El Gobernador del estado de California asegura que Taylor Swift tiene el poder de influenciar las elecciones de Estados Unidos que se llevarán a cabo en 2024.
En años recientes, la cantante ha sido muy activa en redes sociales sobre la importancia del voto y sus preferencias políticas.
Sin embargo, ha recibido críticas porque se pronuncia a favor del ala demócrata, la cual tiene una tendencia liberal y de centro-izquierda.
Taylor Swift es una de las celebridades más influyentes en la actualidad que, sin duda, tiene la capacidad de cambiar la opinión pública con facilidad. Pero Jamás nos imaginamos que su influencia podría impactar también las elecciones presidenciales de Estados Unidos que se llevarán a cabo en 2024.
De acuerdo con el gobernador de California, Gavin Newsom, la cantante podría lograr influir en los resultados, principalmente, a través del público joven si decide hablar públicamente sobre alguna postura política. Si bien hasta el momento Taylor Swift no ha expresado nada relacionado a las próximas elecciones, años atrás ya ha logrado mover masas con sus convicciones políticas A continuación te lo platicamos.
IMAGEN: CHARLES SYKES | INVISION |AP
Taylor Swift insta a sus Swifities a registrarse para votar
A través de TMZ, Gavin Newsom, expresó queTaylor Swift es una de las cantantes más famosas de los últimos años y , por esta razón, podría lograr influir en los resultados.
En retrospectiva, el gobernador recordó que el pasado 24 de septiembre que se celebra el Día Nacional del Registro de Votantes en EE.UU, Swift recurrió a su Instagram, que tiene más de 272 millones de seguidores, para instar a sus Swifities a registrarse y compartió un enlace a Vote.org, una plataforma y organización de registro de votación sin fines de lucro con la que se ha asociado en el pasado.
“He tenido mucha suerte de ver a muchos de ustedes en mis shows en Estados Unidos recientemente. Los he escuchado alzar la voz y sé lo poderosas que son. ¡Asegúrate de estar listo para usarlos en nuestras elecciones de este año!
Taylor Swift en Instagram
Sin embargo, Newsom compartió que los republicanos han criticado a Taylor Swift por animar a sus seguidores a registrarse para poder votar. “Taylor Swift es alta y única”, añadió. “Creo que lo que logró lograr al activar a los jóvenes para que consideren que tienen voz y que deberían tenerla en las próximas elecciones es profundamente poderoso”.
Actualmente, Taylor Swift es la primera artista femenina en superar los 100 millones de oyentes mensuales en Spotify, un logró que alcanzó recientemente con el lanzamiento de Speak Now (Taylor’s Version). Asimismo, después de tener una de las giras más rentables en Estados Unidos, la cantante se prepara para estrenarThe Eras Tour en cines que, hasta el momento, has reportado 26 millones de dólares en preventas en los cines AMC en un solo día, rompiendo el récord anterior de 16,9 millones de dólares que ostentaba Spider-Man: No Way Home.
IMAGEN: JORDAN STRAUSS | INVISION | AP
Taylor Swifthabló sobre sus postura política en el pasado
En las elecciones presidenciales pasadas de Estados Unidos, Taylor Swift declaró a través de la revista V, que votaría por el candidato presidencial demócrata Joe Biden, quien al final terminó por ganar. En ese momento, la cantante señaló que el político era “el cambio que más necesitamos” debido a que reconocía que las personas afrodescendientes merecen sentirse seguras y representadas, además de apoyar los derechos de la comunidad LGBTQIA+ y a las mujeres.
“Las mujeres merecen el derecho a elegir lo que sucede con sus cuerpos y que la comunidad LGBTQIA+ merece ser reconocida e incluida. Merecemos un gobierno que tome en serio los riesgos para la salud mundial y dé prioridad a la vida de su gente.
La única forma en que podemos empezar a mejorar las cosas es elegir líderes que estén dispuestos a enfrentar estos problemas y encontrar formas de solucionarlos”.
Taylor Swift
Talor Swift también hizo pública su postura por primera vez en 2018, cuando respaldó a dos candidatos demócratas que se postulaban en el estado de Tennessee, el lugar en donde vivió durante su adolescencia. En su cuenta de Instagram escribió que se había mostrado “reacia” a expresar sus opiniones políticas, pero “debido a varios acontecimientos en mi vida y en el mundo en los últimos dos años”, ya no quería callar.
Desde entonces, ha criticado al presidente Donald Trump y alentó en su cuenta de Twitter/X a los jóvenes a aprovechar la votación anticipada. “El calculado desmantelamiento del USPS por parte de Trump demuestra una cosa claramente: él es MUY CONSCIENTE de que no lo queremos como nuestro presidente”, escribió.
“Ha elegido hacer trampa descaradamente y poner en riesgo la vida de millones de estadounidenses en un esfuerzo por mantenerse en el poder”.
Taylor Swift, Twitter/X
Sus declaraciones se hicieron públicas luego de que Trump declaró que se oponía a financiar el servicio postal, lo que causó que lo acusaran de manipular el servicio para sus propios intereses políticos. “El liderazgo ineficaz de Donald Trump empeoró gravemente la crisis en la que nos encontramos y ahora está aprovechándose de ella para subvertir y destruir nuestro derecho a votar y a votar con seguridad”, agregó la cantante. “Solicite una boleta anticipada. Vota temprano”.
Taylor Swift llevará su concierto The Eras Tour a los cines de Estados Unidos, Canadá y México en el mes de Octubre
Las primeras proyecciones de la taquilla del concierto de Taylor Swift en cines apuntan a una ganancia de entre $75 y $100 millones de dólares tan sólo en su fin de semana de estreno.
The Eras Tour de Taylor Swift ha comenzado ya a romper varios récords de taquilla, al posicionarse como una de las preventas más exitosas de la última década.
Taylor Swiftdejó su huella en la historia de la música, y ahora también se prepara para dejarla en la historia del cine. Pues, luego de cerrar la primera parte de su gira en México, la cantante anunció que su gira The Eras Tour llegaría a los cines de Norteamérica en el mes de Octubre.
El poder de las swifties ha llevado a que el concierto Taylor Swift: The Eras Tour rompa ya varios récords en las taquillas de los cines, posicionándose como una de las funciones musicales más exitosas de todos los tiempos al superar las expectativas en su preventa, sin apoyo de los grandes estudios en Hollywood.
No obstante, dichos logros parecen ser sólo el comienzo, pues ahora analistas de Hollywood predicen que The Eras Tour podría tener un ingreso millonario tan sólo en su primera semana de estreno.
Imagen: Twitter/Taylor Swift
¿Taylor Swift conquistará la taquilla?
La organización The National Research Group ha compartido las primeras proyecciones alrededor de la taquilla deTaylor Swift: The Eras Tour, augurando un primer fin de semana bastante prolífico para la cinta.
Tan sólo en Estados Unidos, se espera que los ingresos obtenidos al estreno del concierto de Taylor Swift alcancen mínimo los $75 millones de dólares, apuntando a cifras mucho más altas que podrían volver al proyecto uno de los más taquilleros de 2023.
Otros analistas sugieren que la cinta podría cruzar la línea de los $100 millones de dólares rápidamente, estimando incluso una taquilla de $125 millones; cifras que serían históricas tanto para un proyecto independiente a grandes estudios —tales como Warner, Disney, Universal, etc—, como para una función musical.
Sin embargo, el grupo de investigación destacó que el éxito de Taylor Swift: The Eras Tour es en realidad impredecible; pues si bien las evaluaciones previas al estreno han arrojado ambiciosos ingresos, no hay un punto de comparación con el que lograr un estimado específico de su desempeño.
Asimismo, el bufet de analistas también destacó que las cifras hasta ahora presentadas son mera suposición, pues en casos anteriores sus números han quedado cortos a comparación de los logros generados por fenómenos como Barbie, cuya estimación inicial era de $75 millones de dólares, aunque la película logró debutar con un histórico de $162 millones.
Imagen: Kevin Winter/TAS23
¿Taylor Swift salvará al cine?
De lograr una taquilla tan grande a nivel doméstico —y añadiendo los ingresos de Canadá y México—, el concierto de Taylor Swift superaría una gran cantidad de récords que al momento continúan develándose.
Por un lado, la alianza de Taylor Swift y AMC Theatres resaltaría como un hito dentro de la industria cinematográfica, en el que no hay grandes estudios involucrados en la distribución, producción ni promoción del proyecto.
Dicha alianza fue parcialmente resultado de las actuales huelgas de Hollywood, en la que guionistas y actores piden un acuerdo justo a los productores de la AMPTP; por lo que, de ser un proyecto grande en taquilla, el concierto de Taylor Swift podría ser el primero de una serie de cintas independientes que no requieren de gigantes en la industria del cine para lograr ser exitosos.
