¡Se filtran detalles sobre el “AyerCut” de Suicide Squad!

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La versión de Suicide Squad de David Ayer es una de las cintas más controversiales en la historia del DCEU de Warner Bros. Desde su estreno en 2016, ha sido una de las películas más odiadas tanto por los/as fans más grandes de DC Cómics como por la prensa. Se dice que fue un fracaso financiero y que lo que aumentó las dudas de los ejecutivos del estudio alrededor de la visión de Zack Snyder.

A pesar de los problemas, el director de la película, David Ayer, también ha sido sincero al decir que la película estrenada en las salas de cine, fue reeditada por parte de Warner Bros y la idea original se perdió por completo. Por eso, el director ha dicho varias veces que le gustaría tener la oportunidad de completar su visión, y de acuerdo a un supuesto guion filtrado, aquí tenemos más detalles sobre lo que no vimos en la versión de Suicide Squad que se estrenó en cines.

Suicide Squad
Copyright © Warner Bros. 

¿Qué escenas se quitaron de Suicide Squad?

De acuerdo con CBR, el guion fue compartido a través de redes sociales, pero a los pocos minutos, comenzó a ser eliminado por derechos de autor. Sin embargo, fueron varios los/as fans que tuvieron la oportunidad de ver algunos detalles que se desconocían, muchas de las cuales el propio Ayer ha confirmado en los años transcurridos desde el lanzamiento. 

Uno de los detalles que fueron borrados de Suicide Squad y que el nuevo guion lo confirma, fue la historia del Joker interpretado por Jared Leto, quien aparentemente había tenido más importancia y tenía escenas desde las primeras páginas del guion filtrado. En cambio, en el filme que todos conocemos, la participación del villano quedó reducida y solo lo vemos comportarse como un gángster para atormentar a Harley Quinn (Margot Robbie). 

Por otro lado, el reciente guion revela que existía un breve romance entre Deadshot (Will Smith) y Harley Quinn. Esto es algo que también ha mencionado Ayer con anterioridad y confirmó que tenía un par de escenas filmadas. Sin embargo, al final, dichas escenas fueron desechadas. También se dice que incluía varias escenas dedicadas a Batman, incluida una secuencia que revela cómo El Caballero Oscuro derrotó con éxito a Killer Croc. 

Aunque dicha información sigue siendo un rumor, puesto que no se puede corroborar la autenticidad del guion que se publicó en internet, muchos/as fans han comenzado a creer que es real. Hasta el momento, DC Studios y Warner Bros. Discovery no han comentado sobre la supuesta filtración.

Suicide Squad
Copyright © Warner Bros. 

¿Algún día conoceremos la versión original de Suicide Squad?

David Ayer ha reiterado varias veces que el tenía planes diferentes para la historia y que Warner Bros le impidió explorar su visión creativa. El director había explicado en una entrevista previa que su guion original era un “viaje intrincado y emocional con algunas ‘personas malas’ que están marginadas”, un tema que era muy importante para Ayer tratar en la historia, pero que al final, “quedó reducida a un montón de escenas editadas con música pop”. 

Mi versión tenía la edición de Lee Smith basada en el increíble trabajo de John Gilroy. Contenía una brillante banda sonora de Steven Prince, ni una sola canción de la radio. Además de buenas actuaciones y una sólida estructura de 3 actos.”

David Ayer

Desde entonces, los/as fans de Suicide Squad han exigido que Warner publique el llamado “Ayer Cut” para conocer la versión original. Lo cierto es que para este punto, es muy poco probable que la nueva administración de Warner acepte estrenar su corte que aparentemente dura 2hrs con 23m y que todavía necesita financiamiento para costear algunos retoques de edición. David Ayer ha dicho que su versión “está casi para estrenarse”.

Recientemente, Ayer declaró que le había mostrado la versión de Suicide Squad a un fanático, quien la describió como una historia “totalmente diferente” y que “tiene un mensaje más profundo” con 13 minutos adicionales de escenas nunca antes vistas. Aunque es difícil confirmar cualquier noticia, el director cree que “hay una verdadera oportunidad” de lograr su estreno mundial en un futuro no muy lejano.

