¡Josh O’Connor propone hacer a Wonka terrorífico!

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  • Josh O’Connor, el protagonista de Challengers, tiene una idea muy particular para hacer una película de Willy Wonka.
  • A él le gustaría explorar más el potencial oscuro y siniestro que tiene el personaje, ya que considera que es demasiado estrambótico y ambiguo.
  • El potencial sombrío de Willy Wonka se pudo ver a principios de 2024, cuando un evento centrado en la historia resultó ser un desastre bastante terrorífico.

Después de que Timothee Chalamet interpretó a Willy Wonka con bastante éxito a nivel mundial, el actor Josh O’Connor ha mostrado interés en también darle vida al famoso chocolatero. Sin embargo, tomando en cuenta que ya existen múltiples versiones del personaje, esta vez el actor de Challengers sugiere que tenga una temática más “oscura”. 

Si bien ahora las versiones terroríficas de películas clásicas están muy en tendencia, las adaptaciones de Willy Wonka siempre han respetado la visión que tenía Roald Dahl sobre el personaje. Pero, ¿Por qué la idea de Josh O’Connor podría ser buena? A continuación te lo platicamos.

Josh O'Connor
Copyright © Warner Bros Pictures.

Josh O’Connor tiene una nueva visión de Willy Wonka 

El personaje de Willy Wonka fue creado por el autor Roald Dahl y apareció por primera vez en la novela Charlie y la fábrica de chocolate de 1964, que contaba la historia de un hombre que se convierte en un famoso chocolatero. El libro fue tan exitoso que fue adaptado al cine en tres ocasiones: Willy Wonka y la Fábrica de Chocolate (1971), dirigida por Mel Stuart y protagonizada por Gene Wilder; Charlie y la fábrica de chocolate (2005), dirigida por Tim Burton y protagonizada por Johnny Depp; y en Wonka (2023) dirigida por Paul King y protagonizada por Timothée Chalamet.

Sin embargo, el actor Josh O’Connor, quien también es famoso por interpretar al Príncipe Carlos en The Crown, aceptó que le encantaría ver Willy Wonka desde una perspectiva mucho más oscura. “Creo que probablemente me encantaría interpretar a Willy Wonka, pero como un Willy Wonka oscuro”, dijo a la revista WSJ. “Sé que acaban de hacer una película de Wonka con Timothee Chalamet, pero realmente me gustaría interpretar una versión más oscura de él “.

Josh O’Connor considera que la primera interpretación live-action de Gene Wilder, es su favorita porque la sintió más siniestra y real que otras. “Creo que la versión de Gene Wilder de él es muy oscura. No es oscura de una manera necesariamente siniestra”. En particular, el actor explicó que Wilder podría darle vida al personaje con un poco de “enojo” y “locura”, dos características que le gustaron. 

“Es solo que creo que es un hombre realmente enojado. Estos niños ganan una competencia para recorrer una fábrica de chocolate y todos aparentemente desaparecen. Eso es algo loco y oscuro, así que creo que simplemente interpretan la verdad”. 

Josh O’Connor

La sugerencia de Josh O’Connor podría resultar ser una propuesta interesante para algunos cineastas ahora que las versiones terroríficas de Winnie the Pooh son un éxito taquillero, dado que la primera cinta recaudó 5.2 millones de dólares frente a un presupuesto de tan solo 50,000 dólares. Sin embargo, las críticas han sido mixtas, puesto que no a todos les gusta ver a personajes animados clásicos en versiones oscuras.

Josh O'Connor
IMAGEN: ANDREAS RENTZ | GETTY IMAGES

¿Josh O’Connor va un paso adelante?

A pesar de que hasta el momento no se ha anunciado una película de terror de Willy Wonka, es probable que estemos cerca de verlo, ya que recientemente se confirmó que Kaledonia Pictures desarrollará una cinta basada en la aterradora y viral experiencia de Willy Wonka que se vivió en Londres, en la cual múltiples asistentes se quejaron porque una compañía le hizo creer que asistirían a una exposición que incluía una versión mágica del universo Wonka pero, en cambio, se encontraron con decoraciones baratas y una figura aterradora denominada como The Unknown.

De acuerdo con la sinopsis del evento, The Unknown es un fabricante de chocolates malvado que se esconde en las paredes de la fábrica de Willy Wonka y ahora es la inspiración de la próxima cinta. “Estamos emocionados de comenzar la producción y esperamos compartir más con ustedes lo antes posible. En realidad, estamos a sólo unos kilómetros del evento, por lo que es bastante surrealista ver Glasgow en las redes sociales de todo el mundo”, dijo la casa productora. 