Asimismo, el simple hecho de que el concierto sea exhibido en cines en medio de la huelga, mantiene saludables los negocios de exhibición —AMC Theatres en Estados Unidos, Cinemex y Cinépolis en México—, los cuáles realmente continúan apenas recuperándose de los estragos de la pandemia en sus números.
Por otra parte, Taylor Swift: The Eras Tour también podría cambiar la manera en que se promocionan proyectos, especialmente al haberse anunciado de manera tan repentina, pero logrando grandes números en un lapso menor a los 2 meses. Así entonces la inversión de publicidad del proyecto sería mínima, lo que fortalecería los ingresos de su taquilla al no tener que sobre compensar en estrategias de marketing.
Imagen: Allen J. Schaben/Los Angeles Times
¿Por qué los récords de Taylor Swift son relevantes?
Las proyecciones iniciales del desempeño de Taylor Swift: The Eras Tour en cines son genuinamente impresionantes, no sólo por el hecho de ser una producción musical independiente, sino porque se trata de una cinta que, contrario al resto de la cartelera, no estará presente en los cines los 7 días de la semana.
Hasta ahora, las fechas de proyección que han sido reveladas van de los días viernes a domingo, a lo largo de un puñado de semanas, por lo que será interesante ver de qué manera la película reúne los ambiciosos números con menos de la mitad de semana en su agenda.
Asimismo, el impacto de su estreno ha sido innegable, pues estudios han tenido que mover sus propios estrenos para no competir con The Eras Tour,el cual apunta a ser un fenómeno cultural similar al estreno de Barbie.
Sobre lo que hasta ahora The National Research Group sí apuesta, es que Taylor Swift: The Eras Tour será una de las cintas de concierto más exitosas de todos los tiempos, pudiendo superar a producciones como Justin Bieber: Never Say Never ($99 millones), y This is It, el documental/concierto póstumo de Michael Jackson que reunió $181.9 millones de dólares a nivel global.
Taylor Swift: The Eras Tour llegará a los cines el 13 de Octubre.
Elon Musk le pidió públicamente a Taylor Swift que promocione sus nuevas canciones en la plataforma de X/Twitter.
Esto desató grandes quejas y críticas, pues muchos usuarios señalaron que debería resolver los problemas de derechos de autor que tiene la plataforma.
Elon Musk lleva todo 2023 buscando la manera de hacer que su plataforma sea rentable para solventar la inversión de 4 mil millones de dólares que hizo para comprar Twitter.
Luego de que Taylor Swift lanzará una dinámica a través de Google para que sus fanáticos/as pudieran resolver acertijos y revelar las canciones inéditas que formarán parte de 1989 (Taylor’s Version), el dueño de X (antes Twitter), Elon Musk, aprovechó para invitar a la cantante a utilizar su plataforma para publicar sus canciones.
Aunque el empresario no obtuvo respuesta de parte de la famosa cantante, sus fanáticos/as comenzaron a criticarlo por querer llamar la atención, además de recordarle los problemas legales que ya ha tenido con otros famosos. A continuación te explicamos la polémica.
Imagen: Jeff Kravitz | Getty Images
Elon Musk ruega por la atención de Taylor Swift
El pasado martes 29 de septiembre,Taylor Swiftcomenzó a interactuar con sus fans a través de sus redes sociales para invitarlos a revelar la lista completa de canciones que formarán parte de su próxima regrabación escribiendo. “Aquí están las contraportadas y los títulos de las pistas”, añadió. “Gracias por seguir el juego, investigar, desconcertar y hacer que estas revelaciones sean tan caóticas y divertidas (que es el mejor tipo de diversión, después de todo”. Lo que provocó que Elon Musk le respondiera invitándola a usar su plataforma para publicar videos musicales exclusivos.
“Recomiendo publicar algunos vídeos musicales o de conciertos directamente en la plataforma X”.
Elon Musk
En consecuencia, los/as fanáticos/as de Taylor Swift comenzaron a responderle a Musk por querer aprovechar la fama de la cantante a su beneficio. “Nadie preguntó, cariño”,escribió un Swiftie,mientras otro fan comentó: “ella es tan poderosa que tiene un multimillonario literal que busca su influencia”
. Entre sus ventas millonarias de álbumes y conciertos, así como ahora su conquista en la industria cinematográfica, es obvio que Taylor Swift es una de las cantantes más poderosas y no necesita de ninguna manera la “ayuda” de ningún empresario al tener el poder de decidir en donde publicará su música y videos musicales.
Imagen: Ángela Weiss/AFP/Getty Images
Elon Musk tuvo problemas por derechos de autor
Luego de las declaraciones de Elon Musk, los/as usuarios/as en la red social comenzaron a recordarle que en lugar de invitar a Taylor Swift a publicar sus canciones, debería resolver las demandas que mantiene con otros cantantes, puesto que en junio de este año, la Asociación Nacional de Editores de Música (NMPA por sus siglas en inglés) y sus miembros demandaron a X por infringir los derechos de autor de más de 1.700 canciones.
En ese momento, el presidente de la NMPA, David Israelite, dijo que Twitter era la plataforma de redes sociales más grande “que se ha negado por completo a otorgar licencias para millones de canciones en su servicio” y el empresario presentó una moción para que se desestimara la demanda en lugar de pagar lo justo.
“Twitter sabe muy bien que miles de millones de personas filtran, lanzan y transmiten música todos los días en su plataforma. Ya no puede esconderse detrás de la DMCA y negarse a pagar a los compositores y editores de música”.
David Israelite
Los documentos legales también hicieron referencia a un tweet de Elon Musk publicado en mayo del 2022 en el que calificó la Ley de Derechos de Autor como “una plaga para la humanidad” y, además, lo acusan de ayudar a los infractores a no respetar las leyes. “Esos reincidentes no enfrentan una amenaza realista para que Twitter cancele sus cuentas y, por lo tanto, el ciclo de infracción continúa en toda la plataforma Twitter”.
La demanda busca un total de hasta 150.000 dólares por infracción, lo que suma un total de 255 millones de dólares. Entre los demandantes se encuentran los tres principales productores de música: Universal Music Publishing, Sony Music Publishing y Warner Chappell, junto con otras empresas destacados como: BMG, Wixen, Hipgnosis y Kobalt.
Taylor Swift llevará su concierto The Eras Tour a los cines de Estados Unidos, Canadá y México
El concierto a exhibirse en cines fue filmado durante la huelga de actores y guionistas de Hollywood, la cual tiene a miles de producciones paralizadas
Taylor Swift filmó bajo las condiciones de la SAG-AFTRA, evitando a los grandes estudios y trabajando en alianza directa con los cines.
A pesar de la pausa entre conciertos, The Eras Tour de Taylor Swift continúa generando revuelo. Y es que tras anunciarse que el show de la icónica cantante llegaría a los cines en Octubre, fanáticos/as de Estados Unidos, Canadá y México llevaron las filas de los recintos musicales a las taquillas para grandes pantallas.
Sin embargo, el concierto comienza a generar grandes cambios dentro de los cines, partiendo por películas que cambian sus fechas de estreno para evitar competir con The Eras Tour, y pasando hasta por la misma huelga de actores y guionistas en Hollywood, pero ¿qué tiene qué ver el concierto de Taylor Swift con tales paros en la industria? Te lo explicamos.
Imagen: Kevin Mazur | TAS23
¡Taylor Swift rechaza a los grandes estudios!
La actual huelga de Hollywood, y en específico el sindicato de actores SAG-AFTRA, cuentan con estrictas condiciones para poder filmar dentro de la industria. Pues, con el fin de demostrar a la Alianza de Productores que sus peticiones son asequibles, pequeños estudios han aceptado los acuerdos del sindicato y recibido luz verde para filmar durante la huelga.
El caso de Taylor Swift es distinto, pero no completamente ajeno. Pues, con el fin de llevar el concierto a los cines, The Eras Tour fue filmado de manera independiente —respondiendo a las peticiones de los sindicatos—, y sin apoyo de grandes estudios o plataformas de streaming que querían producir el proyecto.
Inicialmente, comenzó a especularse del rodaje para la pantalla grande en las primeras noches del Eras Tour en Los Ángeles, debido a la gran presencia de equipos y cámaras en el SoFi Stadium, por lo que se planteó la posibilidad de que, tal como el Reputation Tour, fuera alguna plataforma como Netflix o Disney+, quien se encargaría de exhibir el concierto.
No obstante, más adelante se dio a conocer que el trato fue directamente entre Taylor Swift y AMC Theatres, la cadena de cines de Estados Unidos donde se exhibirá el concierto a partir del 13 de Octubre; y por lo tanto, respondiendo a las condiciones de las huelgas.
Al momento se espera que The Eras Tour en cines sea una de las presentaciones más exitosas en la taquilla de 2023.
¿Un gran logro para Taylor Swift?
