El CEO de Legendary dijo que todo está listo para iniciar la producción de Dune: Messiah, la tercera parte de la adaptación de Denis Villeneuve.
Sin embargo, asegura que todavía falta ajustar algunos detalles, ya que “todo se tiene que alinear para defender la visión de las cintas”.
Villeneuve ya ha hablado sobre lo que le interesa contar en la tercera parte, que va muy de la mano con la idea original de Frank Herbert.
La segunda parte de Dune ha logrado ser un éxito absoluto a nivel mundial a tan solo pocos días de su estreno, obteniendo más de 182 millones de dólares en taquilla y comentarios en su mayoría positivos, por lo que no debería de sorprendernos quel la productora detrás de la cinta, Legendary Entertainment, tenga algún interés en desarrollar la tercera parte lo antes posible.
Sin embargo, todo parece indicar que para que esto realmente pueda suceder el CEO de Legendary, Josh Grole, tiene algunas condiciones para aprobar el guion, mientras que el director Denis Villeneuve parece que no tiene ninguna prisa. Entonces, ¿Cuándo podría llegar a las salas de cine y cuáles son estas condiciones? A continuación te las platicamos.
Hablando con CNBC, el CEO de Legendary Entertainment reveló que para darle luz verde a Dune: Messiahdependen de la calidad del guion que entregue el director Denis Villeneuve y, de esta manera si todos los ejecutivos están de acuerdo, podría comenzar sus filmación. “Tenemos que tener a todas las partes interesadas creativas alineadas y apoyar la visión”, dijo Josh Grole.
El ejecutivo aceptó que, por lo pronto, todos en el estudio están realmente muy felices con los resultados de la película de ciencia ficción. “Creo que todos están muy emocionados y realmente disfrutan este momento”. De manera que si Villeneuve termina el guion de la tercera parte y si “siente que puede ofrecer otra experiencia a la par de la que acabamos de completar, entonces no veo por qué no”.
Sin embargo, aunque parte del elenco han estado aludiendo a lo que sucederá en la tercera película de Dune, el propioDenis Villeneuve ha confirmado que no piensa acabar el guion pronto porque quiere tomarse un tiempo para desarrollar otros proyecto, entre ellos Cleopatra, para después pasar a Dune: Messiah debido a que debe ser la mejor entrega de la saga.
“Acabo de terminar la segunda parte hace muy poco y pasé de la primera a la segunda sin siquiera una hora de diferencia. No me estoy quejando. Me siento bendecido de poder trabajar, por supuesto, pero es que físicamente necesito recuperarme”.
Denis Villeneuve
Con esto en mente, es posible que la tercera parte de Dune tarde bastantes años en llegar pero, esto no es una mala noticia, ya que le ofrece la oportunidad al director de pulir más el guion y permitirle a sus actores madurar aún más para entregar lo mejor de sí.
El aclamado director dio pistas sobre cómo será la tercera parte deDunedurante una entrevista con EW,en la cual aseguró que Dune Messiah se escribió como reacción al hecho de que la gente percibía a Paul Atreides como un héroe pero, en realidad, era una advertencia contra las figuras carismáticas. “Sintió que Paul era percibido como un héroe, cuando quería hacer lo contrario. Entonces, para corregir eso, escribió Dune Messiah , una especie de epílogo que deja muy claro que esta historia no es una victoria, es una tragedia”.
Además adelantó que Dune 3 marcará el final de su adaptación e insinuó que el papel interpretado por Florence Pugh será muy importante en la futura secuela. “Su personaje se presenta en la segunda parte , pero si hay una adaptación de Dune Messiah , por supuesto, la princesa Irulan es uno de los personajes principales de esa historia”.
Villeneuve también planea que la voz de Chani aparezca de manera destacada en Dune Messiah, que reflejará el ascenso de Paul Atreides como déspota. Este giro tendría mucho sentido para el personaje de Zendaya, ya que ella fue la voz narradora en la escena inicial de Dune.
La actriz Nika King, quien interpreta en Euphoria a Leslie Bennett, la madre de Rue, confesó que no ha podido encontrar trabajo después de la serie.
Admite que a ella “le urge” que comience la producción de la temporada 3, ya que lleva 6 meses sin poder pagar la renta.
Aunque su situación es muy desafortunada, todavía no hay noticias certeras sobre cuándo iniciará la producción de la tercera temporada.
Han pasado dos años desde que se estrenó la segunda temporada de Euphoria en HBO y, hasta el momento, no existe ninguna fecha de estreno sobre la tercera temporada que pondría fin a esta historia que se popularizó entre el público adolescente y lanzó a la fama a grandes estrellas de Hollywood como Zendaya, Sydney Sweeney, Hunter Schafer y Jacob Elordi.
Pero mientras sus protagonistas han incursionado en importantes películas y su carrera va en ascenso, otras estrellas de la serie como la actriz Nika King, quien interpreta a Leslie Bennett la madre de Rue, confesó que ha tenido problemas con pagar su renta debido a los constantes retrasos del show.
Leslie Bennett no ha podido encontrar trabajo desde Euphoria
La tercera temporada de Euphoria ha estado paralizada debido a diferentes razones. Entre ellas, las huelgas de Hollywood que sucedieron el año pasado y que obstaculizaron al creador del show, Sam Levinson, para escribir el guion. Asimismo, ha sido difícil poder encontrar un tiempo que beneficie a todos los protagonistas dado que sus agendas están muy apretadas.
Sin embargo, estos retrasos han perjudicado a Leslie Bennett, quien también es conocida por ser una gran comediante y realizar presentaciones de stand up en los cuales suele sincerarse respecto a su vida personal y profesional y fue ahí en donde confesó que tiene importantes deudas por pagar tan pronto se reanuden las filmaciones.
“La tercera temporada está por salir, no lo sé. No me pregunten, no lo sé. La gente dice: ‘Necesitamos la tercera temporada’, y yo digo: necesito la tercera temporada. Hace seis meses que no pagó el alquiler”.
Leslie Bennett
Bennett también se dirigió a la actriz Zendaya quien recientemente estrenó Dune: Part Two con bastante éxito a nivel mundial. “Zendaya está en París para la semana de la moda y yo digo, ¡vuelve a casa! Te necesito. Mamá te necesita”, añadió. “Todos ustedes se ríen, y lo digo en serio. No he trabajado nada desde Euphoria”.
La actriz aseguró que cuando obtuvo un papel en Euphoria y la serie comenzó a ser un éxito entre el público y la crítica, realmente pensó que ya no tendría ningún problema en encontrar trabajo en otra serie o película, pero desafortunadamente no fue así. “Pensé que mi carrera estaba en ascenso después de Euphoria. Pensé que estaba bien. No funciona de esa manera”.
En noviembre del año pasado, HBO confirmó que se espera que la tercera temporada de Euphoria saldrá al aire en algún punto de 2025, lo que significa que este año podría comenzar a filmarse. Sin embargo, de acuerdo con Sam Levinson, esta vez el programa ya no contará con varios episodios y será una historia más corta al estilo de “film noir” o “cine noir” que ya no se desarrollará en la secundaria.
La idea del creador podría tener mucho sentido si tomamos en cuenta que los actores cada vez se ven más grandes y la tercera parte solo se estaría trabajando para cerrar definitivamente la historia de los personaje pero, principalmente, la de Rue, ya que pretende enfocarse en conflictos criminales para explorar “lo que significa ser alguien con principios en un mundo corrupto”, según Levison.
Por otro lado, la diseñadora de vestuario Heidi Bivens, también reveló que Euphoria ya no hablaría sobre adolescentes en la secundaria, pero que esta decisión no era precisamente una mala noticia debido a que le emociona ver a los personajes en otra etapa de su vida y ver cómo evolucionan. De igual manera, el actor Jacob Elordi añadió en una entrevista que Euphoria debería desarrollarse años después porque de otro modo “parecerá un poco extraño”.
Denis Villeneuve habló sobre el intenso proceso que fue crear Dune y Blade Runner 2049, ambos proyectos adaptados de grandes franquicias.
