Hollywood: ¿Qué tanto cambió tras la huelga de guionistas?

  • En Mayo de 2023, el sindicato de Guionistas de Hollywood oficialmente entró en huelga, declarando que las condiciones de trabajo creadas por las plataformas de streaming eran insostenibles para la industria y sus creativos.
  • Si bien, los guionistas lograron obtener casi todos los acuerdos que solicitaron a los productores de Hollywood, actualmente el gremio se enfrenta a nuevos problemas.
  • De acuerdo a un estudio impartido por Variety VIP+, actualmente hay menos plazas para guionistas dentro del cine y la televisión, y las producciones hollywoodenses siguen sin retomar el ritmo que tenían previo a las huelgas.

Hace un año que Hollywood vio a sus guionistas irse a huelga, luego de que escritores de cine y televisión declararan que las condiciones de la industria eran deficientes para el gremio. Y es que entre pagas mínimas, jornadas excesivas, falta de seguros médicos y la volatilidad causada por el boom del streaming, los guionistas obligaron al medio a poner pausa a sus actividades, para lograr mejoras significativas. 

Si bien, la mayoría de los puntos solicitados por los guionistas de Hollywood a los productores fueron atendidos, ahora un estudio detalla qué tanto ha cambiado realmente la industria y por qué escritores de cine y televisión siguen enfrentando nuevas e importantes crisis.

Hollywood: ¿Qué tanto cambió tras la huelga de guionistas?
 FOTO: CHRIS DELMAS/AFP VIA GETTY

¿Cada vez hay menos trabajo para guionistas en Hollywood?

A través de un reporte compartido por el portal Variety VIP+, se determinó que para varios miembros del sindicato de escritores WGA, los últimos meses ha sido difícil encontrar trabajo dentro de la industria.

“Hay menos cosas produciéndose” señaló Justin Halpern, representante de la WGA y co-showrunner del programa Abbott Elementary. “Si has podido obtener trabajo como escritor durante estos meses, sí estás obteniendo lo suficiente para tener una vida digna. El problema es que no hay plazas suficientes por el momento.”

La reducción de producciones, según señala el estudio, ya estaba sucediendo incluso antes de la huelga de guionistas de 2023, fenómeno que también contribuyó al recorte de producciones junto al paro de actores.

Si bien, varias producciones han retomado su curso, otras fueron eliminadas por completo, lo que ha hecho que el movimiento en Hollywood siga por debajo de la media que tenía antes de las huelgas hollywoodenses. La crisis es en realidad, resultado e impacto de las mismas huelgas, de las cuáles la industria no ha podido recuperarse del todo.

Hollywood: ¿Qué tanto cambió tras la huelga de guionistas?
Mario Tama/Getty Images

¿Los guionistas sí son mejor pagados?

Entre las notas positivas reportadas por Variety, apuntan a que los guionistas actualmente empleados han obtenido mejores pagas.

Previo a la huelga de Hollywood, escritores de niveles más bajos no recibían siquiera los bonos conocidos como “script fees”. A través de los nuevos contratos, se logró sumar dicha bonificación al trabajo de los guionistas principales. Asimismo, escritores de staff que usualmente trabajan en una escala semanal, han visto sus números solidifcados entre los $29mil dólares y los $43mil dólares por un episodio de treinta y sesenta minutos respectivamente, cuota similar a la de otros guionistas más experimentados. 

“Es emocionante” señaló la co-creadora de la serie Rutherford Falls, quien destacó que finalmente los guionistas “son pagados por el trabajo que hacen”.

Sin embargo, donde se notó más el aumento de salarios es en los escalones más altos de las producciones, donde escritores que también fungen de productores y puestos más arriba, escalaron sus sueldos en un 15%.

Otros de los impactos que se han notado, tienen que ver con la entrega de pensiones y seguros médicos a cada integrante de un equipo de guionistas. 

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Imagen. Mario Tama/Getty Images

¿Algunos estudios evitan cumplir con las nuevas condiciones?

Si bien, el aumento de sueldos ha sido significativo, John Rogers, integrante de la WGA, destacó que “tomará tiempo ver impactos más grandes”.

Por otro lado, otros puntos aclarados por la huelga no han sido del todo aplicados por estudios. Pues, entre otras cosas, en los nuevos contratos para guionistas se empuja por que toda producción cuente con un “cuarto de escritores” liderado por el showrunner, con una cantidad establecida de guionistas. Asimismo, se pidió que al menos dos guionistas estuvieran presentes durante la producción de una serie, para impulsar a los escritores hacia una carrera como showrunners y evitar la monopolización de dichos cargos.

Asimismo, los contratos prohíben varias prácticas que eran comunes en Hollywood, como las “mini salas de escritores”, donde un showrunner contrataba equipos pequeños para desarrollar temporadas completas en tiempos muy cortos. En los nuevos términos, toda sala de desarrollo debería durar al menos 10 semanas, y los escritores deben ser pagados 25% más de la cuota mínima.

Sin embargo, como ha sucedido en otras ocasiones, los estudios han tomado nuevas medidas para evitar algunos de los términos, sin romper el contrato. Bajo esa idea, es posible que algunos estudios estén actualmente solicitando más trabajo de sus showrunners previo a entrar a su etapa de desarrollo con guionistas, para evitar crear tales “salas de desarrollo” completas, y a su vez, ahorrarse los pagos correspondientes.

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Imagen: Writers Guild West

¿Qué pasó con las regalías y pagos residuales?

Uno de los puntos más importantes de la huelga de guionistas, veía a los escritores solicitando una mejor compensación por los residuales de series y películas en streaming. Pues, aunque algunas producciones lograban gran popularidad en plataformas como Netflix, sus escritores destacaron que dicha compañía no era transparente sobre los ingresos que realmente generaba el proyecto, entregando cheques a los escritores de Hollywood a veces por tan sólo centavos.

En el nuevo modelo de la WGA, el sindicato se aseguró que mientras más fuera visto una serie, más ganaría su escritor de ella. Así entonces se creó un sistema binario de series exitosas vs series no tan populares, donde las primeras, al alcanzar un nivel acordado de visualizaciones, recibirían un bono por residuales significativo.

No obstante, aún no se ha determinado cuántos y qué shows podrían clasificarse como exitosos; lo que guionistas han comenzado ya a trazar un nuevo plan, para llevar como propuesta a la asociación de productores cuando suceda la renegociación de sus contratos en 2026.

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Imagen: Netflix

Hollywood: ¿Guionistas siguen en crisis?

  • Una reporte compartido por la organización Humanitas señaló que los guionistas en Hollywood dependen grandemente de los programas de apoyo alimentario, a los cuáles no siempre tienen acceso.
  • De acuerdo a Humanitas, en 2023 al menos el 51% de los guionistas que participaron en la investigación señalaron ser incapaces de contar con una alimentación saludable, incluso antes de la huelga de guionistas.
  • En la investigación se destacó que a pesar de la huelga de guionistas, los escritores en la industria no cuentan con sueldos competitivos a los constantes aumentos de costo de vivienda en Los Ángeles y Nueva York, por lo que varios optan por solventar otros gastos antes de cubrir su alimentación.

Un reporte reciente de la organización Humanitas ha compartido un nuevo vistazo alrededor de las condiciones laborales de los guionistas en Hollywood, varios de los cuáles señalaron que contrario a la percepción pública, cuentan con un ingreso relativamente bajo, al grado de impedirles solventar sus necesidades alimentarias.

La encuesta señaló varias de las complicadas condiciones e impactos al gremio de guionistas desde antes de la huelga de escritores, entre las que destacó la falta de una nutrición adecuada dada la inestabilidad de ingresos dentro de la industria, así como la falta de accesibilidad a programas de apoyo financiados por el gobierno.

Hollywood: ¿Guionistas siguen en crisis?
Imagen: LA

¿Los guionistas en Hollywood siguen viviendo bajo condiciones difíciles?

De acuerdo al estudio compartido por Humanitas, casi dos tercios de la comunidad de escritores señalaron haberse preocupado por no contar con ingreso suficiente para sostener a sus familias en términos de alimentación, enfocándose principalmente a solventar gastos de vivienda y otras necesidades. Asimismo, al menos del 60% señaló haberse saltado comidas debido a la falta de recursos.

En 2023, el 51% de los encuestados señalaron ser incapaces de tener una alimentación balanceada, alrededor del 77% de los encuestados explicaron que la inseguridad alrededor de su consumo de alimentación ha impactado también su salud mental, además de un 64.5% que señaló haberse visto afectado también en su salud física.

El líder de la investigación, Daniel Plagens, explicó que si bien la cantidad de escritores encuestados no es una muestra tan confiable —pues se encuestaron a 500 de los 30,000 integrantes que forman parte de la WGA—, los resultados aún así ponen bajo alerta una estadística que “debería ser inexistente dentro de la industria”, especialmente después de resolver los puntos de negociación de la huelga y por los que se aumentó el salario base dentro del gremio.

“Gran parte de recuperarse tras la huelga ha consistido en encontrar comida que sea saludable y accesible”, señaló uno de los guionistas, “el estrés financiero alrededor de la alimentación ha añadido una capa adicional a este viaje de por sí complicado”.

Hollywood: ¿Guionistas siguen en crisis?
Hollywood

¿Las pagas para escritores principiantes son significativamente menores?