El trato para llevar a cines a The Eras Tour es realmente histórico. No sólo porque la gira sea una de las más ambiciosas tanto en la carrera de Swift como dentro de la industria musical misma, sino porque su trato de distribución independiente en cines marcaría una gran pauta para lo que producciones ajenas a estudios pueden lograr en taquilla.
Al momento, se ha reportado que The Eras Tour ha generado ingresos superiores a los de las preventas de Spider-Man: No Way Home y Avengers: Endgame, dos de los títulos más taquilleros de la última década que posicionan a Disney y Marvel como una de las empresas más sólidas entre los blockbusters.
Sin embargo, el mero hecho de que The Eras Tour y su producción en alianza con AMC hayan superado tales números, podría empujar a la industria y en especial, a la AMPTP a considerar las condiciones de actores y guionistas para retomar sus producciones.
El impacto del concierto, más allá de su taquilla, ha comenzado a repercutir en otros estrenos de la fecha, tales como The Exorcist: Believer, Dumb Money y The Marsh King’s Daughter, los cuáles han cambiado su ventana de lanzamiento para evitar competir con la ambiciosa producción de Taylor Swift.
Imagen: SUZANNE CORDEIRO/AFP
Taylor Swift apoya a la industria en huelga
¿Qué tanto ha influido llevar a The Eras Tour a cines sobre las huelgas de Hollywood? Lo cierto es que, desde diversos ángulos, el simple hecho de filmar el concierto ha sumado esfuerzos a la reactivación de producciones dentro de Estados Unidos, reabriendo las puertas a trabajadores de la industria cuyas actividades se vieron sumamente afectadas tras los paros comenzados hace cuatro y dos meses.
Por otro lado, más allá de lo que The Eras Tour en sí pueda representar para el medio, recientemente se dio a conocer que la cantante repartió bonos por más de $55 millones de dólares al personal de sus shows, en apoyo durante las huelgas.
Y es que aunque parecieran ser ajenas, los equipos detrás de The Eras Tour no son exclusivos de la industria musical, pues varios de sus integrantes dependen paralelamente de sus contratos en sets de cine y televisión, entre los que actualmente no hay demasiadas oportunidades de trabajo sobre la mesa.
Pues más allá de afectar únicamente a guionistas y actores, las actuales huelgas han costado poco más de 17,000 empleos tan sólo en el mes de agosto, entre los que se cuentan equipos técnicos de producción y servicios aledaños a la industria.
La preventa para ver en cines el concierto de Taylor Swift: The Eras Tour, sumó más de 10 millones de dólares en sus primeras horas de disponibilidad.
Esto posiciona al estreno para recaudar una cantidad similar a la de grandes blockbusters, como Marvel y Star Wars.
Por el estreno, se tuvo que modificar la fecha de lanzamiento de The Exorcist: Believer.
Taylor Swift anunció la película del concierto The Eras Tour, unos de los espectáculos más exitosos de los últimos años, que según los analistas, podría ser la primera gira en recaudar más de mil millones de dólares cuando se termine el próximo año. Por esta razón, no debería sorprendernos que cuando la cantante anunció que sus fans también podrán disfrutar la gira en salas de cine, las entradas comenzaron a agotarse.
Si bien el estreno oficial del filme es hasta el próximo 13 de octubre, la cadena de cines estadounidense AMC, comenzó su preventa esta mañana, reportando filas virtuales y un ingreso de hasta 10 millones de dólares durante las primeras horas, lo que la pondría al nivel de películas taquilleras de Marvel. Pero, ¿Acaso Taylor Swift podrá recaudar más que el MCU? A continuación te lo platicamos.
IMAGEN: HÉCTOR VIVAS / GETTY IMAGES
¿Taylor Swift conquistará las salas de cine?
De acuerdo con Deadline,Taylor Swift: Eras Tour Film, comenzó a vender entradas desde las siete de la mañana en los complejos de cine en Estados Unidos, por lo que al final del día ya se reportaban ingresos de hasta 10 millones de dólares, un número inusual para películas sobre conciertos.
Por poner un ejemplo, a principios de año el famoso grupo surcoreano, BST, estrenó Yet to Come de Trafalgar, una película que también sigue a los cantantes en un concierto de su gira mundial y que recaudó 8 millones de dólares al final de su exhibición, de modo que Taylor Swift ha logrado superarlos.
El éxito de la preventa ha sido tan sorprendente, que un ejecutivo que se dedica a la distribución, le mencionó al medio que Taylor Swift: Eras Tour Film estaba al nivel de las preventas de Marvel.
Por ejemplo, aunque las pre ventas anticipadas de Eternal ascendían a 13 millones de dólares, la cantante ha logrado casi acercarse en tan solo una horas de venta. Por lo tanto, ScreenRant señala que las ventas de la cantante se comparan a las de Star Wars, ya que The Force Awakens ganó 20 millones de dólares en su primer día de preventa, y se prevé que Eras Tour lo supere en los próximos días.
Otras películas de conciertos que generaron al final de su distribución millones de dólares en taquilla son This Is It de Michael Jackson($72mdd), Justin Bieber: Never Say Never ($73mdd), y el concierto de Hannah Montana y Miley Cyrus: Lo mejor de ambos mundos (65 millones de dólares). De modo que los analistas de taquilla predicen que Taylor Swift: Eras Tour podría llegar a su estreno superando los 31 millones de dólares en su primer fin de semana de exhibición y, al final, recaudar más que Hannah Montana.
“Taylor tiene una base de fans más amplia, mientras que la otra película era propiedad de Disney Channel para niñas pequeñas”, señaló el portal.
Además, es importante recalcar que Taylor Swift: Eras Tour no tendrá el marketing que tuvieron los proyectos anteriores, ya que un jefe de distribución aseguró que no lo necesitará. “Todo lo que AMC necesita es que Taylor Swift publique sobre la película en las redes sociales para sus fans”, añadió.
IMAGEN: JOHN SHEARER / GETTY IMAGES
Taylor Swift no tiene miedo de competir en taquilla
El inesperado lanzamiento de Taylor Swift: Eras Tour Film provocó que películas como The Exorcist: Believer se moviera de fecha para no tener que competir con la cantante. Sin embargo, al parecer su productor Jason Blum lo ha tomado con humor al tuitear:“Mira lo que me hiciste hacer”, haciendo referencia a una canción de la cantante.
Sin embargo, el concierto deTaylor Swift se proyectará del 13 al 15 de octubre, del 19 al 22, del 26 al 29 y el 31, mientras que para el mes de noviembre tiene programa el fin de semana del 2 al 5 de noviembre, por lo que se empalmará con otros estrenos como Ordinary Angels de Lionsgate listo para llegar el 13 de octubre y Five Nights at Freddy’s el 27 de octubre.
Asimismo, el 20 de octubre llegará Killers of the Flower Moon de Martin Scorsese, protagonizada por Leonardo Dicaprio, Brendan Fraser y Robert De Niro. No obstante, ninguna de las anteriores películas ha reportado cambios en su estreno.
Sina Grace, autora del nuevo cómic de Superman: The Harvests of Youth, reveló que usó el disco de Folklore creado por la cantante Taylor Swift como inspiración para su historia.
La autora quiso capturar “la vibra otoñal” que da el disco para transmitirla a la historia de Superman, pues busca que sea íntima y familiar.
El cómic explorará la adolescencia de Superman desde una perspectiva nueva, proponiendo hablar de temas más reales para nuevas generaciones.
Taylor Swift ha sido la inspiración para muchas personas alrededor del mundo, incluida la escritora y artista Sina Grace, quien acaba de publicar su reciente cómic Superman: The Harvests of Youth, que narra la juventud del amado superhéroe y sus amigos adolescentes mientras luchan con problemas como el duelo y salud mental durante la escuela secundaria.
El nuevo cómic de DC se caracteriza por ser bastante profundo y poner en una situación vulnerable a Superman como nunca antes lo habíamos visto, de modo que para Grace, crearlo por un proceso catártico en donde se apoyó de la música de Folklore de Taylor Swift, un álbum que la artista escribió y grabó en pandemia y que, por lo tanto, contiene letras mucho más personales e íntimas.
La escritora Sina Grace platicó en una entrevista con ScreentRant, queSuperman: The Harvests of Youth, lo escribió en la pandemia, cuando la mayoría del mundo se encontraba en cuarentena y aprovechó para remontarse al origen del superhéroe y escribir sobre su época de juventud después de que sufre la trágica pérdida de un compañero de clase que provoca que Superman luche con sus sentimientos mientras intentan resolver un misterio peligroso.
En ese entonces, Taylor Swift también estrenó Folklore, su octavo álbum de estudio, en donde se aparta de los sonidos mainstream y más comerciales de sus últimos trabajos para componer canciones más introspectivas que acompaña de una instrumentalización que se compone principalmente por piano, guitarra acústica y violín.