La trama oficial de la película especifica que veremos como un “renombrado ilustrador” que junto a su esposa están atormentados por la trágica muerte de su hijo, Charlie, lo que los hará entrar en desesperación y escaparse a desesperados por las remotas Tierras Altas de Escocia, en “donde un mal incognoscible los espera”.

Josh O'Connor
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¿Dune 2 salvó a las salas de cine del streaming?

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  • Hideo Kojima cree que la segunda parte de Dune demuestra que el cine todavía puede hacerle frente a la oferta de streaming.
  • La épica obra de Denis Villeneuve es un éxito en taquilla y muchas de las críticas resaltan la gran experiencia que es verla en una gran sala.
  • Esta es una muestra de cómo la industria del cine se está recuperando, después de años de dudas sobre la evolución de las plataformas tecnológicas.

La segunda parte de Dune es un absoluto éxito en taquillas de cine a nivel mundial luego de superar los 200 millones de dólares a una semana de su estreno. Asimismo, la película dirigida por Denis Villeneuve no ha parado de acumular reseñas positivas, entre ellas, la del creador del videojuego, Death Stranding, Hideo Kojima, quien destacó el impacto que podría tener la cinta de ciencia ficción para el streaming. 

De acuerdo con Kojima, Dune podría dejar los estándares bastantes altos para los/as espectadores/as que en los últimos años se han acostumbrado a ver películas en plataformas de streaming pero cuando acuden a una sala de cine para ver Dune, comenzarán a valorar más este medio de exhibición.

Dune
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Dune debe disfrutarse en salas de cine

A través de su cuenta de  X (antes Twitter), Hideo Kojima, aprovechó para elogiar a Dune: Part Two luego de disfrutarla en una sala de cine y destacar que, sin duda, esta debe de disfrutarse por este medio de exhibición en lugar de esperar a que la pongan en renta o la suban a una plataforma de streaming. 

“Incluso como cinéfilo, estaba empezando a pensar que era hora de ver películas en mi teléfono o tableta. Sin embargo, cuando vi ‘Dune: Part Two’, ¡mis rígidas formas de pensar se desmoronaron como arena!

Representa meticulosamente el mundo inexistente de Arrakis, dándole vida con un detalle y un realismo sin precedentes”.

Hideo Kojima

El famoso creador de videojuegos señaló que Dune “retrata la revolución y el amor, el miedo y el asombro en el mismo eje”, además de que “cautiva magníficamente la destrucción y el esteticismo en hermosas capas”. En pocas palabras, dijo que Dune grita “’¡Esto es cine!’ y proporciona el “sabor” que necesitamos para vivir”. De manera que probablemente esta película marcará un antes y un después para la industria. “Esta obra maestra de Denis probablemente se convertirá en una ‘resistencia’ que retrasará significativamente la difusión de los servicios de suscripción”.

Sin embargo, es poco probable que Dune: Part Two tenga un impacto real en las plataformas, ya que si bien puede que gran parte del público prefiera ver una película en salas de cine, también existen proyectos que simplemente no lograr una rentabilidad en cines y en streaming lograr despegar. Al final, estos dos medios de exhibición pueden convivir juntos porque aparentemente el streaming llegó para quedarse.

Dune
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¿Los estudios deben esforzarse más? 

Ya es poco probable que el streaming desaparezca, esto podría provocar que los estudios de cine se esfuercen un poco más en entregar historias que el público considere valga la pena para asistir a una sala de cine tal y como se vio con Oppenheimer el año pasado, que vendió más de 900 millones de dólares en taquilla y demostró que la experiencia en cines sigue siendo un atractivo para el público. Lo mismo pasó con Barbie que superó los 1400 millones de dólares e impactó culturalmente en muchas partes del mundo. 

Si bien Dune: Part Two probablemente no perjudicará a la industria del streaming, la popularidad de la película habla del deseo de solo esperar por ver una película en streaming, sino disfrutar de una experiencia en salas de cine. El propio Villeneuve declaró el año pasado en Associated Press que “el futuro del cine es IMAX y los grandes formatos” para animar al público a salir de sus casas. 

“El público quiere ver algo que no puede tener en casa, que no puede tener en streaming. Quieren experimentar un evento”.

