Dead Boy Detectives: ¿El nuevo universo compartido de Neil Gaiman?

Dead Boy Detectives (Los Detectives Difuntos) es un gran experimento para Netflix. Tomando como referencia el estilo que le impregnó Neil Gaiman a la serie de The Sandman, esta serie protagonizada por George Rexstrew y Jaden Revri no sólo es un experimento que apuesta por las historias de fantasía adolescentes, bien podría convertirse en un nuevo universo para el gigante del streaming.

Centrada en dos fantasmas que unen fuerzas para convertirse en detectives supernaturales, rechazando la paz del más allá, Dead Boy Detectives construye una historia poco a poco. Aunque las aventuras se vuelven más complejas con cada episodio, sus casos despliegan un universo que se siente cohesionado dentro del universo de The Sandman, pero que también tiene su propia personalidad.

¿Cómo se logró este balance? Platicamos con los protagonistas y showrunners de Dead Boy Detectives sobre cómo es adaptar cómics y adecuarlos a un formato nuevo.

Dead Boy Detectives
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¿Cómo se adaptaron los cómics de Dead Boy Detectives?

“Nosotros dependimos por completo de la historia de los personajes y cómo se veían” nos comentó Steve Yockey, guionista y productor que ha trabajado en series como Supernatural, Scream y Doom Patrol. “Tuvimos conversaciones con Neil Gaiman sobre qué era lo que más amaba de Dead Boy Detectives, pues otros artistas han sumado su visión”.

Así, decidieron tomar y respetar su estilo visual psicodélico lleno de colores, un contraste con los tonos grises y sombríos de The Sandman. “El punto era tener ese gancho visual, y luego poder tener libertad para crear nuestras propias historias. Básicamente creamos los Hardy Boys en ácido” comentó Yockey.

La historia de The Sandman explora el impacto que tuvo la ausencia de Morpheus (Tom Sturridge) en el mundo terrenal y el supernatural. Y a través de cuestionamientos filosóficos y cuestionamientos sobre el sentido de la humanidad, la serie permite una sombría exploración de sus personajes, pero abre precisamente las puertas para que se cuenten más historias sobre su mundo.

Y parece que eso es lo que quisieron hacer con Dead Boy Detectives. No por nada los cameos de Death (Kirby Howell-Baptiste) y Despair (Donna Preston) fueron ideas creadas por el mismo Neil Gaiman, pero dado que este show originalmente iba a ser desarrollado como un spin-off de Doom Patrol, de acuerdo con lo que nos contó Beth Schwartz, la cabeza detrás de éxitos como Legends of Tomorrow y Sweet Tooth, la flexibilidad que les dio Netflix y el compromiso para hacer algo diferente a los cómics fue lo que terminó ayudando a enriquecer el mundo de The Sandman.

“Creo que una de las cosas que nos permitieron entrar a jugar a la caja de arenas (de The Sandman) es que los personajes son mucho más jóvenes, podemos hacer una historia adolescente más ligera.

Hay humor, horror, pero sigue a dos personas que no pudieron crecer. ¿Cómo construyen su identidad a partir de eso?

Edwin Payne, Fuera de Foco
Dead Boy dEtectives
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El compromiso del cast para crear Dead Boy Detectives

“Yo soy un fan acérrimo de The Sandman, vi la serie completa en cuanto salió y mis episodios favoritos son el 5 y el 6” nos contó George Rexstrew, quien interpreta a Edwin Payne, un chico que murió en 1916 pero que ahora explora un romance con el demonio queer Cat King (Lukas Page).

Rexstrew nos confesó que tomó inspiración de la fisicalidad de Bree Van De Kamp, el personaje que interpretó Marcia Coss en Desperate Housewives, pero junto con Jayden Rwvri, quien interpreta a Charles Rowland, decidieron hacer una intensa investigación en los cómics “para escoger cuáles partes eran útiles para el arco narrativo de sus personajes” y al final, decidieron que los cómics les sirvieron para “entender cómo se construye una relación de 30 años”.

Para los protagonistas, la oportunidad de contar una historia en el mundo de The Sandman, pero con tonos más dinámicos y adolescentes, es un gran vehículo para acercar a otras audiencias.

“La belleza de nuestra serie es que es una mezcla de elementos. Tenemos lo más sombrío, lo supernatural, tenemos cosas raras, como una persona que le gusta un demonio gato.

Pero dentro de todo, el mensaje es algo muy humano: la búsqueda de amor, de aceptación, de un lugar en donde sentirte parte algo”.

Charles Rowland, Fuera de Foco

Dead Boy Detectives es sin duda un experimento que demuestra la riqueza de los universos creados por Neil Gaiman y que tiene el potencial de convertirse en un verdadero universo compartido.

Dead Boy Detectives
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The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?

  • The Sandman regresará próximamente para una segunda temporada, aunque al momento los detalles de su producción se han mantenido en secreto.
  • SIn embargo, recientemente Kirby Howell-Baptiste, quien da vida a Death en la serie, adelantó que su rol tendría más peso en el siguiente capítulo de la historia
  • Asimismo, Kirby Howell-Baptiste, aseguró que Neil Gaiman ha tomado en consideración los comentarios de los/as fans y que la segunda parte del show será mucho más ambiciosa que la primera.

La siguiente parte de The Sandman lleva un buen tiempo en producción. Sin embargo, desde la confirmación de su regreso para una nueva temporada, tanto el escritor Neil Gaiman, como las estrellas detrás de la serie han mantenido bajo estricto secreto los detalles de su historia.

No obstante, durante una entrevista con el portal Collider por la cinta We Strangers que se presentó en el festival SXSW, la actriz Kirby Howell-Baptiste —Death en la serie—, ha ofrecido nuevas actualizaciones, mismas que prometen una temporada mucho más ambiciosa y el retorno de personajes que podrían tener mucho más peso también.

The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?
Imagen: Netflix

¿The Sandman explorará más la dinámica familiar de Dream?

En la primera temporada de The Sandman, la actriz Kirby Howell-Baptiste fue presentada como Death —o Muerte—, una de las integrantes de la familia de los Endless, quien apareció por un único episodio.

Sin embargo, con la nueva temporada aún filmándose, Kirby Howell-Baptiste, confirmó que esta vez su rol en The Sandman sería mucho más prominente, y que estaría presente durante varios capítulos.

“Death es parte importante de esta temporada, y hay otras historias increíbles con esta familia que me emociona mucho que los fans puedan ver.” declaró la actriz, añadiendo que varios otros personajes e historias pasarían por una gran “expansión y complejidad”, en especial en lo que a la dinámica familiar de Dream y los Endless se refiere.