De acuerdo al director de Humanitas, varios de los encuestados que reportaron problemas económicos y de alimentación son aquellos que llevan poco tiempo dentro de la industria o quienes cuentan con posiciones menores; los cuáles a la par, conforman un gran porcentaje del gremio.

“Hay muchos problemas que la huelga no resolvió, especialmente a niveles de staff” señaló uno de los escritores, quien destacó que la falta de un ingreso saludable es un problema que data desde mucho antes de los conflictos de la WGA con la Alianza de productores”.

“Hemos encontrado también a muchas personas dentro de la misma industria que creen que trabajar en Hollywood paga bien, que es un trabajo para niveles socioeconómicos altos. 

Por ello, existe un gran desinterés y nociones muy cínicas sobre la inseguridad alimentaria y pobreza entre los escritores”

“Pero no es un tema de unos cuántos, son muchas personas” señaló el líder de investigación, subrayando que “el ser una población con problemas para cumplir necesidades básicas no tendría por qué ser siquiera una estadística en una industria tan grande como Hollywood”.

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Imagen: Hollywood Strikes

¿Hollywood no permite formar parte de programas de apoyo?

Encuestados reportaron que si bien, el problema de alimentación dentro de la industria es cada vez más grande, éste se ha visto impulsado principalmente por lo rápido que ascienden los costos de vivienda en lugares como Los Ángeles y Nueva York, así como ciudades aledañas.

Por ello, varios escritores han recurrido a programas de apoyo gubernamental para cumplir con sus necesidades de alimentación.

“El sistema de paga en Hollywood es inestable e inconsistente” señaló el reporte, asegurando que los salarios dentro del medio no aumentan de acuerdo a la inflación y la prominente escala de las rentas en las ciudades, por lo que el mismo sueldo cada vez cubre menos gastos.

Asimismo, escritores señalaron que la industria continúa siendo un sitio extremadamente volátil en temas de empleo e ingresos, pues además de trabajar en proyectos esporádicos —que constantemente son cancelados—, algunos trabajadores señalaron que el sistema de Hollywood a veces consiste en esperar por meses a la paga de su labor.

Por lo mismo, y porque en apariencia tienen un “ingreso saludable” ante ojos de la industria y el gobierno, algunos no pueden participar en programas de apoyo, pues “no calificamos si ven los números en nuestros cheques”.

“El sistema de apoyo no está adecuado para personas que trabajan en el entretenimiento” señaló uno de los guionistas encuestados, “con que vean que a veces tienes dinero suficiente, basta para que te nieguen el acceso”.

Al momento, el sindicato de escritores WGA no se ha pronunciado con respecto a los resultados de la investigación de Humanitas.

Hollywood: ¿Guionistas siguen en crisis?
Imagen: LA

Netflix: ¿Los nuevos contratos de Hollywood no le afectarán?

En este artículo:

  • Netflix fue uno de los grandes negociadores en las huelgas de Hollywood, las cuales llegaron a un importante acuerdo en términos de bonificaciones y pagos en streaming.
  • Así, personas que participen en shows como Bridgerton o Stranger Things, serán las más beneficiadas después de las huelgas.
  • Sin embargo, las huelgas no solucionaron el tema de la transparencia de datos y todavía hay muchas dudas sobre qué producciones serán elegibles para las nuevas prestaciones.

Las huelgas de Hollywood llegaron a su fin y los cambios más fuertes se dieron en el mundo del streaming. Uno de los temas más controversiales y debatidos sobre las exigencias de actores y guionistas era precisamente la forma en la que reciben comisiones y pagos cuando participan en producciones de Netflix, Prime Video, Disney+ y más plataformas.

De hecho, rumores aseguran que la propuesta de recibir una comisión por cada suscriptor que tiene una plataforma fue una propuesta que no quería aceptar Ted Sarandos, el Co-CEO de Netflix que fue uno de los más fuertes negociadores del lado de la Asociación de Productores de Cine y Televisión (AMPTP).

Al final, se acordó que ahora se recibirán bonos con base en el éxito que tengan las producciones de cualquier plataforma. Dicho éxito se medirá dividendo el número total de vistas que recibe una producción durante sus primeros 90 días divididas entre el número total de la plataforma. Una métrica que ha sido usada por Netflix para poder medir cuáles son sus producciones más exitosas.

Sin embargo, en el caso del Sindicato de Actores, 25% de los bonos totales que recibirán en streaming se irá a un fondo que se repartirá con otros/as artistas cuyas producciones no alcancen las métricas necesarias para alcanzar estas compensaciones.

Pero, ¿exactamente cómo funcionaría en la práctica y cómo afecta a plataformas como Netflix, Prime Video? ¡Les contamos aquí cómo cambiará la industria de streaming y por qué no afectará a todas las plataformas de la misma manera!

Netflix
Foto: Vanity Fair

¿Cómo Netflix y otras plataformas le pagarán a sus artistas de ahora en adelante?

El nuevo modelo de pagos parece ser el inicio de algo nuevo, pues comienzan a proponer una forma de medir el éxito de las películas y series que producen plataformas como Netflix y ver cómo se reflejan en la compensación que reciben sus protagonistas.

Así, en series como Stranger Things, que es la producción más exitosa de Netflix y que marca la base de lo que significa ser “un éxito en streaming”. En total, los bonos totales que recibirán los artistas de esta serie será entre 4,698 para los episodios que duren menos de 85 minutos y 5,027 para aquellos que duren más.

Según Deadline, esta métrica podría ser un piso estándar para exitosas series como Bridgerton y Wednesday. Sin embargo, estas son las series más exitosas de Netflix, pero el sistema en realidad deja muchas dudas sobre qué tipo de compensaciones recibirán otras series y películas que no sean tan exitosas.

Netflix
Imagen: Marca

¿Netflix no se arriesgó tanto con el nuevo contrato?

Uno de los problemas más grandes de Netflix y otras plataformas de streaming, es que hay poca transparencia con respecto a su información de vistas y qué porcentaje de visualización tienen. 

Sabemos que, en general, Netflix mide el top 10 de sus series y películas más vistas si al menos cada persona que le dio click a un título ve el 2% de dicha producción. 

De este modo, Estados Unidos todavía tendrá que depender de estadísticas como Nielsen para medir cuántas personas están viendo un programa, y con esa información asumir qué tipo de bonificaciones recibirán sus estrellas, pero plataformas de streaming como Netflix no tienen incentivos para modificar la forma en la que presentan sus datos.

Esto es importante si tomamos en cuenta que, en septiembre pasado, Netflix llegó a un acuerdo con trabajadores en Alemania, el cual establecía bonos adicionales para toda producción que rebasara las 10 millones de visualizaciones, y estas sólo se contabilizarán si superan el 90% de reproducción, obligando a la plataforma a ser más claro con el desempeño que tienen sus estrenos en el país europeo.

Esto, de acuerdo a analistas que platicaron con Deadline, es una muestra de que “no se fueron tan lejos y mantuvieron el resultado dentro de una caja, ya que pocas series realmente jalarán el número necesario de vistas para aplicar a los nuevos bonos”.

De acuerdo a análisis, si bien series exitosas llegarán a este bono, muchas series quedarán fuera de este sistema de bonificaciones, pero no se sabrá exactamente cuántas cuentas interactuaron con el título ni el porcentaje de visualización real que tiene.

Además,producciones de licencia, o sea que no sean originales de Netflix o de otras plataformas de streaming, realmente no serán elegibles para este tipo de bonificación. 

Por esta razón, algunos/as analistas consideran que las negociaciones del SAG-AFTRA y de la WGA en realidad son “la punta del iceberg” y un “comienzo para establecer un piso, pues las grandes plataformas estaban muy renuentes a renunciar” pero todavía falta un largo camino para mejorar las condiciones laborales de los/as artistas después de la llegada del streaming.

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¿CEOs de Warner y Disney lucharon por terminar las huelgas?

  • Durante una conferencia de prensa, David Zaslav compartió los avances dentro de Warner y por qué la empresa ha tenido que tomar “duras decisiones” en los últimos meses.
  • Al abordar el tema de las huelgas de Hollywood, David Zaslav aseguró que tanto él como Bob Iger, CEO de Disney, lucharon por poner fin al conflicto.
  • Reportes suscitados durante la huelga señalaron que tanto Warner como Disney figuraban en las empresas más renuentes a acceder a las peticiones de guionistas y actores, mientras que sus CEOs generaban bonos multimillonarios cada año.

Warner Bros. Discovery y Disney son sin duda dos de las empresas que más controversias han enfrentado este año. Pues, entre sus números críticos tanto en taquilla, cambios esenciales dentro de sus organizaciones, grandes despidos, eliminación de contenido y el rol de ambas empresas dentro de la huelga; la opinión pública alrededor de ambas compañías es por demás complicada.

Es por eso que ahora, durante la conferencia DealBook de The New York Times, David Zaslav, CEO de Warner Bros. Discovery, decidió abordar algunos de los instantes más controvertidos de la empresa en 2023, y en especial, su rol dentro de la huelga de actores y guionistas en la que aseguró que tanto él como Bob Iger, empujaron para cumplir las peticiones de los artistas lo antes posible.

Pero, ¿qué tan ciertas son sus palabras? ¡Te lo explicamos!

¿CEOs de Warner y Disney lucharon por terminar las huelgas?
Imagen: AP Images

¿Warner y Disney complicaron la huelga de Hollywood?

