Jacob Elordi: ¿Cuál es el problema de la T3 de Euphoria?

En este artículo:

  • Jacob Elordi habló sobre la temporada 3 de Euphoria y sobre los obstáculos que según el actor tiene que enfrentar.
  • En particular, le parece que ya pasó mucho tiempo y todos/as los/as protagonistas de la serie son muy grandes para interpretar a personajes que siguen en secundaria, por lo que espera iniciar producción pronto.
  • Otras personas ya han hablado sobre los obstáculos que enfrenta la tercera temporada de Euphoria, pero HBO Max está comprometido con darle un buen cierre a la serie.

Jacob Elordi comenzó a atraer la atención del publico adolescente luego de interpretar a Nate Jacobs en la serie de HBO, Euphoria, en donde comparte créditos con otras grandes jóvenes estrellas de la industria como Zendaya, Sydney Sweeney y Hunter Schafer.

Al igual que sus compañeras, Jacob Elordi se ha convertido en uno de los artistas más codiciados de Hollywood, ya que recientemente lo vimos estelarizar proyectos más maduros y ambiciosos, como Priscilla y Saltburn.

Por esta razón, cada vez parece más lejana la posibilidad de que la tercera temporada de Euphoria llegue a ser desarrollada, ya que su elenco principal está ocupado en otros proyectos y, hasta la fecha, no existe ninguna noticia sobre la filmación.

Pero en una entrevista con The Tonight Show, Jacob Elordi comentó que, por su parte, estaría dentro de la temporada si se lo propusiera, pero le parecería raro que los personajes se vean tan maduros. A continuación te contamos sus declaraciones.

Jacob Elordi
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Jacob Elordi no sabe detalles sobre la temporada 3 de Euphoria

En noviembre del año pasado, HBO confirmó que se espera que la tercera temporada de Euphoria salga al aire en algún punto del 2025, lo que significa que el final tendría un intervalo de tres años tomando en cuenta que la temporada dos se estrenó en enero del 2022. El notable retraso se debe en parte a las huelgas de guionistas y actores que sorprendieron a Hollywood el año pasado. Sin embargo, ahora parece extraño pensar que, después de tanto tiempo, las estrellas continúen interpretando a jóvenes de secundaria cuando ya casi todos/as tienen más de 25 años.

Por tal motivo, Jacob Elordi aseguró que la producción debería apresurarse a filmar, porque si no “tendrán que aplicarme un Benjamin Button o algo así”, añadió el actor. “Voy a tener problemas de espalda al caminar por el pasillo, ¿sabes?”. No obstante, sugirió que para ayudar a que la historia parezca más lógica, la tercera temporada de Euphoria debería desarrollarse años después en donde veamos qué sucedió con cada uno de los personajes después de pasar por la secundaria. “Supongo que tendremos que seguir adelante, de lo contrario, parecerá un poco extraño”.

Jacob Elordi también se mostró muy orgulloso de formar parte de Euphoria, puesto que no sólo le ha abierto nuevas oportunidades en la industria al demostrar que tiene talento para el drama, sino que también celebridades como Leonardo DiCaprio se le han acercado para felicitarlo. “Estamos en este club y hay música muy alta y todo eso y él dice: ‘Esa escena en la primera temporada…’”. Contó Jacob Elordi. “Estábamos él y yo en medio de este club hablando sobre ángulos de cámara”.

Jacob Elordi
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¿Por qué se complicó la tercera temporada de Euphoria?

Luego del final de la segunda temporada de Euphoria, todos los/as fanáticos/as están esperando ver qué pasará con los personajes. Después de todo, nunca se resolvió el conflicto entre Cassie, Maddie y Nate, así como el futuro de Rue, quien le debe miles de dólares a una narcotraficante y aún continúa luchando por superar sus adicciones. 

Aunque aún no existen fechas claras sobre el inicio de filmaciones, en una entrevista reciente el ejecutivo de HBO, Casey Bloys, aseguró que la cadena de televisión continúa apoyando al showrunner Sam Levinson para darle fin al show, pero ahora que sus principales protagonistas son unas estrellas de cine, parece que todo se está complicando. “Zendaya es una estrella de cine al igual que Sydney Sweeney y Jacob Elordi. Todos están obteniendo grandes papeles y haciendo cosas maravillosas. Pero eso dependerá de [el creador] Sam Levinson”.

Por su parte, Levinson reveló en agosto del año pasado, que ya tenía una visión clara sobre el final de Euphoria y que no se desarrollaría al cien por ciento en la secundaria. Además, quería apostar por convertirse en una historia a lo “film noir” o “cine noir” y enfocarse en conflictos criminales a través de Rue para explorar “lo que significa ser alguien con principios en un mundo corrupto”.

La diseñadora de vestuario Heidi Bivens, también reveló que Euphoria ya no hablaría sobre adolescentes en la secundaria y, por esta razón, le emocionaba mucho ver los guiones. De igual manera, Zendaya, añadió que deseaba ver a Rue en otro aspecto de su vida. “Desde la perspectiva de personaje, quisiera encontrar cosas que me reten y que me hagan crecer. No puedo interpretar a una adolescente el resto de mi vida”.

Por lo tanto, es muy probable que Euphoria llegue a tener un desenlace pero no tal y como lo imaginamos. También es posible que, en lugar de tener varios episodios, el director prefiera filmar un especial de televisión tal y como lo hizo con Trouble Don’t Last Always y Fuck Everyone Who’s Not a Sea Blob, que tenían como objetivo profundizar mas en la historia de Rue y su relación con Jules.

Jacob Elordi
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¡Priscilla rompe récords históricos para Mubi!

En este artículo:

  • Priscilla, la biopic de Sofia Coppola, está por convertirse en una de las películas más taquilleras dentro de la plataforma Mubi.
  • La película también está por convertirse en una de las películas más taquilleras en la carrera de la directora.
  • Con el paso del tiempo, Mubi ha ido recaudando grandes éxitos que se vuelven películas sumamente amadas, convirtiéndola en una de las plataformas más exitosas que han sabido crear estrategias de estrenos tanto en cine como en streaming.

La reciente película de Sofia Coppola, Priscilla, se estrenó el año pasado con éxito en el Festival de Cine de Venecia en donde comenzó a llamar la atención del público y los críticos, así como de algunos exhibidores. Pero, al final, el que terminó por cerrar un contrato exclusivo para distribuir la película protagonizada por Jacob Elordi y Cailee Spaeny fue Mubi, la famosa plataforma que ya ha alcanzado varios logros importantes con otras cintas independientes como Aftersun. 