Denis Villeneuve

Gran parte del éxito de Oppenheimer se puede atribuir a las proyecciones de películas IMAX y de 70 mm, puesto que ofrecen una experiencia que no es posible replicar a través de la visualización en casa. De hecho, según NPR, Dune: Part Two se ha beneficiado mucho de dicho formato luego de que el 48% de la población estadounidense prefirió verla IMAX, lo que  representó 18,5 millones de dólares de la recaudación total.

Dune
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¿Denis Villeneuve quiere dedicarse a proyectos originales?

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  • Denis Villeneuve habló sobre el intenso proceso que fue crear Dune y Blade Runner 2049, ambos proyectos adaptados de grandes franquicias.
  • Aunque amó el proceso y el resultado, el cineasta confesó que quiere darle prioridad a proyectos originales, por lo que no cree que volverá a adaptar otra saga así.
  • Por esa misma razón, Denis Villeneuve explicó que se tomará un tiempo antes de empezar a trabajar en la tercera parte de Dune.

Después de debutar en Canadá con dramas íntimos, Denis Villeneuve comenzó a dirigir en Hollywood a través de thrillers y películas de ciencia ficción impresionantes como Prisoners, Enemy, Sicario, Arrival, Blade Runner 2049 y, recientemente, Dune. Dichas cintas ya se han logrado posicionar como unas de las más aclamadas de la última década que convirtieron al cineasta en uno de los más distintivos de su generación.

A diferencia de muchos de sus compañeros, Villeneuve tiene la habilidad de no solo conquistar a la crítica cinematográfica sino que además, gracias a que domina la narración y crea un espectáculo a gran escala, también conquista las salas de cine, de manera que sus proyectos han recaudado más de 1.100 millones de dólares a nivel mundial y le han valido tres nominaciones al Oscar.

Dicho esto, podremos esperar que Denis Villeneuve se quede a trabajar en Hollywood por muchos años más y nos entregue películas entrañables y cinematográficamente impresionantes. Sin embargo, en una entrevista reciente con The Hollywood Reporter, el cineasta admitió que le gustaría alejarse de las adaptaciones y que posiblemente se tomará un merecido descanso después de Dune 2.

Denis Villeneuve
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Denis Villeneuve estaba nervioso de dirigir Blade Runner

Denis Villeneuve debutó en Hollywood con Prisoners en el año de 2013, después de llamar la atención de muchos estudios por la calidad de sus historias. No obstante, en ese entonces, el director era escéptico a mudarse a Estados Unidos porque escuchaba que “grandes cineastas” fueron aplastados “por el sistema y perdieron su identidad” y él quería proteger su trabajo. “Había algo precioso y puro en lo que acababa de hacer con Incendies”.

Fue hasta que recibió el guion de Prisoners que comenzó a llamar su atención la historia y aceptó reunirse con el estudio. “Finalmente voy a conocer a esos infames ejecutivos de los estudios de Hollywood”, agregó. “Así que simplemente dije la verdad y fui directo, esa podría ser la razón por la que obtuve el proyecto. No estaba tratando de complacerlos”.

Para su sorpresa, el estudio siempre respetó absolutamente su versión y estrenaron el corte final que él mismo aprobó, logrando que el cineasta le entusiasmara más la idea de trabajar en Hollywood, dado que cada vez obtenía más presupuesto para sus proyectos. Más tarde y después de varias películas, Denis Villeneuve se embarcó en dirigir Blade Runner 2049, una secuela de la película de 1982 dirigida por Ridley Scott.

Si bien la cinta protagonizada por Ryan Gosling y Harrison Ford obtuvo elogios por parte de la crítica y el público, para Denis Villeneuve el desarrollo del proyecto fue un sube y baja de emociones, ya que no podía ignorar la sombra de la franquicia de Blade Runner y la enorme responsabilidad que tenía en sus manos. 

“Blade Runner es una de mis películas favoritas y es absolutamente una obra maestra. Ridley Scott es uno de mis cineastas favoritos y, aunque me había dado su bendición, fue muy importante para mí escucharlo y ver en sus ojos que estaba de acuerdo conmigo en hacer la película en ese momento”.