Las huelgas de Hollywood marcaron un punto de inflexión en el año y en la industria cinematográfica en general. Pues, tras no cumplirse sus peticiones al momento de renovar contratos de la SAG-AFTRA y la WGA —sindicatos de actores y guionistas respectivamente— miles de artistas cesaron actividades hasta lograr un trato justo con los grandes estudios de Hollywood.

Por su lado, la huelga de guionistas duró 148 días, mientras que la de actores alcanzó hasta 118 días y aún no firma el acuerdo final con la AMPTP. Ambas huelgas frenaron las actividades en la industria de forma tal, que se estima un impacto de más de $6 mil millones de dólares entre suspensiones de rodaje, pérdidas de empleo y retrasos importantes en los calendarios de estudios, así como la ausencia de títulos en cartelera.

Entre las peticiones más importantes, para ambos casos destacan un aumento del salario mínimo en sus respectivas categorías, así como compensación por producciones de streaming cuyos residuales no eran ni calculados ni pagados de manera justa a los creativos detrás. Asimismo, a su manera cada sindicato buscó negociar el tema de la AI dentro de la industria, términos que al menos los guionistas pudieron solucionar, mientras que entre los actores continúa siendo un punto de debate importante antes de la firma oficial.

En un recuento de los hechos, se señaló que estudios como Warner y Disney, estuvieron especialmente renuentes a acceder a las peticiones de los creativos, y en el ala actoral, miembros de la SAG-AFTRA criticaron duramente a Bob Iger y David Zaslav por abandonar las negociaciones abruptamente al cumplir los 100 días de huelga.

Asimismo, se tiene conocimiento de que ejecutivos detrás de los estudios señalaron que buscarían “agotar” a los huelguistas hasta el punto en que éstos perdieran sus casas, con el fin de acceder a los términos establecidos por la AMPTP originalmente.

En contraste a los varios reportes sobre el punto de negociación de Warner y Disney, David Zaslav hoy ha señalado que realmente fue él quien “luchó por terminar pronto las huelgas”, explicando que sentía que cada día perdido “hería profundamente a los trabajadores del cine”.

“Peleé mucho por ello, y Bob Iger también. Habían varios de nosotros intentando frenar esta huelga” sentenció. No obstante, en instancias previas Zaslav fue quien señaló que los acuerdos pedidos eran demasiado costos e imposibles de lograr, además de presumir que las huelgas habían mejorado sus gastos en meses anteriores.

¿CEOs de Warner y Disney lucharon por terminar las huelgas?
Imagen: AP | Fuera de Foco

¿Warner Bros. fue presionado por sus inversionistas?

La declaración de Zaslav ha sido cuestionada tras la conferencia de prensa, aunque esta no es la primera vez que el CEO asegura haber jugado un rol importante en las negociaciones finales.

Pues, anteriormente, David Zaslav admitió que los guionistas y actores tenían razón al pedir aumentos dentro de su categoría, cosa a la que la industria tendría que haber accedido desde un inicio. 

Sin embargo, el CEO activamente evadió una pregunta sobre la gestión financiera dentro de Warner Bros., en la que Zaslav fue señalado por obtener bonos millonarios mientras creativos recibían el mínimo.

“Los escritores, los actores, todos decían “miren a este tipo, él gana decenas de millones de dólares cada año y nosotros estamos en la ruina, ¿cómo respondió a eso?” cuestionó el moderador Andrew Ross Sorkin, a lo que Zaslav esquivó añadiendo que el enfoque principal de sus actividades este año estuvo en “resolver la huelga”.

Asimismo, aunque se ha logrado un acuerdo con los guionistas y un trato aún tentativo con los actores, los remanentes de la huelga afectarán duramente a los estudios, quienes en realidad no mejoraron sus ofertas hasta que las primeras afectaciones comenzaron a reflejarse en la industria.

Así entonces, fue en el reporte del trimestre pasado que David Zaslav fue sometido a un interrogatorio por sus inversionistas, quienes exigieron se pusiera fin a la huelga para seguir adelante con los planes de la compañía. En aquel entonces, Zaslav se encontraba en una posición sumamente complicada, pues en su reunión anterior había asegurado que las huelgas concluirían en septiembre, cosa que no sucedió.

Naturalmente, mucho se ha especulado sobre el verdadero motivo por el que Warner, Disney, Paramount, Netflix y demás accedieron a las peticiones de los huelguistas, siendo la principal de ella, la presión de sus patrocinadores.

David Zaslav, CEO de Warner, aseguró que tanto él como Bob Iger querían poner fin a las huelgas lo más pronto posible pero, ¿qué tan cierto es?

¿David Zaslav defiende las acciones de Warner?

Más allá de la huelga, el rol de David Zaslav como cabeza de Warner Bros. ha sido puesta en duda debido a una gran serie de movimientos que, de una u otra manera, también han influido al malestar dentro de Hollywood.

Fue el CEO quien comenzó con la depuración de contenido dentro de su plataforma, deshaciéndose incluso de material original imposible de encontrar en otros medios. En su momento, la cabeza de Warner señaló a la medida como un mal necesario para las finanzas de la empresa y aseguró que sus acciones serían replicadas por varios otros estudios en los meses venideros.

Poco después Disney implementó también la estrategia, e incluso imitó el movimiento de Warner de deshacerse de contenido filmado y casi terminado pero que nunca estrenaría, tal es el caso de la cinta de Batgirl para WBD.

“Son tiempos duros que requieren medidas duras, y muchas de esas decisiones no serán populares” destacó el CEO durante la conferencia, añadiendo que la revisión de “contenido” seguiría en marcha en todas las divisiones de la compañía.

“¿Qué contenido necesitamos? ¿Qué contenido no ayudará? ¿Cuántas personas necesitamos? ¿Cómo debería ser HBO? ¿Cómo debe ser Warner?” subrayó.

Asimismo, Zaslav defendió la decisión corporativa de despedir a más de un centenar de empleados, llamando al recorte algo “brutal” pero necesario para “reestructurar su futuro”.

Sin embargo, aunque las estrategias han aplanado en parte la crisis de Warner Bros., ésta está muy lejos de resolverse, pues hasta Septiembre de 2023, la empresa registró aún una deuda por más de $53 mil millones de dólares que ni siquiera el desempeño extraordinario de Barbie ha podido compensar.

¿CEOs de Warner y Disney lucharon por terminar las huelgas?
Imagen: WBD

CEO de Warner: ¿Los acuerdos de la huelga son muy costosos?

En este artículo:

  • David Zaslav, CEO de Warner Bros Discovery, dice que los estudios terminaron “pagando de más” con los nuevos contratos que dieron fin a las huelgas de Hollywood.
  • Asegura que “no le importa pagar de más” si en realidad se convertirán en inversiones para obtener grandes proyectos artísticos. 
  • El sindicato de guionistas alcanzó un acuerdo con valor de 700mdd y el de Actores y Actrices uno de mil millones de dólares, cifra que se asemeja a lo que ganan ejecutivos de Warner en salarios anuales.

Después de 148 días de huelga del Writers Guild of America (WGA), finalmente los guionistas pudieron llegar a un acuerdo con los principales estudios de Hollywood como Warner Bros Discovery, Universal Pictures, Sony, Netflix, por mencionar algunos, para recibir un aumento salarial, seguro de gastos médicos, protecciones contra la IA, entre otras ganancias. 

Aún así, David Zaslav, quien es el director ejecutivo de Warner, detalló en una entrevista con The New York Times, que si bien los/as guionistas tenían “razón en casi todas” sus exigencias,  los estudios “terminarán pagando de más” con tal de que firmaran el acuerdo y terminan la huelga para continuar con los proyectos cinematográficos y televisivos.

Warner Bros
IMAGEN: ESLEY GOLDBERG | THR

El director de Warner asegura que pagará de más a sus artistas 

David Zaslav estaba entre un grupo de altos jefes de estudios de Hollywood que incluye a Bob Iger de Disney, Ted Sarandos de Netflix y Donna Langley de NBCUniversal, que comenzaron a dialogar con el sindicato de guionistas para finalmente llegar a un acuerdo que los beneficiara a todos. Sin embargo, a pocas semanas de haber concluido la huelga, el CEO de Warner declaró que considera “pagaron de más” para convencer al sindicato de firmar. 

Si bien Zaslav aseguró que “nunca se arrepentirá de pagar más por un gran talento o un gran activo”, parece que la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP por su siglas en inglés) no quedó del todo satisfecha con la resolución de la huelga. Dichas declaraciones, probablemente les parezca injusta a la mayoría del sindicato, ya que Adam Conover, miembro de la junta directiva de la WGA, declaró a The Hollywood Reporter que el ejecutivo ganó 246 millones de dólares como salario en 2021. “Eso es aproximadamente el mismo nivel que 10.000 escritores le piden que pague”. 

El gremio estimó que el valor del acuerdo con la WGA fue de aproximadamente 700 millones de dólares, mientras que el sindicato de actores logró más de mil millones de dólares, si bien este último es mucho más grande, se considera un importante logro para los/as guionistas que desde la llegada de las plataformas de streaming no habían recibido ningún aumento. 

El CEO de Warner no es el único que considera exageradas las exigencias de los guionistas, puesto que el director de Disney, Bob Iger, calificó de “poco realistas” los cambios propuestos en materia de remuneración. “Se están sumando al conjunto de desafíos que este negocio ya enfrenta y que, francamente, son muy disruptivos”, dijo el director en julio de este año.