Sin embargo, de acuerdo con Variety, Priscilla podría convertirse en la película más taquillera para Mubi ahora que, a pocas semanas de su estreno en salas de cine, ha logrado obtener millones de dólares a pesar de que solo se ha estrenado en pocos países y seleccionadas salas de cine. Pero, ¿Qué hace tan especial esta película? A continuación te lo platicamos.  

Priscilla
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Priscilla es un éxito alrededor del mundo 

La popularidad de Priscilla coloca a Sofia Coppola como una de las directoras más interesantes de la actualidad, ya que se ha caracterizado por producir películas con poco presupuesto y convertirlas en un éxito absoluto. Pero, con más de 25 millones de dólares recaudados hasta ahora, Priscilla pronto será el tercer logro comercial más grande de la directora hasta la fecha y el mayor en casi dos décadas, después de Lost in Translation, que recaudó 117 millones de dólares y Marie Antoinette que recaudó 60 millones. 

El éxito de Priscilla en cines estadounidenses también se ha trasladado a nivel mundial gracias a la distribución de Mubi, que la ha exhibido en más de 1.300 salas en países como el Reino Unido, Irlanda, Alemania, América Latina, Benelux y Austria, en donde ha registrado una recaudación de taquilla en el primer fin de semana de 4,1 millones de dólares en dichos territorios.

De esa cifra, en el Reino Unido e Irlanda, donde Mubi inicialmente presentó la película en 35 mm, la película alcanzó los 2 millones de dólares, la cifra más alta para un estreno de Coppola. De manera similar,  en América Latina, la película ha recaudado 1,7 millones de dólares, la mejor cifra de Mubi hasta la fecha en donde México representó 1,2 millones de dólares de esa cifra. Mientras que en Alemania y Austria, la taquilla combinada asciende a casi 700,000 dólares

Debido al éxito, Lorenzo Mieli, director ejecutivo de The Apartment una de las casas productoras de la película, comentó que se encuentra “muy feliz y orgulloso ver que Sofía” y esta película están recibiendo “toda esta atención y amor en todo el mundo”, además de agradecer a Mubi y que ha hecho llegar a la película a más audiencias. “El cuidado y entusiasmo que han puesto en la distribución y lanzamiento de la película han sido incomparables”.

Priscilla
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¿Priscilla superará a Aftersun?

La distribución de Priscilla ha ascendido de 260 a 460 salas de cine en su segundo fin de semana, una cifra que hará que su pantalla global se acerque a las 1.500, lo que la ayudará a fácilmente superar los 6,59 millones de dólares que Mubi recaudó por Aftersun, la película dirigida por Charlotte Wells. 

Además de Aftersun, los éxitos recientes de Mubi incluyen Decision to Leave de Park Chan-wook, que recaudó 3.38 millones de dólares en el Reino Unido y Estados Unidos,  donde se convirtió en el estreno norteamericano más taquillero del director. Así como Passages de Ira Sach con 1,2 millones de dólares en todo el mundo, además de la famosa Fallen Leaves de Aki Kaurismaki, preseleccionada al Oscar y nominada al Globo de Oro. 

Los logros de Priscilla definitivamente son una buena noticia para Sofia Coppola quien anteriormente confesó que tuvo problemas severos para financiar su proyecto al punto de plantearse la idea de rifar un juego de pickleball con su estrella Jacob Elordi para recaudar fondos y tener la oportunidad de contar con más días de rodaje adicionales.

Priscilla
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Sofia Coppola: ¿Elvis no es el villano en Priscilla?

  • Recientemente Sofia Coppola estrenó Priscilla, la historia sobre Priscilla Presley y su caótica relación con el cantante Elvis.
  • La película, inspirada en las memorias del libro Elvis and Me, Priscilla ha sido criticada por los/as fans del popular artista, quienes consideran que Coppola villanizó al personaje.
  • En defensa de la cinta, Sofia Coppola admitió que no era su misión hacer de Elvis un villano, pero que en definitiva, tampoco quería mantenerlo en un pedestal.

Priscilla de Sofia Coppola sigue al personaje titular luego de que ésta conoce a Elvis en una base militar en Alemania en 1959. A partir de entonces, la relación de la icónica estrella del rock es examinada a partir del punto de vista de Priscilla, cuya historia se basa en la memoria de 1985 Elvis and Me.

La cinta, que después de haber pasado por el circuito de festivales finalmente se estrenó en salas, ha despertado toda clase de reacciones, aunque en particular fanáticos/as de Elvis se han pronunciado molestos/as por la manera en que la película aborda la complicada relación.

¡Te compartimos lo que Sofia Coppola opina al respecto!

Sofia Coppola: ¿Elvis no es el villano en Priscilla?
Imagen: MUBI

¿Elvis no es el villano en Priscilla?

Durante una entrevista con el portal NME, la cineasta Sofia Coppola señaló que desde el momento en que leyó el libro de memorias de Priscilla, halló una historia que iba más allá de la relación de ésta con Elvis.

“El libro es su perspectiva en el tema, pero también trata de crecer y lidiar con la soledad” señaló la directora, asegurando que el papel de Elvis en la cinta no tenía por fin idealizar al personaje como artista, sino aterrizarlo como humano.

“No se trata de Elvis como artista, es él en su vida privada. Es un lado distinto de la misma historia, la cual sigue fresca en la mente de las personas” destacó.

Es por ello que la directora explicó que su intención con Priscilla y en particular con el personaje de Elvis, era tomar a la “mítica pareja” para mostrar el lado más vulnerable de ésta, buscando un acercamiento “sensible y sin juzgar a nadie”:

“Nunca quise que Elvis fuera el villano. Pero siendo honestos, el punto de vista de Priscilla no lo pone en un pedestal precisamente”.

Sofia Coppola, NME.

“¿Qué chica no querría huir con el ídolo de rock de su era?” añadió la directora, explicando que si bien, era una relación atractiva al principio, “Priscilla lo sufrió, y a pesar de todo, aún piensa en él como el amor de su vida”.

Sofia Coppola: ¿Elvis no es el villano en Priscilla?
Imagen: MUBI

¿Priscilla quería explorar dinámicas feministas?

Más adelante, Sofia Coppola señaló que el retrato de Elvis y Priscilla en la cinta cumplió con su principal cometido: el de exponer las dinámicas de relaciones y feminismo a través de los años, con íconos que reflejan los valores de su época.