“Los/as fans se emocionarán mucho al ver estas historias mucho más ampliadas, y la complejidad de los personajes y la dinámica familiar escalada a un nivel mucho mayor en los episodios por venir”

Kirby Howell-Baptiste, Collider

Asimismo, Neil Gaiman previamente adelantó que la siguiente temporada de The Sandman se enfocaría con mayor atención en la dinámica entre Dream (Tom Sturridge) y su familia: Death (Howell-Baptiste), Desire (Mason Alexander Park), Despair (Donna Preston) y Delirium, quien hará su debut en la nueva temporada.

The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?
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¿The Sandman escuchará peticiones de sus fans?

Asimismo, la actriz remarcó que el creador de la historia, Neil Gaiman, está en particular enfocado en escuchar a los/as seguidores de The Sandman, para poder llevar hasta ellos la adaptación que los fans de las novelas continúan esperando, “ha sido increíble regresar a The Sandman, en realidad” explicó la estrella.

“Esta serie se siente como una vía de doble sentido, donde no sólo somos nosotros poniendo algo sobre la mesa, sino donde Neil escucha y responde a sus fans, para darles algo que por lo que han pedido, gritado y rogado”.

Kirby Howell-Baptiste

Por otro lado, la actriz no pudo confirmar una fecha exacta de estreno para la siguiente parte de The Sandman, pues destacó que aún no hay un estimado de cuándo terminarán las filmaciones.

Y es que tanto por la estructura de la serie, como por las huelgas de Hollywood que tuvieron lugar en el segundo semestre de 2023, es difícil definir exactamente cuándo concluirá su producción. “Seguimos filmando mientras se sigue lanzando otro episodio. Han habido demasiadas cosas en el último año que han cambiado, en cuanto a la agenda de rodaje, que es difícil definir el final de la producción” explicó.

La primera temporada de The Sandman está disponible en Netflix
The Sandman: ¿Death tendrá un rol más grande en la T2?
Imagen: Netflix

The Sandman: ¿Qué esperar de la segunda temporada?

  • La primera temporada de The Sandman reunió a fanáticos/as de la novela gráfica de Neil Gaiman para celebrar la adaptación de la serie.
  • Rumores aseguran que la segunda temporada de The Sandman será mucho más ambiciosa que la primera parte, al traer a su universo un gran ecosistema de Dioses y Mitologías.
  • Se estima que la temporada 2 de The Sandman adaptará unos de los capítulos más aplauididos de Neil Gaiman, entre ellos La Canción de Orfeo y Brief Lives.

La primera temporada de Sandman alcanzó éxito mundial en especial por tratarse de una adaptación fiel de la novela gráfica de Neil Gaiman y, por supuesto, la continuación continuará por dicho camino, ya que todo parece indicar que la producción ha estado reclutando actores para interpretar a varios dioses de la mitología griega y nórdica, quienes juegan un papel importante dentro de los viajes de Sandman.

Apenas la semana pasada, se comenzó a rumorear el casting para Thor, Loki, Odin,  Rey Auberon y la Reina Titania, quienes se unirían a Morfeo en la segunda temporada, pero todo parece indicar que la historia y el ecosistema de personajes no se quedará ahí, pues se sumarán a muchos más más dioses ¡Te compartimos todos los detalles!

The Sandman
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¿De qué tratará la segunda temporada de The Sandman?

De acuerdo con What’s on Netflix, se rumorea que los dioses griegos Hades y Perséfone aparecerán en la segunda temporada de Sandman junto con Eurídice, quien es la hija ninfa de Apolo. Otro personaje importante de la mitología griega que podría unirse es Orfeo, el hijo de Morfeo y Calíope.  

Si los rumores son ciertos, la inclusión de estos cuatro personajes configuraría perfectamente la historia de La Canción de Orfeo de Neil Gaiman, que fue un número especial de la serie de cómics The Sandman publicada en 1991 y el que habla sobre su romance condenado al fracaso con Eurídice.

Recordemos que durante el episodio once de la temporada uno de Sandman, se presenta la relación entre Morfeo y Calliope, cuando Dream se reúne con su ex amante después de descubrir que ha sido encarcelada por un autor codicioso. Durante dicha reunión, hablaron brevemente sobre el duelo por la trágica muerte de su hijo Orfeo, de manera que posiblemente los creadores de la serie ya nos estaban dando pistas sobre por donde continuaría la historia. 

Sin embargo, otros rumores apuntan a que la segunda temporada de The Sandman también podría adaptar el arco de Brief Lives de los cómics, que se centraría en otro de los hermanos de Dream’s Endless, Delirium en donde solicita la ayuda de Dream para encontrar a su hermano perdido, Destruction. Curiosamente, la historia también muestra a Dream aceptando su papel en el trágico destino de su hijo Orfeo, por lo que también tendría sentido conectar ambas tramas.

The Sandman
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¿Qué otros personajes veremos en The Sandman?

Aunque los rumores sobre Hades, Perséfone y Orfeo, suenan emocionantes, Thor, Loki y Odin, también nos podrían indicar más pistas sobre la segunda temporada de The Sandman, ya que en la serie de novelas gráficas de Neil Gaiman, el trío de personajes fue presentado por primera vez durante el arco de la Temporada de Nieblas, en donde visitaron a Morfeo para adquirir la llave del Infierno en un intento de detener a Ragnarök. 

Sin embargo, tendremos que esperar muchos meses más para saber más pistas sobre la serie debido a que, como la mayoría de las grandes producciones de Hollywood, el rodaje de la temporada dos de The Sandman se suspendió temporalmente debido a la huelga de actores y parece que tardará en reanudarse.

Antes de que esto sucediera, se filtraron fotos del set que mostraba a Tom Sturridge con con un atuendo completamente negro. Asimismo,  se capturó un hombre no identificado con un traje completamente blanco, que los/as fanáticos/as creían que podría ser Orfeo, pero nada se ha confirmado.

De igual manera, en noviembre del año pasado, Gaiman confirmó que la próxima entrega también verá la presentación de Wanda Mann, conocida por ser un personaje trans. “Oh, sí, absolutamente”, dijo. “Wanda es una parte absolutamente integral del universo de The Sandman. Pero aún no está claro si otros personajes de la temporada uno también regresarían, incluidos Matthew the Raven (Patton Oswalt) y Johanna Constantine (Jenna Coleman).

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¿Por qué Netflix canceló tantas series en 2022?

El reporte de ganancias del último cuatrimestre del 2022 apunta a que Netflix redujo su inversión en contenido en 5%, lo que se reflejó en diversas cancelaciones.

El 2022 será recordado como uno de los años más complicados para el streaming y la televisión en general. Y es que en específico para Netflix, el anterior fue un año difícil, donde no sólo se perdió contenido, sino una gran cantidad de empleos y departamentos de la compañía que se vieron forzados a cerrar.

Si bien se encuentra de regreso en un área saludable, la plataforma ha sido objeto de diversos titulares desde finales de 2022, especialmente por la gran cantidad de cancelaciones y suspensión de proyectos que reunió a lo largo del año pasado.

Ahora, el reporte de desempeño de Netflix del último cuatrimestre del año pasado, revela exactamente por qué se suscitaron tantos cambios, y el por qué se redujo el contenido.