Aunque el cineasta no regaló detalles, el proyecto se podría estrenar a través del streaming, tal y como lo hizo La Liga de la Justicia de Zack Snyder que llegó a ser un éxito para HBO Max, pero con la nueva reestructuración del estudio, no se sabe si Warner Bros apostaría por esta versión de Suicide Squad, especialmente porque la versión de James Gunn fue mejor recibida por fans y crítica.

Suicide Squad
Copyright © Warner Bros. 

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Les gustaría ver esta versión de Suicide Squad?

¡Fans protestan contra el casting de Jared Leto en Tron 3!

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El público no está contento de ver a Jared Leto como el próximo protagonista de Tron 3

Disney anunció que una tercera película de Tron entró en etapa de desarrollo con Jared Leto como protagonista y el director de Maléfica: Maestra del mal, Joachim Rønning. El filme seguiría a la innovadora historia de 1982, Tron, protagonizada por Jeff Bridges, y la secuela de 2010, Tron: Legacy, protagonizada por Bridges, Garrett Hedlund y Olivia Wild. 

Si bien durante años los/as fanáticos/as esperaron la confirmación de la tercera parte, no les pareció que Jared Leto fuera anunciado como la estrella principal de la cinta debido a que sus últimas actuaciones como Joker en The Suicide Squad, Paolo Gucci en House of Gucci y Morbius no fueron bien recibidas por el público.

Jared Leto
Imagen obtenida de: MARCA.

¿Por qué les molesta el casting de Jared Leto?

A pesar de que Jared Leto obtuvo un Oscar como Mejor Actor de Reparto por su participación en Dallas Buyers Club, su paso por franquicias importantes como DC no ha sido bien recibida por el público por considerar que su actuación es mala, en especial, su interpretación como Joker que se alejó de las características comunes del villano. 

Sumado a esto, Jared Leto ha sido criticado en el pasado por ser el líder de una secta que formó con su banda, 30 seconds to Mars, 2019. Ubicada en Mars Island, se vende supuestamente como un retiro espiritual que se lleva a acabo durante la primavera en Croacia con una duración de tres días y cobra entre 1700 y 7200 dólares la entrada. Además, ha sido señalado por personalidades como James Gunn y Dylan Sprouse por supuestamente coquetear e iniciar relaciones con mujeres menores de edad.

Además de las controversias secretas de Jared Leto, otros/as fans consideran que Disney debería traer de vuelta al director de Tron: Legacy, Joseph Kosinski, para la tercera parte, especialmente después de que su última película, Top Gun: Maverick, recaudó más de $1.4 mil millones de dólares en taquilla y ha sido elogiado por la crítica especializada, de modo que podría aportar mucho a la franquicia de Tron. 

Jared Leto
Imagen obtenida de: RTVE

¿Por qué tardó tanto en llegar Tron 3?

A pesar del mal casting lo cierto es que la secuela de Tron ha sido esperada durante muchos años debido a que la tercera parte se canceló en 2015 a pesar de que su antecesora recaudó poco más de $400 millones de dólares a nivel mundial. Sin embargo, se dice que Disney se echó para atrás con el proyecto luego del fracaso de taquilla de Tomorrowland protagonizada por George Clooney. 

Por su parte, el director Joseph Kosinski, afirmó en una entrevista que la cancelación se debió en realidad a la compra de Disney de Marvel y Lucasfilm que llevaron a la empresa a no considerar Tron 3 en sus planes a futuro. 

“No había construido nada, pero tenía el guion gráfico y la escritura completa de la película. Estaba muy emocionado porque estaba invirtiendo la idea: era todo lo que llegaba a nuestro mundo, y se trataba de la combinación de los dos. Pero era un Disney diferente en 2015. Cuando hice Tron: Legacy , no eran dueños de Marvel; no eran dueños de Star Wars . Éramos el juego de la fantasía y la ciencia ficción”.

Joseph Kosinski

La primera película de Tron fue lanzada en 1982 en donde presentó a Jeff Bridges como un programador de computadoras y desarrollador de videojuegos que es transportado dentro del mundo del software de una computadora central llamada Grid para participar en juegos de gladiadores con la esperanza de escapar de regreso al mundo real.