“Era muy interesante ver los roles de las mujeres en esa generación, y cómo han cambiado las cosas y lo mucho que hace falta por cambiar” señaló la directora, “sigo viendo mujeres en relaciones donde los hombres toman todas las decisiones” puntualizó.

Asimismo, aseguró que era vital que nuevas generaciones conocieran a los ídolos de cada era a través de un lente social que cuestiona los roles en el pasado, con el fin de no repetir los mismos errores en el futuro.

“Mis hijas ven la historia ahora y piensan “jamás dejaría que un hombre me dijera qué hacer” y eso es interesante. Tener perspectiva de todas partes” sentenció.

Previamente, Cailee Spaeny, quien protagoniza Priscilla, también destacó la importancia de relatar la relación de Elvis y Priscilla sin sobre-romantizarla, “creo que simplemente intentamos tomar la verdad, su perspectiva de esta experiencia con él, y ponerlo en la pantalla”, señaló, asegurando que al final, lo interesante de la película era coleccionar las diversas reacciones alrededor de la dinámica en la misma.

Es difícil hacer felices a todos los grupos de fans, especialmente en el cine, en donde cada quien puede tener una opinión muy diferente respecto a la versión de una película.

Pero es hora de contar el lado de Priscilla de la historia y creo que se lo merece”. 

Cailee Spaeny
Priscilla ya está en cines.
Sofia Coppola: ¿Elvis no es el villano en Priscilla?
Imagen: MUBI

¡Jacob Elordi explica el significado de Saltburn!

En este artículo:

  • Jacob Elordi opinó sobre las controversias alrededor de Saltburn. Y aunque dice no estar al tanto de la conversación, cree que es un tipo de película que no suele verse en Hollywood.
  • El actor también explicó lo que opina de la película y cómo la directora Emerald Fennell le propuso la historia.
  • También explicó a detalle cómo construyó a su personaje, Felix Catton, y por qué es el personaje con el que más se ha identificado.

Jacob Elordi ha saltado poco a poco a la fama por interpretar a un tipo particular de hombre: carismático, duro, antisocial, pero encantador y con una energía por la cual es imposible no sentir atracción. Lo hizo en The Kissing Booth, también en Euphoria y en Priscilla.

Pero sin duda no había tenido la tarea que tuvo en Saltburn, la nueva cinta de Emerald Fennell sobre la relación de dos compañeros de clase: el rico y popular Félix (Jacob Elordi) y el incómodo estudiante becado Oliver (Barry Keoghan), cuya codependencia pronto se convierte en obsesión, y luego en un juego de poder para alcanzar esa idea romanizada de lo que es la élite y sus costumbres.

Saltburn ha sido fuertemente criticada por su alto contenido homoerótico, que entre escenas de masturbación en bañeras y grandes giros  argumentales, lo más interesante fue la forma en la que explora la lucha de clases y la percepción que tenemos sobre una persona dado su origen socioeconómico.

Pero durante la conferencia de prensa en la que Fuera de Foco estuvo presente, Jacob Elordi habló sobre la controversia que ha generado Saltburn y por qué cree que es una cinta especial.

Jacob Elordi
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Jacob Elordi cree que Saltburn es algo único en el cine

Cuando se le preguntó a Jacob Elordi sobre la controversia y el tipo de discusión que ha causado Saltburn, confesó que realmente trata de esconderse de las reacciones de la gente en internet, pero que pudo asistir a una función en donde escuchó a la audiencia gritar y sorprenderse.

Para él, las reacciones son una muestra de por qué la película es especial, ya que siente que es un papel retador que no se presenta muchas veces en Hollywood.

“No ves muchas veces cosas como estas en Hollywood. Así que creo que es genial que nos permita empujar este tipo de límites y exponer a la gente así.

Por supuesto, todo viene de Em [Emerald Fennell, directora], quien desde que me describió el proyecto supe que quería seguir su visión, cualquiera que fuera”.

Jacob Elordi, Conferencia de Prensa, Fuera de Foco

Felix, el acaudalado heredero que interpreta Jacob Elordi, presenta una especie de fascinación fetichista con Oliver. Y es que su relación, a pesar de que muy pronto se vuelve muy cercana, está atravesada por las costumbres de sus orígenes socioeconómicos.

Felix intenta tener consciencia del tipo de lujos que se da a los que Oliver no puede acceder. Pero su opulencia también le impide conocerlo más allá de la precarización, por lo que no puede evitar verse paternalista, condescendiente y como si estuviera haciendo alguna caridad para su nuevo amigo.

Estas son ideas que explora mejor su familia cuando Felix por fin invita a Oliver a pasar un tiempo con ellos en su hogar. Y aunque al final resulta que esta ceguera provocada por el dinero es una inocencia torpe, la construcción de su relación en la primera mitad de la cinta es fascinante y muy hipnotizante, especialmente por el lente, las imágenes y la forma en la que se van construyendo los personajes.

En entrevistas anteriores, Jacob Elordi ha dicho que Emerald Fennell realmente fue muy vaga cuando le propuso el proyecto, pero en la conferencia de prensa confesó que “ella nos dio algunas directrices, como Cruel Intentions, también música y libros de la época para adentrarnos en el ambiente. Pero lo que más le interesaba era explorar lo más bello y lo más horrible del ser humano”.

Así, crearon un thriller homosexual conflictivo y extraño. Pero en un inesperado giro de eventos, la sorpresa de quién es Oliver en realidad y qué era lo que quería le juega en contra, pues lo que comenzó como una enfermiza historia de amor pronto se volvió una historia de conspiración que parece culpar a las clases medias por su resentimiento social.

Pero a pesar de los problemas con la cinta, la construcción del personaje de Jacob Elordi es fascinante, y el mismo actor explicó por qué es uno de los personajes que más ha disfrutado hacer.

Jacob Elordi
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Jacob Elordi se identifica mucho con Felix Catton

Jacob Elordi ha hablado sobre su proceso para construir a sus personajes, y una de las características más importantes que tiene es que crea un cuaderno para cada uno de ellos, “de otra manera, creo que nunca podría volver a recuperarlos”.

Pero para construir el personaje de Felix, Jacob Elordi también buscó inspiración en la moda que se usaba entre 2007-2008, Harry Potter, las pulseras de Livestrong y en películas como Superbad y The Ring.

Sin embargo, como Felix es parte de un largo y opulento linaje, por lo que Jacob Elordi se consiguió un reloj de oro “que pertenecía al abuelo de Felix, lo empecé a usar todo el tiempo y me lo ponía para seguir descifrando su rompecabezas”.