Denis Villeneuve

Denis Villeneuve estaba pensando constantemente en la película original porque “era imposible no hacerlo”. Entonces, sin querer, 2049 se convirtió “en una carta de amor a la primera película” pero también en uno de los proyectos “más difíciles que he hecho” y, por esta razón, no cree “que vuelva a acercarme al universo de otra persona”, añadió. “A veces todavía me despierto por la noche y digo: “¿Por qué hice eso? (…) Me dije: “Es un proyecto loco, pero vale la pena correr el riesgo de perderlo todo”.

Denis Villeneuve
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 Denis Villeneuve se tomará un tiempo para terminar Dune

Hasta el momento, Warner Bros no ha confirmado el desarrollo de la tercera película de Dune, pero es altamente probable que esto suceda gracias a las buenas críticas que ha generado la segunda parte y los resultados que se prevé tendrá en la taquilla mundial. Sin embargo, Denis Villeneuve, adelantó que, a diferencia de las dos primeras partes, prefiere tomarse un descanso para desarrollar el guion. 

“Acabo de terminar la segunda parte hace muy poco y pasé de la primera a la segunda sin siquiera una hora de diferencia. No me estoy quejando. Me siento bendecido de poder trabajar, por supuesto, pero es que físicamente necesito recuperarme”. 

 Denis Villeneuve

Villeneuve explicó que además de que su cuerpo necesita descansar, también quiere asegurarse que el guion de la tercera parte sea el correcto, además de que está trabajando en otras películas secretas. “Tengo cuatro proyectos sobre la mesa actualmente. Uno de ellos es un proyecto secreto del que no puedo hablar ahora, pero que necesita ver la luz con bastante rapidez”.

Probablemente uno de esos proyectos sea Cleopatra, una película que ya ha sido confirmada pero aún no ha entrado en etapa de desarrollo por los compromisos del director. “Todos estos proyectos todavía se están escribiendo, así que veremos adónde van, pero no tengo control sobre eso”, añadió el director.

Denis Villeneuve
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¿Por qué Austin Butler no fue “actor de método” en Dune 2?

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  • Austin Butler confesó que “dejó atrás la actuación de método” para interpretar a su personaje en la segunda parte de Dune, ya que pensó que lastimaría a sus seres queridos.
  • El director Denis Villeneuve aseguró que solamente fue Feyd-Rautha un 25-30% del tiempo que el actor no estaba grabando en el set, dando una perspectiva diferente a la noción de “actuación de método” que se conoce en Hollywood.
  • Butler también reveló las intensas condiciones climatológicas que tuvieron que soportar durante la filmación de la épica película.

Mientras protagonizaba Elvis de Baz Luhrmann, Austin Butler permaneció en el personaje del cantante icónico durante tres años, provocándole daños físicos, internarse en el hospital e incluso llegó a contratar a una persona experta en lenguaje para ayudarlo a quitarse el acento sureño. Por supuesto, el arduo trabajo valió la pena, ya que obtuvo elogios por su actuación, además de su primera nominación al Oscar. 

Sin embargo, eso no significa que esté dispuesto a llegar a tales extremos nuevamente para darle vida al villano Feyd-Rautha en Dune: Part Two, un personaje muy destacado y complejo de los libros que sin duda requiere de una gran preparación actoral. Pero, ahora, Austin Butler, aclaró cuáles fueron sus tácticas para entender la psicología de su personaje y porque decidió ya no ser un “actor de método” en este proyecto en particular. 

Austin Butler
Imagen: Dave Benett | WireImage

Austin Butler estableció límites en su actuación para Dune 2 

Austin Butler interpreta a Feyd-Rautha, quien es conocido por ser el cruel y sádico sobrino menor y heredero del barón Vladimir Harkonnen (Stellan Skarsgård) que se convertirá en el principal rival de Paul (Timothée Chalamet) en esta segunda entrega de Dune. 

Aunque previamente el actor ya había experimentado sumergirse por completo en sus personajes al punto de llevarlos a su día a día, en esta ocasión Austin Butler le platicó a Los Angeles Times que no creyó que fuera oportuno hacerlo debido a que, esta vez, se trata de un villano cuyas características podrían afectar a sus seres queridos. 

“Definitivamente en el pasado, con ‘Elvis’, exploré la vida en ese mundo durante tres años y era lo único en lo que pensaba día y noche. Con Feyd, sabía que eso no sería saludable para mi familia y mis amigos/as”.