No obstante, la tercera parte de Tron ahora será dirigida por Joachim Rønning quien tiene experiencia en franquicias de películas de Disney como Los Piratas del Caribe: Dead Men Tell No Tales, seguida por la secuela de Maléfica. Además, recientemente terminó la producción de Young Woman and the Sea, una película biográfica sobre Gertrude Ederle (Daisy Ridley), la primera mujer en cruzar a nado el Canal de la Mancha.

Jared Leto
Copyright © Disney.
¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Te gustaría ver a Jared Leto en Tron 3?

¡Todo sobre el nuevo personaje de Jared Leto: Karl Lagerfeld!

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Jared Leto protagonizará la próxima biopic de Karl Lagerfeld, uno de los más aclamados diseñadores de moda del último siglo.

El músico y actor Jared Leto protagonizará una próxima película sobre el diseñador Karl Lagerfeld, la cual será producida por Paradox —compañía del actor— de la mano con Lagerfeld ‘s House. 

El diseñador, quien falleció en 2019, será interpretado por Leto, quien en preparación para el personaje recibirá asesoramiento de varios de los amigos cercanos de Lagerfeld:  Pier Paolo Righi, Caroline Lebar, y Sébastien Jondeau.

“Karl siempre ha sido una inspiración para mí” comentó Jared Leto, quien dijo admirar al diseñador por su “versatilidad, como artista, como líder innovador y como un hombre amable”. Además, es importante destacar que Leto formaba también parte del círculo de Lagerfeld, repitiendo en varias ocasiones atuendos del diseñador para distintas alfombras y presentaciones de moda.

“Cuando nos reunimos por primera vez con el equipo de Lagerfeld, inmediatamente compartimos una visión creativa para hacer una oda respetuosa para Karl, a la vez en que empujamos los límites artísticos de lo que puede hacer una biopic”.

Jared Leto

Por el momento la historia de la película permanece confidencial, aunque se sabe que la cinta seguirá varias de las relaciones importantes de Lagerfeld en su vida, por lo que la producción se encuentra ya en busca de un director que pueda cumplir con dicha visión.

Karl Lagerfeld

¿Por qué una biopic de Karl Lagerfeld?

Antes de crear su propia firma, el afamado diseñador participó en el engrandecimiento de marcas como Fendi, Cloé, y por supuesto, Chanel, proyecto que le dio fama internacional.

Y es que fue su trayecto en esta última marca la que lo definió como una de las figuras más influyentes en la moda de los años 80, ya que a Lagerfeld se le acredita el rediseño de Chanel que resultó en el monógrafo entrelazado de las letras “CC”, firma que actualmente utiliza la Casa Chanel.

Años más tarde crearía su propia firma, Karl Lagerfeld, la cual definiría como “el lado sexy de la inteligencia”.

“Durante los últimos años, se nos han acercado varios productores de Hollywood quienes sugirieron hacer una película sobre la icónica vida de Karl” comentó Righi, actual CEO de Karl Lagerfeld. 

El diseñador falleció en 2019, no obstante, aún permanece como una de las figuras más icónicas del mundo de la moda. Recientemente, Anna Wintour (CEO de Vogue) y el Museo Metropolitano de Arte anunciaron que el tema de la MET Gala del próximo año llevará por tema a Karl Lagerfeld: A Life of Beauty, con el fin de honrar su carrera y destacar sus logros en el mundo del diseño. 

Por otro lado, algunas celebridades y la audiencia en general han demostrado su descontento por la temática del MET, argumentando que en vida, Lagerfeld se encontraba inmerso en varias controversias, entre ellas, su oposición al movimiento Me Too de 2016.

La biopic del diseñador entrará pronto en desarrollo, pues los productores asociados comentan que “celebrar el legado de Karl es más importante ahora que nunca antes.”

Karl Lagerfeld

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¿Cómo Ryan Gosling cambió la carrera de Andrew Garfield?