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Consecuencias de una crisis

Aunque Netflix aún invierte gran parte de su capital en contenido, en 2022 la plataforma se quedó atrás en sus inversiones en series y películas.

Se estima que el año pasado, Netflix gastó $16.84 mil millones de dólares en producción lo cual es un 4.9% menos que en 2021, esto de acuerdo al reporte de desempeño compartido por la compañía a mediados de esta semana.

Además de las producciones, la compañía también redujo la cantidad que pagaba por adquisición, licencias y contratos multi anuales para producir, las cuáles se redujeron en un 5.7%, pasando de $27.16 mil millones a $21.83 mil millones.

Aunque a simple vista los porcentajes parecen relativamente pequeños, los recortes de presupuesto para la generación de materiales originales y la compra de producciones ajenas a la plataforma, se reflejaron en la gran cantidad de proyectos cancelados y otros que se encontraban en desarrollo que también fueron suspendidos.

En 2022, 20 producciones originales de Netflix fueron canceladas: el segundo número más grande de suspensiones que ha tenido la compañía —en 2020 se cancelaron 21 proyectos—, pero que al momento permanece como una de las estadísticas más desalentadoras de Netflix desde su fundación.

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¿Menos series, producciones más grandes?

Los voceros de Netflix aseguraron que “los tiempos oscuros ya pasaron”, por lo que ahora apuntan a una trayectoria saludable para las finanzas de la empresa.

La primera caída en inversión en contenido se dio en 2020, cuando la pandemia obligó a diversas producciones a frenar sus gastos. Sin embargo, más allá de ello, Netflix sólo aumentó su inversión en la última década, pues en 2012 los gastos para dichas producciones no excedían los $2.5 mil millones de dólares.

Es importante resaltar además que los resultados positivos del cuarto trimestre del 2022 se deben en gran parte a series como Wednesday, la cual “superó las expectativas” de los ejecutivos en Netflix.

Asimismo, en el mismo periodo del tiempo se estrenaron producciones como Harry & Meghan —su segunda docu-serie más popular; Glass Onion: A Knives Out Mystery y Troll, la cinta de habla no inglesa con el mayor número de reproducciones en la plataforma a la fecha.

Además, el co-CEO Ted Sarandos afirmó que durante todo el 2022 el espacio para producciones originales estuvo “repleto de éxitos”, nombrando a Stranger Things 4, The Gray Man, The Sandman, y Monster: The Jeffrey Dahmer Story entre los títulos con mayor desempeño en el año.

“Cualquier medio mataría por tener el desempeño de uno de nuestros meses en su año completo” compartió Sarandos, añadiendo que en sus manos está el “encender y convertir en éxitos” sus producciones.

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Los caídos de 2022

A pesar de sus éxitos, el año anterior generó gran polémica ante la cancelación de proyectos como Inside Job, Warrior Nun, 1899, The Midnight Gospel, The Midnight Club, Fate: The Winx Saga, entre varias otras.

Y es que aunque cada producción tiene sus motivos individuales —algunos que aún no se han hecho públicos—, todos pudieron haber sido víctimas del recorte de inversión en contenido.

The Midnight Gospel por su parte fue consecuencia de la primera crisis de 2022 de la plataforma, donde las divisiones de animación de Netflix se vieron duramente afectadas, tras una gran cantidad de personal que fue despedido. Aunque no se ha oficializado la razón, podría ser también este motivo por el que Netflix dio fin a Inside Job, serie animada que originalmente había renovado para una segunda temporada, pero que recientemente se dio a conocer que no seguiría adelante.

En el caso de The Midnight Club el motivo es un poco más complejo, pues Mike Flanagan firmó recientemente un contrato para crear contenido exclusivamente para Amazon Prime. No obstante, el showrunner dio a conocer a través de sus redes sociales que el plan original era finalizar The Midnight Club antes de irse, a lo que Netflix se opuso, optando por cancelar definitivamente el proyecto.

Las problemáticas detrás de 1899 tampoco han sido reveladas, aunque se especula que la serie era demasiado cara y no generaba los resultados esperados, por lo que a pesar de generar conversación en redes, no será concluida. Lo mismo sucede con shows como First Kill, Warrior Nun y Fate, las cuales gozan de un número saludable de fanáticos en su nicho, pero cuyos desempeños no parecen ser suficientes para la plataforma.

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¿Sandman también estuvo cerca de ser cancelada?

En particular, el caso de The Sandman es uno de los más curiosos dentro de las estrategias de Netflix del año pasado. Pues aunque se ha hablado mucho sobre cómo la plataforma no tiende a invertir en comunicación más que para sus proyectos más grandes, algunas series logran hacer ruido por su propia mano.

Así pasó con The Sandman, la adaptación de Neil Gaiman que por años esperaron sus fanáticos/as. Pues aunque el show fue presentado en San Diego Comic Con, poco se sabía sobre su fecha de estreno y de la filmación de la serie.

The Sandman superó las expectativas que tenía la plataforma para ella, volviéndose uno de los títulos con mayor número de horas amasadas a pocas semanas de su estreno, lo que en su momento sucedió con hits como Bridgerton.

A pesar de ello, Neil Gaiman fue realmente abierto en sus redes sobre la incertidumbre por el futuro de la serie, invitando a los seguidores a verla de nuevo y “maratonear” sus episodios, puesto que Netflix tardaba demasiado en emitir un juicio para la renovación. Sin embargo, también estaba detrás el conflicto por los derechos de la historia, en los que Warner Bros. Discovery se pronunció insatisfecho por cómo sería pagado si se renovaba el show.

Por algunas semanas, se especuló que Netflix no continuaría con la historia, debido a los altos costos de producción que generaban. No obstante, entre la campaña de fans, y el gran éxito que tuvo el show, el proyecto de Gaiman vio la luz para una segunda temporada.

Al final, The Sandman se posicionó como uno de los títulos más vistos del 2022, sumándose a los objetivos de consumo masivo que busca la plataforma.

Respecto a los grandes estrenos y sus números, el CFO de Netflix, Spencer Neumann explicó que las ganancias del año se deben en gran parte a la selección del contenido, aunque no descartó “seguir regulando la estructura y disciplina alrededor de los gastos” de la empresa.

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¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¿Por qué Henry Cavill no volverá a The Witcher?

A pesar de la intensa campaña de fans por restaurar a Henry Cavill como Geralt of Rivia, la producción de The Witcher confirma que no será posible traerlo de regreso.

La noticia de que DC Studios no seguirá adelante con el Superman de Henry Cavill ha dejado devastados a fanáticos/as alrededor del mundo. Pues además de que el actor no volverá a vestir la capa del amado superhéroe, se sabe que Cavill abandonó ciertos proyectos por su supuesto compromiso como Man of Steel.

Uno de ellos es The Witcher de Netflix, la cual recientemente anunció que el personaje de Geralt de Rivia pasaría ahora a manos de Liam Hemsworth para las próximas temporadas.