Entre los acuerdos a los que llegaron los guionistas se encuentran un aumento del 26% en las comisiones, requisitos mínimos de personal en los programas de televisión, protecciones garantizadas para la inteligencia artificial y una bonificación extra por títulos de streaming con presupuestos de más de 30 millones de dólares que sean vistos por el 20% o más de los/as suscriptores/as en Estados Unidos durante los primeros 90 días de su lanzamiento.

Warner Bros
IMAGEN:MICHAEL TRAN | AFP | GETTY IMAGES

¿No es un buen momento para Warner?

Anteriormente, David Zaslav había presumido que las huelgas de escritores y actores le ahorraron a Warner Bros Discovery mucho dinero, pero aún no han podido dar luz verde a nuevos proyectos porque continúan priorizando recortar costos. Si bien películas como Barbie lograron reunir en taquilla más de mil millones de dólares, la empresa perdió 400 millones de dólares en el tercer trimestre.

Asimismo, recientemente Warner anunció que archivaría Coyote Vs. Acme, una película de live-action y animación que parecía tendría el mismo destino que Batgirl y la secuela de Scoob! del año pasado. No obstante, después de la protesta de la comunidad creativa, la compañía cambió de opinión y planea vender la película a otros estudios.

Warner también ha anunciado que busca licenciar las películas y proyectos del universo de DC Cómics a otros servicios como Netflix para que su contenido sea mucho más rentable y tenga mayor difusión. Por el momento, varias de las series originales de HBO ya aparecen en dicha plataforma como Insecure, Ballers y Six Feet Under.

Warner Bros
IMAGEN:CHARLEY GALLAY | GETTY IMAGES

¿Qué problemas podría enfrentar Hollywood tras las huelgas?

  • La huelga de guionistas y actores frenó una gran cantidad de producciones nuevas y en curso en Hollywood, desde principios de Mayo de 2023.
  • Se estima que las producciones pausadas se retomarán tan pronto como concluya la huelga de actores, estos quienes se encuentran activamente negociando con la Alianza de Productores esta semana.
  • Los planes de rodaje de más de una producción están en juego, al estimarse que los estudios querrán implementar todas sus filmaciones lo más pronto posible, de tal forma que actores verán sus compromisos empalmados, y compañías pelearán por espacios en sets y rentas de equipo.

Aunque aún no es seguro, mucho se ha estimado sobre el posible fin de las huelgas de Hollywood, entre las que recientemente los guionistas de la WGA llegaron a un acuerdo, pero cuyos actores continúan negociando mejores condiciones con la Alianza de Productores de Hollywood.

Y si bien, el término de las protestas es sin duda una buena noticia para los equipos de producción detrás de series y películas en Hollywood, tanto estudios como miembros de la industria ya analizan y planean sus siguientes movimientos, pensando en los obstáculos que traerá el inevitable boom de filmaciones en los próximos meses.

Pero, ¿cuáles son precisamente los contras de tan repentino regreso? Te lo explicamos.

Hollywood
Imagen: No Film School

¿Hollywood estará saturado de producciones?

El portal IndieWire reportó que tras las huelgas, el primer plan de regreso a producción en Hollywood apuntaría primero a concluir cintas y series que ya estaban en filmación y pre-producción, para comenzar con los nuevos guiones y propuestas hasta 2024.

Asimismo, fuentes cercanas a las negociaciones actuales de la SAG-AFTRA, aseguraron que tales planes están previstos a arrancar a principios de Noviembre, asumiendo que en efecto los términos del sindicato de actores sean resueltos para antes de que concluya Octubre.

Sin embargo, dicho plan es tan sólo el primer trazo de una muy complicada estructura de filmaciones que podrían colapsar el orden dentro de Hollywood. Pues, de acuerdo a un ejecutivo de estudio anónimo, “muchas personas van a tener que esperar su turno para regresar”, y eso no hará felices a varios de los productores de la industria.

Como mínimo, cada producción requerirá de un par de semanas para reunir a sus actores y equipo, con el fin de restaurar espacios de ensayo y rentas de equipo alrededor de ciudades como Los Ángeles, Atlanta y Nueva York. Si bien, hay una gran cantidad de proyectos que ya “están en línea para retomar actividades”, el regreso oficial a la industria contará con un número demasiado grande de cintas y series que buscarán retomar actividades lo más pronto posible.

“Cuando terminen las huelgas, esto va a estallar. Va a ser como si un montón de cintas y series fueran disparadas de un cañón para empezar producción. Eso no tendrá sólo consecuencias positivas”, señaló uno de los ejecutivos.

“Habrá una gran disrupción de calendarios entre directores, actores, guionistas y más personas en la industria de Hollywood. El talento podría ver sus horarios sobrepuestos, los sets de sonido también estarán sobre agendados y a la par, los equipos de filmación rentados se sobre-saturarán”.

Cintas como Deadpool 3, Snow White, The Gladiator 2, Mission: Impossible 8, Wicked, Beetlejuice 2, son algunas de las producciones que entraron en pausa de manera abrupta tras el inicio de las huelgas, y sólo un puñado de las que se estima, buscarán regresar de inmediato a rodaje.

Hollywood
Imagen: Warner Bros.

¿Hollywood tendrá que reorganizar calendarios?

Los ejecutivos entrevistados señalaron que se darán espacios prioritarios para cintas que tienen tan sólo algunos días de rodaje pendientes. Asimismo, varios estudios todavía contarán con los espacios, sets y locaciones que tenían previstas a utilizar, en tanto sean cintas de gran importancia tanto para su estudio como para la industria.

Cintas como Deadpool 3 que retuvieron el equipo, podrían concluir con el resto de su filmación en cuestión de días, y los nuevos proyectos no podrán comenzar labores en set hasta que las producciones en curso hayan finalizado.

Otras cintas que sean filmadas en otros continentes podrían tardar más tiempo en reiniciar, y también se está trazando el plan de trabajo de actores para películas que ya terminaron de filmar su fotografía principal, pero quienes tienen que regresar a grabar audio en estudio para post-producción.

Hay un gran y muy saludable diálogo entre los estudios. Y nadie se está poniendo el pie como se creería” comentó la fuente de IndieWire, asegurando que aunque sin duda habrá que realizar grandes movimientos en Hollywood, estos no serán tan graves como se habría esperado. 

Hollywood
Imagen: 20th Century Studios | Hollywood Reporter

¿Qué pasará con la televisión?

El caso de las series de cadena es ligeramente distinto a las producciones en curso de cine y series de formatos más pequeños, pues se estima que estas producciones se tomarán poco más de dos meses en restaurar actividades del todo, y un mes adicional para aquellos que deban comenzar de cero.

Otros insiders de la industria se muestran más optimistas al respecto, señalando que las producciones televisivas podrían partir entre dos y tres semanas después de que la SAG-AFTRA llegue a un acuerdo.

Tal teoría parte de una razón bastante lógica, pues mientras otras producciones que están en curso requerirán de guionistas para puntualizar detalles de las filmaciones completas de series y películas, la televisión de cadena filma a la par en que sus escritores se encuentran trabajando en los siguientes capítulos.

Así entonces se estima que nuevas temporadas de televisión de cadena —por ejemplo, Grey’s Anatomy, Station 19, Fire Country, entre otras— podrían llegar entre Enero y Febrero de 2024.

Respecto a los planes de filmación, ejecutivos señalaron también que experiencias previas, como los frenos en rodajes por la pandemia de COVID 19, ayudaron a la industria a manejar agendas de talentos.

“La gente tiene una mejor idea sobre cómo manejar un cambio tan fuerte en calendarios de actores y producción por esa experiencia” relató la fuente.

Hollywood
Imagen: ABC | hollywood reporter

¿Las nuevas producciones de Hollywood se verán más afectadas?

Para los casos específicos de cintas y series que retomar rodajes, las fuentes señalaron que en resumen, sus obstáculos estarán centrados en “una pelea entre todos por ver quién usa qué recursos en qué momentos”, lo cuál será difícil de resolver en los primeros meses, más no imposible.

No obstante, en lo que a producciones nuevas para 2025 refiere, existen otros frenos que podrían afectar la calidad de diversas producciones. Pues, para títulos grandes de estudio, entre etapas de desarrollo, pre-producción, producción y post-producción, el proceso completo requiere de entre 18 y 20 meses.

Cualquier título que no haya comenzado ya a producirse enfrentará una de dos consecuencias: o se verá aún más retrasado al grado que podría enfrentar una cancelación definitiva, o sus productores responsables harán lo posible por reducir el tiempo de trabajo y por ende, comprometerían su calidad a diversos niveles.

“Si tengo $150 millones de dólares para una película y un guión del que no estoy tan seguro, tal vez no apueste por ello. Pero si hay algo similar, de menor costo, y que antes pensé “bueno, quizá podríamos hacer eso”, hay una nueva oportunidad para ese proyecto”.

Al momento de la publicación, la huelga de actores aún continúa vigente, con los afiliados del sindicato SAG-AFTRA actualmente negociando con la Alianza de Productores. 

Hollywood
Imagen: Valerie Macon/AFP

¿Netflix subirá sus precios por la huelga de actores?