Pero lo que más le gustó a Jacob Elordi, es que es la primera vez que pudo interpretar a un personaje que se parece a él. “He interpretado a personajes que son muy rígidos, él no. Él tenía esta soltura y felicidad que va más conmigo, porque yo soy más flexible y suelto. Así que estuvo bien poder utilizar eso para variar, un personaje que no está solamente recargado en su casillero, sino que no le preocupa nada en la vida. Nada, ni siquiera los exámenes”.

Puede que Saltburn sea más estilo que sustancia, y que su historia no esté al nivel de las expectativas que plantea su gran propuesta visual y sus impecables actuaciones. Pero aún así, sigue dando mucho de qué hablar, y si nos adentramos un poco más a su historia, seguramente podemos discutir mucho sobre ideas de clase y cómo definen nuestras relaciones interpersonales, aunque tal vez nos deje entrever más lo que Emerald Fennell piensa al respecto.

Jacob Elordi
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¡Protagonista de Priscilla defiende la película!

  • Priscilla es la cinta de Sofia Coppola, y protagonizada por Cailee Spaeny, donde se retrata la vida de la icónica Priscilla Presley y su relación con Elvis.
  • Priscilla ha generado una gran serie de reacciones mixtas, aunque en particular los/as fanáticos/as y familia del Rey del Rock se han pronunciado molestos por el retrato del personaje en la película.
  • Cailee Spaeny señaló que era casi un hecho que no todos amarían la película, pero defiende el punto de vista de Coppola y la manera en que la directora expone los abusos de Elvis hacia Priscilla en la cita.

La próxima película protagonizada por Cailee Spaeny, Priscilla, es una adaptación del libro Elvis and Me: The True Story of the Love Between Priscilla Presley and the King of Rock N´ Roll, que narra la controversial relación de la pareja cuando Priscilla tan solo tenía 14 años al momento que lo conoció, hasta las circunstancias que llevaron su divorcio en 1973.

La película está contada desde el punto de vista de Priscilla, de manera que conoceremos un lado muy diferente de Elvis, lo que por supuesto ha generado críticas entre los fans y la propia familia del cantante al punto de prohibirles utilizar sus canciones en la película. Al respecto, Cailee Spaeny, aseguró durante una entrevista reciente con Games Radar, que conocer ambas partes de la historia es fundamental y era casi un hecho que no a todos les iba a gustar verlo.

¡Protagonista de Priscilla defiende la película!
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Cailee Spaeny defiende la película de Priscilla 

La película de Priscilla llega en un momento interesante para el legado de Elvis, después de que se estrenó el año pasado su película biográfica nominada al Oscar dirigida por Baz Luhrmann, en donde conocimos por primera vez la tormentosa historia del cantante, su relación con su manager y, por su puesto, su matrimonio. Aunque de este último, no se revelaron tantos detalles. Es por eso que la cinta dirigida por Sofia Coppola nos entregará otro interesante punto de vista de la historia. 

El libro en el que está basado la película cuenta, entre otras cosas, la violencia, las drogas y la infidelidad que vivió Priscilla en su matrimonio a lo largo de los años y, aunque la propia Priscilla Presley aún defiende su relación con Elvis, exponer esta narrativa ha generado algunas reacciones negativas en la familia del cantante. 

Por su parte, la actriz Cailee Spaeny, aseguró que la película se mantiene fiel al libro y que Priscilla Presley estuvo constantemente en comunicación con ella para lograr una mejor interpretación de todos los hechos. “El libro es muy rico y la narración es inquebrantable e impactante y luego, al tener acceso para hablar con la propia Priscilla, creo que simplemente intentamos tomar la verdad, su perspectiva de esta experiencia con él, y ponerlo en la pantalla”, agregó. “Creo que fue suficiente en términos de contar la historia y hacer que la gente se interese en ella”.

Spaeny explicó que creció siendo fanática de Elvis porque su madre también lo era. “Lo teníamos sonando en la radio todo el tiempo”. Así que el hecho de que no supiera nada sobre su historia con Priscilla Presley fue algo que definitivamente le impactó y por eso considera que debe retratarse. “Lo convirtió en una especie de desafío interesante para asumir cómo íbamos a contar esta historia”.

¡Protagonista de Priscilla defiende la película!
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Cailee Spaeny respeta los comentarios del público

Por supuesto, Cailee Spaeny es consciente que la película de Priscilla puede generar críticas negativas e incomodidades, especialmente si eres un gran fan de Elvis, pero existirán otras personas que agradezcan ver este tipo de películas en pantalla y conocer todos los lados de la historia de una de las figuras más importantes de la música. 

“Creo que eso es lo emocionante de contar historias como ésta, porque hay opiniones de todos lados.

Hay una opinión de personas que aman la última película, que ni siquiera son realmente fanáticos/as de Elvis y a los que realmente les gusta Austin Butler, y luego están los/as verdaderos/as fanáticos/as de Elvis, y luego están las personas que están del lado de Priscilla”. 

Cailee Spaeny

Al final, la actriz comentó que “es difícil hacer felices a todos” los grupos de fans, especialmente en el cine, en donde cada quien puede tener una opinión muy diferente respecto a la versión de una película, “pero creo que ya es hora de contar el lado de Priscilla de la historia y creo que se lo merece”. 

Particularmente, Priscilla Presley asistió a la primera exhibición de la película en el Festival de Cine de Venecia para mostrar el apoyo a la directora y todo el elenco en donde quedó encantada con el resultado final y felicitó a la protagonista. “Lo vi con ella por primera vez en Venecia, ella vino y me dijo: ‘Vi mi vida a través de ti’ y eso es todo lo que podríamos haber pedido”, recordó Spaeny. “Así que hago lo mejor que puedo para mantenerme alejada de esos comentarios y entender que todos tienen opiniones firmes y simplemente dejarlos vivir en esos mundos”.

¡Protagonista de Priscilla defiende la película!
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¡Jacob Elordi responde a rumores de James Bond!

  • Entre varias otras estrellas, el nombre de Jacob Elordi ha sonado cada vez con más fuerza en la contienda por ser el nuevo James Bond, tras el reboot de la franquicia.
  • De acuerdo a los productores de la exitosa franquicia, buscarían esta vez a un actor más joven para interpretar al icónico espía.
  • Jacob Elordi se mostró agradecido por la petición del público para tomar dicho rol, aunque al momento no ha confirmado su participación o interés en el proyecto.