Es por eso que tras la confirmación de que Henry Cavill ya no seguirá siendo el Hombre de Acero, fans iniciaron una campaña para traerlo de vuelta a la producción de The Witcher, a lo que la producción de la serie ha respondido con la razones por las que no es posible lograrlo.

El show tiene que continuar

El portal Variety ha reportado que la producción de la cuarta temporada de The Witcher sigue adelante conforme a lo planeado, es decir con Liam Hemsworth a la cabeza del proyecto.

Henry Cavill interpretó a Geralt durante tres temporadas, confirmando su salida en Octubre después de anunciarse su regreso como Superman.

El actor siempre ha sido vocal en su fanatismo tanto por los libros como los juegos de The Witcher, llamando a la oportunidad de interpretar a Geralt “un sueño hecho realidad”.

El anuncio de Liam Hemsworth como nuevo protagonista de la serie decepcionó a los seguidores tanto de Cavill como de la serie, aunque el líder de Series de Netflix de Estados Unidos y Canadá, Peter Friedlander, aseguró que era una decisión adecuada.

“Henry Cavill es un Geralt increíble y creo que Liam también lo será. Hay un legado de increíbles e icónicos personajes donde los actores han tenido que ser cambiados y eso nos tiene muy optimistas. Seguiremos honrando a la franquicia, a sus fans y su historia, todo el tiempo”.

Peter Friedlander
Henry Cavill

Una gran pérdida para Netflix

Este año se ha vivido una de las crisis en el medio de entretenimiento más grandes de toda la historia. Pues entre grandes estudios fusionándose con otros, canales enteros puestos a la venta y plataformas de streaming entrando en constante crisis, los altos mandos han tenido que tomar decisiones duras con respecto al futuro de varias de sus cintas y series.

Netflix es una de las plataformas que justamente se ha visto más afectada por la inflación en Estados Unidos y a nivel internacional, recurriendo a la alza de precios para sus consumidores, cancelaciones y otras estrategias para compensar sus números rojos.

Suspender la producción que ya está en marcha de una serie tan grande como The Witcher implicaría un gran movimiento de dinero que, al momento, Netflix no puede permitirse. Pues entre la compensación que tendría que dársele a Hemsworth por salir del proyecto, como a poner en pausa las filmaciones y regrabar lo que se tiene ya trabajado, implica bastante trabajo, dinero y personal.

En la más reciente entrevista de Friedlander con Variety, la compañía expuso el gran potencial que sus mega producciones tienen para los próximos años, compartiendo el éxito mediático que series como Stranger Things, Wednesday y The Sandman trajeron a la plataforma en 2022.

Tal éxito, sin embargo, trae consigo las duras decisiones de cancelar series más pequeñas, de géneros y nichos específicos, que aunque generan conversación, no logran los números millonarios que busca la compañía. 

El cuidado financiero que tiene Netflix al momento implica exactamente eso: limitar los gastos de las producciones que de por sí son costosas, para seguir logrando los impactos necesarios con el menor derroche de dinero posible.

En cuanto a la alianza entre Henry Cavill y Netflix, quizá no lo veríamos de regreso en The Witcher, pero eso no quiere decir que los días del actor junto al gigante del streaming hayan terminado. Pues después del éxito de la segunda parte de Enola Holmes, se esperaría que el actor regrese para una tercera entrega de la cinta en el papel de Sherlock, cuya enemistad con Moriarty apenas comienza.

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¿Por qué Warner Bros cancelará sus tratos con Netflix?

Al parecer, el CEO de Warner Bros Discovery no está contento con la forma en la que Netflix le pagará por la renovación de The Sandman

Aunque la adaptación de The Sandman se transmite en Netflix, está coproducida por Warner Bros. Television y, de acuerdo con Deadline, ambas partes se encuentran en un desacuerdo sobre los términos de pago, lo que provocó que se congelen los tratos. 

Se dice que Netflix les paga a los  productores como Warner Bros. Television cada 18 a 24 meses. Este no es un acuerdo nuevo, ya que estos términos se establecieron hace algunos años. Sin embargo, el nuevo CEO, David Zaslav, no está del todo contento y ordenó a sus equipos que detuvieran la venta de programas terminados a Netflix durante algunas semanas. “Es una forma extraña de verlo”, dijo un miembro de Warner Bros. Discovery a Deadline. “Obviamente es la forma en que funciona la industria y ha trabajado con Netflix. El streaming le ha pagado grandes cantidades y la compañía estaba contenta con eso. Es como si de repente descubriera cuáles eran las condiciones de pago”.

Se dice que este problema contribuyó a la larga demora en el anuncio de The Sandman , aunque debería haber sido una decisión relativamente rápida dadas las grandes cifras de audiencia. No obstante, el creador del show, Neil Gaiman, confirmó que ambas partes han llegado a un acuerdo para producir la segunda temporada. “Sandman temporada 2 ha sido encargada por Netflix y es real. Cualquier disputa y negociación entre bastidores que tuviera que ocurrir para que esto se hiciera realidad ya pasó”.

Warner Bros

¿El fin de una relación muy larga?

The Sandman no es la única serie original de Netflix producida por Warner Bros. TV, ya que la plataforma también se encarga de Sweet Tooth, Manifest y el thriller romántico YOU. Además, Netflix posee los derechos de transmisión de varios programas producidos por Warner Bros de The CW como Supernatural, Riverdale y varias series Arrowverse de DC. No se sabe todavía qué pasará con estos contratos.

Parte de esta decisión se puede deber también a que en estos momentos HBO Max, el servicio de streaming de Warner Bros, está actualmente en un complejo proceso de reesructuración. No sólo porque cambiará de nombre, sino también porque están contemplando crear un canal gratuito con anuncios y planean también asociarse con plataformas como Roku y Pluto TV para mover contenido original de Warner en sus canales, así que probablemente busquen hacer esto también con el contenido que tienen acordado en Netflix. Además, con su nuevo contrato con Prime Video, es probable que también busquen darle mayor prioridad al contenido que se va a esa plataforma.

Durante semanas, los/as fans de The Sandman esperaron la noticia de la renegociación luego de presionar en redes sociales a Netflix y obtener una respuesta rápida. Incluso, el propio Gaiman se unió a la campaña tras aparentemente no obtener una respuesta positiva de Netflix.

Warner Bros

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¡Fans comienzan campaña en redes para renovar The Sandman!

Usuarios piden a Netflix renovar The Sandman para una segunda temporada a través de la campaña en redes #RenewSandman

A pesar de no haber sido el foco de promoción principal de Netflix este año —la compañía dándole más peso a producciones como Stranger Things y the Gray Man—, The Sandman rápidamente se convirtió en uno de los más grandes éxitos de este año en la plataforma.