Aunque amó el proceso y el resultado, el cineasta confesó que quiere darle prioridad a proyectos originales, por lo que no cree que volverá a adaptar otra saga así.
Por esa misma razón, Denis Villeneuve explicó que se tomará un tiempo antes de empezar a trabajar en la tercera parte de Dune.
Después de debutar en Canadá con dramas íntimos,Denis Villeneuve comenzó a dirigir en Hollywood a través de thrillers y películas de ciencia ficción impresionantes como Prisoners, Enemy, Sicario, Arrival, Blade Runner 2049 y, recientemente, Dune. Dichas cintas ya se han logrado posicionar como unas de las más aclamadas de la última década que convirtieron al cineasta en uno de los más distintivos de su generación.
A diferencia de muchos de sus compañeros, Villeneuve tiene la habilidad de no solo conquistar a la crítica cinematográfica sino que además, gracias a que domina la narración y crea un espectáculo a gran escala, también conquista las salas de cine, de manera que sus proyectos han recaudado más de 1.100 millones de dólares a nivel mundial y le han valido tres nominaciones al Oscar.
Dicho esto, podremos esperar que Denis Villeneuve se quede a trabajar en Hollywood por muchos años más y nos entregue películas entrañables y cinematográficamente impresionantes. Sin embargo, en una entrevista reciente con The Hollywood Reporter, el cineasta admitió que le gustaría alejarse de las adaptaciones y que posiblemente se tomará un merecido descanso después de Dune 2.
Denis Villeneuve estaba nervioso de dirigir Blade Runner
Denis Villeneuve debutó en Hollywood con Prisoners en el año de 2013, después de llamar la atención de muchos estudios por la calidad de sus historias. No obstante, en ese entonces, el director era escéptico a mudarse a Estados Unidos porque escuchaba que “grandes cineastas” fueron aplastados “por el sistema y perdieron su identidad” y él quería proteger su trabajo. “Había algo precioso y puro en lo que acababa de hacer con Incendies”.
Fue hasta que recibió el guion de Prisonersque comenzó a llamar su atención la historia y aceptó reunirse con el estudio. “Finalmente voy a conocer a esos infames ejecutivos de los estudios de Hollywood”, agregó. “Así que simplemente dije la verdad y fui directo, esa podría ser la razón por la que obtuve el proyecto. No estaba tratando de complacerlos”.
Para su sorpresa, el estudio siempre respetó absolutamente su versión y estrenaron el corte final que él mismo aprobó, logrando que el cineasta le entusiasmara más la idea de trabajar en Hollywood, dado que cada vez obtenía más presupuesto para sus proyectos. Más tarde y después de varias películas, Denis Villeneuve se embarcó en dirigir Blade Runner 2049, una secuela de la película de 1982 dirigida por Ridley Scott.
Si bien la cinta protagonizada por Ryan Gosling y Harrison Ford obtuvo elogios por parte de la crítica y el público, para Denis Villeneuve el desarrollo del proyecto fue un sube y baja de emociones, ya que no podía ignorar la sombra de la franquicia de Blade Runner y la enorme responsabilidad que tenía en sus manos.
“Blade Runner es una de mis películas favoritas y es absolutamente una obra maestra. Ridley Scott es uno de mis cineastas favoritos y, aunque me había dado su bendición, fue muy importante para mí escucharlo y ver en sus ojos que estaba de acuerdo conmigo en hacer la película en ese momento”.
Denis Villeneuve
Denis Villeneuve estaba pensando constantemente en la película original porque “era imposible no hacerlo”. Entonces, sin querer, 2049 se convirtió “en una carta de amor a la primera película” pero también en uno de los proyectos “más difíciles que he hecho” y, por esta razón, no cree “que vuelva a acercarme al universo de otra persona”, añadió. “A veces todavía me despierto por la noche y digo: “¿Por qué hice eso? (…) Me dije: “Es un proyecto loco, pero vale la pena correr el riesgo de perderlo todo”.
Denis Villeneuve se tomará un tiempopara terminar Dune
Hasta el momento, Warner Bros no ha confirmado el desarrollo de la tercera película deDune, pero es altamente probable que esto suceda gracias a las buenas críticas que ha generado la segunda parte y los resultados que se prevé tendrá en la taquilla mundial. Sin embargo, Denis Villeneuve, adelantó que, a diferencia de las dos primeras partes, prefiere tomarse un descanso para desarrollar el guion.
“Acabo de terminar la segunda parte hace muy poco y pasé de la primera a la segunda sin siquiera una hora de diferencia. No me estoy quejando. Me siento bendecido de poder trabajar, por supuesto, pero es que físicamente necesito recuperarme”.
Denis Villeneuve
Villeneuve explicó que además de que su cuerpo necesita descansar, también quiere asegurarse que el guion de la tercera parte sea el correcto, además de que está trabajando en otras películas secretas. “Tengo cuatro proyectos sobre la mesa actualmente. Uno de ellos es un proyecto secreto del que no puedo hablar ahora, pero que necesita ver la luz con bastante rapidez”.
Probablemente uno de esos proyectos sea Cleopatra, una película que ya ha sido confirmada pero aún no ha entrado en etapa de desarrollo por los compromisos del director. “Todos estos proyectos todavía se están escribiendo, así que veremos adónde van, pero no tengo control sobre eso”, añadió el director.
Denis Villeneuve y Zendaya discutieron algunas características que creen que mejoró la adaptación de Dune con respecto a la historia de Frank Herbert.
Aseguran que los personajes femeninos en los libros originales no tienen tanto peso, por lo que decidieron modificar algunas cosas para que Chani, Lady Jessica y la Princesa Irulan tuvieran más protagonismo.
El resultado no sólo respeta la esencia de la historia original, sino que profundiza otros temas hace a Dune una saga de películas sumamente novedosa.
Dune es uno de los experimentos cinematográficos más importantes de la década. Considerada antes como una adaptación imposible, el cineasta Denis Villeneuve se las ingenió para crear un gran blockbuster que guardara la esencia del libro escrito por Frank Herbert pero que resaltara también la forma en la que la obra ha evolucionado desde que se publicó.
En su visita a México, Villeneuve dijo que “él tenía el privilegio de haber conocido la historia muchos años después, así que sabía lo que Frank Herbert quería contar”. Por eso, la película no es una copia idéntica de la historia original, el cineasta logró organizar los detalles y la evolución del drama galáctico para que pudiera resonar más no sólo con nuevas audiencias, sino con la visión que él quería contar.
Y así, uno de los cambios más importantes que presenta la nueva historia de Dune, es la importancia y el desarrollo de sus personajes femeninos, pues logra ser incluso mejor que los libros.
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¿Cómo la adaptación de Dune mejoró la historia original?
En la segunda parte de Dune, Paul Atreides (Timothée Chalamet) está en una disyuntiva sobre aceptar su destino mientras el mundo duda de quién es en realidad. Los Fremen tienen opiniones muy divididas sobre si es el héroe Lisan Al Gaib que los salvará, mientras que las fuerzas de los Harkonnen intentan por todos los medios dominar Arrakis para continuar la producción de la especia.
El viaje de Paul en Dune 2 es intenso y doloroso, pues él mismo sabe que las ideas de “los elegidos” son mentiras fabricadas principalmente por el grupo de matriarcas de las Bene Gesserit, de la cual forma parte su madre Lady Jessica (Rebecca Ferguson) y la Princesa Irulan (Florence Pugh).
Así que más allá de solamente mostrarnos el viaje de Paul y su rivalidad con Feyd-Rautha (Austin Butler), Jessica, Chani e Irulan tienen una importancia muy específica para la narrativa de la cinta, cosa que realmente Frank Herbert no exploró en los libros a profundidad.
“Yo quería explorar cómo se ve el poder femenino” explicó Denis Villeneuveen su visita a México. Y es que, a pesar de que los libros están contados desde la perspectiva de Chani e Irulan, en realidad ellas no tienen mucha injerencia dentro del viaje de Paul.