Tras el cierre a la más reciente versión de James Bond a manos de Daniel Craig con No Time to Die, rumores sobre el futuro de la franquicia han sonado cada vez con mayor fuerza. Y es que el personaje, que fue interpretado por Sean Connery en 1962, continúa siendo una de las propiedades más exitosas del cine, y una vía profesional sumamente interesante para todo actor en Hollywood.

Sin embargo, aunque mucho se ha especulado por el futuro de James Bond —desde el recientemente desmentido involucramiento de Christopher Nolan hasta supuestos favoritos para el papel—, aún no hay nada definido; y todo continúa a nivel rumor.

Uno de estos rumores, sin embargo, es que Jacob Elordi, estrella conocida por dar vida a Nate en la serie de HBO Euphoria, estaría siendo considerado para el titular, especulación a la que ahora el actor ha respondido.

Jacob Elordi
Imagen: Theo Wargo/WireImage

¿Jacob Elordi estaría agradecido por la oportunidad?

Desde que se anunció que James Bond se enfrentaría a un nuevo reboot, la productora detrás de la propiedad, Barbara Broccoli, aseguró que sería cuestión de tiempo antes de poder empezar con la búsqueda del actor ideal para el papel.

Sin embargo, ésta sí señaló que les gustaría explorar una vía con el personaje a una edad más joven de lo que previas instancias han mostrado, por lo que rápidamente nombres como Nicholas Hoult, Aaron Taylor-Johnson, Regé-Jean Page y Jacob Elordi figuraron entre los favoritos del público.

Es por ello que, aún lejos de la vigésima sexta entrega en la historia del personaje, Jacob Elordi ha reaccionado a los rumores sobre estar siendo considerado para el protagónico, aunque no dio indicio de estar realmente involucrado en el proceso de casting todavía.

“Es hermoso que la gente me considere. Me gusta mucho cuando las personas quieren ponerme en sus películas favoritas, me hace sentir muy afortunado”.

Jacob Elordi.

Si bien, el actor no confirmó su participación en la búsqueda del nuevo Bond, es muy probable que sí participe en el casting para el espía, aunque hasta ahora tampoco se ha publicado una convocatoria para el mismo.

Jacob Elordi
Imagen: SAPO Brasil | AP Images

¿Jacob Elordi tendría posibilidades como James Bond?

Al momento, Jacob Elordi tiene 26 años, 12 años menos de los que tenía Daniel Craig cuando estrenó Casino Royale en 2006. Si los parámetros compartidos por Broccoli son ciertos, entonces el actor realmente tendría oportunidad de figurar en la lista de potenciales estrellas siendo consideradas para James Bond.

Por otro lado, otros artistas involucrados en la historia, tales como la directora de casting Debbie McWilliams, ha señalado que los actores jóvenes difícilmente encajan en los requisitos para ser el personaje, señalando que carecen de “porte, elegancia y experiencia”.

Con ambas opiniones encontradas, resulta complicado entonces definir si en efecto, la siguiente entrega de Bond apostará por un personaje más joven o el clásico perfil de treinta y tantos, para el cual Elordi ya no podría presentarse hasta dentro de algunos años.

Por otro lado, aunque Jacob Elordi ha demostrado ser capaz de poner en pantalla un acento inglés perfecto, el actor es australiano y la franquicia es conocida por poner siempre delante a los artistas británicos. A su favor juega el antecedente de George Lazenby como el personaje, actor que también era australiano y dio vida a Bond tras la era de Connery.

Hasta ahora no se han dado nuevos detalles sobre el futuro de Bond, aunque se espera más claridad en meses próximos.

¡Jacob Elordi responde a rumores de James Bond!
Imagen: HBO

¿Jacob Elordi “odió” estar en la saga de The Kissing Booth?

En este artículo:

  • Jacob Elordi confesó que se arrepiente de haber estelarizado la trilogía de The Kissing Booth para Netflix.
  • Acepta que aceptó el proyecto porque no tenía más oportunidades y le pareció una buena forma de comenzar su carrera. Aunque realmente le parece una historia “ridícula” que no ofrece nada a la audiencia.
  • En el pasado, ya se había pronunciado en contra de la historia, y dice que no entiende a la gente que lo critica por expresar sus opiniones.

A partir de 2018, la trilogía de The Kissing Booth se convirtió en una de las películas románticas más populares de Netflix luego de posicionarse como la octava cinta original más grande de la plataforma con 203,9 millones de horas vistas en sus primeros 28 días. Además, lanzó la carrera de actores como Jacob Elordi, para después integrarse a proyectos más reconocidos por la crítica como Euphoria y, recientemente, Priscilla. 

Sin embargo, para Elordi parece que no fue una experiencia positiva ser parte de la trilogía romántica, ya que en una entrevista con GQ confesó que en realidad nunca quiso realizar The Kissing Booth y, de hecho, se arrepiente un poco de su participación. A continuación te platicamos sus razones.

Jacob Elordi
Copyright © Netflix.

Jacob Elordi critica la historia de The Kissing Booth

The Kissing Booth fue una de las primeras películas de Jacob Elordi en donde interpretó al chico malo del fútbol americano Noah Flynnm el interés amoroso de la protagonista Elle Evans (Joey King) y hermano mayor de su mejor amigo, Lee Flynn (Joel Courtney).

Si bien las películas de Netflix que fueron adaptadas de la novela homónima de Beth Reekles resultaron ser un éxito en la plataforma que provocó la realización de una trilogía completa, Jacob Elordi las calificó de “películas son ridículas” y que “no son universales. Son un escape”. 

En realidad, Jacob Elordi señaló que aceptó filmar Kissing Booth porque no se presentó otra oportunidad profesional en el camino, pero vivía con la esperanza de conseguir un mejor proyecto en el futuro, ya que la trilogía de películas no le apasionaba ni motivaba. “No tienes ideas originales y estás muerto por dentro. Así que es un buen baile para iniciar”, agregó. 

El actor también le contestó a las personas que lo han tachado de pretencioso por decir sus opiniones respecto a la historia de Kissing Booth. ¿Cómo puede ser pretencioso preocuparse por la producción?”, añadió. “La alternativa es no preocuparse y ofrecerle mierda a la audiencia, sabiendo que estás haciendo dinero con el tiempo de la gente, que es literalmente lo más valioso que tienen. ¿Cómo puede ser eso bueno?”.