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Andrew Garfield asegura que en la actualidad no se entiende bien lo que significa llevar “una actuación de método” y que Ryan Gosling le mostró el camino

La llamada “actuación de método” se ha convertido poco a poco en un tema sumamente controversial dentro de Hollywood. Entre las anécdotas de Jared Leto haciendo cosas extrañas en los sets de Suicide Squad y Morbius al grado de poner nerviosos/as a sus coprotagonistas; La preocupación de Brian Cox por Jeremy Strong, quien supuestamente llega a “grandes extremos” para interpretar a Kendall Roy en Succession y comentarios como los de David Harbour sobre lo “peligrosa e inútil” que es la práctica, parece que muchos están listos para abandonar la tradición por completo. 

Sin embargo, antes de catalogar toda la actuación de método como una práctica tóxica que sólo entorpece el desarrollo de la filmación, Andrew Garfield salió a defender el estilo, asegurando que sus críticos no entienden bien la práctica ni lo que conlleva. Y de acuerdo con el actor, Ryan Gosling fue quien le enseñó cómo se hacía la práctica.

Andrew Garfield

¿Las cosas no son como las vende Jared Leto?

Andrew Garfield es un reconocido actor que ha participado en varias películas sumamente exitosas, como Tick, Tick, Boom, The Social Network y Hacksaw Ridge. Aunque realmente las noticias sobre su compromiso con la actuación de método no vio la luz hasta que protagonizó Silence del director Martin Scorsese. 

Para esta película Garfield interpreta a un misionero católico en Japón que debe aferrarse a su fe mientras el gobierno japonés impone una dura pena de muerte a todos los feligreses cristianos. Para prepararse para el personaje, el actor hizo rigurosos ayunos, se comprometió con el celibato y estudió la fe cristiana con el padre jesuita James Martin por 6 meses. 

Y aunque cambió su estilo de vida por completo, Garfield asegura que nadie se sintió incómodo con su trabajo y la crítica adoró su interpretación, por lo que en entrevista en el show WTF with Marc Jacobs el actor aseguró que “si llamas la actuación de método una patraña, es porque no la entiendes o trabajaste con alguien que dijo que era actor de método cuando no lo era” 

Además, aseguró que el proceso es algo “sumamente privado” y que se requiere un gran control del cuerpo y la consciencia: 

“Hay muchos malentendidos sobre lo que es la actuación de método. No se trata de ser un idiota con todos en el set, es sobre tratar de vivir honestamente bajo situaciones imaginarias, ser simultáneamente muy amable con el equipo. 

Y también ser un ser humano normal y poder dejarlo cuando necesitas dejarlo y retomarlo cuando quieres retomarlo”. 

Ryan Gosling, WTF with Marc Jacobs
Andrew Garfield

Ryan Gosling le enseñó la verdad 

Durante la misma entrevista, Andrew Garfield confesó que la primera vez que vio en tercera persona a un actor de método trabajar fue cuando grabó un par de escenas para el programa The Adventures of Kavalier and Clay junto a Ryan Gosling. 

Durante unas grabaciones de prueba, en donde también estaban presentes Cillian Murphy, Tobey Maguire, Jamie Bell y Jason Schwartzman, Garfield dijo que Ryan Gosling “simplemente estaba en otro nivel. Estaba vivo. No le importaba hacerlo una y otra vez. Estaba escuchando, Era espontáneo y sorprendente. Y simplemente estaba ahí presente”.

Garfield comparó el trabajo de Gosling con el de Robert De Niro en “Deer Hunter” y con Al Pacino en “Tarde de Perros” pues le pareció que “estábamos viendo a alguien que sólo seguía sus impulsos. Cada impulso era crudo, real, vulnerable, grotesco y hermoso. Y es poético. Ese es el estándar de oro de la actuación, sin duda”. En la entrevista, Garfield aseguró que Gosling era “una fuerza que tenía que seguir” por lo que mucho de su trabajo posterior a ese momento, aunque el proyecto nunca vio la luz, se basa en las enseñanzas de Gosling.

Andrew Garfield

¡David Harbour crítica métodos de actuación tóxicos en Hollywood!

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David Harbour se sincera sobre los peligrosos métodos de actuación que utilizó en Stranger Things 4

El actor David Harbour, quien interpreta a Hopper en Stranger Things, platicó para GQ sobre la peligrosa experiencia que fue perder 80 libras (40 kilos) para darle realismo a su personaje que se encontraba en una prisión rusa, y también reflexionó sobre la utilidad de ser un “actor de método”.