  • Nuevos reportes aseguran que Netflix incrementará sus precios de nuevo, después de que concluyan las huelgas de Hollywood.
  • En los últimos meses más plataformas de streaming han escalado sus precios, debido a la casi nula rentabilidad de sus servicios contra su oferta de contenido.
  • La huelga de actores continúa vigente, mientras los afiliados de la SAG-AFTRA exigen mejores condiciones a estudios y plataformas tales como Netflix, Disney, Warner, entre varias otras.

Los estudios no detienen la implementación de nuevas estrategias para compensar gastos, así lo ha puesto sobre la mesa un reporte reciente donde se asegura que, dentro de poco, Netflix volverá a incrementar los precios de sus suscripciones a nivel internacional.

Y es que entre las más recientes crisis de streaming, los reportes sobre la poca rentabilidad de las plataformas en contra de la gran cantidad de contenido generado, rumores señalan que Netflix buscará subir sus precios tan pronto termine la huelga de actores, pero ¿por qué esperar hasta entonces? ¿Y qué relación tienen las huelgas con los precios de la plataforma? Te lo explicamos.

Netflix
Imagen: Getty Images via GQ

¿Netflix querrá culpar a los actores y guionistas?

A través de Wall Street Journal, fuentes anónimas dieron a conocer que Netflix está “negociando” el subir los precios de sus servicios a través de “varios mercados globales”, siendo Estados Unidos y Canadá los que verán el ajuste primero.

Asimismo, se explicó que los precios que incrementarán serán tanto los del servicio con anuncios como los paquetes “premium” que no cuentan con tal característica, aunque hasta ahora se desconoce exactamente de cuánto será el aumento y cuándo exactamente entraría en vigor.

Y es que el reporte, señaló también que la estrategia de precio estaría siendo implementada “algunos meses después” de que concluya la huelga de actores, sindicato que actualmente se encuentra negociando mejores condiciones, pagos de residuales, condiciones para el uso de la AI en su trabajo, entre otros términos con la Alianza de Productores de Hollywood.

El hecho de que la estrategia vaya a esperar a que concluyan las huelgas ha despertado una gran cantidad de especulaciones, donde se señala que Netflix podría justificar el aumento de precios a partir de las negociaciones logradas con los guionistas y actores.

Por su lado, los guionistas han conseguido un contrato por $233 millones de dólares, y al momento se desconoce cuáles serían los beneficios para los actores de llegar pronto a un acuerdo. Sin embargo cabe mencionar que los tratos a los huelguistas no son realmente una de las fuentes de mayores egresos de la empresa, sino los mismos bonos millonarios que su CEO Ted Sarandos, implementa sobre su sueldo —también millonario— anualmente; los cuáles ascienden a un valor de hasta $40 millones de dólares.

Netflix
Imagen: CNBC

¿Netflix ha mentido sobre sus otras estrategias?

A principios de año, Netflix extendió su política de prohibición para compartir contraseñas alrededor del mundo, con el fin de que quienes se quedaran sin el servicio, lo pagaran de manera individual. Asimismo, se lanzó la versión “con anuncios” dentro de la plataforma, siendo la opción más barata de consumo.

En Julio, el Gerente de Finanzas Spence Neumann aseguró a sus inversionistas que la compañía “pausaría los aumentos de precio” por un buen tiempo, luego de haber implementado las estrategias mencionadas, mismas que aseguró, habían resultado efectivas para la empresa tan pronto estuvieron vigentes.

“La mayor parte de nuestros ingresos este año, ha venido del aumento de cuentas, a través de nuevos miembros” señaló Neumann en la presentación de ganancias del segundo trimestre del año. “Esta ha sido nuestra principal estrategia que ha acelerado ganancias este año” puntualizó.

Sin embargo, a tan sólo tres meses de dichos comentarios han vuelto a circular los rumores de aumento de precio, por lo que permanece la cuestión alrededor de qué tan efectivos fueron realmente los aumentos previos y estrategias para cesar el uso de contraseñas compartidas.

Netflix
Imagen: Twitter

¡Todo sobre el nuevo acuerdo de guionistas en Hollywood!

  • Tras 148 días de huelga, oficialmente el sindicato de guionistas WGA alcanzó un acuerdo con los productores de Hollywood.
  • El acuerdo logrado entre la Alianza de Productores y Guionistas, plantea decisiones importantes alrededor de la AI, los salarios y prestaciones de los trabajadores de la industria
  • La WGA comparte el proceso para lograr llegar a dichos acuerdos y por qué fueron términos tan difíciles de alcanzar.

Tras 148 días de huelga, oficialmente el sindicato de guionistas de Hollywood (WGA), logró llegar a un acuerdo con la Alianza de Productores; el cual enumera nuevos términos a la industria con los que se garantizan mejores prestaciones y salarios para los escritores del cine y la televisión.

Asimismo, entre los acuerdos presentados se establecen nuevas limitaciones para el uso de la Inteligencia Artificial en el desarrollo de historias para el medio, además de alcanzar las metas de empleo en los cuartos de escritores para el desarrollo de temporadas y series de televisión.

Pero, además de ello, ¿qué otros acuerdos fueron alcanzados tras las negociaciones de los guionistas? ¿Y cuál fue el camino para llegar a ello? ¡Te compartimos los detalles!

Huelga de guionistas
Imagen: CNN Business

¿Los guionistas de Hollywood lograron mejores condiciones?

A través de un comunicado oficial, el sindicato de guionistas de Hollywood (WGA), compartió un desglose de los acuerdos con los que se pone fin a la huelga de escritores después de 148 días de haber comenzado.

El acuerdo logrado será válido los próximos seis meses, comenzando a partir del 25 de septiembre de 2023 y hasta el 1 de Mayo de 2026. Y entre sus puntos más importantes, se encuentra la resolución del tema de prestaciones y salarios, habiendo logrado un incremento del sueldo mínimo en la categoría por 5%, además de estar sujeto a aumentos anuales de acuerdo a la inflación.

Asimismo, los servicios de salud y pensiones para los guionistas también verán sus fondos incrementados, extendiéndose no sólo a los guionistas individuales, sino a los equipos de escritores detrás de cada producción.

Más adelante, otro de los puntos establece que los estudios y producciones aumentarán el mínimo de guionistas involucrados en una sala de escritores, dependiendo la cantidad de episodios a desarrollar por temporada y serie.

Pasando de un mínimo de 3 guionistas, ahora será requisito que producciones de más de 7 episodios cuenten con al menos 5 escritores laborando en el proyecto, y al menos 6 para producciones con más de 13 capítulos. Igualmente, el tiempo de empleo mínimo se garantiza por 10 semanas para proyectos en desarrollo y 20 para series que han recibido luz verde.

Huelga de guionistas

¿Qué pasa con la batalla entre guionistas y AI?

Sin duda alguna, uno de los puntos más controversiales al momento de negociar el fin de la huelga, radica en la presencia de inteligencia artificial en la industria; la cual originalmente estaba prevista a sustituir a gran escala a guionistas dentro de la producción de series y películas.

Es por ello que entre los nuevos acuerdos, destaca la regulación de dicha tecnología a través de cuatro puntos distintos, partiendo del hecho de que quedará prohibido escribir o reescribir material literario a través de softwares de AI, además de que estos no serán considerados para sustituir los créditos de escritores.

Asimismo, se acordó que aunque los guionistas sí podrán utilizar AI para ciertas tareas, será sólo bajo consentimiento de la compañía, y esta no podrá forzar a sus creativos a recurrir a plataformas como Chat GPT para tales asignaciones.

Por otro lado, también los estudios deberán especificar a sus escritores si algunos de los materiales entregados han sido generados por Inteligencia Artificial.

Sin embargo, el punto más importante radica en que el sindicato de guionistas WGA, procurará que los materiales, guiones y anotaciones escritas por guionistas humanos, no podrá ser utilizado para “alimentar” y “entrenar” software de Inteligencia Artificial, protegiendo los derechos y propiedad intelectual de sus miembros.

Huelga de guionistas
Imagen: David McNew/Getty Images

¡Los guionistas consiguen nuevos tratos para streaming!

El acuerdo también afinó los detalles sobre las oportunidades de empleo para guionistas dentro de la industria, señalando que los escritores contratados por proyecto deberán ser pagados con la mitad antes de comenzar el proyecto.

Asimismo, se establece que para proyectos de streaming de más de 30 millones de dólares, la compensación mínima por guión será de 100 mil dólares, un aumento del 18% con respecto a la compensación previa. Igualmente, se incrementará en un 26% el pago de residuales para cada proyecto.

Para ello, también se recurrirá al aumento de residuales en un 76% para proyectos de streaming que sean consumidos en territorios extranjeros, una de las tasas más altas en los últimos 3 años. Como referencia, los residuales de Netflix internacionales pasarán de $18,684 por un episodio de una hora, a $32,830.

A la par, se implementarán bonos basados en el éxito de series y películas de streaming, extraídos directamente de los datos de visualización y horas reproducidas de cada proyecto, cosa que se compartirá de manera transparente a los guionistas.

Además, royectos que sean vistos por más del 20% de suscriptores de cada plataforma en sus primeros 90 días de transmisión, obtendrán un bono igual al 50% de los residuales domésticos y extranjeros.

Huelga de guionistas
Imagen: Mario Tama/Getty Images

¿Cómo se logró el nuevo acuerdo para los guionistas?