Sin embargo, a pesar de sostenerse dentro del Top 10 Internacional de series más vistas en Netflix, fanáticos alrededor del mundo temen por el futuro de la serie, pues la compañía no ha dado luz verde todavía para una segunda temporada. Si bien, por lo general las renovaciones no suelen suceder inmediatamente, es extraño que Netflix no haya aprobado todavía la continuación de The Sandman, pues algunas otras series que a sus primeras semanas de estreno demostraron ser un gran imán de seguidores —tales como Bridgerton y Heartstopper—, recibieron pronto el visto bueno para continuar con sus historias.

Por eso, fans han comenzado la campaña #RenewSandman en redes sociales, mostrando su apoyo por la adaptación de la fantasía más popular del autor Neil Gaiman.

¿Por qué no ha sido renovada aún?

Aunque rápidamente Sandman se volvió un fenómeno y una de las series más vistas en Netflix este año, Neil Gaiman explicó que la renovación de la historia de Dream no sólo dependía de que varias personas le dieran play al primer episodio, sino que consumieran la serie en un formato de “binge watch” o maratón, para que Netflix notara el potencial.

Pues, de acuerdo a Gaiman, las horas amasadas de la serie son más sólidas si una persona pasa de un episodio a otro de manera casi inmediata, por lo que al ser Sandman una serie que no es tan amistosa en dicho formato, podría quedarse atrás.

Por otro lado, el autor ha asegurado al público que el regreso de la serie es cada vez más posible, pero que no quisiera darle falsas esperanzas a los/as fanáticos/as, siendo consciente de que “el que una adaptación pruebe ser exitosa, no necesariamente asegura una segunda temporada”. Previamente, el creador había comentado que:

Sandman es una serie muy cara. Y para que Netflix acepte financiar tenemos que tener un gran desempeño en la plataforma. Así que, aunque hemos estado en el Top 10 de todo el mundo las últimas semanas, quizá no sea suficiente.

Neil Gaiman
The sandman

¿Aún hay esperanza?

Si por algún motivo, Netflix decidiera dejar de producir la adaptación de Neil Gaiman, el autor asegura que hay otros caminos y cadenas con las qué seguir adelante, entre las que considera HBO Max, Apple TV e incluso Disney+.

A pesar de que la serie aún no ha sido renovada, desde el momento de su estreno los escritores de la misma confirmaron estar trabajando ya en la segunda temporada, preparándose para la luz verde y poder poner en marcha la producción a tiempo.

De la misma manera, el equipo creativo detrás considera que el potencial de la serie todavía está por explorarse, pues realmente la parte del verdadero conflicto de Sandman es algo que todavía no ha logrado narrarse en sus primeros episodios, los cuales más bien son introductorios.

“En cierta forma la segunda temporada sería más sencilla de escribir, porque con la primera ya hemos “educado” a la audiencia con las ideas básicas de Sandman. Hemos mostrado cómo la vida en los sueños puede afectar la realidad, y con esas bases, el show puede comenzar a construir desde ahí sin tener que volver a explicar cómo funciona todo”. 

David S. Goyer, productor de The Sandman

Neil Gaiman ha comenzado también a compartir parte de lo que se exploraría en la segunda temporada, asegurando que personajes como Lucifer volverían para una segunda ronda contra Morpheus, además de “otras sorpresas que emocionará a los que son fans y a los que apenas conocen esta historia por la serie”.

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¿Por qué el Lucifer de Tom Ellis no apareció en The Sandman?

Los Showrunners de Lucifer explicaron por qué la versión de Tom Ellis no quedaba bien con la nueva adaptación de The Sandman 

The Sandman fue un cómic sumamente exitoso que rompió barreras y revolucionó por completo la industria de los cómics. Por esa razón, además de que su historia se expandió durante 75 tomos sumamente densos, inspiró también dos spin-offs: uno centrado en Death, el entrañable personaje que interpreta Kirby Howell-Baptiste y otro sobre Lucifer, el rey del infierno que cautivó al mundo con sus apariciones en la novela gráfica. 

Aunque el spin-off de Lucifer tenía el mismo tono y las mismas ideas surreales sobre el libre albedrío que tenía The Sandman, en 2016 Tom Kapino presentó un show basado en esa misma idea, pero convirtiendo al señor de las tinieblas en un hombre moralmente ambiguo que decide ayudar a resolver crímenes en la Tierra. El show fue protagonizado por Tom Ellis y con el tiempo se fue ganando el amor de un gran grupo de personas, al grado en el que la serie fue rescatada dos veces de la cancelación por la intensa campaña que hacían sus fans en redes sociales. 

Por eso, cuando se anunció que la serie presentaría a un nuevo Lucifer, muchas personas esperaban ver a Ellis en el rol. Y aunque desde siempre se pensó para que fuera una historia completamente diferente y los showrunners de la serie de The CW no tuvieron nada que ver con la producción de Netflix, opinaron por qué su versión no funcionaría en esta nueva interpretación. 

Lucifer

¿Un Lucifer demasiado Brutal? 

El show producido y supervisado por el mismo Neil Gaiman escogió a la estrella de Game of Thrones: Gwendoline Christie, como la nueva versión de Lucifer Morningstar. El mundo ha alabado su trabajo (que hasta el estreno había estado rodeado de controversia)  y el episodio en donde tiene una batalla conceptual con Morpheus (Tom Sturridge) es considerado uno de los mejores momentos en toda la temporada. 

Sin embargo, desde siempre la audiencia preguntó por qué Tom Ellis no fue considerado, y los showrunners de la serie Idly Modrovich y Joe Henderson aseguraron que ambas versiones son sumamente diferentes, especialmente porque el personaje de Christie es mucho más brutal: 

“Me encanta, la amo. Es gracioso, muchos/as fans decían: ¿por qué no Tom Ellis? Pero si ven el show pueden ver por qué, porque su Lucifer es cruel, brutal y genial. Nos rompería el corazón ver a Tom Ellis así, porque el nuestro es amable y tierno. 

Esta idea coincide perfectamente con la opinión que dio Neil Gaiman antes de que se estrenara la serie de Netflix, ya que el escritor explicó en Twitter que: “Su Lucifer, aunque inspirado en el Lucifer de The Sandman, su final está muy alejado en términos de la continuidad de Sandman, por lo que es más fácil regresar a la versión de los cómics. De esta manera no sabrás lo que nuestro Lucifer hará. Tom es encantador. 

¿Podría haber crossover? 

Aunque por ahora Neil Gaiman y David S. Goyer están en una intensa campaña para rescatar a The Sandman y asegurarle una segunda temporada, y los showrunners de Lucifer incluso aseguraron que tienen ideas para hacer un crossover en donde ambas versiones interactúen en un road-trip 

¡Amo las diferencias! Y quiero escribir un spin-off tipo road-trip de los dos viajando por Estados Unidos y metiéndose en problemas”.