David Harbour

No Vuelve a Perder Peso

Harbour comentó que cuando inició su carrera en Hollywood, fue entrenado con un método de actuación estadounidense clásico conocido como “actor de método” que consiste en ponerse en la piel del personaje tal y como está escrito, pero la experiencia de bajar así de peso no le gustó y no lo volvería a hacer:

“Perdí alrededor de 80 kilos para prepararme para la temporada 4. Al final de la tercera, pesaba alrededor de 122 kilos, y cuando filmamos la nueva pesaba alrededor de 86. No creo que vuelva a hacer eso nunca más”.

David Harbour

El actor explicó que que se basó en el ayuno intermitente y pilates para perder peso. Sin embrago, los recuperó al poco tiempo porque tenía que filmar una película en donde interpretará a Papá Noel.

“Tengo esta película de Papá Noel que se estrenará para Universal en diciembre [llamada ‘Violent Night’] y ya gané todo el peso que perdí. Pero ahora, sí, nunca más. Las prótesis son demasiado buenas”.

David Harbour
Davir Harbour

Peligrosos métodos de actuación

Al igual que Harbour, otros actores en Hollywood como Mads Mikkelsen, Will Poulter y Samuel L. Jackson han criticado estos métodos de actuación por poner en peligro su salud. No obstante, existen otros actores como Daniel Day-Lewis, Jared Leto y Lady Gaga que presumen ponerse en la piel del personaje durante meses. 

Al respecto, Harbour comentó que le parece “peligroso” y “tonto” realizar esto a pesar de que describió a Day-Lewis como un actor “extraoridnario” que lo ha logrado cautivar con su trabajo.

“Cuando era más joven, es muy vergonzoso, pero recuerdo interpretar a ese famoso rey escocés y decir: ‘Voy a matar a un gato’ o algo así. ‘Voy a asesinar algo para saber qué se siente al asesinar. En realidad no lo hice, obviamente. No solo es una tontería, es peligroso y en realidad no produce un buen trabajo”.

David Harbour
David Harbour
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¡El director de Morbius responde a las malas críticas!

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Daniel Espinosa, el director de Morbius, respondió a las malas críticas que ha tenido su película

La nueva película dirigida por Daniel Espinosa, Morbius, recaudó tan solo 39.1 millones de dólares en Estados Unidos y 84 millones a nivel mundial. Además, recibió malas críticas durante su semana de estreno en sitios como Rotten Tomatoes en donde solo obtuvo el 16% de aprobación por parte de la de crítica frente a un 70% de la audiencia. 

Al respecto, en una entrevista con Insider, el director comentó que aunque dirigir una película de Sony/Marvel fue una oportunidad única también entiende que más personas criticaran su trabajo y no tiene problema en ello. 

“Es algo extraño hacer algo que es tan público… Tengo mucho odio hacia mí mismo, así que tengo muchas críticas sobre mi propio trabajo. Siempre estoy tratando de concentrarme en ser mejor. Pero también estoy orgulloso de lo que hago. Hay partes en todas mis películas de las que estoy realmente orgulloso”.

Daniel Espinosa
Morbius

Ya le había pasado

Daniel Espinosa se inició en proyectos de bajo presupuesto en Suecia, su país natal. El comenzó su trabajo como director en cintas como Babylon Disease, una película sobre una chica en busca de su propia identidad que también recibió críticas mixtas e incluso, platicó que en una persona le dijo su disgusto en el metro.  

“Cuando hice mi primer largometraje, era una pequeña película llamada Babylon Disease. Recuerdo que un día llegué a casa en el metro y tomé unas copas, así que estaba un poco borracho. Alguien me dio un codazo en el tren y me dijo: ‘Tengo que decirte qué tiene de malo la segunda escena de tu película’, y yo dije: ‘Bueno, está bien’. 

Daniel Espinosa

Poco a poco el director ganó terreno en Hollywood con proyectos como Child 44 para después dirigir Safe House, protagonizada por Denzel Washington y Ryan Reynolds y Life con Reynolds y Jake Gyllenhaal que se caracterizan por tener temáticas de misterio y ciencia ficción.