Austin Butler

Así que, por razones de salud Austin Butler decidió “establecer un límite” y se dio cuenta que de manera sorprendente, esto le ayudaba a tener más libertad estre “entre la acción y el corte” porque “sabía que iba a proteger a todas las personas fuera del contexto de lo que estábamos haciendo”. Sin embargo, esto no quiere decir que la fuerte personalidad de Feyd-Rautha no llegue a su vida fuera del set, pero estaba seguro que “no iba a hacer nada peligroso fuera de ese límite, y de una manera que me permitiera profundizar más”.

Al final, el talento de Austin Butler y la tremenda dirección de Denis Villeneuve dieron como resultado que el actor pudiera dar lo mejor de sí solo cuando la cámara estaba encendida y después seguir siendo él mismo. “Cuando la cámara estaba apagada, todavía eras quizás un 25 o 30% Feyd”, añadió el director. “Lo suficiente para seguir presente y concentrarse, pero lo suficientemente alejado como para no matar a nadie en el set”.

Austin Butler
Copyright © Warner Bros Pictures.

Los retos a vencer en el set de Dune 

Más allá de lograr entrar en la personalidad de un villano, Austin Butler relató en una plática con EW, que otro reto importante a vencer fue poder estar en el set de filmación de Dune porque era agotador físicamente al estar en en un desierto real que llegaba a los 100 grados fahrenheit, lo que equivale aproximadamente a 37.7 grados centígrados. 

“Tenía la gorra calva puesta y estaba entre dos escenarios de sonido que eran solo estas cajas grises de paredes de 60 metros y arena. Se volvió como un microondas. Había gente que se desmayaba por un golpe de calor. Y esa fue solo mi primera semana”.

Austin Butler

Villeneuve admitió que ambas películas “se hicieron en condiciones muy duras” y todos estaban agotados, por lo que agradeció que no se filmaran ambas partes al mismo tiempo. “Tener un descanso entre ellas fue una bendición”, dice Villeneuve. “Lo primero que pensé fue rodar ambas películas juntas, pero ahora creo que habría muerto”.

Todas estas condiciones climatológicas provocaron, según Austin Butler, que el elenco y equipo de producción se ayudará aún más para sacar adelante el proyecto. “Realmente une a todo el equipo”, añadió Butler. “Hay algo muy humillante en estar en un ambiente tan incómodo”.

Austin Butler
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¿Por qué Dune no tendrá nunca un corte del director?

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  • Denis Villeneuve explicó por qué, a pesar de que sí eliminó varias escenas de Dune, realmente no le interesa lanzar un “corte del director”.
  • Para él, en el momento en el que elimina una escena o borra a algún personaje de la cinta, “muere para él”. Y aunque es doloroso, es parte de su trabajo como director.
  • El director también habló sobre cuándo podremos ver la tercera parte de Dune y si trabajará en algo antes de terminar la trilogía.

Publicar el corte del director o incluir algunas de las escenas eliminadas de las películas en los lanzamientos de Blu-ray, es una práctica cada vez más común en Hollywood que permite a los/as fans conocer más de la historia o el desarrollo de los personajes. Sin embargo, el director de Dune, Denis Villeneuve, considera innecesario dar a conocer dichas escenas y, en su caso, se olvida completamente de ellas. 

Aunque más de una persona le gustaría ver el corte completo de Dune 2, que se estima dura casi cuatro horas, Villeneuve explicó durante una entrevista reciente con Collider, que es importante priorizar la historia y el ritmo de la película sobre su tiempo de ejecución y que, al final de cuenta, por algo decidió eliminar algunas secuencias. A continuación te platicamos más de sus declaraciones.

Dune
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Denis Villeneuve prioriza el tiempo que dura la película 

La secuela de Dune tiene una duración de dos horas y 35 minutos en donde podremos ver a Paul Atreides (Timothée Chalamet) asociarse con el pueblo Fremen del planeta Arrakis para luchar contra la Casa Harkonnen. A pesar de que estamos seguros que Denis Villeneuve eligió las escenas correctas para contar la historia, algunos fans se han preguntado si en algún futuro podremos ver el corte del director o algunas de las escenas eliminadas. 

Al respecto, el cineasta nominado al Oscar, destruyó por completo cualquier esperanza luego de asegurar que cuando decide no incluir alguna secuencia en el metraje final, simplemente se olvida de ella. “Creo firmemente que cuando no está en la película, está muerta. Mato a seres queridos y es doloroso para mí”. Villeneuve considera más importante concentrarse en su decisión sobre lo que debería estar en la película para conversar su ritmo y que, por supuesto, se entienda la historia. 