David S. Goyer confirmó que ya están preparando el guion de la secuela y que Lucifer tendrá un papel sumamente importante, ya que Morpheus regresará al infierno para enfrentarse a él. Sin embargo, tendremos que esperar para saber si estos planes son posibles, pues a pesar de que fue vista durante 70 millones de horas, los costos de producción también fueron sumamente altos, por lo que su éxito no asegura que el proyecto sea redituable.

¿Netflix dejará de estrenar temporadas completas?

Netflix podría abandonar el modelo binge-watching que lo caracteriza desde hace más de una década

Un nuevo informe de Puck News anunció que Netflix quiere dejar de estrenar las temporadas completas de sus series para mantener a los/as espectadores/as interesados en ver sus programas por más semanas y alentarlos a suscribirse por más tiempo. Poniendo fin a una de las prácticas características que puso en el mapa al gigante del streaming en primer lugar, ya que el llamado “modelo binge-watching” que nos permite tener la temporada completa de una serie el día de su estreno fue considerado algo revolucionario que dejó atrás el formato episódico de la televisión.

El medio señaló en el boletín que el director ejecutivo de Netflix, Reed Hastings,  “no estaba dispuesto a abandonar el modelo binge-watching porque no lo había querido. Ahora, parece que sí”. Al parecer, la decisión responde a la creciente competencia de contenidos y plataformas de streaming que ya están disponibles en el mercado.

Este año, Netflix ya comenzó a experimentar con otras estrategias de estreno en series como Ozark, Better Call Saul y Stranger Things, en donde decidió dividir el estreno de sus temporadas, obligando a sus suscriptores a mantener el servicio por más tiempo en aras de que se interesaran por la primera parte y esperaran el desenlace.

La multipremiada serie Better Call Saul sí estrenó sus capítulos semanalmente y The Sandman estrenó un episodio sorpresa dos semanas de haber estrenado su primera temporada. Ambas estrategias parecen haber funcionado, pero a todas luces parece que es una situación en donde se tiene que analizar caso por caso para

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¿Le ayudaría en algo a Netflix?

Los lanzamientos de modelos compulsivos son un elemento básico de Netflix. Sin embargo, las guerras del streaming han tenido un gran impacto  en los últimos años y han obligado a cambiar las reglas del juego, pues estrenos semanales como los de Marvel en Disney+ han demostrado que ese formato ayuda a mantener el interés de la audiencia y la conversación viva en redes sociales sobre una serie o película. En comparación, series como Sex Education y The Umbrella Academy han pasado de noche debido a la rapidez con la que sus fans consumen sus temporadas.

Además, al ser un servicio de suscripción en donde se puede dejar de pagar en cualquier momento, la idea de dejar de estrenar sus temporadas completas podría ayudar a retener por más tiempo a los/as suscriptores/as, tema que sin duda le preocupa a Netflix después de haber perdido más de 1.2 millones en lo que va del año.

Sumando a esto, Netflix ya prepara su nueva estrategia de comerciales para ganar más dinero y ofrecer a sus usuarios/as un paquete que sea más económico y con anuncios, además de que todavía está desarrollando su división de videojuegos dentro de la plataforma.

Netflix

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Neil Gaiman y GDT querían hacer una cinta de Dr. Strange!

Neil Gaiman y Guillermo del Toro le presentaron a Kevin Feige una idea muy diferente para una cinta de Doctor Strange

En 2016, fue Scott Derrickson quien hizo posible la película de Doctor Strange, logrando la introducción al personaje que posteriormente Sam Raimi tomaría para Multiverse of Madness. Sin embargo, aunque en su momento fue reconocida como una de las cintas más vanguardistas del MCU, el proyecto estuvo cerca de ser completamente diferente y estar bajo el mando de las mentes de Neil Gaiman y Guillermo del Toro. 

Para hablar de su más reciente adaptación a la pantalla —The Sandman de la mano de Netflix y WB—, Neil Gaiman participó en el podcast Happy Sad Confused, donde reveló que en algún punto, había conversado con Kevin Feige sobre una cinta del Hechicero Supremo.

Si bien, la cinta protagonizada por Benedict Cumberbatch llegó a cines hasta una década después, en 2007, Gaiman ya tenía pensada una historia para el icónico personaje de los cómics.

Neil Gaiman

¿Demasiado pronto?

Neil Gaiman comentó que sus ideas para la cinta de Doctor Strange eran más bien abstractas, hasta que de la mano de Guillermo del Toro, logró aterrizarlas. En aquel entonces, Del Toro acababa de dirigir la cinta de Hellboy de 2005, por lo que Gaiman lo consideraba el candidato perfecto para manejar una historia de suspenso y superhéroes.

“Guillermo y yo habíamos presentado un montón de ideas para Doctor Strange” admitió. Sin embargo, Kevin Feige dijo no estar interesado en presentar al hechicero dentro del MCU todavía.

De acuerdo a Gaiman, el proyecto era muy distinto a lo que se terminó haciendo con el personaje. Pues la propuesta del autor y Del Toro, era una historia que jugaba entre cronologías y épocas distintas, explotando al máximo la habilidad del personaje de manipular el tiempo, ya que iba a ser un hechicero inmortal

“Teníamos una idea, donde lo conocíamos siendo un médico alcohólico en los años 20. De ahí, se convertía en un hechicero inmortal, cuya misión era proteger Greenwich Village por casi un siglo sin envejecer”. 

Neil Gaiman para Happy Sad Confused
Doctor Strange

El terror camp de Sam Raimi

En 2007, los planes de Kevin Feige para Marvel involucraban tan sólo a Iron Man, Hulk —quienes estrenarían sus respectivas cintas en 2008—, Capitán América y Thor; el equipo inicial de los Vengadores, que tendría su primer gran crossover hasta 2012.

En tal momento, el mapa del Universo Cinematográfico se mantenía firme en el género de acción y superhéroes, por lo que no existía aún una conversación para explorar otro tipo de producciones en la franquicia. Por tal motivo, la idea que Gaiman asegura “exploraba el misticismo y la oscuridad de Doctor Strange”, no encajaba con las visiones del ejecutivo de Marvel.

En 2022, Sam Raimi cumplió parcialmente con la visión de Gaiman y Del Toro, entregando con Multiverse of Madness una película que jugaría con suspenso y terror. No obstante, Multiverse of Madness recibió críticas mixtas, encontrándose también entre la sobre saturación de contenido de la compañía.

Hasta ahora se desconoce qué pasos seguirá el personaje de Cumberbatch dentro del plan de Marvel, aunque se espera que Marvel nos de más detalles sobre su futuro y el de y otros integrantes del MCU durante la próxima D23. 

Doctor Strange y Doctor Strange Multiverse of Madness están disponibles en Disney+. Haz clic aquí para suscribirte. 
doctor Strange
¿Qué opinan cinéfilos y cinéfilas? ¿Les habría gustado ver la versión de Doctor Strange de Neil Gaiman y Guillermo Del Toro?

¡Neil Gaiman saboteó una adaptación de The Sandman!