Pero aquí, Chani (Zendaya) se convierte en el eje moral de toda la historia. Ella nunca estuvo segura sobre confiar en Paul o no, y a pesar de que siente un profundo amor por él, proteger a su pueblo es mucho más importante. Y cuando ve que Atreides está dispuesto a hacer lo que tiene que hacer para llegar al poder, ella misma toma la decisión de renegar de Paul rumbo al final de la historia de Dune 2.
“Algo que aprecio mucho de Denis es que le dio a Chani sus propias convicciones y corazón” explicó Zendaya en una entrevista para Entertainment Weekly. “En los libros, ella simplemente entiende que (Paul) es el mesías y lo acepta sin cuestionarlo”.
Denis Villeneuve quería que Chani se convirtiera en el vehículo en donde se explora la crítica al poder que siempre estuvo presente en los libros de Frank Herbert, pero que puede pasar desapercibida por la evolución de Paul y su lucha para llegar al poder.
Y así, como explica Zendaya, su historia se vuelve más complicada y profunda. “A Chani le cuesta amarlo por lo que representa” y eso hace su historia más interesante, pero también nos da una perspectiva de que Paul no es el héroe de la historia.
Por el lado de Princess Irulan, Denis Villeneuve explicó que “en esta cinta ella es presentada, y si hay una tercera será la protagonista principal”. Sin embargo, lejos de quedarse simplemente en el margen, el personaje toma las mejores decisiones para que su familia mantenga el control del imperio. Y aunque su fuerza es interna, se nota que aprendió muy bien de las Bene Gesserit.
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El poder detrás del poderen Dune
Mientras Paul se acostumbra a su nuevo rol como el mesías salvador, las Bene Gesserit tienen también mucha más importancia de lo que se muestra en los libros, ya que si bien siempre han sido figuras cuya labor es crear planes genéticos que engendran líderes, aquí vemos el peso que tienen en realidad esas decisiones.
Aunque Paul y Feyd-Rautha pelean por el control de Arrakis, las Bene Gesserit están más preocupadas por ver quién se quedará con el poder dentro de ellas mismas. Lady Jessica está decida a hacer que Paul sea el gran líder, aún cuando eso signifique desobedecer los comandos de su orden.
La forma sútil en la que Lady Jessica no respeta las costumbres de los Fremen es algo que molesta a Paul, pero al final sucumbe sin saber a la manipulación de su madre. Y mientras tanto, la orden de las Bene Gesserit se aseguran de que, cualquiera que sea el resultado detrás de la pelea entre los Harkonnen y Atreides, ellas sigan teniendo el poder de escoger quiénes serán los nuevos líderes del imperio.
En Dune 2, los personajes femeninos cobran una fuerza especial dentro de la trama, y hacen que la evolución de Paul Atreides se sienta tensa y peligrosa, más que sólo ser la evolución de un héroe protagónico. Y sus personajes femeninos, al ser moralmente ambiguos, se sienten explorados con mucha más profundidad.
Esta es una muestra de la gran habilidad que tiene Denis Villeneuve de unir tramas de forma sutil que le dan un peso especial a las intensas escenas de acción. Y así, con la secuela de Dune se creó una de las películas de ciencia ficción más importantes de la década que pone en el centro a personajes femeninos que rara vez vemos representados de esta manera.
Denis Villeneuve explicó por qué decidieron invitar a Anya Taylor-Joy a la premier en Londres, a pesar de que su participación había sido un completo secreto.
El cineasta dijo que sabía bien que no podía guardarse el secreto para siempre, por lo que quiso tener el control de cuándo se revelaría su participación.
Ya hay rumores sobre qué personaje interpreta en Dune 2, y probablemente sea un personaje mucho más importante en la tercera película.
De manera sorprendente, durante la alfombra roja de Dune: Part Two en Londres a principios de este mes, se dio a conocer que la actriz Anya Taylor-Joy es parte del gran elenco de estrellas que conforman la película en un papel importante dentro de la franquicia.
Si bien, la participación de Anya Taylor-Joy se había rumoreado durante algún tiempo, jamás se pensó que la propia producción de la cinta decidiera revelar el spóiler antes del estreno oficial. Pero, de acuerdo con el director Denis Villenueve, hubo una razón muy importante para hacerlo. A continuación te platicamos sus declaraciones.
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El secreto de Anya Taylor-Joy no iba a guardarse para siempre
La segunda película deDune está a punto de llegar a las salas de cine esta semana y, aunque se pensaría que el casting de Anya Taylor-Joy hubiera sido una gran sorpresa para todos/as los/as espectadores/as, el guionista y director Denis Villeneuve, le comentó a The Hollywood Reporter que decidió romper el secreto porque sabía que “Hollywood es la ciudad más chismosa del mundo” y en algún punto se iba a filtrar la noticia, solo quería saber cuánto tiempo tardarían en hacerlo.
“Creo que Hollywood es la ciudad más chismosa del mundo y quería, a modo de experimento, ver cuánto tiempo podíamos guardar un secreto. Lo hicimos”.
Denis Villeneuve
Para lograr mantener el secreto el mayor tiempo posible, el director explicó que decidieron filmar las escenas de Anya Taylor-Joy en África en una unidad “super secreta”, pero luego de que la película comenzó su gira de prensa, cada vez parecía más imposible guardar la noticia. “Me encantó la idea de mantener algo sorprendente para el público hasta el final; Era como un regalo que quería guardar para los fans”, agregó el director.
Los rumores sobre el casting de Anya Taylor-Joy comenzaron a filtrarse en redes sociales incluso mucho antes de que se acercara la fecha del estreno, ya que de manera accidental, la actriz fue agregada a los créditos del elenco de Dune: Part Two en Letterboxd. Aunque poco tiempo después se borró la información, la especulación sobre su participación nunca se detuvo, pues se rumora que ella podría interpretar a Alia Atreides, la hermana de Paul (Timothée Chalamet).
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El elenco de Dune 2 celebra el estreno
A parte de Anya Taylor-Joy, la secuela de Dune cuenta con más estrellas de Hollywood como Timothée Chalamet, Zendaya, Austin Butler y Florence Pugh, quienes durante la alfombra roja en New York le platicaron a THR la gran experiencia que ha sido formar parte de una película tan esperada por los/as fans
Para empezar, Villeneuve destacó que observar la transformación de Butler como el villano Feyd-Rautha fue impresionante. “Era realmente aterrador: cuando la cámara estaba rodando era como presenciar una metamorfosis total, como si realmente se estuviera convirtiendo en un asesino en serie malvado, psicótico y sexy”, continuó el cineasta. “Fue muy alucinante ver a un amor así volverse tan feo y malvado en una fracción de segundo”.
Por su parte, Butler destaca lo increíble que fue compartir pantalla con Chalamet. “Timmy es un buen amigo y ahora lo amo. Estoy muy orgulloso de él, trabaja muy duro”. Mientras que Pugh, quien interpreta a la princesa Irulan en la segunda parte, también celebró reunirse nuevamente con Chalamet ya que trabajaron previamente en Mujercitas .“Volver a trabajar con un amigo es lo que intentas hacer durante toda tu carrera, siempre quieres volver y trabajar con personas con las que sabes que trabajas muy bien”, dijo Pugh.
Por ahora, Villeneuve comentó que ya se encuentra trabajando arduamente en el guion de la tercera película de Dune, pero lo tomará con mucha calma. “Acepté hacer la primera y la segunda parte consecutivamente y ahora creo que tendré que digerir esta experiencia y quiero volver con un guion sólido”, explicó. “Está casi terminado, pero ahora necesita un poco de trabajo”.
Timothée Chalamet reveló qué condiciones se tendrían que cumplir para que protagonizara una película de superhéroes.
Dijo que a pesar de que Leonardo DiCaprio le dijo que no lo hiciera, The Dark Knight fue la cinta que lo inspiró para convertirse en actor, así que no quiere negarse por completo a la oportunidad.
Los recientes comentarios de Christopher Nolan y Robert Downey Jr sobre el género parecen valorar las cintas de superhéroes en una época de crisis.
Hace unos años, Timothée Chalamet dijo que Leonardo DiCaprio le había aconsejado “no hacer películas de superhéroes ni drogas duras” si quería triunfar en Hollywood.
