Dead Boy Detectives: ¿El nuevo universo compartido de Neil Gaiman?

Dead Boy Detectives (Los Detectives Difuntos) es un gran experimento para Netflix. Tomando como referencia el estilo que le impregnó Neil Gaiman a la serie de The Sandman, esta serie protagonizada por George Rexstrew y Jaden Revri no sólo es un experimento que apuesta por las historias de fantasía adolescentes, bien podría convertirse en un nuevo universo para el gigante del streaming.

Centrada en dos fantasmas que unen fuerzas para convertirse en detectives supernaturales, rechazando la paz del más allá, Dead Boy Detectives construye una historia poco a poco. Aunque las aventuras se vuelven más complejas con cada episodio, sus casos despliegan un universo que se siente cohesionado dentro del universo de The Sandman, pero que también tiene su propia personalidad.

¿Cómo se logró este balance? Platicamos con los protagonistas y showrunners de Dead Boy Detectives sobre cómo es adaptar cómics y adecuarlos a un formato nuevo.

Dead Boy Detectives
Copyright @ Netflix

¿Cómo se adaptaron los cómics de Dead Boy Detectives?

“Nosotros dependimos por completo de la historia de los personajes y cómo se veían” nos comentó Steve Yockey, guionista y productor que ha trabajado en series como Supernatural, Scream y Doom Patrol. “Tuvimos conversaciones con Neil Gaiman sobre qué era lo que más amaba de Dead Boy Detectives, pues otros artistas han sumado su visión”.

Así, decidieron tomar y respetar su estilo visual psicodélico lleno de colores, un contraste con los tonos grises y sombríos de The Sandman. “El punto era tener ese gancho visual, y luego poder tener libertad para crear nuestras propias historias. Básicamente creamos los Hardy Boys en ácido” comentó Yockey.

La historia de The Sandman explora el impacto que tuvo la ausencia de Morpheus (Tom Sturridge) en el mundo terrenal y el supernatural. Y a través de cuestionamientos filosóficos y cuestionamientos sobre el sentido de la humanidad, la serie permite una sombría exploración de sus personajes, pero abre precisamente las puertas para que se cuenten más historias sobre su mundo.

Y parece que eso es lo que quisieron hacer con Dead Boy Detectives. No por nada los cameos de Death (Kirby Howell-Baptiste) y Despair (Donna Preston) fueron ideas creadas por el mismo Neil Gaiman, pero dado que este show originalmente iba a ser desarrollado como un spin-off de Doom Patrol, de acuerdo con lo que nos contó Beth Schwartz, la cabeza detrás de éxitos como Legends of Tomorrow y Sweet Tooth, la flexibilidad que les dio Netflix y el compromiso para hacer algo diferente a los cómics fue lo que terminó ayudando a enriquecer el mundo de The Sandman.

“Creo que una de las cosas que nos permitieron entrar a jugar a la caja de arenas (de The Sandman) es que los personajes son mucho más jóvenes, podemos hacer una historia adolescente más ligera.

Hay humor, horror, pero sigue a dos personas que no pudieron crecer. ¿Cómo construyen su identidad a partir de eso?

Edwin Payne, Fuera de Foco
Dead Boy dEtectives
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El compromiso del cast para crear Dead Boy Detectives

“Yo soy un fan acérrimo de The Sandman, vi la serie completa en cuanto salió y mis episodios favoritos son el 5 y el 6” nos contó George Rexstrew, quien interpreta a Edwin Payne, un chico que murió en 1916 pero que ahora explora un romance con el demonio queer Cat King (Lukas Page).

Rexstrew nos confesó que tomó inspiración de la fisicalidad de Bree Van De Kamp, el personaje que interpretó Marcia Coss en Desperate Housewives, pero junto con Jayden Rwvri, quien interpreta a Charles Rowland, decidieron hacer una intensa investigación en los cómics “para escoger cuáles partes eran útiles para el arco narrativo de sus personajes” y al final, decidieron que los cómics les sirvieron para “entender cómo se construye una relación de 30 años”.

Para los protagonistas, la oportunidad de contar una historia en el mundo de The Sandman, pero con tonos más dinámicos y adolescentes, es un gran vehículo para acercar a otras audiencias.