Neil Gaiman detestó tanto una de las adaptaciones que le propusieron para The Sandman que él mismo saboteó el proyecto 

El mítico escritor Neil Gaiman está en una cruzada para hacer que Netflix renueve su historia para una segunda temporada, y no sólo habló sobre la posibilidad de continuar sin el gigante del streaming, también ha comenzado a dar más detalles sobre sus odiseas en intentos de adaptaciones pasadas. 

El compromiso que el escritor tiene por hacer que su serie sea un éxito es muy grande. Siempre comentó que parte de sus condiciones para que la historia fuera llevada a streaming era que él tuviera completo control creativo y poder de decisión sobre el más mínimo detalle de la producción, distribución y marketing. 

Pero al parecer Gaiman siempre ha sido así de controlador, ya que en una reciente entrevista contó que decidió sabotear una adaptación que Warner Bros estaba preparando sobre Sandman filtrando su guión en internet. 

The Sandman

“La peor cosa que he leído jamás” 

Tal vez la adaptación fallida más famosa sobre Sandman es la que iba a estelarizar Joseph Gordon-Levitt, pero justo una década antes hubo un intento todavía más infame. En 2001, Warner Bros confirmó que estaba trabajando en una adaptación con un guión escrito por William Farmer, la cual tenía toda clase de ideas extrañas que molestaron mucho al autor. 

De acuerdo Gaiman, la historia estaba mutando a una cinta de acción que involucraba arañas mecánicas gigantes, y a Lucifer, Morpheus y the Corinthian como trillizos idénticos en una carrera por obtener el rubí, el casco y el saco de arena de Dream antes de la llegada del año 2000, para ser el “ganador definitivo.”

“Era el peor guión que había leído.  […] No había nada en él que me encantara, es más, no había una sola cosa que me gustara. Era el peor guión —no sólo de Sandman—, sino de toda historia que había leído jamás”. 

Neil Gaiman para Rolling Stone

Por tal motivo, Gaiman decidió sabotear la película y filtrar el guión, para que entre la presión de los fanáticos y la revelación del secreto del estudio, se pusiera fin al proyecto. 

The Sandman

¿No era la versión más extraña?

The Sandman ha contado con varios intentos y propuestas de adaptación, cada una con sus detalles y atractivos que no terminaron por consolidarse. Desde los 90s, el proyecto ya había pasado de mano en mano sin lograr una cinta apropiada para la historia, y más de una celebridad se había ofrecido para participar en ella.

En 1996, Neil Gaiman fue citado por Warner donde el entonces presidente le contó que alguien había llamado al estudio ofreciéndose para tomar el rol de Morpheus. El candidato era nada más y nada menos que Michael Jackson, quien se declaraba fanático de las novelas gráficas y deseaba protagonizar la historia.

No obstante, cuando el equipo de Warner le preguntó a Neil Gaiman su opinión respecto a la participación de Michael Jackson, el escritor no supo qué responder, y como no existía aún un guión aprobado, la cinta fue simplemente descartada.

The Sandman

Para la versión de 2022, Gaiman reveló que el casting para Morpheus “no había sido tan sencillo” como había esperado; pues habían reunido alrededor de 1500 audiciones para el personaje. Y aunque muchos habían logrado llegar a la fase final de elección, desde el principio tanto Gaiman como la directora de casting, Lucinda Syson, habían seleccionado a Tom Sturridge como su favorito. 

“Al final de cada semana, teníamos seleccionado a Tom. Dos semanas después, Tom seguía en la lista. Al final del mes, Tom volvía a estar entre nuestros favoritos. Seis semanas después le dijimos a Warner Bros.: “Tiene que ser Tom, ¿cierto?”

Neil Gaiman

Y en efecto, Tom Sturridge terminó interpretando al personaje en la más reciente adaptación de Netflix. Más allá de sus habilidades como actor, el escritor reveló que parte de lo que los habían convencido para darle el papel había sido la manera en que el actor podía jugar con su voz y “hablar de una manera casi hipnótica, como lo haría Morpheus”.

Actualmente the Sandman se encuentra esperando aprobación para su segunda temporada, la cual Neil Gaiman ha prometido que se realizará “a como de lugar”, así Netflix decida no seguir adelante con la historia.

The Sandman

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

Horizon Zero Dawn: ¿La serie Más Ambiciosa de Netflix hasta ahora?

Horizon Zero Dawn tendrá una adaptación en Netflix y les explicamos por qué podría convertirse en una franquicia sumamente exitosa

Recientemente se anunció que The Umbrella Academy había recibido luz verde para una cuarta y última temporada, la cuál llegará a Netflix entre finales de 2023 y principios de 2024. El proyecto, protagonizado por Elliot Page, ha sido coordinado hasta ahora por Gerard Way —autor de las novelas gráficas— y Steven Blackman, showrunner y guionista de la serie.

Ahora, se ha dado a conocer que Blackman ha firmado un contrato por varios años con Netflix para realizar distintas producciones, entre las que se encuentra una adaptación televisiva de la franquicia de videojuegos Horizon Zero Dawn. 

Pero, ¿qué tanto potencial tiene la historia para llegar a la televisión? ¿Podría ser tan ambicioso como la adaptación de The Sandman recientemente realizada por la plataforma? ¿O es su destino convertirse en la serie más grande de Netflix? ¡Aquí te lo contamos!

Horizon Zero Dawn

Un mundo lleno de posibilidades

Situado en un futuro lejano, Horizon Zero Dawn dibuja un mundo donde los avances tecnológicos casi llevaron a la humanidad a la extinción. Pues al cobrar independencia, varias de las máquinas que servían a la raza humana se volvieron “salvajes”, obligando a los sobrevivientes a formar comunidades bajo un matriarcado.

La realidad sobre el capítulo de la humanidad que creó tales máquinas es tan antiguo, de tal forma que parece una civilización completamente ajena. Pues en esta realidad, se ha construido una sociedad que depende completamente de la cacería y de lo que la naturaleza en reconstrucción puede ofrecerles. 

Desde su lanzamiento, el concepto y la manera en la que la ciencia ficción y el sentido de aventura clásico conectan ha sido aclamado alrededor del mundo. Pues más allá de la aventura de Aloy, el planteamiento del mundo abierto permite a los jugadores explorar una Tierra completamente nueva y de un potencial tremendo. 

Horizon Zero Dawn

Guerreros, tribus y máquinas

La historia de Horizon se centra en Aloy, una joven guerrera que fue exiliada de su tribu, y quien poco a poco va descubriendo algunos de los secretos de la sociedad que antecedía a su tiempo. Para probar su valía, Aloy entra a un torneo de la comunidad, tras el cual es designada como “buscadora”, un papel que le lleva a recorrer el universo en el que se encuentra.

Entre cada paso de su viaje, son presentadas distintas culturas tribales, todas tan variadas que podrían contar con su propia historia si la serie decidiera no centrarse en la protagonista de los juegos y que sin duda podrían inspirar varios spin-offs e historias alternativas. Además, cada territorio propone un visual extraordinario, lo que haría a su adaptación cinematográfica un verdadero reto.