El comité detrás de las negociaciones del sindicato de guionistas WGA, reveló el proceso para lograr el nuevo acuerdo con la Alianza de Productores de Hollywood; puntualizando que en específico Warner Bros. Discovery y Disney, fueron los estudios que se presentaron más renuentes a ceder a las peticiones de los escritores.

Sin embargo, conversaciones directas con el líder de negociación de la WGA, Chris Keyser, empujaron a los CEOs, David Zaslav y Bob Iger, a retomar las conversaciones el 20 de septiembre de 2023; luego de que a principios de la negociación, estos se presentaran definitivos en su respuesta negativa ante las solicitudes de los trabajadores.

“Hubo conversaciones entre nosotros y los CEOs durante toda la negociación. Existieron periodos donde tales conversaciones no sucedieron, pero para efectos del acuerdo, la presencia de los directores de estudios fueron críticas”, señaló Keyser.

Asimismo, informaron que los acuerdos previos habían sido presentados con varios agujeros legales, por lo que era vital que el sindicato estudiara palabra a palabra el nuevo contrato; a pesar de la creciente presión en la industria y el gremio de guionistas por retomar labores ante las grandes afectaciones económicas en el medio.

Por ello, fuentes denotaron que Iger y Zaslav, se mostraron frustrados ante la generación del nuevo acuerdo, además de presentarse tensos alrededor de las demandas de la WGA por apoyar a otros sindicatos que requirieran irse a huelga, por lo que no reanudarían actividades por completo hasta que la SAG-AFTRA logre su propio acuerdo.

“Algunas compañías ya no pueden darse el lujo de seguir con la huelga. Y debido a los rumores de que esto se podría extender hasta el próximo año, les urgía un trato

 Los herimos, y cuando los estudios se dieron cuenta que era tiempo de terminar con la huelga, se pusieron serios y accedieron a trabajar un nuevo acuerdo con nosotros”.

Chris Keyser

Hasta ahora, aunque el sindicato de guionistas ha logrado un acuerdo con la Alianza de Productores, los actores no han retomado negociaciones con los estudios; por lo que la huelga en Hollywood aún no ha finalizado del todo.

Huelga de guionistas
Imagen: Getty via The Wrap

Hollywood: ¿Qué falta para terminar con las Huelgas?

En este artículo: 

  • Los estudios de Hollywood están a punto de llegar a un acuerdo con el sindicato de guionistas. Es lo más cercano que han estado después de 4 meses de paro total. 
  • Los primeros informes del acuerdo auguran más transparencia de datos e información en las plataformas de streaming, pero todavía hay muchos temas pendientes. 
  • Aunque se llegue a un acuerdo, falta negociar con el sindicato de actores y actrices (SAG-AFTRA), mientras la industria sigue sumando gastos y problemas por las demoras en la producción.

Después de 4 meses en paro total, el Sindicato de Guionistas de Hollywood, (WGA) está a punto de firmar un nuevo contrato con la Asociación de Productores de Cine y Televisión (AMPTP), marcando así el fin de la huelga de Hollywood más longeva de la historia. 

Estas son buenas noticias, ya que la negociación augura que el sindicato de actores (SAG-AFTRA) podría tomar los mismos pasos y darle un fin definitivo a las huelgas, las cuales frenaron toda la producción de series y películas, por lo que se tuvieron que retrasar algunos estrenos y modificar ciertos calendarios. 

El acuerdo ha sido celebrado por figuras como el Presidente de Estados Unidos: Joe Biden, quien mencionó que “le pide a todos los empleadores recordar que todos los trabajadores, incluyendo escritores, actores y auto-empleados, merecen una parte proporcional del valor que su trabajo ayuda a crear”.

El mundo celebra que se pueda reanudar la producción de la industria de Hollywood. Pero se espera que también logren generar grandes cambios, así que aquí les contamos cómo van las negociaciones y qué cambios seguramente habrá para los/as guionistas en Hollywood.

Hollywood
Foto: BBC

 

¿Hollywood exigirá más transparencia? 

La razón por la que la industria de Hollywood está tan optimista en que el WGA y la AMPTP lleguen a un acuerdo, es porque los estudios dijeron que “habían presentado la mejor y más final propuesta”. 

En un escenario ideal, esto significaría que cedieron en la mayoría de las exigencias de los grupos en huelga, y aunque probablemente eso no fue así, ya se comenzaron a ver algunos de los cambios más importantes de la nueva alianza de Hollywood. 

De acuerdo con el portal Variety, uno de los puntos que ya se acordaron es que tendrán una nueva fórmula para medir las comisiones que se le dan a los/as artistas por crear series y películas para streaming. 

Aunque todavía no detallan cómo funcionará, aseguran que la fórmula será incluida en un sistema de bonos que dependerán del desempeño de cada título según ciertos estándares predeterminados. 

Esto quiere decir que ahora las plataformas de streaming tendrán que mostrar públicamente ciertos parámetros para determinar el monto de comisiones que se le paguen a sus artistas. Por ahora, el lenguaje de esta fórmula es muy ambiguo, pero Netflix ya firmó un acuerdo parecido anteriormente. 

En marzo de 2023, se reportó que Netflix había firmado un nuevo acuerdo con guionistas alemanes en donde la plataforma se comprometió a pagar un bono cada que una serie llegue a 10 millones de cuentas que vieron 90% del contenido en cuestión. 

De haber llegado a un acuerdo similar, esto podría significar mucha más transparencia en la industria del streaming y ahora se podría medir con mayor precisión qué tanto beneficia o afecta a la industria de Hollywood. 

También, se podrá medir qué tan buen desempeño tuvo un contenido de streaming con respecto a su inversión, por lo que los equipos creativos tendrán herramientas para exigir que se les remunere correctamente. 

Variety también reportó que llegaron a una nueva fórmula para determinar el número de personas requeridas en un equipo creativo, otro de los temas más controversiales entre los estudios de Hollywood y el sindicato de guionistas. 

Hollywood
Foto: USA today

¿Qué falta para terminar las huelgas de Hollywood?

Si se logra llegar a un acuerdo con el WGA, los estudios de Hollywood deberán negociar con el SAG-AFTRA después. Pero como varios temas son muy parecidos, este será un buen parámetro para conocer de qué forma se van a resolver los temas más apremiantes. 

Y es que otro de los temas más contenciosos Ces sin duda el uso de la Inteligencia Artificial. En la parte del WGA, el sindicato pide que la AI no produzca material original, no se contraten artistas para entrenar herramientas o modificar historias creadas por AI, y que no se utilice AI para modificar el trabajo original de un/a guionista. 

También estaban temas sobre prestaciones salariales, permisos por descansos, y mejores sistemas de contratación. Y aunque no se saben detalles, nuevos informes aseguran que “las negociaciones se están moviendo” y que ya se están siguiendo los pasos para revisar estos acuerdos.

Por ahora, el consejo sindical de guionistas está revisando las cláusulas del contrato “para afinar el lenguaje que se usará en el acuerdo” antes de firmar. Tienen hasta el 26 de septiembre para tomar una decisión, por lo que aunque ya no hay grupos de manifestantes afuera de los estudios de Hollywood,  la WGA dice que “todavía no se puede regresar a trabajar, no hemos puesto los últimos puntos sobre las condiciones para regresar”. 

“Vamos a publicar un resumen punto por punto y la minuta del acuerdo. También tendremos conferencias en donde cada miembro votante del consejo aprenderá más sobre el acuerdo antes de votar o que sea ratificado”. 

Comité negociador WGA, Variety
Hollywood
Foto: NBC News

Las huelgas de Hollywood se están acabando. ¿Qué falta?

Aunque estas son grandes noticias, Hollywood de todas formas tiene varios obstáculos. Se dice que desde hace 96 horas, el SAG-AFTRA y la AMPTP llevan negociaciones muy cercanas, pero eso no quiere decir que vayan a ser fáciles o que se llegue a los mismos acuerdos que con el sindicato de guionistas.

Pero el optimismo de la WGA parece que le metió presión a los estudios de Hollywood, ya que reportes de Deadline aseguran que necesitan que los/as protagonistas de las películas hagan promoción. 

Según los reportes, un ejecutivo de Hollywood dijo que el calendario de cine de 2024 “no era realista” debido a los retrasos de producción y los retrasos que están viviendo varias cintas. 

Marvel decidió modificar todo su calendario de estrenos, y Warner Bros también decidió modificar la fecha de Dune 2 a pesar de que iba a tener el monopolio de las salas IMAX por 6 semanas seguidas, por lo que parece que solo los grandes blockbusters serán los más afectados.

Estudios económicos han estimado que el paro podría representar una pérdida de 5 mil millones de dólares para el estado de California, y de 500mdd tan solo para Warner Bros Discovery. 

Llegar a un acuerdo con el sindicato de guionistas es una gran noticia para Hollywood, pero todo indica que recuperarse también será un largo proceso.

Hollywood
Imagen: Variety

¿La huelga de Hollywood está cerca de terminar?

  • A casi cinco meses de la huelga de Hollywood, continúan las negociaciones entre el sindicato de escritores WGA y la Alianza de Productores AMPTP
  • La WGA pide a sus escritores continuar protestando, mientras sus representantes retoman conversaciones con los CEOs de Disney, Netflix, Univerasl, entre otros, con los que se especula podrían llegar a nuevos acuerdos.
  • Hasta ahora, las peticiones de los guionistas no han sido atendidas, y la industria en Hollywood se aproxima a una nueva crisis financiera.