Morbius

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¿De verdad es un fracaso la taquilla de Morbius?

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Morbius no sólo tiene malas críticas, su desempeño en taquilla tampoco augura buenos resultados

La nueva película protagonizada por Jared Leto, Morbius, recaudó 39.1 millones de dólares en Estados Unidos y 84 millones a nivel mundial, lo que la posiciona como una de los proyectos de Sony/Marvel con menor recaudación en taquilla. 

La película de ciencia ficción también recibió malas críticas durante su semana de estreno en sitios como Rotten Tomatoes en donde solo obtuvo el 16% de aprobación por parte de la de crítica frente a un 70% de la audiencia. 

Aunque aún no le quedan un par de semanas para recuperarse, Morbius ni siquiera estuvo cerca de igualar a la primera película de Venom estrenada en 2018 que obtuvo un debut de $80 millones y su secuela de 2021 Let There Be Carnage $90 millones. 

Las cosas no mejoran si comparamos sus ingresos iniciales con otras películas del MCU, ya que incluso recaudó menos que EL Increíble Hulk, la cual abrió con 55 millones de dólares en 2008. Sin embargo, hay que considerar que Morbius también tiene el presupuesto más pequeño de todas las películas del MCU, ya que solamente costó 75 millones producirla, sin contar los gastos de marketing. Esto es apenas la mitad de Shang-Chi, la película más barata de Marvel.

Morbius

¿Qué significa su fracaso?

Debemos tomar en cuenta que el personaje no es tan famoso para el público en general, a diferencia de personajes como Spider-Man, Batman o Venom. Por lo tanto, no se esperaba que Morbius igualara los ingresos de los recientes éxitos de taquilla basados en cómics.

Además, algunos críticos han señalado que las películas de superhéroes o villanos no siempre rompen la taquilla. Por ejemplo, la aventura de DC Comics The Suicide Squad fue ampliamente elogiada con un 96% en Rotten Tomatoes; sin embargo, debutó con sólo $26 millones y terminó con apenas $55 millones al final de su distribución.

Si tomamos en cuenta el presupuesto de Morbius y su desempeño en taquilla, en realidad todavía podría ser redituable para Sony. El consenso entre especialistas asegura que una película “recupera su costo” si logra recaudar 2.5 veces su presupuesto. Hasta ahora, Morbius lleva recaudado en la taquilla internacional 83 millones de dólares, por lo que necesitaría 100 millones más para comenzar a ser redituable para la compañía, cosa que todavía podría ser acequible, pero las críticas y la percepción del público podría hacer que su recaudación siga disminuyendo.

Por supuesto, crear una franquicia cinematográfica comercialmente exitosa no sucede de la noche a la mañana y Sony aún se encuentra en el proceso de crear su propio universo de personajes. Próximamente estrenará Kraven the Hunter, protagonizada por Aaron Taylor-Johnson, y Madame Web, protagonizada por Dakota Johnson. También posiblemente sea lo suficientemente sólido como para que Sony siga avanzando para una película de los Sinister Six gracias a lo que se planea en el final de Morbius.

Morbius
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¿Spider-Man: No Way Home afectó el rodaje de Morbius?

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Spider-Man: No Way Home influenció la filmación de Morbius, y su director cuenta los detalles.

Tras la ruptura del multiverso en Spider-Man: No Way Home, tuvimos la oportunidad de ver al Vulture de Michael Keaton compartir la pantalla con Morbius (Jared Leto), y según las palabras de Daniel Espinosa -cineasta del más reciente filme de Sony-, la conexión entre ambas historias y el estreno de la última aventura del héroe arácnido afectaron la filmación de Morbius, tal y como reveló a Uproxx:

“Si, nuestras historias tenía que concordar y yo no sabía cómo tenía que lucir teletransportación que hace Michael Keaton para llegar a nuestro universo (…) Pero luego salió No Way Home y supe cómo tenían que ser los efectos visuales. Además, fue difícil encontrar la forma en que Morbius se encontrara con Vulture, por lo que la pusimos al final”.

¿Sony lo hizo primero?