Jacob Elordi
Copyright © Netflix.

¿Jacob Elordi discutió con la producción de The Kissing Booth?

Esta no es la primera vez que Jacob Elordi expresa abiertamente su arrepentimiento por las películas de The Kissing Booth. El año pasado, el actor explicó en una entrevista que presionó a Netflix para que hiciera a su personaje más similar al libro original en el cual se caracteriza por ser un joven rudo que fuma. Sin embargo, la plataforma de streaming se negó por ser una película dirigida a un público adolescente.

“Recuerdo haber dicho: ‘Él fuma en el libro. Necesito fumar. Necesita cigarrillos. Es un chico malo. Yo decía: ‘¡Esto es una mierda!’ Recuerdo haber ido a la guerra por él”. 

Jacob Elordi

El actor insistió que para él era muy importante interpretar a su personaje tal y como lo describen en el libro. Y en realidad, no entendía el conflicto de mostrar a un adolescente fumando. “¿Les estamos mintiendo a los millones de jóvenes de 14 años? Este tipo fuma nicotina. Dice aquí en la página cuatro: ¡mira! Me imagino que la gente decía cosas como: ¿Este tipo habla en serio?“.

Al final, el papel de Jacob Elordi en The Kissing Booth probablemente lo llevó conseguir la atención suficiente como para lograr un casting para el papel de Nate Jacobs en Euphoria, uno de los personajes más destacados del programa de HBO. Asimismo, años después logró uno de los papeles que lo han llevado hasta el festival de cine de Venecia con su reciente interpretación como Elvis en Priscilla, así como un papel principal en Saltburn de Emerald Fennell.

Jacob Elordi
Imagen: Jamie McCarthy/Getty Images

¿Por qué la precuela de Hunger Games tiene permiso del SAG?

En este artículo:

  • Ballad of Songbirds and Snakes, precuela de The Hunger Games, acaba de obtener un permiso del SAG-AFTRA para que sus estrellas promocionen la película.
  • Solamente las películas que son producidas y distribuidas por compañías que no pertenecen a la Asociación de Productores de Cine y Televisión pueden obtener este tipo de permisos.
  • Aunque el permiso llega a muy poco tiempo del estreno, esta es una de las cintas más esperadas de todo 2023.

Ballad of Songbirds and Snakes es una de las cintas más esperadas de 2023. Dirigida por Francis Lawrence, la precuela de The Hunger Games tiene como protagonistas a Rachel Zegler, Hunter Schafer, Peter Dinklage y Tom Blyth y pretende adentrarnos todavía más en el universo de Panem, así como la forma en la que el temido Coriolanus Snow se cimentó como su más grande y poderoso líder.

Sin embargo, la precuela, como muchas cintas, tenía que enfrentarse a las restricciones del Sindicato de Actores y Actrices de Hollywood (SAG-AFTRA), las cuales estipulan que los miembros del sindicato tienen prohibido hablar y promocionar sus películas hasta que lleguen a un acuerdo.

Pero aquí les contamos por qué Ballad of Songbirds and Snakes logró obtener un permiso especial del sindicato y algunos detalles de lo que podemos esperar de esta cinta.

Hunger Games
Copyright @ Corazon Films

¿The Hunger Games: Ballad of Songbirds and Snakes se tardó en obtener su permiso?

La compañía productora de Ballad of Songbirds and Snakes es Lionsgate, la cual no pertenece a la Asociación de Productores de Cine y Televisión (AMPTP por sus siglas en inglés), de manera que en teoría tenían permiso para poder promocionar sus cintas sin problemas.

Todavía no se sabe por qué le otorgaron el permiso a tan poco tiempo de su estreno. la precuela de The Hunger Games se estrenará el 17 de noviembre, por lo que solamente tendrán 2 semanas para que sus artistas puedan promocionar la cinta.

Ballad of Songbirds and Snakes es una de las 100 películas a las que el SAG-AFTRA les ha concedido permisos para participar en actividades promocionales. Entre otras, se encuentra Priscilla, Ferrari, Mother Mary con Anne Hathaway, Death of a Unicorn con Jenna Ortega y The Rivals of Amziah King de Matthew McConaughey.

Para obtener un permiso especial del SAG-AFTRA, las compañías distribuidoras también debieron aceptar los términos y peticiones de los grupos en huelga, los cuales todavía están siendo debatidos actualmente con los negociadores del AMPTP.

Este tipo de acuerdos fueron los mismos que les permitieron a Viggo Mortensen y Jessica Chastain hablar de The Dead Don’t Hurt y Memory durante el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia.

Sin duda alguna, que Rachel Zegler, Hunter Schafer y Peter Dinklage puedan hablar sin tapujos sobre la nueva historia del mundo de The Hunger Games sería un gran empujón para la taquilla de la película, la cual se estima que debute con 50 millones de dólares en la taquilla estadounidense con un presupuesto de 100 millones de dólares.

Sin embargo, muchas personas han decidido no hablar tanto de sus proyectos en solidaridad con las huelgas de Hollywood, por lo que no es claro si estas estrellas están dispuestas a promocionar la precuela de the Hunger Games o si dicha promoción será limitada.

Hunger Games
Copyright @ Corazon Films

¿Ballad of Songbirds and Snakes será un gran éxito?

Además de las proyecciones de taquilla y la ambiciosa producción, el director Francis Lawrence anticipó que estaba buscando muchas formas diferentes de poder conectar Ballad of Songbirds and Snakes a la historia de The Hunger Games. 

Y de hecho, el más reciente tráiler ya nos mostró algunas similitudes, ya que vemos a Lucy Gray Baird (Rachel Zegler) hacer el saludo a manera de burla que usa Katniss (Jennifer Lawrence) en la primera parte de The Hunger Games: Mockingjay.

De acuerdo con el director, este detalle fue improvisado, ya que “siempre estamos buscando la forma de introducir easter-eggs […] Pensé que, si lo poníamos aquí, Katniss pudo haber escuchado sobre este pequeño momento rebelde e irreverente que hizo esta mujer que era una cantante”.

Dado que tanto Lucy Gray y Katniss son del Distrito 12, y parece que hay muchas similitudes entre los personajes, muchas personas han llegado a debatir sobre la posibilidad de que en realidad sean familiares.

Y aunque estos detalles aún no son confirmados, el director mencionó que “es muy especial que Suzanne Collins deje las puertas abiertas a la interpretación y al debate entre sus fans”.