“Para mí, la duración de una película se basa en lo que necesita la historia. A veces he hecho películas en mi vida que eran de 75 minutos, y éstas son de dos horas 45.

Para mí, no se trata del tiempo de ejecución, sino de la narración, y sentí que quería crear un impulso . Quería una energía en la película que estaba buscando y que me entusiasmara, y pensé que era el tiempo de ejecución perfecto”. 

Denis Villeneuve

Al final de cuentas, aunque el director considera como un cumplido que algunos fans quieren ver un corte de cuatro horas de Dune, en su opinión, es muy importante elegir las escenas correctas para que cualquier persona pueda conectar con la historia. “Puedes aburrirte con una película de cinco minutos, y hay algunas películas, conocemos algunas, que duran tres o cuatro horas y podrías vivirlas allí para siempre”, añadió.  “Entonces, sólo hay que encontrar el tiempo de ejecución perfecto, y eso es lo que intenté hacer”.

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¿Cuándo llegará Dune 3?

Aún cuando Warner Bros no ha confirmado el desarrollo de la tercera película de Dune, el propio elenco de la película ha mostrado su interés en filmar Dune: Messiah. Desafortunadamente, Denis Villeneuve, adelantó que, a diferencia de las dos primeras partes, esta vez no tiene nada preparado, ni quiera el guion, porque siempre diseñó este proyecto en la adaptación de un libro 

“La cuestión es que la primera y la segunda parte fueron diseñadas y destinadas a ser consecutivas . Para mí era importante que fuera como la adaptación de ese libro. Entonces, quería hacerlos tan pronto como decidimos hacer la Segunda Parte, que honestamente era muy temprano ya que estaba terminando la Primera Parte”. 

Denis Villeneuve

De ser cierto que Dune: Messiah está en los planes de Warner, el director añadió que definitivamente se tomará varios años para desarrollarla, porque quiere “hacer la mejor película de todos los tiempos” y eso implica relajarse para no tener un bloqueo creativo. “Por eso quiero tomarme el tiempo para hacerlo. Y creo que sería saludable no volver necesariamente al desierto enseguida”.

Anteriormente, Villeneuve ya había comentado su interés en realizar la tercera parte de Dune, pero en un futuro mucho más lejano. “Hay un sueño de hacer una tercera película, tendría mucho sentido para mí”, dijo. “Por mi cordura mental, podría hacer algo intermedio, pero mi sueño sería ir por última vez a este planeta que amo”. Asi que si esperamos ver otra película de este universo, necesitaremos paciencia.

Dune
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Dave Bautista: ¿Cómo Denis Villeneuve impactó su carrera?

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  • Dave Bautista confesó que no sentía que era bueno para la actuación hasta que conoció a Denis Villeneuve.
  • La razón es que, gracias a proyectos como Blade Runner 2049 y Dune, ha podido demostrarse a sí mismo y al mundo que es un actor con un rango actoral muy grande.
  • En el paso,el actor ha hablado sobre las dificultades que siente que ha enfrentado por su físico, pues considera que eso lo encasilla en ciertos roles.

Después de ascender al estrellato gracias a su papel de Drax en las películas de Guardianes de la Galaxia, Dave Bautista, ha estado consolidándose como uno de los actores más importantes del Hollywood actual luego de trabajar con grandes cineasta como James Gunn, Zack Snyder, M. Night Shyamalan, Rian Johnson y, ahora, Denis Villeneuve, en la popular película de ciencia ficción, Dune. 

Bautista, interpreta a Glossu Rabban, el despiadado sobrino del Barón Harkonnen (Stellan Skarsgård), un personaje muy importante en la próxima segunda parte de Dune que, según el propio actor, resultó ser un reto personal y profesional debido a que muchas veces no confía en su talento. ¿Qué lo

Dave Bautista
Imagen: Matt Baron | REX | Shutterstock

Denis Villeneuve siempre confió en Dave Bautista

Dave Bautista trabajó previamente con Denis Villeneuve en Blade Runner 2049, una película que fue ampliamente elogiada por la crítica. Sin embargo, el actor considera que Dune: Part Two tiene un grado más de dificultad a nivel actoral y realmente no confiaba en su talento. Fue hasta que el director comenzó a hablar con él que se dio cuenta que sin sus consejos no habría podido sacar adelante este personaje ni superarse en cada uno de sus proyectos. 