Fue así como Grace encontró en la música de Taylor Swift la inspiración que necesitaba, ya que le recordaba al otoño y la soledad. “Había una vibra otoñal en el comic que quería capturar”, añadió. “Estaba escuchando mucho Folklore de Taylor Swift, así que ese tipo de estética sombría influyó en cada aspecto del diseño del libro”.
Incluso desde la paleta de colores que eligió Grace paraSuperman: The Harvests of Youth, se puede apreciar la influencia de Taylor Swift, ya que se compone por tonos fríos y un trasfondo emotivo que definitivamente nos traslada a un tono melancólico.
Según se informa, el comic también servirá como un puente entre los orígenes de Clark Kent como un estudiante marginado y su época como un superhéroe más seguro de sí mismo que intenta abrazar plenamente su identidad como héroe.
Taylor Swifttambién se inspiró de otras obras para comenzar a escribir Folklore, específicamente de las películas del director mexicano Guillermo Del Toro,El laberinto del Fauno y El espinazo del Diablo, dos historias que, según la cantante, la ayudaron experimentar la fascinación por los mitos y los cuentos de hadas.
“Experimenté combinar algunas de esas experiencias cinematográficas, por lo que terminas con un álbum en el que soy yo contando historias desde la perspectiva de otras personas como cuentos populares”.
Taylor Swift en Festival Internacional de Cine de Toronto
Si tomamos en cuenta que Folklore es el primer álbum de la cantante que no es autobiográfico, podemos entender que fue a partir de la inspiraciones de otras obras que decido comenzar a fantasear y crear narrativas nuevas en sus canciones. Específicamente, Folklore habla de un triángulo amoroso conformado por James, Betty y Augustine, cada uno cuenta su versión de la historia narrada en una canción diferente.
Por lo tanto, es posible que en un futuro cercano Taylor Swift por fin de el gran paso a escribir y dirigir una película, ya que ha demostrado que tiene el talento y la habilidad para imaginar historias cautivadoras inclusive para el propio Superman.
Scooter Braun es uno de los ejecutivos musicales más reconocidos del medio. Pues, más allá de sus prolíficos contratos con artistas, el nombre del manager ganó mala fama luego de su altercado Taylor Swift, quien lo denunciara por adueñarse de su música a través de contratos engañosos, y razón por la que la que la cantante emprendió la re-grabación de sus álbumes para tener el derecho sobre su música.
No obstante, aunque dicho altercado sucedió hace ya algunos años, ahora el nombre de Scooter Braun sale de nuevo a la superficie en un nuevo caso lleno de interrogantes. Pues medios reportan que diversos artistas que colaboraban con el manager, han decidido poner fin a su relación laboral.
Pero, ¿cuál es realmente la razón? Te contamos lo que se sabe hasta el momento.
Imagen: Emma McIntyre/Getty Images, Matt Winkelmeyer/Getty Images, Jason Merritt/Getty Images
¿Estrellas abandonan a Scooter Braun?
En días recientes se ha reportado que varios artistas, entre ellos Justin Bieber, Demi Lovato, Idina Menzel y Ariana Grande, han terminado su relación laboral con Scooter Braun; cosa que dada la velocidad en que sucedió, despertó grandes preguntas alrededor del manager.
Por un lado, la salida de Demi Lovato se reportó desde ambos lados como una “partida amigable”, en la que la cantante ya no formaría parte de los negocios de Braun. Aunque por otro, la salida de Bieber fue negada por múltiples fuentes, cosa que al momento sus representantes no han aclarado.
Por otro lado, la salida de Ariana Grande sería la segunda ocasión en que la cantante pone fin a su relación con Scooter Braun; aunque igualmente al momento, ha sido negada por fuentes cercanas a Braun, mientras que otras del lado de Grande confirman la separación.
La situación ha dado pie a diversas especulaciones, entre ellas, que el término de las colaboraciones se ha dado a partir de que Scooter Braun haya invertido más de su tiempo en HYBE America, cuyo puesto como CEO asumió hace tiempo y el cuál se enfoca en gigantes de la música como BTS.
“Todos los clientes de Scooter Braun se encuentran bajo contrato, aunque nuevas negociaciones han estado sucediendo en los últimos meses debido al nuevo rol de Scooter como CEO de HYBE America”. detalló una fuente cercana a Scooter Braun. Misma que aseguró que los rumores sobre la salida de varios artistas son “falsos”.
Imagen: Forbes España
¿Scooter Braun miente?
Si bien, representantes de SB Projects, la firma de Scooter Braun, aseguraron que tanto Justin Bieber como Ariana Grande aún forman parte de los asociados del manager, otros medios han señalado el rápido cambio en las estructuras de los equipos legales de dichos artistas.
Por ejemplo, recientemente se dio a conocer que Justin Bieber hizo una “limpieza” de colaboradores en los últimos meses, contratando nuevos abogados, agencia y manager de negocios. Por otra parte, los representantes de Ariana Grande han negado toda clase de comentarios al encontrarse la actriz y cantante en silencio dada la huelga y su próxima participación en Wicked, de manera similar a como ha sucedido conIdina Menzel.
Respecto a tales declaraciones, otras fuentes involucradas insistieron que las noticias parten directamente de un evento dentro de la industria, donde el manager ha sido “expuesto como un empresario fallido” y el “villano de una historia”, asegurando que también medios están involucrados en una estrategia por “nublar su reputación”.
“Está implotando” compartió una de las fuentes, “es un mundo distinto desde la pandemia, y simplemente ya no puedes ser esa clase de imbécil ahora”.
Diversas fuentes confirmaron para Variety que, de hecho, Scooter Braun ha estado involucrado de manera mínima en las carreras de sus artistas más grandes en los años más recientes, con otros ejecutivos dentro de SB Projects manejando el trabajo del día a día detrás de dichas celebridades; de manera que se estima que el manager también está buscando retirarse del negocio.
Al momento no hay una respuesta definitiva al por qué se ha dado el gran cambio en la industria y dentro de SB Projects; aunque se espera claridad en semanas venideras.
Wilderness, serie de Prime Video, ofrece un primer vistazo a la nueva versión de Look What You Made Me Do de Taylor Swift
Look What You Made Me Do (Taylor’s Version) es parte de Reputation, cuya re-grabación aún no ha sido anunciada
Wilderness de Prime Video se inspira en canciones de los álbumes Reputation, 1989 y Evermore de Taylor Swift.
Taylor Swift ha revelado un primer vistazo a su versión re-grabada de Reputation, el icónico álbum cuyo track Look What You Made me Do, forma parte del teaser de la serieWilderness de Prime Video.
La serie protagonizada por Jenna Coleman, Oliver Jackson-Cohen, y Ashley Benson, seguirá la transformación de Liv (Coleman), luego de descubrir que su esposo tiene una amante. Por ello, Look What You Made Me Do (Taylor’s Version), forma parte esencial del primer vistazo a la historia.
Pero, ¿qué augura para Reputation y para los fans de Taylor Swift la llegada de esta versión a la serie? ¡Te explicamos!
Imagen: Prime Video UK
¿La nueva versión de Reputation de Taylor Swift está más cerca de lo que creíamos?
Look What You Made Me Do no es la primera canción de Taylor Swift en figurar dentro de una serie de Prime Video. Pues tan sólo en los últimos años, varias de las canciones de Swift han aparecido en series como Cruel Summer y The Summer I Turned Pretty, esta última donde gran parte de su discografía forma parte de la historia.
En Junio de este año, el tráiler de The Summer I Turned Pretty arrojó un primer vistazo a la canción Back To December(Taylor’s Version), antes de que Taylor Swift lanzara la re-grabación del álbum Speak Now, un mes después. También, la temporada más reciente de la serie hace uso de la versión más reciente de Delicate, misma que también forma parte de Reputation.
Si bien, la versión de Taylor Swift de Look What You Made Me Do forma parte crucial del tráiler de Wilderness —adelantándose que también será la canción del opening de la serie—, eso no necesariamente quiere decir que Reputation esté a un mes de llegar a plataformas o un formato parecido.
Pues al término de su gira por Estados Unidos, Taylor Swift apenas dio a conocer que uno de sus álbumes más exitosos, 1989, sería el siguiente en llegar al público, previsto a lanzarse mundialmente el 27 de Octubre de este año.
Por otro lado, que piezas de Reputation comiencen a circular a través de tráilers y otros medios podría ser una buena señal para el álbum, cuya regrabación podría llegar antes de lo previsto.
Imagen: Ready for it…? Taylor Swift
¿Cómo influye Taylor Swift en la historia de Wilderness?
La descripción oficial de Wilderness presenta a Liv como una “actriz que protagonizará las pesadillas de Will” —referencia a Blank Space, del álbum 1989 de Taylor Swift—, luego de que esta descubra el engaño de su esposo.
Sin embargo, un corazón roto será seguido por una emoción muy distinta: Furia. La pareja se embarcará en un viaje a través de los Estados Unidos con el que Liv ha fantaseado desde que era niña, desde el Gran Cañón, a través de Yosemite, antes de llegar a un fin de semana hedonístico en Las Vegas.