Hunger Games
Copyright @ Corazon Films

¿Sofia Coppola rechazó un live-action de La Sirenita?

En este artículo:

  • Sofia Coppola reveló que estuvo en negociaciones para dirigir un live-action de La Sirenita, pero decidió rechazar el proyecto.
  • Una de las razones por las que decidió que no podía hacerlo, era porque uno de los productores quería que la película fuera atractiva para hombres mayores.
  • También tenía grandes ambiciones para la cinta, pero las restricciones presupuestales también fueron un tema controversial entre la directora y Universal Pictures

Sofia Coppola se ha caracterizado por hacer películas sobre personajes femeninos complicados, y aunque ha desarrollado su carrera en circuitos indie con cintas de bajo presupuesto, sin duda alguna es una de las cineastas más reconocidas en Hollywood, pues también es parte de un importante legado familiar.

Actualmente, Coppola se prepara para el lanzamiento mundial de Priscilla, la biopic que contará la historia de Elvis Presley desde la perspectiva de su esposa, con quien tuvo a su hija Lisa Marie y quien ha cuidado el patrimonio del cantante desde hace décadas. 

Con Jacob Elordi y Callee Spaeny como protagonistas, esta es una de las cintas más esperadas de 2023. 

Pero al parecer, la carrera de Sofia Coppola pudo haber tomado un giro muy diferente, pues le propusieron adaptar en live-action a La Sirenita, aunque rechazó el proyecto por considerarlo sexista.

Sofia Coppola
Foto: Parodia Funny or Die

¿Por qué a Sofia Coppola no le gustó la idea de un live-action de La Sirenita?

Antes de la versión que preparó Rob Marshall con Halle Bailey, Sofia Coppola estuvo en negociaciones para desarrollar un live-action de La Sirenita de parte de Universal Pictures. 

Pero de acuerdo a una entrevista que recientemente dio al portal Rolling Stone, Sofia Coppola sintió que las negociaciones “llegaron a un punto de quiebre” porque uno de los productores quería que la película apelara a hombres maduros.

“Estábamos en junta y un tipo de desarrollo dice: ¿qué atraería a hombres de 35 años como audiencia? Y simplemente no supe qué decir.

No estaba en mi elemento. me sentía ingenua, y de repente me sentía como el personaje de la historia, tratando de hacer algo fuera de mi ambiente”.

Sofia Coppola, Rolling Stone

Esto la hizo reflexionar sobre el poder que tienen los hombres blancos para determinar qué proyectos cinematográficos logran realizarse. “Las personas que usualmente financian los proyectos son hombres heterosexuales. No tienen el mismo punto de vista, así que tratas de explicarles que no todo lo que les interesa a ellos les interesa a los demás”.

Las palabras de Sofia Coppola resuenan con la idea de que, al final del día, La Sirenita es una historia de princesas y habían pensado en una cineasta mujer para llevarla a cabo, por lo que en teoría debería estar dirigida a un público femenino, aunque Hollywood tiene una larga historia priorizando a la demografía masculina. 

Por esa razón, Sofia Coppola asegura que no se sentía “preparada” para dirigir un live-action así, por lo que decidió rechazarlo. 

Sofia Coppola
Foto: robert Gauthier | Los Angeles Times

¿Cómo habría sido la visión de Sofia Coppola para La Sirenita? 

En la misma entrevista, ella aseguró que “quería alejarse de la versión de Disney” y centrarse más en la historia original creada por Hans Christian Andersen. “Por eso, también iba a ser mucho más oscura” comentó Sofia Coppola. 

Aunque iba a ser más oscura, Sofia Coppola tenía grandes ambiciones para su live-action, pues reveló que “quería filmarla bajo el agua” algo parecido al experimento que logró James Cameron con Avatar.

Esto también se convirtió en una de las razones por las que dejó el proyecto, ya que Sofia Coppola se peleó con Universal Pictures por temas del presupuesto, y filmar bajo el agua habría sido sumamente costoso.

Sofia Coppola es una de las directoras más visionarias que existen actualmente en Hollywood, por lo que tal vez su visión de La Sienita habría sido diferente y muy irreverente. Y puede que no tengamos la oportunidad de ver su versión de un cuento clásico, pero seguramente Priscilla datá mucho de qué hablar.

Sofia Coppola
Imagen: RRSS Magazine

¿Sofia Coppola tuvo problemas para financiar Priscilla?

En este artículo: 

  • Sofia Coppola reveló que, en algún momento, se sintió presionada por no tener el dinero suficiente para terminar Priscilla, la biopic centrada en la esposa de Elvis Presley. 
  • La directora pensó en un momento utilizar la popularidad de Jacob Elordi y rifar juegos de pickleball.
  • El actor no fue fan de la idea y al final se desechó. Pero lograron terminar la producción en tiempo récord y gastando solamente 20 millones de dólares.

Priscilla de Sofia Coppola es una adaptación de las memorias de Presley, Elvis and Me: The True Story of the Love Between Priscilla Presley and the King of Rock N´ Roll, que narra la controversial relación de la pareja y las circunstancias que llevaron su divorcio en 1973.

Al ser una película independiente producida por A24, la directora se enfrentó a varios problemas en su camino, entre ellas el limitado presupuesto con el que contaba que, según sus anécdotas una entrevista con Wall Street Journal, la llevaron a plantearse la idea de rifar un juego de pickleball con su estrella Jacob Elordi para recaudar fondos y tener la oportunidad de contar con más días de rodaje adicionales.

Sofia Coppola
Copyright © A24.

 Sofia Coppola planeó métodos para obtener más dinero 

Al igual que muchos cineastas, Sofia Coppola, se enfrentó al escaso presupuesto que contaba para producir Priscilla, hasta el punto de pensar en rifar un juego de pickleball con Jacob Elordi luego de enterarse que su protagonista tenía grandes habilidades con el deporte y, además, contaba con una gran lista de fans gracias a su participación en Euphoria que, posiblemente, estaban dispuestos/as a pagar para convivir con actor en un partido por unos minutos.

“Nuestro presupuesto siempre fue ajustado, bajo, y yo pensaba: ‘Me pregunto si podría rifar un juego de pickleball con Jacob para recaudar dinero y tener un día más de rodaje’”. 

Sofia Coppola

Al final, su plan de recaudación no se llevó a cabo porque Elordi aceptó no ser tan fan del deporte. “No lo hicimos, pero era un buen deportista”, agregó Sofia Coppola. “Me complació, aunque no es un entusiasta. Creo que lo asocia con las mamás de Malibú”. Afortunadamente, en una entrevista previa con The Hollywood Reporter, la directora comentó que lograron terminar el proyecto tras un rodaje de 30 días y un presupuesto de sólo $20 millones de dólares.

