue reconocida como una de las cintas más vanguardistas del MCU, el proyecto estuvo cerca de ser completamente diferente y estar bajo el mando de las mentes de Neil Gaiman y Guillermo del Toro. 

Para hablar de su más reciente adaptación a la pantalla —The Sandman de la mano de Netflix y WB—, Neil Gaiman participó en el podcast Happy Sad Confused, donde reveló que en algún punto, había conversado con Kevin Feige sobre una cinta del Hechicero Supremo.

Si bien, la cinta protagonizada por Benedict Cumberbatch llegó a cines hasta una década después, en 2007, Gaiman ya tenía pensada una historia para el icónico personaje de los cómics.

Neil Gaiman

¿Demasiado pronto?

Neil Gaiman comentó que sus ideas para la cinta de Doctor Strange eran más bien abstractas, hasta que de la mano de Guillermo del Toro, logró aterrizarlas. En aquel entonces, Del Toro acababa de dirigir la cinta de Hellboy de 2005, por lo que Gaiman lo consideraba el candidato perfecto para manejar una historia de suspenso y superhéroes.

“Guillermo y yo habíamos presentado un montón de ideas para Doctor Strange” admitió. Sin embargo, Kevin Feige dijo no estar interesado en presentar al hechicero dentro del MCU todavía.

De acuerdo a Gaiman, el proyecto era muy distinto a lo que se terminó haciendo con el personaje. Pues la propuesta del autor y Del Toro, era una historia que jugaba entre cronologías y épocas distintas, explotando al máximo la habilidad del personaje de manipular el tiempo, ya que iba a ser un hechicero inmortal

“Teníamos una idea, donde lo conocíamos siendo un médico alcohólico en los años 20. De ahí, se convertía en un hechicero inmortal, cuya misión era proteger Greenwich Village por casi un siglo sin envejecer”. 

Neil Gaiman para Happy Sad Confused
Doctor Strange

El terror camp de Sam Raimi

En 2007, los planes de Kevin Feige para Marvel involucraban tan sólo a Iron Man, Hulk —quienes estrenarían sus respectivas cintas en 2008—, Capitán América y Thor; el equipo inicial de los Vengadores, que tendría su primer gran crossover hasta 2012.

En tal momento, el mapa del Universo Cinematográfico se mantenía firme en el género de acción y superhéroes, por lo que no existía aún una conversación para explorar otro tipo de producciones en la franquicia. Por tal motivo, la idea que Gaiman asegura “exploraba el misticismo y la oscuridad de Doctor Strange”, no encajaba con las visiones del ejecutivo de Marvel.

En 2022, Sam Raimi cumplió parcialmente con la visión de Gaiman y Del Toro, entregando con Multiverse of Madness una película que jugaría con suspenso y terror. No obstante, Multiverse of Madness recibió críticas mixtas, encontrándose también entre la sobre saturación de contenido de la compañía.

Hasta ahora se desconoce qué pasos seguirá el personaje de Cumberbatch dentro del plan de Marvel, aunque se espera que Marvel nos de más detalles sobre su futuro y el de y otros integrantes del MCU durante la próxima D23. 

Doctor Strange y Doctor Strange Multiverse of Madness están disponibles en Disney+. Haz clic aquí para suscribirte. 
doctor Strange
¿Qué opinan cinéfilos y cinéfilas? ¿Les habría gustado ver la versión de Doctor Strange de Neil Gaiman y Guillermo Del Toro?

¡Neil Gaiman saboteó una adaptación de The Sandman!

Neil Gaiman detestó tanto una de las adaptaciones que le propusieron para The Sandman que él mismo saboteó el proyecto 

El mítico escritor Neil Gaiman está en una cruzada para hacer que Netflix renueve su historia para una segunda temporada, y no sólo habló sobre la posibilidad de continuar sin el gigante del streaming, también ha comenzado a dar más detalles sobre sus odiseas en intentos de adaptaciones pasadas. 