La huelga de Hollywood está cerca de cumplir los 5 meses de haber empezado, eso al menos del lado de los guionistas, quienes una vez más se han reunido con la Alianza de Productores AMPTP para renegociar los términos de los escritores dentro de la industria.

Por tercer día consecutivo, representantes de la WGA sostienen conversaciones con las cabezas de los estudios más importantes del cine y la televisión, en una búsqueda por llegar a un acuerdo justo para los trabajadores del gremio y poner fin a la huelga de Hollywood cuyas repercusiones crecen exponencialmente.

Pero, ¿tales negociaciones podrían augurar el fin de la huelga de Hollywood? Te lo explicamos.

Huelga de Hollywood 
WGA
SAG-AFTRA
Imagen: Mario Anzuoni, Reuters

¿Los guionistas en huelga tienen esperanza?

A través de un comunicado, representantes del sindicato de escritores señalaron que las negociaciones con productores se extenderán hasta el final de la semana, con el fin de llegar a un punto donde las peticiones de los huelguistas sean respondidas.

“El comité aprecia los mensajes de solidaridad, y pedimos que todos los que puedan, se unan el viernes a las filas de protesta” señalaron los escritores.

Por otro lado, miembros de la industria aún esperan una pronta resolución a la huelga, la cual al momento ha costado más de 17,000 empleos y proyectos que se han visto suspendidos o definitivamente cancelados. Por ello, rumores aseguran que las más recientes negociaciones entre productores y guionistas viene con una presión adicional por restaurar el movimiento de la industria cinematográfica, cosa que podría empujar a los productores a ceder a varias de las peticiones de los trabajadores.

Por ahora, la WGA no ha dado a conocer qué elementos de sus contratos están siendo tratados como prioridad, aunque a los 144 días de huelga, el optimismo ha sido restaurado luego de que a las negociaciones se sumaran personalmente los CEOs de Disney (Bob Iger), Netflix (Ted Sarandos), NBCUniversal (Donna Langley) y Warner Bros. Discovery (David Zaslav).

 Fuentes aseguraron que la participación de los ejecutivos parecía acelerar las negociaciones y búsqueda de soluciones para los guionistas, aunque al momento no se ha revelado aún qué tanto progreso se ha logrado en sus más recientes reuniones.

Huelga de Hollywood 
WGA
SAG-AFTRA
Imagen: Brian Feinzimer | LAist

¿La huelga de Hollywood se complica más?

Lo cierto es que la resolución no ha sido sencilla, por lo que aunque las negociaciones avancen, la huelga de Hollywood podría estar aún lejos de terminar; especialmente cuando al momento son sólo los escritores los que han retomado conversaciones con la AMPTP, y no los actores de la SAG-AFTRA, cuyas peticiones son ligeramente distintas a las de sus colegas.

Sin embargo, en los puntos en común que se han discutido en las más recientes juntas, está el problema de regular la inteligencia artificial para utilizarse como medio de escritura en series y películas, cosa que del lado de los actores se traduce a la exigencia de los artistas por impedir que los estudios reutilicen su imagen generada por AI sin consentimiento para proyectos futuros.

Otras peticiones apuntan principalmente a la transparencia de los estudios en cuanto a los ingresos por regalías o residuales, los cuáles a partir del streaming se han visto severamente afectados, influyendo negativamente en las finanzas de los escritores. Guionistas exigen que los pagos por residuales sean claros y justos, cosa que también han pedido los actores.

Entre otros términos aún a resolverse durante la huelga, se encuentran la cantidad de integrantes mínimo que la WGA solicita a los estudios poseer para la creación de series, además de contratos lo suficientemente extensos para cumplir con los requisitos de servicio de seguro médico y otras prestaciones.

El sindicato de guionistas y la AMPTP reanudaron negociaciones el 20 de septiembre por primera vez en casi un mes, y aunque los avances sobre las mismas se rumora han sido positivos, a su vez fuentes señalaron que nuevos puntos fueron llevados sobre la mesa, por lo que la resolución no se ha podido concretar.

Huelga de Hollywood 
WGA
SAG-AFTRA
Imagen: NDTV News

¡Drew Barrymore suspende su show tras críticas!

  • Drew Barrymore tenía la intención de restaurar las transmisiones de su talk show a pesar de las huelgas de Hollywood
  • Inicialmente, la actriz defendió su posición sobre volver al aire en medio de las protestas de la WGA y SAG-AFTRA
  • Drew Barrymore ofreció una disculpa y puso pausa oficial a su show, el cual estaba previsto a regresar esta semana.

Oficialmente, The Drew Barrymore Show seguirá en pausa, así lo dio a conocer la actriz y host a principios de esta semana. Y es que, tras varios días de duras críticas en internet por su decisión de restaurar su show en medio de las huelgas, Drew Barrymore ha ofrecido una disculpa pública, poniendo freno a la producción.

Pero, ¿por qué Barrymore quería traer de regreso su show en un principio? Y ¿Cuál es el historial que su familia comparte en cuanto a alianzas sindicales? Te compartimos los detalles.

Drew Barrymore
Imagen: The Wall Street Journal

¡Drew Barrymore se disculpa!

A través de su cuenta de Instagram, Drew Barrymore compartió un comunicado donde se disculpó por haber planeado el regreso de su talk show, The Drew Barrymore Show, a la televisión, en medio de las huelgas de actores y guionistas.

“Los he escuchado a todos, y por ello decido poner en pausa el regreso del show hasta que terminen las huelgas” compartió la actriz, añadiendo que “no hay palabras para expresar mis más profundas disculpas a quienes pude haber herido”. Asimismo, la actriz se disculpó con su propio equipo, a quienes agradeció por “hacer el show lo que es hoy”.

Más adelante, Drew Barrymore señaló que tanto ella como la producción buscaron “una manera de impulsar al show” y sus trabajadores, pero que se apegarán a las normas de la huelga en busca de “una resolución pronta para toda la industria”.

Originalmente, el show volvería al aire sin sus tres guionistas, quienes forman parte del sindicato WGA, el cual continúa en huelga debido a la renuencia de la Alianza de Productores (AMPTP), por mejorar los salarios, transparencia en residuales y contratos de los escritores de Hollywood.

Drew Barrymore
Imagen: CBS

¿Por qué Drew Barrymore generó tanta controversia?

Drew Barrymore se vio en el foco de la controversia al volver a grabar su show la semana pasada, en medio de las huelgas. Posterior a su decisión, tanto la WGA como la SAG-AFTRA, entre otras organizaciones, condenaron sus acciones, sumándose también la Fundación Nacional del Libro quienes retiraron su invitación a la actriz para ser anfitriona de su próximo evento.

Inicialmente, las grabaciones del programa continuaron a pesar de las críticas, con filas de guionistas protestando fuera del foro de CBS en Nueva York donde se filmaba el talk-show. Además, se reportó que miembros de la audiencia fueron escoltados fuera del programa por utilizar pines en apoyo a la WGA.

Más adelante, Barrymore defendió su decisión por regresar al aire en un video publicado el viernes, explicando que la huelga “es más grande que yo, y hay otros trabajos en juego”.

“He sopesado la balanza y pensé que si pudimos superar una pandemia y todo lo que vivió el mundo en 2020, ¿por qué esto debería limitarnos? Quería avanzar y hacer un show que esté allí para la gente, sin importar lo que sucede en el mundo”.

Drew Barrymore.

Asimismo, Barrymore insistió en que el regreso de su show no sería con el fin de “apoyar o hablar de películas y series” como indican las reglas de la SAG-AFTRA, además de haberse confirmado que “no habría escritura involucrada” como la huelga de guionistas señala.

Sin embargo, el hecho de retomar el programa sin sus guionistas y con la actriz afiliada al SAG aún produciendo contenido para CBS, era una decisión que, de una u otra manera, impactaba a los actuales movimientos.

Drew Barrymore
Imagen: Instagram

¿Los Barrymore tienen un historial anti-sindical?

A pesar de haber suspendido el show, la decisión inicial de Drew Barrymore dejó a la host en una posición sumamente controversial, especialmente al buscar empujar actividades dentro de un canal contra los que la WGA y SAG-AFTRA aún continúan negociando.

Cristina Kinon, guionista en The Drew Barrymore Show, compartió su decepción por ver a la actriz retomar la producción sin su equipo de escritores: “es frustrante, porque esas acciones prolongan las huelgas, y sólo queremos que terminen”, indicó.

Curiosamente, no es la primera vez que un miembro de la familia Barrymore se ha puesto en medio del movimiento de los sindicatos en Hollywood, pues el portal Techno Trenz señaló que la tatara tía de Drew Barrymore, Ethel Barrymore, jugó un papel crucial en el bloqueo a las protestas laborales de Hollywood hace 94 años.

Las acciones de Ethel impactaron las negociaciones de actores con la industria, y miembros del entonces sindicato Equity vieron sus intentos por llegar a un acuerdo frustrado por declaraciones de Barrymore, donde esta apoyaba a los estudios.

Al momento dicho reporte no ha podido ser del todo confirmado, pero de ser cierto, Drew Barrymore se sumaría al controvertido historial de su familia y los conflictos de esta con los sindicatos de actores en Hollywood.

Drew Barrymore
Imagen: The Drew Barrymore Show

¿Por qué Taylor Swift pudo filmar durante la huelga?