A la fecha, Timothée Chalamet parece que ha seguido ese consejo con mucha consciencia. A pesar de ya haber alcanzado el estrellato, Chalamet pasará a la historia por ser el protagonista de la mejor adaptación que se ha hecho de Dune, también por haber revitalizado la historia de Willy Wonka y por saber manejar proyectos más pequeños y versátiles, como Mujercitas o Bones and All.
Sin embargo, ahora que sabe cómo es estelarizar un gran blockbuster y con una gran carrera cimentada en Hollywood, el actor asegura que podría estelarizar una cinta de superhéroes, pero se tienen que cumplir ciertas condiciones.
Foto: Variety
¿Qué tiene que pasar para que Timothée Chalamet haga una cinta de superhéroes?
En una nueva entrevista para The New York Times, Timothée Chalamet dijo que decidió seguir el consejo de DiCaprio al pie de la letra, “pero la película que me hizo querer actuar es una cinta de superhéroes” asegurando que The Dark Knight de Christopher Nolan.
De hecho, Timothée Chalamet relató que la experiencia viendo The Dark Knight fue sumamente reveladora para él. “Salí del cine como un hombre nuevo. No lo digo a la ligera, La actuación de Heath Ledger fue visceral y viral para mi, ahora tengo el bichito de la actuación”.
Por esa razón, en el caso de que lleguen a ofrecerle el rol dentro de una cinta de superhéroes, Timothée Chalamet confesó que definitivamente “tendría que considerarlo” si se dieran las condiciones correctas.
“Si el guion es genial. Si el director es Genial. Lo pensaría”.
Timothée Chalamet
La influencia de Christopher Nolan en el género de superhéroes es innegable.La visión de director que impregnó en la trilogía del Caballero de la Noche fue específica y muy novedosa, pues logró darle un giro más serio a una historia de cómics y aterrizar las características de Batman en un ambiente realista.
Y las palabras de Timothée Chalamet parecen también comenzar una tendencia en la industria. Ya que después de las intensas controversias que se han dado sobre si Marvel se puede considerar cine o no, muchas figuras de Hollywood han comenzado a revalorar la importancia de las historias de superhéroes.
Foto: Deadline
¿El cine de superhéroes tomará un segundo aire?
Timothée Chalamet es uno de los pocos actores de Hollywood que, a su edad, ha logrado estelarizar grandes blockbusters que no tienen nada que ver con el género de superhéroes. Pero está rodeado de personas que también han pasado por el género.
Tanto Jason Momoa, Florence Pugh, Zendaya y Josh Brolin han participado en cintas de superhéroes. Y recientemente, Christopher Nolan agradeció la existencia de Marvel, pues insinuó que fue una de las franquicias que salvaron el cine después de la pandemia.
Asimismo, Robert Downey Jr también ha comentado que siente que su trabajo como Iron Man no tuvo el reconocimiento suficiente. “Creo que es uno de los mejores trabajos que he hecho, pero pasó algo desapercibido debido al género”.
El género de superhéroes está atravesando por una gran crisis en la industria, pues las más recientes películas de Marvel y DC Comics han fracaso en taquilla. Sin embargo, los comentarios de Nolan y Downey, junto con la versatilidad de actrices como Zendaya o Vanessa Kirby, demuestran que el género no tiene por qué encasillar a un/a artista.
Austin Butler confesó que “dejó atrás la actuación de método” para interpretar a su personaje en la segunda parte de Dune, ya que pensó que lastimaría a sus seres queridos.
El director Denis Villeneuve aseguró que solamente fue Feyd-Rautha un 25-30% del tiempo que el actor no estaba grabando en el set, dando una perspectiva diferente a la noción de “actuación de método” que se conoce en Hollywood.
Butler también reveló las intensas condiciones climatológicas que tuvieron que soportar durante la filmación de la épica película.
Mientras protagonizaba Elvis de Baz Luhrmann, AustinButler permaneció en el personaje del cantante icónico durante tres años, provocándole daños físicos, internarse en el hospital e incluso llegó a contratar a una persona experta en lenguaje para ayudarlo a quitarse el acento sureño. Por supuesto, el arduo trabajo valió la pena, ya que obtuvo elogios por su actuación, además de su primera nominación al Oscar.
Sin embargo, eso no significa que esté dispuesto a llegar a tales extremos nuevamente para darle vida al villano Feyd-Rautha enDune: Part Two,un personaje muy destacado y complejo de los libros que sin duda requiere de una gran preparación actoral. Pero, ahora, AustinButler, aclaró cuáles fueron sus tácticas para entender la psicología de su personaje y porque decidió ya no ser un “actor de método” en este proyecto en particular.
Imagen: Dave Benett | WireImage
Austin Butler estableció límites en su actuación para Dune 2
Austin Butler interpreta a Feyd-Rautha, quien es conocido por ser el cruel y sádico sobrino menor y heredero del barón Vladimir Harkonnen (Stellan Skarsgård) que se convertirá en el principal rival de Paul (Timothée Chalamet) en esta segunda entrega de Dune.
Aunque previamente el actor ya había experimentado sumergirse por completo en sus personajes al punto de llevarlos a su día a día, en esta ocasión Austin Butler le platicó a Los Angeles Times queno creyó que fuera oportuno hacerlo debido a que, esta vez, se trata de un villano cuyas características podrían afectar a sus seres queridos.
“Definitivamente en el pasado, con ‘Elvis’, exploré la vida en ese mundo durante tres años y era lo único en lo que pensaba día y noche. Con Feyd, sabía que eso no sería saludable para mi familia y mis amigos/as”.
Austin Butler
Así que, por razones de salud Austin Butler decidió “establecer un límite” y se dio cuenta que de manera sorprendente, esto le ayudaba a tener más libertad estre “entre la acción y el corte” porque “sabía que iba a proteger a todas las personas fuera del contexto de lo que estábamos haciendo”. Sin embargo, esto no quiere decir que la fuerte personalidad de Feyd-Rautha no llegue a su vida fuera del set, pero estaba seguro que “no iba a hacer nada peligroso fuera de ese límite, y de una manera que me permitiera profundizar más”.
Al final, el talento de Austin Butler y la tremenda dirección de Denis Villeneuve dieron como resultado que el actor pudiera dar lo mejor de sí solo cuando la cámara estaba encendida y después seguir siendo él mismo. “Cuando la cámara estaba apagada, todavía eras quizás un 25 o 30% Feyd”, añadió el director. “Lo suficiente para seguir presente y concentrarse, pero lo suficientemente alejado como para no matar a nadie en el set”.
Más allá de lograr entrar en la personalidad de un villano, Austin Butler relató en una plática con EW, que otro reto importante a vencer fue poder estar en el set de filmación de Dune porque era agotador físicamente al estar en en un desierto real que llegaba a los 100 grados fahrenheit, lo que equivale aproximadamente a 37.7 grados centígrados.
“Tenía la gorra calva puesta y estaba entre dos escenarios de sonido que eran solo estas cajas grises de paredes de 60 metros y arena. Se volvió como un microondas. Había gente que se desmayaba por un golpe de calor. Y esa fue solo mi primera semana”.
Austin Butler
Villeneuve admitió que ambas películas “se hicieron en condiciones muy duras” y todos estaban agotados, por lo que agradeció que no se filmaran ambas partes al mismo tiempo. “Tener un descanso entre ellas fue una bendición”, dice Villeneuve. “Lo primero que pensé fue rodar ambas películas juntas, pero ahora creo que habría muerto”.
Todas estas condiciones climatológicas provocaron, según Austin Butler, que el elenco y equipo de producción se ayudará aún más para sacar adelante el proyecto. “Realmente une a todo el equipo”, añadió Butler. “Hay algo muy humillante en estar en un ambiente tan incómodo”.
Denis Villeneuve explicó por qué, a pesar de que sí eliminó varias escenas de Dune, realmente no le interesa lanzar un “corte del director”.
Para él, en el momento en el que elimina una escena o borra a algún personaje de la cinta, “muere para él”. Y aunque es doloroso, es parte de su trabajo como director.