Para Will, es la oportunidad de resolver su matrimonio; para Liv, es un panorama muy distinto: uno donde accidentes pueden suceder todo el tiempo, y el momento y lugar perfectos para vengarse.
La descripción finaliza con una referencia a Reputation y Look What You Made Me Do, señalando que Will será el responsable de todas las acciones de la protagonista. Sin embargo, este no esta no es la única canción en influir y probablemente hacer una aparición dentro de la serie, pues se espera que otras piezas icónicas de Taylor Swift de sus álbumes Evermore, 1989, y más deReputation formen parte de la historia.
Creada por Marnie Dickens y basada en la novela de B.E. Jones, Wilderness está prevista a llegar a Prime Video en Reino Unido a mediados de septiembre.
Heartstopper usó la canción Seven de Taylor Swift en una de las escenas favoritas de la segunda temporada.
Y uno de los productores musicales de la cantante mencionó que la cantante estaba fascinada con la escena.
Heartstopper hizo una selección sumamente especial para crear el soundtrack de la segunda temporada.
La segunda temporada de Heartstopper llegó a Netflix y con ella su sorprendente soundtrack, que incluye la canción Seven de Taylor Swift, que forma parte de su álbum Folklore, en uno de los momentos más sentimentales de la temporada.
Taylor Swift es una de las cantantes más importantes de la actualidad, por lo que incluir su canción en una de las series más populares del momento sin duda fue una gran decisión, pues la audiencia conectó mucho con ese momento.
Y aunque podría parecer que Netflix y Taylor Swift negociaron un gran contrato para poder colaborar juntos, resulta que la cantante se conmovió tanto
e incluir una de sus canciones en alguna serie de televisión podrían costar millones de dólares, el supervisor musical del programa reveló que la cantante les dio permiso de utilizarla por un bajo costo al ver la conmovedora escena.
¿Cómo se logró obtener la canción de Taylor Swift?
En la escena vemos a Darcy (Kizzy Edgell) revelarle a Tara (Corinna Brown) que en realidad no tiene una buena relación con su madre y jamás le ha podido decir que es lesbiana.
Poco después, ambas se dicen, por primera vez, que se aman,. Prometen apoyarse siempre mientras suena de fondo Seven y se reúnen con el resto de sus amigos para celebrar la noche de graduación jugando y bailando entre ellos.
Luego de que los/as fans de Heartstopper se conmovieran con la escena entre Darcy y Tara, un seguidor tuiteó que el equipo de la serie de Netflix debe tener “mucho dinero” para pagarle a Taylor Swift por usar la canción.
Sin embargo, según Matt Biffa, el supervisor musical del programa, Taylor Swift estaba tan enamorada de la escena que dejó al equipo usar Seven porque a la cantante le fascinó la escena en donde sería utilizada.
“No, ella simplemente pensó que la escena era hermosa e hicimos que funcionara”.
Matt Biffa,
Buscando más detalles, otro fan tuiteó:“¿Entonces te refieres a esta escena de Heartstopper … que destaca el amor lésbico y la alegría queer absoluta, ella estaba dispuesta a recibir menos dinero porque pensó que era hermoso y su canción sería perfecta para eso?”. A lo que Biffa respondió: “A veces el arte es más importante que el $$$”.
La canción de Seven es una de las más destacadas de Folklore, ya que su narrativa oscila entre el tiempo pasado y el presente de Taylor Swift, que ahora tiene 30 años, y recuerda haber presenciado las agresiones que vivió una amiga cercana cuando apenas tenía siete.
A lo largo de la letra, somos parte de las reflexiones actuales de Taylor Swift que contrastan con la reacción de su yo del pasado en donde era incapaz de comprender la gravedad de la situación. “Y he querido decirte, creo que tu casa está encantada. Tu papá siempre está enojado y debe ser por eso”, dice la canción.
“Y creo que deberías venir a vivir conmigo. Y podemos ser piratas. Entonces no tendrás que llorar o esconderte en el armario”. Versos que sin duda complementan muy bien la escena y el viaje emocional de Darcy y Tara en Heartstopper.
Imagen: Twitter
¿Cómo se eligió el sorprendente soundtrack de Heartstopper?
A parte de Taylor Swift, la segunda temporada deHeartstopperincluye 45 canciones de músicos como Conan Gray, Wolf Alice, Lucy Dacus by boygenius, Baby Queen, Christine and the Queens, Tegan and Sara y The 1975.
Aproximadamente la mitad de los músicos de la banda sonora son LGBTQ+ y toda están disponible para escucharse en Spotify. Asimismo, la plataforma de música ofrece la posibilidad de escucharla a través de una lista de reproducción personalizada para cada uno de los personajes principales.
Si alguna vez te has preguntado cómo es que el equipo de Heartstopper elige las canciones que formaron parte de la historia, en una entrevista con Spotify, el productor Patrick Walters explicó que tienen preferencias por artistas queer emergentes debido a que sus vivencias personales se alinean con la historia.
“Hay algo crudo y emocional en la música hecha por artistas jóvenes de forma independiente.
Nuestras sincronizaciones musicales funcionan mejor cuando la emoción de la escena está subrayada por la letra de la canción y el artista”.
Patrick Walters
El productor explicó que en esta segunda temporada querían mantener la coherencia con respecto a la anterior y, al mismo tiempo, “ampliar la paleta musical para que fuera un poco más madura y estuviera en línea con los viajes de los personajes”.
Curiosamente, la temporada también incluye una canción de William Gao (que interpreta a Tao) junto a su banda musical, Wasia Project llamada ur so pretty, que aparece en el episodio final.
Taylor Swift repartió bonos por más de $55 millones de dólares al personal detrás de sus shows.
Otras celebridades han donado cantidades millonarias a la fundación de la SAG con motivo de la huelga
Los hoteles en huelga en Los Ángeles piden a Taylor Swift mover las fechas de sus conciertos en el estado, debido a los paros de la industria.
El Eras Tour deTaylor Swift ya se considera una de las giras más exitosas de la historia; de manera que en unas cuantas semanas más, la icónica cantante emprenderá el tour internacional para llegar a diversos territorios por primera vez, entre ellos, Latinoamérica.
Sin embargo, aunque sus espectáculos han generado una gran derrama económica para diversos puntos, la industria del entretenimiento y los grandes equipos de producción detrás del cine y la televisión no enfrentan sus mejores momentos, por lo que Taylor Swift ha decidido apoyar a sus trabajadores detrás del tour con bonos de más de $55 millones de dólares.
Pero, ¿qué tiene que ver esto con las huelgas en Hollywood exactamente? Te lo explicamos.
Imagen: JOHN SHEARER/GETTY IMAGES
¿Un momento duro para la industria del entretenimiento?
The Eras Tour es uno de los shows más ambiciosos en la historia de a la música, por lo que ahora, Taylor Swift ha decidido demostrar su gratitud hacia cada persona que ha hecho posible la gira con bonos y aumentos, desde sus bailarines hasta técnicos de audio, catering, riggers, etcétera.
Además, se reportó que Taylor Swift también entregó bonos con valor de hasta $100,000 dólares a los conductores del equipo de producción, así reportó el portal Entertainment Tonight.
Los conciertos —con boletos agotados—, han reunido a más de 70,000 espectadores por noche, habiendo comenzado con el tour en marzo de este año y previsto a finalizar en Estados Unidos el 9 de agosto, antes de emprender camino hacia los recintos internacionales.
Si bien parecería algo aislado, medios han destacado el apoyo de la cantante para miembros de la producción que, actualmente, verían sus tareas afectadas por las huelgas de guionistas y escritores en Hollywood, las cuáles han frenado casi por completo las filmaciones en más de un Estado.
Pues si bien, han sido los escritores y actores quienes han parado de laborar para exigir mejores condiciones, la industria completa se ha visto impactada, y han sido desde maquillistas y vestuaristas, hasta electricistas, tramoyistas, conductores, servicios de catering, asistentes y técnicos quienes han sufrido las consecuencias de un medio paralizado.
Al momento, se estima que desde que comenzó la huelga de guionistas, la economía del estado de Los Ángeles se ha visto impactada por un aproximado de 2.1 mil millones de dólares, dada la ausencia de empleos.
Imagen: Getty Images para TAS Rights Mana
¿Quiénes han apoyado a la huelga?
Si bien, los apoyos monetarios de Taylor Swift no han estado enfocados a la huelga de actores y guionistas, sí ofrece un colchón para sus trabajadores en una industria cada vez más caótica.
No obstante, la cantante no es la única estrella en apoyar los movimientos de manera económica, pues recientemente se ha reportado que diversas celebridades han donado más de $15 millones de dólares al Programa de Emergencia Financiera del sindicato de actores SAG-AFTRA, para mantener a sus miembros durante el paro.