“La belleza de nuestra serie es que es una mezcla de elementos. Tenemos lo más sombrío, lo supernatural, tenemos cosas raras, como una persona que le gusta un demonio gato.

Pero dentro de todo, el mensaje es algo muy humano: la búsqueda de amor, de aceptación, de un lugar en donde sentirte parte algo”.

Charles Rowland, Fuera de Foco

Dead Boy Detectives es sin duda un experimento que demuestra la riqueza de los universos creados por Neil Gaiman y que tiene el potencial de convertirse en un verdadero universo compartido.

Dead Boy Detectives
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¿Qué hace a Sweet Tooth diferente a otras series de cómics?

Sweet Tooth es una historia basada en cómics muy diferente a lo que hemos visto antes

“Creo que es la primera serie sobre una pandemia hecha durante una pandemia” nos dijo en entrevista Beth Schwartz, la productora de Sweet Tooth, la nueva serie de Netflix que ya pueden ver y que trata justamente sobre cómo una pandemia arrasó con la vida humana y terminó creando seres híbridos que comparten rastros tanto humanos como animales y que ya está dominando las tendencias precisamente por lo distinta que se siente a otras historias basadas en cómics.

En Fuera de Foco tuvimos la oportunidad de platicar con el creador del cómic Jeff Lemire y los showrunners de la serie Beth Schwartz y Jim Mickle sobre por qué Sweet Tooth es una serie tan especial.

Sweet Tooth

El Origen de Sweet Tooth

Sweet Tooth está basada enteramente en el cómic del mismo nombre escrito por Jeff Lemire, un ávido fan de la ciencia ficción que siempre quiso crear una historia de ciencia ficción y que la encontró en el prospecto de ser padre. “Escribí y dibujé todo cuando me convertí en padre y hasta que mi hijo tenía entre 2-3 años. Creo que eso habla sobre de qué trata la historia, sobre ver el mundo desde la perspectiva de un inocente, de un niño”.

Y es que a pesar del ambiente de fantasía que presenta la serie, se encarga de recordarnos que se trata de un apocalipsis en el que el pequeño Gus (Christian Convey), un híbrido humano-ciervo que está buscando una forma de explorar el mundo, no tiene muchas probabilidades de sobrevivir sin la ayuda de alguien más grande y más fuerte. Afortunadamente está la figura de Jepperd, quien según Lemire es un espejo de sus ansiedades como padre. El cómic también es sobre mi intentando ser un protector tipo Jepperd, luego fallando y siendo más como un padre, ¿sabes? También está el miedo de que tu hijo se adentre a un mundo aterrador sin estar listos”.

El productor y cocreador Jim Mickle opina que uno de los más grandes retos fue justamente el de intentar integrar los elementos más oscuros pero dejar abierta la puerta para la esperanza. “Bueno, no diría precisamente un reto. Una vez que entendimos que Gus es el corazón de la historia de verdad queríamos que esta serie no fuera sólo oscuridad y temas difíciles, queríamos decir que el apocalipsis no necesariamente es malo. Es un final, sin duda, pero uno que puede dar luz a otras oportunidades y puede sacar lo mejor de las personas”.

Sweet Tooth

¿Qué la hace diferente?

Ver el apocalipsis como una oportunidad para cambiar y renovarse es sin duda un ángulo que no se había explorado con anterioridad en otras historias, y en la serie la voz de James Brolin nos lo recuerda constantemente cuando menciona que la mayoría de los cuentos empiezan por el inicio. Pero no hay un inicio único, el comienzo de unos es el final de otros, y eso es algo que entusiasma mucho al equipo de Sweet Tooth.

En palabras de Beth Schwartz “Creo que el factor esperanza fue algo que sorprendió a muchas personas. No presentamos el fin del mundo como oscuridad total”.

Esto es un contraste muy grande al mundo de los cómics, en donde el drama, el horror y las situaciones difíciles son las que reinan y la perspectiva inocente de Gus queda relegada a segundo plano. Según Lemire, intentaron hacer que la serie fuera una historia inversa al cómic original. “Me parece que los fans pueden tener una conversación bastante interesante con las dos cosas. Pero al final tienen el mismo corazón y están contando la misma historia, sólo desde diferentes ángulos. Eso está cool”