El director también habló sobre cuándo podremos ver la tercera parte de Dune y si trabajará en algo antes de terminar la trilogía.
Publicar el corte del director o incluir algunas de las escenas eliminadas de las películas en los lanzamientos de Blu-ray, es una práctica cada vez más común en Hollywood que permite a los/as fans conocer más de la historia o el desarrollo de los personajes. Sin embargo, el director de Dune, Denis Villeneuve, considera innecesario dar a conocer dichas escenas y, en su caso, se olvida completamente de ellas.
Aunque más de una persona le gustaría ver el corte completo de Dune 2, que se estima dura casi cuatro horas, Villeneuve explicó durante una entrevista reciente con Collider, que es importante priorizar la historia y el ritmo de la película sobre su tiempo de ejecución y que, al final de cuenta, por algo decidió eliminar algunas secuencias. A continuación te platicamos más de sus declaraciones.
Denis Villeneuve prioriza el tiempo que dura la película
La secuela deDune tiene una duración de dos horas y 35 minutos en donde podremos ver aPaul Atreides (Timothée Chalamet) asociarse con el pueblo Fremen del planeta Arrakis para luchar contra la Casa Harkonnen. A pesar de que estamos seguros que Denis Villeneuve eligió las escenas correctas para contar la historia, algunos fans se han preguntado si en algún futuro podremos ver el corte del director o algunas de las escenas eliminadas.
Al respecto, el cineasta nominado al Oscar, destruyó por completo cualquier esperanza luego de asegurar que cuando decide no incluir alguna secuencia en el metraje final, simplemente se olvida de ella. “Creo firmemente que cuando no está en la película, está muerta. Mato a seres queridos y es doloroso para mí”. Villeneuve considera más importante concentrarse en su decisión sobre lo que debería estar en la película para conversar su ritmo y que, por supuesto, se entienda la historia.
“Para mí, la duración de una película se basa en lo que necesita la historia. A veces he hecho películas en mi vida que eran de 75 minutos, y éstas son de dos horas45.
Para mí, no se trata del tiempo de ejecución, sino de la narración, y sentí que quería crear un impulso . Quería una energía en la película que estaba buscando y que me entusiasmara, y pensé que era el tiempo de ejecución perfecto”.
Denis Villeneuve
Al final de cuentas, aunque el director considera como un cumplido que algunos fans quieren ver un corte de cuatro horas de Dune, en su opinión, es muy importante elegir las escenas correctas para que cualquier persona pueda conectar con la historia. “Puedes aburrirte con una película de cinco minutos, y hay algunas películas, conocemos algunas, que duran tres o cuatro horas y podrías vivirlas allí para siempre”, añadió. “Entonces, sólo hay que encontrar el tiempo de ejecución perfecto, y eso es lo que intenté hacer”.
Aún cuando Warner Bros no ha confirmado el desarrollo de la tercera película de Dune, el propio elenco de la película ha mostrado su interés en filmarDune: Messiah. Desafortunadamente, Denis Villeneuve, adelantó que, a diferencia de las dos primeras partes, esta vez no tiene nada preparado, ni quiera el guion, porque siempre diseñó este proyecto en la adaptación de un libro
“La cuestión es que la primera y la segunda parte fueron diseñadas y destinadas a ser consecutivas . Para mí era importante que fuera como la adaptación de ese libro. Entonces, quería hacerlos tan pronto como decidimos hacer la Segunda Parte, que honestamente era muy temprano ya que estaba terminando la Primera Parte”.
Denis Villeneuve
De ser cierto que Dune: Messiah está en los planes de Warner, el director añadió que definitivamente se tomará varios años para desarrollarla, porque quiere “hacer la mejor película de todos los tiempos” y eso implica relajarse para no tener un bloqueo creativo. “Por eso quiero tomarme el tiempo para hacerlo. Y creo que sería saludable no volver necesariamente al desierto enseguida”.
Anteriormente, Villeneuve ya había comentado su interés en realizar la tercera parte de Dune, pero en un futuro mucho más lejano. “Hay un sueño de hacer una tercera película, tendría mucho sentido para mí”, dijo. “Por mi cordura mental, podría hacer algo intermedio, pero mi sueño sería ir por última vez a este planeta que amo”. Asi que si esperamos ver otra película de este universo, necesitaremos paciencia.
Timothée Chalamet, Austin Butler y Josh Brolin nos contaron en exclusiva cómo es lidiar con la fama a tan temprana edad.
Brolin confesó que los jóvenes actores constantemente piden consejo para transitar la fama y el trabajo, pero tienen procesos muy específicos que los mantienen “hambrientos y centrados”.
Ellos dos no son sólo dos de los actores más importantes de Hollywood actualmente. Seguramente harán historia una vez que Dune: Part Two se lance a las salas de cine.
Si algo quedó claro durante la visita del elenco de Dune a México, es que Thimothée Chalamet, Zendaya, Austin Butler y Florence Pugh ya son parte de la nueva generación de estrellas de Hollywood. Su presencia es tan grande que sus opiniones sobre el fútbol internacional, sus relaciones y su estilo de vida fueron tema de conversación nacional durante días.
Y no es para menos. Los cuatro talentos se han posicionado poco a poco en Hollywood a través de interesantes papeles que los han retado como artistas y que incluso los han llevado a ser reconocidos en diferentes premiaciones. Y con Dune, se perfilan para convertirse en los protagonistas de una película que marcará un antes y un después en el cine de ciencia ficción.
De hecho, el mismo Timothée Chalamet lo siente en la nueva película. Interpretar a Paul Atreides es un reto no sólo por los matices que tiene el personaje, también porque podría convertirse en uno de los personajes más icónicos del cine.
El peso del talento y las grandes expectativas de Dune pueden ser difíciles de sortear, especialmente para artistas que alcanzan niveles de éxito tan grandes a tan temprana edad. Y en exclusiva, Thimothée Chalamet y Austin Butler revelaron cómo buscan consejo de figuras más experimentadas, como Josh Brolin, Christopher Walken y Oscar Isaac para construir su carrera y lidiar con la fama.
Foto: Timothée Chalamet y Austin Butler | Fuera de Foco
¿A Timothée Chalamet y Austin Butler les cuesta lidiar con la fama?
En 2023, Austin Butler fue uno de los candidatos favoritos para ser nominado a los Oscars por su papel en Elvis. Y con tan solo 32 años, el actor ya es uno de los artistas más aclamados por su habilidad para interpretar icónicos personajes en series de televisión, comedias románticas, cintas de acción y dramas épicos.
Lo mismo podemos decir de Timothée Chalamet. Además de haber causado revuelo en la historia del cine LGBT con Call Me By Your Name, el actor puede pasar de interpretar a un universitario egocéntrico en cintas como Don’t Look Up y Lady Bird, a un héroe romántico en Mujercitas, a un caníbal melancólico en Bones and All, a un simpático e inspirador líder en Wonka. Cosa que lo ha catapultado a tener un nivel de fama estratosférico.
La atención mediática que reciben es demasiada, y mientras más crecen sus papeles y su perfil, más crecen sus responsabilidades. Por eso, Josh Brolin nos comentó en entrevista que ellos definitivamente sienten dudas, pero tienen una ética de trabajo especial y un respeto por artistas más experimentados tan grande, que los diferencia de otras grandes estrellas.
“No quiero exhibirlos” nos comentó Josh Brolin sobre su relación con Austin Butler y Timothée Chalamet. “Pero sí, hubo muchas preguntas sobre cómo navegar el estrellato y la atención repentina. Y lo aprecio, porque muestran vulnerabilidad y hacen preguntas como: ¿Qué es esto? ¡No se nada! o ¿Cómo continúas?”.
Para el legendario actor, “la preocupación más grande es saber cómo seguir haciendo el mejor trabajo que puedes hacer junto con todas las otras cosas que vienen con eso”. Y esa situación, para Josh Brolin, es una espada de doble filo que puede confundir a actores jóvenes.
“En mi experiencia, he visto cómo actores jóvenes se confunden entre esas dos líneas.
Se pierden entre la fama y se olvidan del trabajo, Pero si el trabajo sigue siendo bueno, entonces es el lugar correcto para seguir creciendo”.