Entre ellos, figuran los nombres de George y Amal Clooney, Luciana y Matt Damon, Leonardo DiCaprio, Hugh Jackman y Deborra-lee Furness, Dwayne Johnson, Nicole Kidman, Jennifer Lopez y Ben Affleck, Ryan Reynolds y Blake Lively, Julia Roberts, Arnold Schwarzenegger, Meryl Streep y Oprah Winfrey.
“Gracias al apoyo de algunas de las estrellas mejor pagadas de Hollywood, la fundación se preparara para asistir a miles de actores novatos que enfrentarán una economía sumamente difícil estos días” señaló la SAG.
“Recuerdo mis días como mesera, intendente, secretaria, e incluso los momentos en los que fui desempleada” señaló Meryl Streep a través de un comunicado, “en esta huelga, tengo la fortuna de apoyar a quienes lucharán más para mantenerse.”
Imagen: Getty via Deadline
¿Otros huelguistas piden apoyo de Taylor Swift?
No todo es miel sobre hojuelas para Taylor Swift y el Eras Tour, pues aunque la gira ha derribado a Ticketmaster en más de una ocasión, además de haber causado terremotos contenidos en algunas regiones, ahora un grupo de huelguistas ha pedido a la cantante posponer sus shows en Los Ángeles.
Eleni Konalakis, gobernadora de California, y otra docena de oficiales, firmaron una carta dirigida a Taylor Swift, pidiéndole frenar el tour a su llegada al estado. La petición parte de los trabajadores de hotelería, quienes también se han ido a huelga por las duras condiciones de trabajo enfrentadas en los últimos meses.
“Esperamos poder usar este momento para atraer la atención de todos al trabajo duro de mujeres y hombres que impulsan nuestra economía” señaló la gobernadora en su declaración.
A donde quiera que el tour de Taylor Swift ha llegado, varios hoteles han visto también un gran incremento de visitantes, varios de los cuáles han cobrado “el doble o triple por habitación” debido a la alta demanda.
Sin embargo, la carta señala que dichas ganancias no se han reflejado en las pagas de los trabajadores de los hoteles, varias de las cuáles han sido incluso recortadas, razón por la que el medio hotelero ha ido también a paro.
Taylor Swift está prevista a comenzar una ronda de seis conciertos en el estadio SoFi cerca de Los Angeles el 3 de agosto, las últimas fechas del tour en Estados Unidos.
Hasta ahora, Taylor Swift no se ha pronunciado con respecto a la petición.
Cuando se anunció por primera vez la lista de canciones de Speak Now (Taylor’s Version), los/as fanáticos/as de Taylor Swift comenzaron a especular sobre si “When Emma Falls In Love” era inspirada en la amistad entre la cantante y la actriz Emma Stone, dado que ambas se conocieron durante los Premios Young Hollywood en 2008 en el periodo en donde Swift escribió gran parte de Speak Now.
En esencia, When Emma Falls In Love habla sobre la fuerte amistad entre dos mujeres y la admiración que siente la cantante por ella. Además, Swift recuerda las formas en que “Emma” se comporta cuando se enamora y lo afortunado que es el chico que está con su amiga.
Si bien Taylor Swift pudo inspirarse de cualquier otra persona para escribir su canción, los fans han encontrado varias referencias que apuntan a la protagonista de La La Land. A continuación te las platicamos.
IMAGEN: FRAZER HARRISON/GETTY IMAGES
¿Cuáles son las pruebas?
Al comienzo de la canción,Taylor Swift hace la referencia más evidente, al nombrar “Cuando Emma se enamora, llama a su madre, bromea sobre las formas en que esto podría salir mal” y luego menciona: “Ella espera y se toma su tiempo, porque Little Miss Sunshine siempre piensa que va a llover”, haciendo una referencia a la película estrenada en 2006.
Estas primeras frases podrían apuntar a que “Emma” en realidad es Emma Stone, debido a que la actriz ganadora del Oscar tiene una relación cercana con su madre y es común que la lleve a alfombras rojas y programas de televisión. Asimismo, los/as fans destacaron que la canción “Pocketful of Sunshine”aparece en la cinta de Little Miss Sunshine, y la actriz después la canta durante una secuencia de Easy A, especulando que la frase se trata de un juego de palabras que hacen referencia a Stone.
La letra “Bueno, ella es tan neoyorquina cuando está en Los Ángeles” también podría interpretarse para Stone, puesto que ambas fueron vistas pasando en Nueva York varias veces durante el período en que Taylor Swift estaba grabando Speak Now, a pesar de que residía en Los Ángeles.
Taylor Swift también agrega “cuando Emma se enamora, ella desaparece, y todos nos reímos después de ver todos estos años”, una frase que podría indicar a que la cantante escribe sobre una amistad que conserva desde años atrás y no una conocida causal.
IMAGEN: KEVIN WINTER/GETTY IMAGES
Taylor Swift sentía una gran admiración por Emma Stone
Las notas de la portada del álbum original también podría confirmar queTaylor Swift escribió varias de estas canciones simplemente para desahogarse pero nunca decirle a las personas lo que sentía. “Dilo en una carta que nunca enviará o en un libro que millones puedan leer algún día”. En ese caso, Taylor escribe sobre la admiración que tenía por su amiga Emma Stone, pero nunca llegó a decírselo.
Taylor Swift además menciona que esperaba algún ser como Emma, ya que “ella es el tipo de libro que no puedes dejar de leer” y su amiga “no se pierda en el amor como lo hice yo, porque ella te llamará, te pondrá en tu lugar”. En el último verso, la propia cantante admite que ha aprendido de los problemas y triunfos de Emma en el amor para ser como ella. “Cuando Emma se enamora… estoy aprendiendo”, añadió. “A veces desearía ser ella”.
Luego de la publicación de Speak Now (Taylor’s Version) el pasado 7 de julio, Taylor aprovechó para interpretar la canción durante su parada del Eras Tour en Kansas City, en donde le dijo a la audiencia que When Emma Falls In Love fue escrita para una de sus mejores amigas, pero no mencionó en nombre.
Ticketmaster se disculpó con Taylor Swift y sus fans durante una audiencia tras el escándalo que generó su venta de boletos
Ticketmaster, que se fusionó con Live Nation en 2010, ha enfrentado reiteradas críticas de fanáticos/as por el control que ha ejercido la empresa sobre el mercado de la música durante los últimos años. En especificó la senadora Amy Klobuchar, quien defiende los derechos del consumidor en Estados Unidos, Ticketmaster es responsable del 8 % de las ventas de boletos en dicho país lo que ocasiona que se provoque un monopolio y los artistas se vean obligados a vender sus entradas a través de la plataforma.
Aunque el problema con Ticketmaster lleva años, el escándalo se desató cuando las entradas para el nuevo tour de Taylor Swift salieron a la venta a mediados de noviembre y la gran demanda se apoderó del sitio, lo que enfureció a los/as fanáticos/as que no podían conseguir entradas. Por ello, decidieron emprender una demanda contra la empresa por “fraude, fijación de precios y violaciones antimonopolio”, alegando que el “engaño intencional” permitió a los revendedores comprar la mayoría de las entradas.
Imagen obtenida de: Getty / Amy Sussman.
¡A la tribuna!
Durante la primera audiencia que se llevó a cabo el 24 de enero del presente año, la senadora Amy Klobuchar criticó a la compañía no solo por el la corrupción en las entradas de Taylor Swift , sino también por su poder de mercado en tres sectores del entretenimiento en vivo: venta de entradas, promoción y lugares. “Creo que van a ver algunos cambios de inmediato, pequeños cambios, pero algunos cambios, al parecer”.
Por su parte, Joe Berchtold, presidente y director financiero de Live Nation Entertainment, se disculpó por el problema de las entradas, en donde los seguidores de la cantante ya no pudieron conseguir entradas en la venta general, sin embargo, reiteró que se trató de un ataque de bot. “Pedimos disculpas a los fans. Pedimos disculpas a Taylor Swift. tenemos que hacerlo mejor y lo haremos mejor”, agregó. En respuesta, la senadora Marsha Blackburn criticó a la empresa por no contar con medidas de seguridad para evitar a los bots. “El problema es que tienes que reforzar tus sistemas”, agregó.
Berchthold también explicó que el mercado de las entradas de boletos se han visto afectadas por lo que llamó “reventa de boletos a escala industrial”, con ventas de segunda mano que comenzaron en línea incluso antes de que comenzara la venta oficial de Taylor Swift. También sostuvo que los altos precios de las entradas no fueron establecidos por Ticketmaster, sino por el artista.
Antes de la audiencia, un grupo de fans de Taylor Swift realizó una manifestación afuera del juzgado en donde expusieron que recibieron una notificación para ser parte de la preventa de noviembre de The Eras Tour en Filadelfia. Sin embargo, cuando entraron a la página, la “expulsaron varias veces” debido a que “si metía boletos en el carrito, los bots, otras personas, se los llevaban instantáneamente. ¿Cómo podrían sacarlos de mi carrito? Nada de eso tenía sentido para mí”.