“Denis me está matando porque es como si cada vez que he trabajado con él, hubiera sido un poco más, un poco más, un poco más. Y cada vez me ha hecho un poco mejor, un poco, un poco mejor. Yo diría que probablemente mucho mejor”. 

Dave Bautista para ScreenRant

Bautista aseguró que es de esos actores que “no saben lo bueno que pueden ser” hasta que alguien, en este caso Denis Villeneuve, se lo dice y fortalece su confianza. “Necesito un director que me haga sentir apoyado, que me haga sentir cómodo, y él simplemente lo hace”, explicó el actor. “Él es el único que se me acercó verbalmente y me dijo: “Eres un actor muy fuerte. Sigue tus instintos”. Nunca nadie me había dicho eso”.

El actor confesó que en las películas de Denis Villeneuve regularmente cuando al director le gusta mucho el resultado de una escena dice: “amo esto profundamente. Amo esto profundamente”, que indica que todo el elenco ha realizado una secuencia destacable. “Cuando escucho eso, simplemente me hace sentir bien”, agregó Bautista. “Me siento validado porque es por eso que hago esto; porque lo amo. Estoy buscando esos roles, esos directores, para sacar lo mejor de mí”.

Dave Bautista
Copyright © Warner Bros Pictures.

Dave Bautista y sus dificultades en la actuación 

El hecho de no confiar en su propia talento es una de las muchas dificultades que ha tenido que enfrentar Dave Bautista en su carrera, ya que previamente explicó en una entrevista que sentía que su físico musculoso y grande provocaba que no obtuviera papeles diferentes y solo lo encasillaran en películas de acción.

Si bien el actor también ha participado en películas como Knock at the Cabin, una película de misterio dirigida por M. Night Shyamalan y Knives Out 2 de Rian Johnson, detalló que en este tipo de proyectos es muy difícil conseguir un casting y por eso los agradece ya que su deseo es darle vida a personajes variados. 

“Mi tamaño distrae, yo lo sé. por eso cuando vienen a mi papeles como Leonard en Knock at the Cabin los aprecio mucho más. Quiero roles con carnita, quiero probar mi talento como actor”.

Dave Bautista

Sin embargo, Dave Bautista confesó que su trabajo con M. Night Shyamalan se logró gracias a que el famoso director vio su actuación en Blade Runner y le gustó, de manera que cada proyecto es un importante paso para diversificar su carrera. “El éxito de todo el mundo debería basarse en oportunidades, pero tienen que existir en primer lugar para poder tomarlas y aprovecharlas”.

Dave Bautista
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¡Zendaya reflexiona sobre la ansiedad en redes sociales!

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Zendaya explicó la razón por la cual se suele mantener alejada de las redes sociales. 

Durante una entrevista con People en la cual se encontraba promocionando Dune junto a Timothé Chalamet, Zendaya admitió que a pesar de ser una las figuras públicas más reconocidas en la actualidad no le encanta exponer su vida mediante redes sociales, ya que “A veces siento que estar en eso me podría un poco ansiosa, o empezaría a pensar demasiado.”

Ante esta situación la histrión de 25 años piensa que sus fans entienden esto ya que “quieren que sea feliz y exista más allá de las redes sociales”, y además brindó un consejo para que las personas cuiden su salud mental ante la presencia de estas plataformas: “Tómate el tiempo que necesites y no te compares con nadie más.” 

¿El origen de esta decisión?

Quizá la decisión de alejarse de redes proviene de inicios del 2021, en donde Zendaya se vio involucrada en una polémica suscitada en torno a la película que co-protagoniza con John David Washington: Malcom & Marie, en la cual diversas personas en redes sociales mencionaban que la historia era la visión de un hombre blanco –Sam Levinson, el director- sobre dos personas afrodescendientes.

Comentarios a los cuales la actriz respondió molesta en una entrevista en New York Times, en la cual mencionaba que esas palabras quitaban mérito al trabajo de ambos histriones en el filme: 

“Como si la cinta fuera sólo Sam arrojando cosas a través de nosotros, no se dan cuenta que no sólo actuamos en la película, sino que también la co-financiamos y somos productores con marcas P.G.A. Esa clasificación no puedes conseguirle a menos de que realmente hagas el trabajo. (…)  Esto pertenece en partes iguales a John, Sam y a mi.” 

Zendaya
¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?