Josh Brolin, Fuera de Foco
Copyright @ Warner Bros Discovery
¿Cómo Timothée Chalamet y Austin Butler se mantienen humildes?
Además de estas jóvenes estrellas, la saga de Dune tiene en sus filas a actores como Christopher Walken Javier Bardem, Charlotte Rampling y Josh Brolin. Por lo que, de acuerdo a lo que nos contó Austin Butler, “sientes la intensidad de las leyendas en el cuarto. No puedes no sentirlo”.
Al respecto, Timothée Chalamet también nos contó que, para él, “se trata de mantener una mente de novato. El no saber, eso es lo que me mantiene hambriento, qué cosa tan rara es saber lo que estás haciendo”.
Su filosofía se inspiró en una plática que tuvo con Oscar Isaac, quien le contó que, cuando estaba a punto de dar una plática en Julliard, el actor de Ex-Machina le comentó que sentía que “los/as estudiantes sabían mejor lo que estaba haciendo que él mismo”, idea que le ayudó a Timothée Chalamet a mantener una perspectiva fresca con respecto a los roles que estelariza. “Hablo por mi cuando digo que cada personaje requiere un nuevo proceso, un nuevo acercamiento”.
Y Austin Butler, conocido por comprometerse muy intensamente con la interpretación de sus personajes, al grado en el que se quedó meses con el acento de Elvis, confesó que escuchar a Adam Driver le ayudó a entender mejor su profesión.
“Vi algo esta mañana donde Adam Driver decía que esto [la actuación] es como estar en un país nuevo y hay un huso horario de ahí y al principio es incómodo porque tu cuerpo se tiene que acostumbrar.
Como actores, te empapas de la mayor cantidad de información posible para descubrirlo, volteas cada piedra. Me encanta esa descripción”.
Austin Butler, Fuera de Foco
Austin Butler y Timothée Chalamet parece que tienen muy claro cuáles son los pasos a seguir en su carrera, y es interesante cómo logran aprender de mentores y maestros para navegar Hollywood, pues con Dune, muy seguramente pasarán a la historia como los grandes protagonistas de una de las sagas de ciencia ficción más importantes del cine.
Dave Bautista confesó que no sentía que era bueno para la actuación hasta que conoció a Denis Villeneuve.
La razón es que, gracias a proyectos como Blade Runner 2049 y Dune, ha podido demostrarse a sí mismo y al mundo que es un actor con un rango actoral muy grande.
En el paso,el actor ha hablado sobre las dificultades que siente que ha enfrentado por su físico, pues considera que eso lo encasilla en ciertos roles.
Después de ascender al estrellato gracias a su papel de Draxen las películas de Guardianes de la Galaxia, Dave Bautista, ha estado consolidándose como uno de los actores más importantes del Hollywood actual luego de trabajar con grandes cineasta como James Gunn, Zack Snyder, M. Night Shyamalan, Rian Johnson y, ahora, Denis Villeneuve, en la popular película de ciencia ficción, Dune.
Bautista, interpreta a Glossu Rabban, el despiadado sobrino del Barón Harkonnen (Stellan Skarsgård), un personaje muy importante en la próxima segunda parte de Dune que, según el propio actor, resultó ser un reto personal y profesional debido a que muchas veces no confía en su talento. ¿Qué lo
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Denis Villeneuvesiempre confió en Dave Bautista
Dave Bautistatrabajó previamente con Denis Villeneuve en Blade Runner 2049, una película que fue ampliamente elogiada por la crítica. Sin embargo, el actor considera que Dune: Part Two tiene un grado más de dificultad a nivel actoral y realmente no confiaba en su talento. Fue hasta que el director comenzó a hablar con él que se dio cuenta que sin sus consejos no habría podido sacar adelante este personaje ni superarse en cada uno de sus proyectos.
“Denis me está matando porque es como si cada vez que he trabajado con él, hubiera sido un poco más, un poco más, un poco más. Y cada vez me ha hecho un poco mejor, un poco, un poco mejor. Yo diría que probablemente mucho mejor”.
Bautista aseguró que es de esos actores que “no saben lo bueno que pueden ser” hasta que alguien, en este caso Denis Villeneuve, se lo dice y fortalece su confianza. “Necesito un director que me haga sentir apoyado, que me haga sentir cómodo, y él simplemente lo hace”, explicó el actor. “Él es el único que se me acercó verbalmente y me dijo: “Eres un actor muy fuerte. Sigue tus instintos”. Nunca nadie me había dicho eso”.
El actor confesó que en las películas de Denis Villeneuve regularmente cuando al director le gusta mucho el resultado de una escena dice: “amo esto profundamente. Amo esto profundamente”, que indica que todo el elenco ha realizado una secuencia destacable. “Cuando escucho eso, simplemente me hace sentir bien”, agregó Bautista. “Me siento validado porque es por eso que hago esto; porque lo amo. Estoy buscando esos roles, esos directores, para sacar lo mejor de mí”.
El hecho de no confiar en su propia talento es una de las muchas dificultades que ha tenido que enfrentar Dave Bautista en su carrera, ya que previamente explicó en una entrevista que sentía que su físico musculoso y grande provocaba que no obtuviera papeles diferentes y solo lo encasillaran en películas de acción.
Si bien el actor también ha participado en películas como Knock at the Cabin, una película de misterio dirigida por M. Night Shyamalan y Knives Out 2 de Rian Johnson, detalló que en este tipo de proyectos es muy difícil conseguir un casting y por eso los agradece ya que su deseo es darle vida a personajes variados.
“Mi tamaño distrae, yo lo sé. por eso cuando vienen a mi papeles como Leonard en Knock at the Cabin los aprecio mucho más. Quiero roles con carnita, quiero probar mi talento como actor”.
Dave Bautista
Sin embargo, Dave Bautista confesó que su trabajo con M. Night Shyamalan se logró gracias a que el famoso director vio su actuación en Blade Runner y le gustó, de manera que cada proyecto es un importante paso para diversificar su carrera. “El éxito de todo el mundo debería basarse en oportunidades, pero tienen que existir en primer lugar para poder tomarlas y aprovecharlas”.
Durante su visita a México, el elenco de Dune explicó las diferencias principales que tiene la primera con la segunda parte.
El director Denis Villeneuve explicó el intenso trabajo que le tomó crear la adaptación. Pero espera que su versión sea lo más parecido a lo que quería lograr el autor Frank Herbert con su obra original.
El elenco de Dune estuvo de acuerdo que la segunda parte es todavía más ambiciosa y diferente a la primera parte.
Dune, dirigida por Denis Villeneuve, es una de las sagas cinematográficas más ambiciosas que se han hecho en la historia de Hollywood. Considerada “una obra inadaptable” por sus temáticas surreales, la mezcla de profecías, complejos árboles genealógicos y guerras cósmicas, el libro creado por Frank Herbert tuvo que dividirse en dos películas.
En su visita a México, Villeneuve fue muy enfático al decir que Dune 2 “no es una secuela, es la segunda parte” de una historia que se esmeró mucho por construir y traducir a un lenguaje cinematográfico. “Nací para hacer esta película”.
¿Por qué Dune es un proyecto tan grande y por qué es diferente la parte 2 de la primera entrega? ¡El elenco contó todo durante su visita a México y aquí les decimos todo!
Foto: Elle Mexico
Dune 2: ¿Más grande que la primera parte?
“Sabia que la primera parte sería la introducción a nuestro mundo” contó Denis Villeneuve durante la conferencia de prensa que se suscitó en la Ciudad de México. “Siempre dije que era como un aperitivo. Me arrepiento un poco de haberme referido así de la primera parte, una cinta de esa magnitud siendo considerada un aperitivo, pero es la verdad”.
Denis Villeneuve asegura que puso todo de él para crear esta segunda parte, “es mucho más robusta, tiene más acción”. En esta historia, Paul Atreides (Timothée Chalamet) debe decidir si tomará la posición de líder como el Lisan Al Gaib entre los Fremen y luchar contra las fuerzas del barón Vladimir Harkonnen, que tiene subyugado a Arrakis por la producción de la aclamada “especia” y mantener el status quo del imperio.