Imagen obtenida de: Reuters
El monopolio de Ticketmaster debe terminar
Durante la audiencia, el director ejecutivo de SeatGeek, Jack Groetzinger, también criticó que Ticketmaster, mantuviera un control total de los eventos en donde los artistas se ven obligados a aceptar las tarifas que se agregan a la compra de un boleto. Groetzinger comparó la situación con la de los estudios de Hollywood en las décadas de 1930 y 1940, en donde se controlaba la distribución y la exhibición de películas hasta que intervino el gobierno federal. “Esa es una solución que hay que mirar”, dijo.
De igual forma, los legisladores comenzaron a cuestionar la adhesión de Live Nation Entertainment con Ticketmaster, una combinación que unió la promoción, el lugar y la emisión de boletos, y generó preocupaciones de que la compañía usaría su poder de mercado para reprimir la competencia de los rivales.
La senadora Amy Klobuchar explicó que Live Nation es tan poderoso que “ni siquiera necesita ejercer presión” en los lugares para que usen los servicios de Ticketmaster, argumentando que las empresas “caen en la trampa” por temor a represalias de Live Nation. Esto provoca aumento en los costos de las entradas y que “la experiencia del evento en vivo se ha vuelto cada vez más fuera del alcance de tantos fanáticos”.
No obstante, Berchtold externó que Ticketmaster ha “perdido, no ganado, cuota de mercado” desde la fusión, debido a la alta competencia del mercado secundario de venta de boletos, pero reconoció que había problemas por la “reventa de boletos a escala industrial”, que debían solucionarse.
Por su parte, Klobuchar reiteró que Ticketmaster controlaba el 87% de la lista de giras de artistas principales, por lo que sostuvo que la compañía tenía el monopolio de “las tres esquinas del triángulo, la combinación de venta de entradas, promoción y estadios, o contratos a largo plazo con estadios” y debian pensar en una solución para los consumidores.
Te contamos sobre 8 momentos más grandes que impactaron la cultura, el entretenimiento y la industria de Hollywood este 2022. ¿Cuáles fueron los eventos que más te sorprendieron este año?
Sabemos que después de la cuarentena y la pandemia en 2020, es difícil seguir el ritmo del tiempo y la forma en la que transcurren los meses y las tendencias es confusa. Por eso es fácil olvidar que 2022 fue el año en que el mundo regresó oficialmente a una especie de normalidad, por lo que además de tener grandes eventos en vivo, fiestas y reuniones, también tuvimos grandes sorpresasy eventos .que moldearon las conversación en redes sociales durante todo el año.
Entre guerras, amenazas nucleares, el juicio de Amber Heard y Johnny Depp, los éxitos de Everything, Everythwere al at Once, el descenso a la locura de Kanye West y el regreso de Ben Affleck con Jennifer Lopez, este año estuvo lleno de giros que jamás imaginamos y que de alguna manera expusieron cómo nos relacionamos con la cultura y el entretenimiento. Eso trajo toda una montaña rusa de emociones, especialmente para Hollywood, que este año hizo todo lo posible para recuperar sus pérdidas económicas y nos mostró los alcances del cine para reunir a grandes cantidades de personas para ver una película.
¿Cuáles fueron los momentos definitorios del 2022 para el cine y la cultura general? ¡Les contamos aquí los 8 más impactantes!
La bofetada de Will Smith
La entrega de los premios Oscar 2022 se vio eclipsada por el momento que protagonizó Will Smith tras abofetear al comediante Chris Rock por una broma que hizo sobre la pérdida de cabello de Jada Pinkett Smith. En cuestión de minutos, la noticia se hizo viral y dio pie a miles de tuits, memes y artículos de opinión sobre el tema.
Días después, La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas realizó un comunicado para anunciar que Smith no podrá asistir a ningún evento o programa de la Academia por un período de 10 años que comenzó desde el 8 de abril del 2022. Esto fue el inicio de más conciencia que ha tenido que enfrentar el actor por sus actos, que incluye la cancelación de Fast And Loose, una película producida por Netflix la cual querían que fuera dirigida por David Leitch.
De igual forma, Sony pausó la realización de Bad Boys 4, un proyecto que había comenzado su guion antes de lo sucedido en los Oscars 2022. Desde entonces, el actor se ha pasado gran parte del año disculpándose y “trabajando en sí mismo” de manera que el mes pasado pudo estrenar para Apple TV la película de Emancipation, aunque no obtuvo el éxito deseado y fue ignorada en los Globos de Oro del 2023.
La Saga de Ezra Miller
Creímos que iba a ser un incidente aislado, pero se convirtió en toda una saga de terror. La declaración de guerra que hizo el actor Ezra Miller el estado de Hawái y como fue metiéndose en problemas más y más delicados fueron también, desafortunadamente, uno de los temas que más marcaron a Hollywood este año.
Además de sus múltiples altercados y peleas públicas, Miller fue también acusado de engañar a la activista Tokata Iron Eyescuando era menor y alejarla de su familia. Esas declaraciones escalaron y comenzó a rumorarse que la estrella tenía delirios de grandeza y se sentía líder de una secta. En un momento, se dijo que tenía a una madre y sus dos hijos secuestrados en su granja en Vermont.
De hecho, a principios de 2023 Ezra Miller tendrá que presentarse en un tribunal de Vermont para enfrentar un juicio por robo con violencia, lo cual podría ponerlo tras las rejas. Todos estos escándalos se volvieron todavía más mediáticos debido al futuro de la cinta de The Flash, y aunque parece que Warner Bros ya tomó cartas en el asunto para apaciguar a Miller y asegurar el estreno de la cinta, su tibieza dejó mucho tiempo que la cinta quedara manchada por los reportajes tan negativos de Miller. ¿Cómo afectará a Hollywood en general o la cultura? ¡tendremos que esperar a su estreno!
Amber v Johnny
Pocos casos en Hollywood han sido tan mediáticos como el sonado conflicto entre Johnny Depp y Amber Heard. Y es que en realidad, la disputa llevaba varios años en proceso. Este fue un evento histórico para la cultura de internet, ya que fue la primera vez que un altercado de dos celebridadesalcanza estos niveles de atención gracias al alcance de las redes sociales. Y su delicada naturaleza impactó de manera diferente las películas de Hollywood y la industria del entretenimiento.
En 2016 la pareja se separó y en 2018 tuvieron su primer enfrentamiento en la corte debido a una publicación en The Washington Post donde Heard describía haber sido víctima de violencia doméstica sin mencionar a Depp por nombre, pero contra quien había puesto una orden de restricción por supuestos abusos dos años atrás..
El equipo legal de Depp tomó cartas en el asunto e inició una demanda por difamación en contra de Heard por $50 millones de dólares. Tras años en fila, el juicio comenzó en Febrero de 2022, con una transmisión única por medios televisivos durante todo el proceso.
El caso se extendió hasta junio, cuando el veredicto declaró que Heard tendría que pagar $10 millones de dólares por difamación y perjuicios y otros $5 millones por daños ocasionados. En su contraparte, Depp tendría que pagar también $2 millones de dólares dada una contra demanda puesta por Heard.
Más adelante se daría a conocer que el equipo de Depp habría falsificado parte de la evidencia, además de revelar documentos de la corte que ponían en tela de juicio el veredicto final. No obstante, a pesar de las apelaciones del equipo de Amber, el caso se dio por terminado.
En fechas más recientes, diversas organizaciones en contra de la violencia doméstica se han pronunciado a favor de la actriz, quien en diciembre, llegó a un acuerdo privado con Depp que puso fin a las apelacionesde ambas estrellas de Hollywood.
El Sueño del Streaming Llegó a su Fin
El 2022 fue el año en que la burbuja del streaming se rompióy demostró que Hollywood y el cine no eran los únicos que enfrentaban una crisis económica. Después de que Netflix perdiera casi 1 millón de suscriptores, el gigante empezó a trastabillar buscando formas de recuperar las pérdidas que eso le había traído. Pero no fue el único servicio de streaming que sufrió.
Aunque Disney por fin logró superar en suscriptores a Netflix, los costos de producción y mantenimiento de Disney+ fueron tan grandes que redujeron considerablemente su nivel de ganancias, por lo que la compañía congeló las contrataciones y producirá menos contenido licenciado de Marvel y Star Wars dentro de la plataforma.
Otro servicio que sufrió una ola de cambios fueHBO Max, ya que apenas un año después de su creación resulta que será reestructurado y reemplazado con otro servicio más grande, titulado simplemente “Max”.
A esto, le tuvimos que sumar que casi todas las plataformas decidieron agregar un servicio más barato con anuncios, aunque su disponibilidad varía de país a país. Este parece que fue el último año en el que vimos que los conglomerados invierten carretadas de dinero en streaming. ¿Cómo cambiará la industria de ahora en adelante? Wednesday, Dahmer y Glass Onion parece que ya comenzaron a marcar un camino.