El compromiso que el escritor tiene por hacer que su serie sea un éxito es muy grande. Siempre comentó que parte de sus condiciones para que la historia fuera llevada a streaming era que él tuviera completo control creativo y poder de decisión sobre el más mínimo detalle de la producción, distribución y marketing. 

Pero al parecer Gaiman siempre ha sido así de controlador, ya que en una reciente entrevista contó que decidió sabotear una adaptación que Warner Bros estaba preparando sobre Sandman filtrando su guión en internet. 

The Sandman

“La peor cosa que he leído jamás” 

Tal vez la adaptación fallida más famosa sobre Sandman es la que iba a estelarizar Joseph Gordon-Levitt, pero justo una década antes hubo un intento todavía más infame. En 2001, Warner Bros confirmó que estaba trabajando en una adaptación con un guión escrito por William Farmer, la cual tenía toda clase de ideas extrañas que molestaron mucho al autor. 

De acuerdo Gaiman, la historia estaba mutando a una cinta de acción que involucraba arañas mecánicas gigantes, y a Lucifer, Morpheus y the Corinthian como trillizos idénticos en una carrera por obtener el rubí, el casco y el saco de arena de Dream antes de la llegada del año 2000, para ser el “ganador definitivo.”

“Era el peor guión que había leído.  […] No había nada en él que me encantara, es más, no había una sola cosa que me gustara. Era el peor guión —no sólo de Sandman—, sino de toda historia que había leído jamás”. 

Neil Gaiman para Rolling Stone

Por tal motivo, Gaiman decidió sabotear la película y filtrar el guión, para que entre la presión de los fanáticos y la revelación del secreto del estudio, se pusiera fin al proyecto. 

The Sandman

¿No era la versión más extraña?

The Sandman ha contado con varios intentos y propuestas de adaptación, cada una con sus detalles y atractivos que no terminaron por consolidarse. Desde los 90s, el proyecto ya había pasado de mano en mano sin lograr una cinta apropiada para la historia, y más de una celebridad se había ofrecido para participar en ella.

En 1996, Neil Gaiman fue citado por Warner donde el entonces presidente le contó que alguien había llamado al estudio ofreciéndose para tomar el rol de Morpheus. El candidato era nada más y nada menos que Michael Jackson, quien se declaraba fanático de las novelas gráficas y deseaba protagonizar la historia.

No obstante, cuando el equipo de Warner le preguntó a Neil Gaiman su opinión respecto a la participación de Michael Jackson, el escritor no supo qué responder, y como no existía aún un guión aprobado, la cinta fue simplemente descartada.

The Sandman

Para la versión de 2022, Gaiman reveló que el casting para Morpheus “no había sido tan sencillo” como había esperado; pues habían reunido alrededor de 1500 audiciones para el personaje. Y aunque muchos habían logrado llegar a la fase final de elección, desde el principio tanto Gaiman como la directora de casting, Lucinda Syson, habían seleccionado a Tom Sturridge como su favorito. 

“Al final de cada semana, teníamos seleccionado a Tom. Dos semanas después, Tom seguía en la lista. Al final del mes, Tom volvía a estar entre nuestros favoritos. Seis semanas después le dijimos a Warner Bros.: “Tiene que ser Tom, ¿cierto?”

Neil Gaiman

Y en efecto, Tom Sturridge terminó interpretando al personaje en la más reciente adaptación de Netflix. Más allá de sus habilidades como actor, el escritor reveló que parte de lo que los habían convencido para darle el papel había sido la manera en que el actor podía jugar con su voz y “hablar de una manera casi hipnótica, como lo haría Morpheus”.

Actualmente the Sandman se encuentra esperando aprobación para su segunda temporada, la cual Neil Gaiman ha prometido que se realizará “a como de lugar”, así Netflix decida no seguir adelante con la historia.

The Sandman

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?