Tras lo anterior, el cineasta aclaró que si bien la película de Marvel fue definitoria para los efectos especiales de Morbius, la idea de las diferentes lineas temporales en torno a Spider-Man fue un invento de Sony:

“Creo que el concepto de las diversas líneas temporales es de Sony y no de Kevin Feige (…) Esa idea es bien conocida por los/as lectores/as de cómics, y se introdujo en las películas mediante Spider-Man: Into the Spider-Verse (…) Te aseguro que inclusive en algún momento verás a Miles Morales en el Universo Cinematográfico de Marvel”.

Morbius

¿Tiene sentido?

Por último, Daniel Espinosa fue cuestionado sobre la verosimilitud en torno a la reunión entre el personaje de Jared Leto y el de Michael Keaton, pues ¿por qué Morbius estaría interesado en unirse a un criminal como Vulture? Situación ante la cual el cineasta aclara:

“Vulture aún no es un criminal en este universo. Y su reunión simplemente se debe a la existencia de Spider-Man, hay uno en todas las líneas temporales de Marvel, es un elemento fundamental en los cómics y filmes“.

Dicho esto, el susodicho cineasta fue cuestionado nuevamente sobre el sinsentido de la escena, en esta ocasión señalando que Morbius no ha tenido ninguna interacción con Spider-Man y por lo tanto no cuenta con ninguna razón para unirse a Vulture, situación ante la cual Daniel Espinosa contestó:

“Es una de esas escenas que se hacen para que, cuando tengas escenas antes de eso en otra película, entonces se entienda el cambio”.

Morbius
Cinéfilas y cinéfilos, ¿Qué opinan? 

¿Qué le espera a Morbius en Taquilla?

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Las proyecciones de taquilla para Morbius apuntan a que será un fracaso financiero para Sony

Desde hace varios años hemos estado esperando ver la cinta de Morbius, la cinta que catapultará a Jared Leto en el universo de Spider-Man con uno de sus villanos más oscuros. Sin embargo, parece que eso no es suficiente para llevar a la audiencia a los cines. Variety reporta que la película protagonizada por Jared Leto alcanzará entre $40 a $50 millones de dólares en sus primeros tres días de lanzamiento. 

Mientras tanto, Sony, predice un comienzo cercano a los $33 millones de dólares. Sin embargo, estos números no son para nada alentadores si tomamos en cuenta que Birds of Prey, cinta que alcanzó a estrenarse antes de la pandemia, tuvo una recaudación de $33 millones y al final se consideró un fracaso comercial para Warner Bros. 

En caso de que las predicciones se cumplan, Morbius no sería una película muy redituable para Sony, ya que se reporta que se gastaron 75 millones de dólares para producirla sin contar los costos de marketing. En comparación, la primera película de Venom en 2018 debutó con $80 millones, y su secuela de 2021 abrió con $90 millones, convirtiéndola en uno de los éxitos más grandes de todo el año. Inclusive, mientras la variante delta de COVID-19 estaba en aumento, The Suicide Squad logró debutar con $26 millones mientras se reproducía simultáneamente en HBO Max.

Morbius
¿Le afectaron los cambios de fecha?

Sony retrasó Morbius siete veces a medida que las salas de cine se recuperaban del COVID-19. Finalmente, se anunció que la película estrenaría en enero de este año, pero después de los éxitos de taquilla consecutivos con Spider-Man: No Way Home y Venom: Let There Be Carnage, el estudio quería dar un espacio para la llegada de Morbius, por lo que el interés se fue perdiendo poco a poco. 

Lo mejor para Sony sería que Morbius funcionara bien, ya que el estudio ya está filmando  Kraven the Hunter protagonizada por Aaron Taylor-Johnson y se está preparando para comenzar Madame Web con Dakota Johnson y Sydney Sweeney.

Morbius
¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¡Los Ganadores de los Razzies 2022!

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En lo que esperamos los resultados de los Oscars, los premios Razzies 2022 no desaprovecharon la oportunidad para conmemorar lo Peor del Cine

Los Razzies, los premios que conmemoran lo peor del cine, aprovechó que los Oscars 2022 están a la vuelta de la esquina para presentarnos cuáles fueron las producciones que peor se desempeñaron en todo el 2021.