Curiosamente, la película biográfica de Elvis, dirigida por Baz Luhrmann, contó con 85 millones de dólares de inversión. Sin embargo, la directora detalló que la gran diferencia presupuestaria no le preocupaba. “Escuché que Baz estaba haciendo una película sobre Elvis”, dijo Coppola. “Pensé: ‘Está bien. En cierto modo, es aún mejor que la gente esté viendo su historia. Siempre ha estado muy presente en la cultura, pero ahora aún más. Es interesante, entonces, mirar la perspectiva de Priscilla”.

Sofia Coppola
Copyright © A24.

Kirsten Dunst ayudó a Sofia Coppola con el casting

A pesar del presupuesto limitado, Sofia Coppola contó con ayuda de grandes amigas como Kristen Dunst, para encontrar el casting perfecto, ya que fue la actriz quien le recomendó a Cailee Spaeny para protagonizar la película de A24 luego de que ambas se conocieron ​​en la próxima película sobre la Guerra Civil de Alex Garland, 

“Kirsten es como una hermana para mí y cuando recomendó a Cailee, presté atención”

Sofia Coppola

Para la fortuna de muchos/as, Sofia Coppola confió en los institutos de Kirsten Dunst y eligió a Spaeny como su protagonista, quien recientemente ganó la Copa Volpi a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Venecia por su interpretación, además de obtener comentarios positivos en la critica especializada. Otros créditos de Spaeny incluyen Bad Times at the El Royale, On the Basis of Sex y Vice, y un papel protagónico en The Craft: Legacy. 

Por su parte, Dunst y Coppola no solo comparten una importante amistad, sino que también la actriz se ha convertido en una de la musas favoritas de la directora tras protagonizar The Virgin Suicides en 1999, seguido de Marie Antoinette en 2006 y, más recientemente, el thriller psicológico The Beguiled en 2017.

Sofia Coppola
Copyright © A24.

¡Priscilla Presley defiende su relación con Elvis!

En este artículo: 

  • Priscilla Presley explicó desde su perspectiva como fue empezar una relación con Elvis cuando ella tenía 14 años. 
  • Aunque acepta que fue controversial y causó problemas con su familia, la base de su relación siempre fue el amor y nunca sintió que el cantante se aprovechara de ella. 
  • Asegura que incluso después de su divorcio siguieron siendo muy cercanos, y Elvis estuvo involucrado en la crianza de su hija, Lisa Marie.

Priscilla Presley se presentó en el Festival Internacional de Cine de Venecia junto a la directora de Priscilla, Sofia Coppola, y los actores Jacob Elordi y Cailee Spaeny, para mostrar la película basada en sus memorias escritas 1985, Elvis and Me, un libro que cuenta su historia desde la perspectiva de la esposa del fallecido cantante. 

Si bien la relación protagonizó varios escándalos, uno de los más importantes fue la importante diferencia de edad que tenían cuando se conocieron, dado que Priscilla tan solo tenía 14 años y Elvis 24. Sin embrago, durante la conferencia de prensa, Priscilla aseguró que esto nunca fue un problema y defendió su relación.

Priscilla
IMAGEN: PASCAL LE SEGRETAIN/GETTY IMAGES

Priscilla Presley recuerda con cariño a Elvis 

Priscilla Presley aseguró que la diferencia de edad con Elvis nunca fue un problema en su relación debido a que ambos se entendían muy bien y lograron una conexión casi instantánea. “Elvis me abría su corazón, sus miedos, sus esperanzas, la pérdida de su madre que nunca superó, y yo era la persona que realmente se sentaba allí para escucharlo y consolarlo”, dijo. “Yo era un poco mayor en vida que en números y esa era la atracción”.

Priscilla aceptó que la diferencia de edad trajo muchas crítica sus padres estaban muy preocupados, ya que pensaban que el cantante podría abusar de ella.

Pero Priscilla asegura que no fue así, ya que la empresaria mencionó que no tuvieron relaciones sexuales mientras era menor de edad. “Él era muy amable, muy suave, muy cariñoso. Pero también respetaba el hecho de que yo solo tenía 14 años”, añadió. “Éramos más en mente y pensamiento. Y esa era nuestra relación”.

La pareja estuvo casada ​​de 1967 (cuando Priscilla tenía 22 años) a 1973. Se divorciaron cuatro años antes de la prematura muerte de Elvis, a quien Priscilla lo llamó “el amor de su vida” en la conferencia de prensa y comentó que las razones de su separación nunca fue por falta de amor, sino por el estilo de vida del cantante. “Creo que cualquier mujer puede identificarse con eso”, añadió.

No obstante, después de su separación ambos continuaron siendo muy cercanos para criar en conjunto a su hija Lisa Marie Presley. “Me aseguré de que él la viera todo el tiempo”, explicó Priscila. “Era como si nunca nos hubiéramos dejado”.

Priscilla
IMAGEN: SIN ACREDITAR/AP/SHUTTERSTOCK

Priscilla triunfa en Venecia

De acuerdo con una sinopsis de la película publicada en el sitio web oficial del Festival de Cine de Venecia, Priscilla, de Sofia Coppola, cuenta el “lado invisible de un gran mito estadounidense” en el largo noviazgo y el turbulento matrimonio de Elvis y Priscilla. La cinta ya ha generado críticas positivas desde su estreno en el festival y, hasta el momento, mantiene 96% de aprobación en Rotten Tomatoes. 

Presley comentó que era “muy difícil sentarse y ver una película” sobre su vida y su amor pero que la directora había hecho “un trabajo increíble, hizo su tarea”, mientras que ella trató de poner todo de su parte.  “Y realmente hice todo lo que pude por ella”. Coppola ganó un Premio Óscar a mejor guion original por Lost in Translation, además de ser la tercera mujer en la historia en ser nominada a mejor director por la Academia. 

Priscilla llega un año después de la película biográfica de Elvis del director Baz Luhrmann, protagonizada por  Austin Butler (nominado al Oscar a Mejor Actor) y Olivia DeJonge como Priscilla. Sin embargo, esta historia se centralizó más en la carrera y vida del cantante y su manager el coronel Tom Parker, interpretado por Tom Hanks.

Priscilla
IMAGEN: DANIELE VENTURELLI/WIREIMAGE