Aunque Denis Villeneuve enfatizó que “él estaba destinado a hacer esta película”, Josh Brolin, quien interpreta a Gurney Halleck, el mentor de Paul y una de las figuras más leales a la Casa Atreides, dijo que “Villeneuve estaba destinado a hacer todas las películas que ha hecho, sólo ha ido mejorando”.
Y tiene razón, cintas como Prisoners, Sicario, Enemy, Blade Runner 2049 y Arrival se han convertido en grandes clásicos en donde se ha visto la evolución del director como cineasta de autor, capaz de mezclar temas sumamente complejos con tramas intrigantes. La diferencia, además de la magnitud de esta película, es que también tuvo que organizar presupuestos de más de 150 millones de dólares.
“En esta película, Paul se convierte en un hombre.” explicó Villeneuve. “Aquí toma grandes decisiones, sobre vengar a su padre, sobre tomar las riendas de su destino. Tal vez crear caos. ¿Cuál es el camino correcto? Es una historia trágica”.
Por su parte, Timothée Chalamet alabó el trabajo que ha hecho en Dune, asegurando no sólo que es la mejor película en la que ha participado, sino que se siente honrado y “espera tener la suerte de volver a estar en una película tan buena de nuevo”.
Chalamet está de acuerdo en que la primera parte “cimentó la historia”, ya que en la primera cinta “Paul estaba protegido por grandes murallas, privilegios. Ahora es cuando por fin logra comenzar a tomar decisiones importantes sobre tomar su destino”.
Pero ese camino sin duda pone en peligro su relación con Chani (Zendaya), ya que como explicó la aclamada actriz en la conferencia, “ella tenía fuertes debates internos sobre si debía confiar en Paul y si es seguro amar”, cosa que le maravilló a la actriz, pues fue parte del intenso trabajo de Denis Villeneuve para lograr crear una adaptación de Dune ambiciosa y diferente..
Zendaya explicó que Denis Villeneuve le dio a esta versión de Chani “una fuerte convicción, lo que agradecí porque hizo la historia de amor mucho más difícil, porque su amor no se da natural, se lo tienen que ganar”.
Denis Villeneuve concluyó diciendo que Dune “es, por mucho, el trabajo más complejo que he hecho en mi carrera”, ya que si bien la investigación, el diseño de producción y los efectos se trabajaron desde que comenzó el proyecto general, “conjuntarlo todo y hacer también grandes escenas de acción, con una historia más densa e intensa, fue un gran desafío”.
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¿Qué sigue más allá de Dune: Part Two?
Florence Pugh y Austin Butler también estuvieron presentes en México para presentar la secuela de Dune. Ellos interpretan a dos personajes esenciales para la historia, pero de quiénes vimos muy poco en la primera parte: la Princesa Irulan, quien es entrenada en el camino de las Bene Gesserit y que narra gran parte de la historia.
“Nunca había interpretado a un personaje tan callado y tranquilo” explicó Pugh, “siempre había tenido la oportunidad de interpretar a personajes feroces y muy vocales”. Por lo que, para ella, estar en la película “fue como estar en el Disneyland para adultos”.
Tanto Florence Pugh como Austin Butler empezaron a trabajar juntos después de que Villeneuve les invitó un café. “Es una cita barata y fácil” bromeó el cineasta, pero ambos mencionaron que ya habían tenido la oportunidad de ver y enamorarse del mundo de Dune con la primera parte, “fue un regalo y una increíble oportunidad poder participar en algo que le importa tanto a tanta gente”.
Austin Butler interpreta a Feyd-Rautha Harkonnen, el cruel sobrino del emperador que también fue criado para convertirse en el elegido Kwisatz Hadernach, lo que lo convierte en uno de los rivales más grandes de Paul. “Creo que ha sido el personaje más ambicioso en el que he estado” sentenció la estrella de Elvis.
Por eso, asegura que “fue un duro entrenamiento” en donde tuvo que modificar la forma de caminar y moverse por el mundo. “Cuando has crecido toda tu vida entendiendo la violencia como poder, y viendo a alguien como el emperador como el máximo exponente del poder, eso cambia la forma en la que te mueves en el mundo”.
Josh Brolin también aseguró que la gran química que tienen los actores fue gracias a la gran dirección de Villeneuve. “Estaba en una escena llena de arena, era la batalla principal, y él me dijo molesto: Pero, ¿dónde está la emoción?”
Cuando se le preguntó por qué no quiso introducir a Feyd-Rautha o a Irulan desde la primera parte de Dune, Villeneuve aseguró que “quería que la parte uno estuviera centrada en la perspectiva de Paul. Y en esta segunda parte, quería introducir más elementos, para mostrarle a la audiencia cómo se ha expandido el universo de Paul y por ende el de Dune”.
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El Secreto de Denis Villeneuvepara adaptar Dune
En su visita a México, Villeneuve aseguró que su trabajo como documentalista “fue el más grande maestro de cine que tuvo” pues la libertad que le dio el tener una cámara para captar la realidad le ayudó a formar las texturas, a entender el poder de la luz, de la naturaleza. Y a poder mostrar el choque cultural de los Fremen con el mundo de Atreides y el imperio.
“La historia es muy poderosa. Pero cuando la estaba adaptando, quería que mi madre pudiera entender también el poder de la naturaleza, de la luz, de las texturas del mundo.
El poder de la naturaleza, de las personas, es lo que brinda intimidad a una adaptación de esta escala”.
Denis Villeneuve, Master Class, México
El director espera poder haber hecho una adaptación que se acerque a la obra de Frank Herbert, ya que contrario al autor en los 50, él tuvo el lujo de entender la historia y lo que él quería contar desde el principio. “El primer libro se entendió como el viaje de un héroe, entonces hizo Mesias para hablar de los peligros de las figuras carismáticas. Yo ya tuve el lujo de saber eso desde que estaba haciendo esta adaptación, así que espero que esta versión sea la más cercana a la idea original del autor”.
El cineasta ha dicho que quiere hacer una tercera película de Dune para completar el viaje de Paul Atreides. Y a todas luces, se perfila para convertirse en una saga que pasará a la historia como uno de los más grandes y mejores proyectos de ciencia ficción que se han hecho en el cine.
Denis Villeneuve explicó por qué cree que Dune 2 es “una historia más trágica que el libro” y como se comprometió a respetar la visión de Frank Herbert.
Además, explicó por qué cree que necesita hacer una tercera parte. Pero junto con la serie spin-off, parece que esta franquicia no irá mucho más lejos.
Esta estrategia viene acompañada de un gran cuidado al aspecto económico, por lo que podría convertirse en una de las franquicias más exitosas de Hollywood.
Dune 2 es uno de los proyectos más ambiciosos del año. Aunque Warner Bros tenía todo listo para estrenarla a finales de 2023, la empresa decidió retrasarla un pronto y convertirla en una de las apuestas más grandes para 2024. Y mientras esperamos el estreno en marzo, poco a poco se ha ido revelando el ambicioso tamaño que tiene el proyecto.
Con la intención de adaptar la segunda mitad del libro de Frank Herbert, Denis Villeneuve augura que ahora veremos a Paul Atreides (Timothée Chalamet) luchar contra las fuerzas de Feyd-Rautha Harkonnen (Austin Butler), el cruel heredero que buscará tomar el control de todo Arrakis.
Mientras tanto, Paul tendrá también que cimentar su liderazgo entre los Fremen y profundizar su relación con Chani (Zendaya) para descubrir la verdad detrás de los aparentes sueños proféticos que constantemente tiene.
La secuela de Dune es sin duda una obra mucho más ambiciosa. Y en entrevista, Denis Villeneuve explicó por qué le parece que su adaptación es “más trágica” que en los libros.
Copyright @ Warner Bros
Dune: ¿La adaptación de libro más ambiciosa de Hollywood?
En entrevista para la revista Time, Denis Villeneuve aseguró que se comprometió tanto con la historia de Frank Herbert “que me esforcé mucho por desaparecer como director. Hice lo mejor que pude para mantener la poesía la atmósfera, los colores, los olores, todo lo que yo sentí cuando leí el libro”.