  • Taylor Swift llevará su concierto The Eras Tour a los cines de Estados Unidos, Canadá y México
  • El concierto a exhibirse en cines fue filmado durante la huelga de actores y guionistas de Hollywood, la cual tiene a miles de producciones paralizadas
  • Taylor Swift filmó bajo las condiciones de la SAG-AFTRA, evitando a los grandes estudios y trabajando en alianza directa con los cines.

A pesar de la pausa entre conciertos, The Eras Tour de Taylor Swift continúa generando revuelo. Y es que tras anunciarse que el show de la icónica cantante llegaría a los cines en Octubre, fanáticos/as de Estados Unidos, Canadá y México llevaron las filas de los recintos musicales a las taquillas para grandes pantallas.

Sin embargo, el concierto comienza a generar grandes cambios dentro de los cines, partiendo por películas que cambian sus fechas de estreno para evitar competir con The Eras Tour, y pasando hasta por la misma huelga de actores y guionistas en Hollywood, pero ¿qué tiene qué ver el concierto de Taylor Swift con tales paros en la industria? Te lo explicamos.

Taylor Swift
Imagen: Kevin Mazur | TAS23

¡Taylor Swift rechaza a los grandes estudios!

La actual huelga de Hollywood, y en específico el sindicato de actores SAG-AFTRA, cuentan con estrictas condiciones para poder filmar dentro de la industria. Pues, con el fin de demostrar a la Alianza de Productores que sus peticiones son asequibles, pequeños estudios han aceptado los acuerdos del sindicato y recibido luz verde para filmar durante la huelga.

El caso de Taylor Swift es distinto, pero no completamente ajeno. Pues, con el fin de llevar el concierto a los cines, The Eras Tour fue filmado de manera independiente —respondiendo a las peticiones de los sindicatos—, y sin apoyo de grandes estudios o plataformas de streaming que querían producir el proyecto.

Inicialmente, comenzó a especularse del rodaje para la pantalla grande en las primeras noches del Eras Tour en Los Ángeles, debido a la gran presencia de equipos y cámaras en el SoFi Stadium, por lo que se planteó la posibilidad de que, tal como el Reputation Tour, fuera alguna plataforma como Netflix o Disney+, quien se encargaría de exhibir el concierto.

No obstante, más adelante se dio a conocer que el trato fue directamente entre Taylor Swift y AMC Theatres, la cadena de cines de Estados Unidos donde se exhibirá el concierto a partir del 13 de Octubre; y por lo tanto, respondiendo a las condiciones de las huelgas.

Al momento se espera que The Eras Tour en cines sea una de las presentaciones más exitosas en la taquilla de 2023.

Taylor Swift

¿Un gran logro para Taylor Swift?

El trato para llevar a cines a The Eras Tour es realmente histórico. No sólo porque la gira sea una de las más ambiciosas tanto en la carrera de Swift como dentro de la industria musical misma, sino porque su trato de distribución independiente en cines marcaría una gran pauta para lo que producciones ajenas a estudios pueden lograr en taquilla.

Al momento, se ha reportado que The Eras Tour ha generado ingresos superiores a los de las preventas de Spider-Man: No Way Home y Avengers: Endgame, dos de los títulos más taquilleros de la última década que posicionan a Disney y Marvel como una de las empresas más sólidas entre los blockbusters.

Sin embargo, el mero hecho de que The Eras Tour y su producción en alianza con AMC hayan superado tales números, podría empujar a la industria y en especial, a la AMPTP a considerar las condiciones de actores y guionistas para retomar sus producciones.

El impacto del concierto, más allá de su taquilla, ha comenzado a repercutir en otros estrenos de la fecha, tales como The Exorcist: Believer, Dumb Money y The Marsh King’s Daughter, los cuáles han cambiado su ventana de lanzamiento para evitar competir con la ambiciosa producción de Taylor Swift.

Taylor Swift
Imagen: SUZANNE CORDEIRO/AFP

Taylor Swift apoya a la industria en huelga

¿Qué tanto ha influido llevar a The Eras Tour a cines sobre las huelgas de Hollywood? Lo cierto es que, desde diversos ángulos, el simple hecho de filmar el concierto ha sumado esfuerzos a la reactivación de producciones dentro de Estados Unidos, reabriendo las puertas a trabajadores de la industria cuyas actividades se vieron sumamente afectadas tras los paros comenzados hace cuatro y dos meses.

Por otro lado, más allá de lo que The Eras Tour en sí pueda representar para el medio, recientemente se dio a conocer que la cantante repartió bonos por más de $55 millones de dólares al personal de sus shows, en apoyo durante las huelgas.

Y es que aunque parecieran ser ajenas, los equipos detrás de The Eras Tour no son exclusivos de la industria musical, pues varios de sus integrantes dependen paralelamente de sus contratos en sets de cine y televisión, entre los que actualmente no hay demasiadas oportunidades de trabajo sobre la mesa.

Pues más allá de afectar únicamente a guionistas y actores, las actuales huelgas han costado poco más de 17,000 empleos tan sólo en el mes de agosto, entre los que se cuentan equipos técnicos de producción y servicios aledaños a la industria.

Taylor Swift
Imagen: Twitter

Drew Barrymore: ¿Por qué se manifestaron contra su show?

En este artículo: 

  • El Show de Drew Barrymore decidió reanudar su programación habitual y comenzar a grabar sin guionistas. 
  • Esto fue considerado una falta de respeto, aunque técnicamente no viola los acuerdos de la huelga según el SAG-AFTRA. 
  • El estreno del show fue tremendamente criticado, y un grupo de manifestantes decidieron posicionarse fuera del set para criticar el lanzamiento.

A través de su cuenta de Instagram, Drew Barrymore, anunció que su programa de entrevistas comenzará filmaciones de su cuarta temporada esta semana después de permanecer fuera del aire durante cuatro meses por la huelga de guionistas en Hollywood.

Si bien la presentadora y actriz aclaró que no romperá ninguna regla del sindicato ya que redundará su show sin sus guionistas, alrededor de 15 manifestantes se reunieron frente a los estudios CBS en Nueva York para protestar contra la decisión de Barrymore, ya que consideran que la decisión es una falta de respeto a los grupos en huelga.

Drew Barrymore
Imagen: CBS Media

Drew Barrymore no rompió las reglas, pero causó el enojó del gremio

De acuerdo con Variety, Drew Barrymore no está violando las reglas de SAG-AFTRA como presentadora del programa debido a que, según el sindicato, “es un trabajo permitido y el papel de Drew como anfitriona no viola las reglas de huelga actuales”

Pero algunos miembros del sindicato de guionistas no están contentos con su decisión, puesto que consideran que la violación de la huelga “aún está en disputa” y al menos podría considerarse una “violación moral” por reanudar la producción sin sus guionistas.

Durante la manifestación, Jonathan Bines, quien es escritor de Jimmy Kimmel Live!,  señaló que es difícil imaginar una nueva versión del programa que no necesite de alguna manera guionistas para escribir ideas, pero que técnicamente el productor está sustituyendo ese puesto. “Sé que la escritura se produce en el sentido de que se intercambian ideas”, explicó. “Cosas que los productores le dicen al presentador que podrían hacer con este o aquel presentador, lo cual es adyacente al trabajo que hacen los escritores, por lo que seguramente es un área gris”. 

Para explicar su regreso, Drew Barrymore señaló en su publicación que ha apoyado durante varios meses la huelga de guionistas y que incluso rechazó la propuesta para ser anfitriona de los premios MTV Film and TV Awards en mayo, en solidaridad con los escritores, pero ahora cambiaría de decisión y retomaría su show debido a que es “más grande que solo yo”.

La actriz escribió que esperaba una solución de la huelga “lo antes posible” ya que cada vez es más insostenible para el gremio. “Hemos atravesado tiempos difíciles desde que salimos al aire por primera vez”, agregó. “Y entonces doy un paso adelante para comenzar la temporada 4 una vez más con astuta humildad”.

Drew Barrymore
Imagen: Andrew Kelly/Reuters

El primer día del regreso de Drew Barrymore fue un desastre

A pesar de las protestas afuera de CBS, Drew Barrymore comenzó a grabar la cuarta temporada de su show, pero un usuario de X/Twitter llamado Dominic Turiczek, escribió que fue “expulsado” del set después de ganar entradas y que después de sufrir maltrato por parte de la producción, decidieron unirse a las protestas de afuera.

“El equipo de Drew Barrymore nos echó y nos agredió verbalmente”, aseguró. “¡Está claro que no apoyan a #WGAStrong, ni a los escritores ni a los fans! #DrewTheRightThing Así que tomamos camisetas y nos unimos. A la mierda eso”, escribió Turiczek.

Mientras tanto, un portavoz de Drew Barrymore Show comentó que debido a “las crecientes preocupaciones de seguridad hoy” no se les permitió la entrada a algunas personas a pesar de que ya habían sido invitadas. “Drew desconocía por completo el incidente y estamos en el proceso de comunicarnos con los miembros de la audiencia afectados para ofrecerles nuevas entradas”.

Al parecer el descontento de la producción fue que dichas personas llevaban broches en apoyo a la huelga y “por seguridad” decidieron expulsarlos, pero nunca se disculparon por agredirlos verbalmente. Sin embargo, esta acción del equipo de producción no es congruente con el comunicado de Barrymore en donde asegura que está a favor de la huelga.

Drew Barrymore
Imagen: CBS Media