La creación de este mundo post-apocalíptico no se limita a los paisajes, pues la estructura de toda una nueva civilización es una de las cosas que lo hace realmente atractivo, pero que aún no ha sido explotado del todo. Poniéndolo a comparación de historias como Game of Thrones, o The Lord of the Rings, el universo de Horizon Zero Dawn es tan vasto e inexplorado, que un formato de serie realmente podría exponer en todo su esplendor los límites y llevar a los/as fanáticos/as a explorar cada rincón que quizá en el juego era recorrido de forma superficial.

Por otra parte, Horizon posee tantas criaturas y máquinas únicas —las cuáles parecen estar siendo controladas por un ser superior— lo que complementa la experiencia de descubrir un mapa tan grande. Pues en el juego, los usuarios tienen la habilidad de recopilar un bestiario, apuntando todas las características, fortalezas y debilidades tras cada encuentro con una de las criaturas.

Si bien el primer juego nos da un primer vistazo al potencial del mundo y sus personajes, también plantea otros misterios que no son resueltos hasta su secuela Forbidden West, donde más criaturas, territorios e historias son desentrañados bajo la exploración de Aloy. 

Otra de sus fortalezas es la amplia gama de personajes que maneja, varios de los cuáles conocemos por meras interacciones con la protagonista. No obstante, sus historias y orígenes podrían ser explorados a más a profundidad a través de una versión fílmica.

El catálogo de lugares, personajes y aventuras es tan vasto, que suena lógico —y arriesgado— el comenzar a estructurar un nuevo mundo de la misma manera en que James Cameron hizo con Pandora para Avatar, o como Game of Thrones lo ha hecho con Westeros: definiendo la identidad de cada espacio y cada elemento que interviene en una trama más grande. 

Horizon Forbidden West
¿Blackman es el indicado para hacer realidad esta historia?

Además de la adaptación de Horizon Zero Dawn, el nuevo contrato de Steven Blackman también abarca Orbital, una serie de ciencia ficción centrada en la Estación Espacial Internacional. Tras el anuncio, el showrunner comentó: 

“Estamos emocionados de trabajar con Netflix y nuestros aliados para traer estas grandes historias.”

Steven Blackman

El rol más importante de Steven en Netflix hasta el momento ha sido fungir como showrunner para The Umbrella Academy, serie que ha sabido adaptar al material original escrito por Gerard Way, además de crear un estilo y tono únicos. Extrañamente, la tercera temporada de la serie fue ignorada por Netflix, recibiendo poca promoción. No obstante, los/as fans alabaron la manera en que el equipo creativo logró continuar con la historia, la cuál aún tiene una última temporada por estrenar. 

The Umbrella Academy no es la primera adaptación en la que Blackman ha trabajado, pues durante un tiempo fue co-showrunner de la serie Legion para FX, la cual se basa en uno de los personajes antagónicos de la franquicia de X-Men, David Haller. 

Con Horizon Zero Dawn, el showrunner no sólo tendría que adaptar a sus personajes —los cuáles al existir en un formato más amplio podrían volverse mucho más complejos—, sino el universo entero, lo que deja una gran tarea en sus manos. 

Hasta ahora, el proyecto no ha entrado ni siquiera a etapa de desarrollo, aunque ya cuenta con un gran equipo detrás entre los que destacan los productores de Playstation Asad Qizilbash y Carter Swan —quienes están también detrás de la serie The Last of Us de HBO—, las productoras Michelle Lovretta y Abbrey Morris, y Jan-Bart van Beek y Ben McCaw, parte de Guerrilla, desarrollador original de los videojuegos Horizon Zero Dawn y Horizon Forbidden West. 

Horizon Zero Dawn

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¿The Sandman podría continuar fuera de Netflix?

Neil Gaiman confirmó que podrían continuar la historia de The Sandman sin Netflix, ¿pero funcionaría igual?

La adaptación de The Sandman en Netflix fue vista durante más de 127 millones de horas en su primera semana dentro de la plataforma. Estos son números para celebrar, ya que augura que el show se convertirá en un gran éxito, pues todavía está posicionado como el show más visto en la plataforma. 

Sin embargo, esas no son razones suficientes para asegurar una segunda temporada, o al menos así lo ha dicho Neil Gaiman, el escritor de la obra original que recientemente confesó que los altos costos de producción podrían hacer que la serie termine por cancelarse a pesar del recibimiento tan positivo que tiene por parte de fans de hueso colorado de la obra y espectadores casuales.

Pero tal vez el show pueda salvarse de la perdición y sí obtener su segunda temporada, sólo que en otra plataforma de streaming. 

The Sandman

¿Todavía hay esperanzas? 

Neil Gaiman ha detallado cómo luchó con estudios que buscaban hacer adaptaciones “más convencionales y básicas” de su novela gráfica, y ha comentado en repetidas ocasiones que sólo Netflix estuvo dispuesto a darle el control creativo y la libertad para adaptarla como él pensaba. 

Pero en una reciente entrevista para The Rolling Stone, Gaiman también explicó que durante las negociaciones con el gigante del streaming se aseguraron de buscar alternativas para continuar la serie en caso de que algo saliera mal. 

“Cuando empezamos a negociar el acuerdo, nos aseguramos de dejar alternativas para continuar The Sandman. Pero también esperamos que nada de eso sea necesario, porque amamos a Netflix y Netflix nos ama. Es maravilloso, o sea, hasta hizo un onceavo episodio secreto”.

Neil Gaiman, Rolling Stone
The Sandman

¿Sería fácil mudarse a otra cadena? 

Con la abrumadora respuesta que está teniendo en internet, es posible que otro estudio pudiera estar interesado en continuar con la visión de Gaiman. Pero realmente es poco probable, se dice que la serie costó más de 165 millones de dólares, y con el ambiente de incertidumbre que se cierne sobre el mercado de streaming en general, no se sabe qué otra cadena quisiera invertir en la continuación de una historia que necesariamente tendría que ser más grande que la primera temporada. 

Además, Neil Gaiman confesó que una de las razones por las que decidieron hacer mancuerna con Netflix fue porque era el único servicio dispuesto a experimentar con la animación y producir un episodio extra de su serie. Y seguramente sólo el pionero del streaming estaría dispuesto a seguir apostando por sorpresas así en temporadas posteriores. 

Como sea, el escritor David S. Goyer y el mismo Neil Gaiman han confesado que ya están preparando el guion de la segunda temporada, la cual cubrirá en su mayoría la novela de Season of Mists. Además, prometieron que volveríamos a ver a Lucifer (Gwendoline Christie) peleando contra Morpheus (Tom Sturridge) peleando en el infierno en una batalla épica. Pero todo queda en manos de Netflix y las decisiones que tome Gaiman.

The Sandman