Desde la primera parte, el director ya había hablado sobre su fascinación por el libro original y sus razones para tratar de hacer un proyecto a gran escala que lograra ser también una adaptación fiel.
Y esa no es tarea fácil, la segunda parte del libro ya no sólo lidia con profecías y peleas entre casas aristócratas, también se da más información sobre el proyecto endogámico que sigue la hermandad de las Bene Gesserit, la razón por la que Paul puede o no puede ser el elegido para salvar el mundo y además aparece también un embrión que le da consejos a su madre desde la matriz.
Hay al menos 28 libros centrados en el mundo de Dune. Y en un momento, Paul y Chani dejan de ser los protagonistas de la historia. Sin embargo, el director está consciente de que solamente busca crear tres películas, ya que le parece que encontró la forma de contar la historia “de una manera más trágica que el libro”.
“La forma en la que la parte 2 [de Dune] termina, crearía un completo balance y un equilibrio perfecto para terminar la historia de Paul en lo que podríamos llamar la parte tres”.
Denis Villeneuve, Total Film
Así, Denis Villeneuve confirma que sólo está interesado en contar la historia de Paul Atreides. Y es que, como mencionó en la entrevista, desde un principio pensó en Timothée Chalamet para el papel y ha estado maquetando toda la historia y sus personajes alrededor de él y su evolución como Paul.
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¿Qué habrá más allá de Dune 3?
Denis Villeneuve puede que sólo tenga pensadas tres películas para completar el universo de Dune que quiere plasmar en el cine, pero Max también está preparando la serie spin-off titulado Dune: Prophecy, centrado enteramente en el origen de las Bene Gesserit.
La franquicia parece que no se va a extender mucho más, pero gracias a eso podría convertirse también en una de las adaptaciones más fieles y ambiciosas que se han hecho en los últimos años.
Tanto Zendaya como Timothée Chalamet solamente han podido expresar su emoción y entusiasmo por la tercera parte.Y aunque no hay nada confirmado al respecto, muy probablemente lo logre, ya que la película pinta para ser todo un éxito económico.
La primera parte de Dune recaudó más de 402 millones de dólares con un presupuesto de 165 mdd. La segunda parte, a pesar de ya cargar con gran éxito y mucho hype, solamente costó alrededor de 122, por lo que parece que Villeneuve tiene también una estrategia costo-eficiente que asegura su éxito.
Además, también está completamente dedicado a recrear un mundo de ciencia ficción, por lo que puso mucha atención a los detalles más insignificantes, como un ratón en el desierto. Tenemos que esperar a ver cómo resulta el producto final, pero seguramente será uno de los estrenos más grandes de todo 2024.
Jacob Elordi habló sobre la temporada 3 de Euphoria y sobre los obstáculos que según el actor tiene que enfrentar.
En particular, le parece que ya pasó mucho tiempo y todos/as los/as protagonistas de la serie son muy grandes para interpretar a personajes que siguen en secundaria, por lo que espera iniciar producción pronto.
Otras personas ya han hablado sobre los obstáculos que enfrenta la tercera temporada de Euphoria, pero HBO Max está comprometido con darle un buen cierre a la serie.
Jacob Elordi comenzó a atraer la atención del publico adolescente luego de interpretar a Nate Jacobs en la serie de HBO, Euphoria, en donde comparte créditos con otras grandes jóvenes estrellas de la industria como Zendaya, Sydney Sweeney y Hunter Schafer.
Al igual que sus compañeras, Jacob Elordi se ha convertido en uno de los artistas más codiciados de Hollywood, ya que recientemente lo vimos estelarizar proyectos más maduros y ambiciosos, como Priscilla y Saltburn.
Por esta razón, cada vez parece más lejana la posibilidad de que la tercera temporada deEuphoria llegue a ser desarrollada, ya que su elenco principal está ocupado en otros proyectos y, hasta la fecha, no existe ninguna noticia sobre la filmación.
Pero en una entrevista con The Tonight Show, Jacob Elordi comentó que, por su parte, estaría dentro de la temporada si se lo propusiera, pero le parecería raro que los personajes se vean tan maduros. A continuación te contamos sus declaraciones.
Jacob Elordi no sabe detalles sobre la temporada 3 de Euphoria
En noviembre del año pasado, HBO confirmó que se espera que la tercera temporada de Euphoria salga al aire en algún punto del 2025, lo que significa que el final tendría un intervalo de tres años tomando en cuenta que la temporada dos se estrenó en enero del 2022. El notable retraso se debe en parte a las huelgas de guionistas y actores que sorprendieron a Hollywood el año pasado. Sin embargo, ahora parece extraño pensar que, después de tanto tiempo, las estrellas continúen interpretando a jóvenes de secundaria cuando ya casi todos/as tienen más de 25 años.
Por tal motivo, Jacob Elordi aseguró que la producción debería apresurarse a filmar, porque si no “tendrán que aplicarme un Benjamin Button o algo así”, añadió el actor. “Voy a tener problemas de espalda al caminar por el pasillo, ¿sabes?”. No obstante, sugirió que para ayudar a que la historia parezca más lógica, la tercera temporada de Euphoriadebería desarrollarse años después en donde veamos qué sucedió con cada uno de los personajes después de pasar por la secundaria. “Supongo que tendremos que seguir adelante, de lo contrario, parecerá un poco extraño”.
Jacob Elordi también se mostró muy orgulloso de formar parte de Euphoria, puesto que no sólo le ha abierto nuevas oportunidades en la industria al demostrar que tiene talento para el drama, sino que también celebridades como Leonardo DiCaprio se le han acercado para felicitarlo. “Estamos en este club y hay música muy alta y todo eso y él dice: ‘Esa escena en la primera temporada…’”. Contó Jacob Elordi. “Estábamos él y yo en medio de este club hablando sobre ángulos de cámara”.
¿Por qué se complicó la tercera temporada de Euphoria?
Luego del final de la segunda temporada de Euphoria, todos los/as fanáticos/as están esperando ver qué pasará con los personajes. Después de todo, nunca se resolvió el conflicto entre Cassie, Maddie y Nate, así como el futuro de Rue, quien le debe miles de dólares a una narcotraficante y aún continúa luchando por superar sus adicciones.
Aunque aún no existen fechas claras sobre el inicio de filmaciones, en una entrevista reciente el ejecutivo de HBO, Casey Bloys, aseguró que la cadena de televisión continúa apoyando al showrunner Sam Levinson para darle fin al show, pero ahora que sus principales protagonistas son unas estrellas de cine, parece que todo se está complicando. “Zendaya es una estrella de cine al igual que Sydney Sweeney y Jacob Elordi. Todos están obteniendo grandes papeles y haciendo cosas maravillosas. Pero eso dependerá de [el creador] Sam Levinson”.
Por su parte, Levinson reveló en agosto del año pasado, que ya tenía una visión clara sobre el final de Euphoria y que no se desarrollaría al cien por ciento en la secundaria. Además, quería apostar por convertirse en una historia a lo “film noir” o “cine noir” y enfocarse en conflictos criminales a través de Rue para explorar “lo que significa ser alguien con principios en un mundo corrupto”.
La diseñadora de vestuario Heidi Bivens, también reveló que Euphoria ya no hablaría sobre adolescentes en la secundaria y, por esta razón, le emocionaba mucho ver los guiones. De igual manera, Zendaya, añadió que deseaba ver a Rue en otro aspecto de su vida. “Desde la perspectiva de personaje, quisiera encontrar cosas que me reten y que me hagan crecer. No puedo interpretar a una adolescente el resto de mi vida”.
Por lo tanto, es muy probable que Euphoria llegue a tener un desenlace pero no tal y como lo imaginamos. También es posible que, en lugar de tener varios episodios, el director prefiera filmar un especial de televisión tal y como lo hizo con Trouble Don’t Last Always y Fuck Everyone Who’s Not a Sea Blob, que tenían como objetivo profundizar mas en la historia de Rue y su relación con Jules.