Swifties y Bad Bunny vs Ticketmaster
Durante este año, uno de los grandes enemigos del público sin duda fue Ticketmaster al ser señalado por fraude y monopolio por los/as fans de Taylor Swift y Bad Bunny, dos de los artistas más exitosos y escuchados del mundo. Y aunque las quejas llevan décadas, estos dos eventos parece que por fin están golpeando la cultura de la compra de boletos y sí podría impactar la industria del entretenimiento para siempre.
En cuanto aBad Bunny, el escándalo comenzó al cierre de su gira realizada en el Estadio Azteca de la Ciudad de México, cuando miles de fans comenzaron a reportar a través de redes sociales que sus boletos comprados de forma legal por Ticketmaster fueron clonados y no pudieron ingresar al evento. En respuesta, la Profeco, el organismo gubernamental encargado de la protección del consumidor, anunció que multará a la empresa de boletos y obligará a devolver el dinero más una compensación a los afectados/as.
Sin embargo, Ticketmaster le reportó a Profeco que el error fue provocado por el sistema de registro de boletos, donde aparentemente los dispositivos que se encargan de leer los códigos para validar el acceso fallaron y marcaron como duplicados los códigos de acceso.
De manera similar, los/as fans de Taylor Swiftsufrieron cuando intentaron comprar boletos para la próxima gira de la cantante The Eras Tour, debido a que en cuestión de minutos se agotaron y en el mercado de reventa los boletos se vendían a precios realmente exorbitantes. Fue así que 26 fans de 13 estados en Estados Unidos presentaron la demanda una contra de Ticketmaster y a su empresa matriz, Live Nation, por “fraude, fijación de precios y violaciones antimonopolio”, alegando que el “engaño intencional” permitió a los revendedores comprar la mayoría de las entradas.
De acuerdo a la demanda, los/as fans exigen una multa civil de $2,500 por infracción, así como los honorarios de los abogados y cualquier compensación adicional que considere el tribunal. Sin embargo, hasta el momento no se ha podido resolver el caso y Swift se ha pronunciado en contra de Ticketmaster por no saber manejar la alta demanda de boletos y realizar un supuesto fraude.
Everything Everywhere y Top Gun dominando taquilla
Después de dos años de estar discutiendo sobre la muerte del cine y sobre los grandes obstáculos que debía enfrentar para recuperarse económicamente, en 2022 las salas nos dieron grandes sorpresas y nos demostraron que todavía son recintos para disfrutar y ver cine de otra manera. Y una prueba de ella fueron las grandes sorpresas que nos dejó Hollywood en 2022.
El primer gran éxito vino de la mano deEverything, Everywhere All At Once, una pequeña cinta protagonizada por Michelle Yeoh y Jamie Lee Curtis que trataba sobre traumas generacionales y multiversos. A pesar de que nadie sabía qué esperar, la película recaudó 100 millones de dólares con un presupuesto de 25 y se mantuvo en el top de recaudación de Hollywood al menos dos meses. Una hazaña que se creía imposible.
A esta sorpresa se le sumaron éxitos como los de Smile, la cinta de terror que cautivó a las audiencias en octubre y recaudó más de 200 millones de dólares. The Black Phone también resultó un gran éxito con 160 millones. De ahí, la comedia de Julia Roberts y George Clooney: Ticket to Paradise también recaudó 150 mdd. Todas estas cintas fueron inversiones medianas de historias de género que apelaban a nichos específicos de personas, pero que terminaron siendo grandes éxitos económicos en la taquilla de cine.
Tampoco podemos olvidar el pequeño, pero importante éxito de Terrifier 2. Esta cinta que fue desarrollada gracias a un Kickstarter terminó recaudando 12 millones de dólares a nivel mundial y asegurando su distribución en varios países, dejando la puerta abierta para que cintas como Winnie Pooh: Blood and Honey o The Mean One tengan buenos augurios el próximo año.
Por supuesto, otro gran y sorprendente éxito fue Top Gun: Maverick, Jurassic World Dominion y Avatar: The Way of the Water. Ambos blockbusters se enfrentaban a una audiencia que ya había pasado mucho tiempo sin ver ni saber nada de estas franquicias, pero el espectáculo y sus increíbles efectos llevaron tanta gente a las salas de cine que fueron las únicas cintas en recaudar más de mil millones de dólares enla taquilla de Hollywood.
Todas estas películas demostraron que el cine no está muerto, pero que la gente necesita tener la promesa de un gran espectáculo para salir de sus casas y pagar un boleto.Y aunque parece que es más complicado, es un testimonio de que todavía hay historias que tienen que verse en una gran pantalla.
Elon Musk compra Twitter
Las redes sociales se han enfrentado también a grandes controversias durante el año. Sin embargo, el caso que más ha destacado ha sido sin duda el de Twitter.
A mediados de año, el multimillonario Elon Musk comenzó negociaciones para adquirir a la plataforma, buscando asumir el papel de CEO de la compañía y “restaurar” la libertad de expresión en el sitio que, de acuerdo a Musk, había sido duramente limitada por la empresa en los últimos años en aras de apoyae “la cultura woke”.
Entre las largas negociaciones, el valor de Twitter fluctuó con fuerza en la bolsa, por lo que al momento de concretarse la compra, Musk estaba obligado a pagar $44 mil millones de dólares. Inicialmente el empresario se opuso, acusando a los ejecutivos de Twitter de “haberlo engañado” y que no pagaría tal cantidad por la plataforma.
No obstante, ante la amenaza de proceder legalmente contra Elon Musk, este finalmente accedió a cerrar el trato, adquiriendo Twitter oficialmente en octubre. En respuesta, varias celebridades y figuras de industrias como Hollywood y la literatura abandonaron la plataforma, la cual sigue en pie.
La compra resultó en cambios drásticos para la empresa, la cual despidió a más del 50% de sus empleados a nivel internacional, más una serie de renuncias masivas que dejaron a la organización con menos de 1,900 trabajadores, cuando su número inicial rondaba los 7,500.
Más adelante, entre los cambios implementados por Musk estuvo la restauración y verificación de cuentas de extrema derecha, entre ellas las de un tirador de Estados Unidos cuya sentencia nunca se concretó debido a huecos legales. Asimismo, hubo un boom gigante de cuentas falsas siendo “verificadas” a través del programa premium de la plataforma, lo que resultó en cientos de suspensiones y marcas y celebridades abandonando la red por el poco control.
A mediados de diciembre Elon Musk lanzó una encuesta, en la que pedía a los usuarios que votaran sobre si debería seguir como CEO de Twitter o no, resultado que fue en su mayoría negativo y que desembocó en el empresario declarando que abandonaría el puesto en tanto “encontrara a alguien apto” para asumir el cargo.
El despido de Bob Chapek
La gran crisis de entretenimiento puso en juego la manera en que consumidores e inversionistas entendían a los medios y a las producciones de Hollywood, y gigantes como The Walt Disney Company no fueron la excepción.
La compañía encaró varias crisis durante 2022, mismas con las que su entonces CEO Bob Chapek, quien llevaba poco en el cargo, luchó bastante para resolver. (Y falló en cada paso del camino). Su fallida presidencia ha sido una de las controversias más grandes que ha enfrentado Disney en las últimas décadas, pues sus problemas y errores afectaron directamente la cultura de la compañía y su posición en la industria del entretenimiento y el cine de Hollywood.
Entre sus múltiples controversias, destacó la revelación de que la compañía apoyaba financieramente a políticos de Florida detrás de la ley “Don’t Say Gay”, propuesta que impedía a la escuelas abordar temas LGBTQ+ en sus espacios. En un principio, Chapek dijo que Disney no tenía que posicionarse porque era una empresa, causando una ola de descontento entre el público en redes y trabajadores de la compañía. Al final, el CEO retiró todo el apoyo económico que daba al estado, lo que a su vez provocó una pelea histórica por Walt Disney World Resort..
Más adelante, Chapek fue criticado por las estrategias implementadas por la compañía respecto a sus series y películas y en específico, en contra de la animación. Pues el ejecutivo comentó que las películas animadas no eran prioridad para la compañía, enviando varias de estas a estrenos exclusivos para Disney+ y limitando el desempeño en taquilla con poca publicidad para los pocos que sí llegaron a salas.
Tras reportarse una pérdida severa para la compañía en el último cuatrimestre del año —donde Chapek aseguró haber superado las proyecciones de suscriptores a la plataforma, pero aún así costándole grandes cantidades a la empresa—, el comité detrás de la compañía terminó por despedirlo a los pocos días y restaurando a Bob Iger como CEO temporal de Disney por dos años.
¿Ustedes qué opinan, cinéfilas y cinéfilos? ¿Qué eventos creen que definieron a Hollywood y la industria del entretenimiento en 2022?