Sorprendentemente, la lista la lidera Space Jam: A New Legacy, que se llevó 3 deshonrosos premios, incluyendo el Peor Actor para LeBron James y el galardón al peor remake, spin-off o secuela. Pero la versión musical de la vida de Diana que estrenó Netflix en el territorio estadounidense estuvo nominada en 9 categorías, ganando 4. La sorpresa fue que Jared Leto también se llevó un galardón como El Peor Actor de Reparto y este año los Razzies decidieron reconocer a Bruce Willis con una categoría especial por las películas que protagonizó en 2021.

¿Qué fue lo peor del cine en 2021? ¡Aquí les dejamos la lista de los deshonrosos ganadores!

Razzies 2022

Peor Película

Diana the Musical (La versión de Netflix) (GANADORA
Infinite
Karen
Space Jam: A New Legacy
The Woman in the Window

Peor Actor

LeBron James / Space Jam: A New Legacy (GANADOR)
Scott Eastwood / Dangerous
Roe Hartrampf (As Prince Charles) / Diana the Musical
Ben Platt / Dear Evan Hansen
Mark Wahlberg / Infinite

Peor Actriz

Jeanna de Waal / Diana the Musical (GANADORA)
Amy Adams / The Woman in the Window
Megan Fox / Midnight in the Switchgrass
Taryn Manning / Karen
Ruby Rose / Vanquish

Peor Actriz de Reparto

Judy Kaye (Tanto por la Reina Elizabeth y Barbara Cartland)/ Diana the Musical GANADORA)
Amy Adams / Dear Evan Hansen
Sophie Cookson / Infinite
Erin Davie (As Camilla) / Diana the Musical
Taryn Manning / Every Last One of Them

Peor Actor de Reparto

Jared Leto / House of Gucci (GANADOR)
Ben Affleck / The Last Duel
Nick Cannon / The Misfits
Mel Gibson / Dangerous
Gareth Keegan (As James Hewitt, the Muscle-Bound Horse Trainer) / Diana the Musical

Razzies 2022

Peor interpretación de Bruce Willis en 2021 (Categoría especial)

Bruce Willis / Cosmic Sin (GANADOR)
Bruce Willis / American Siege
Bruce Willis / Apex
Bruce Willis / Deadlock
Bruce Willis / Fortress
Bruce Willis / Midnight in the Switchgrass
Bruce Willis / Out of Death
Bruce Willis / Survive the Game

Peor Pareja en Pantalla

LeBron James y cualquier personaje animado o IP de Warner con el que interactúa/ Space Jam: A New Legacy (GANADOR)
Any Klutzy Cast Member & Any Lamely Lyricized / Diana the Musical
Jared Leto Y su cara de látex, sus ropas raras o su acento ridículo / House of Gucci
Ben Platt & y cualquier otro personaje que crea que cantar 24/7 es normal/ Dear Evan Hansen
Tom & Jerry (también conocidos como Tommy y Dally) / Tom & Jerry

Peor Remake, Spin-off o Secuela

Space Jam: A New Legacy (GANADORA)
Karen (Un remake inesperado de Cruella deVil)
Tom & Jerry 
Twist (Remake de rap de Oliver Twist)
The Woman in the Window (Un plagio de La Ventana Indiscreta)

Peor Director

Christopher Ashley / Diana the Musical (GANADOR)
Stephen Chbosky / Dear Evan Hansen
“Coke” Daniels / Karen
Renny Harlin / The Misfits
Joe Wright / The Woman in the Window

Peor Guion

Diana the Musical / guion de DiPietro, Música y letra de DiPietro y David Bryan (GANADOR)
Karen / escrita por “Coke” Daniels
The Misfits / escrita por Kurt Wimmer y Robert Henny, Historia by Henny
Twist / escrita por John Wrathall y Sally Collett, Material adicional por Matthew Parkhill, Michael Lindley, Tom Grass & Kevin Lehane, de una “idea original” de David y Keith Lynch y Simon Thomas
The Woman in the Window / escrita Tracy Letts. De la novela escrita por A.J. Finn

Razzies 2022

¡Anne Hathaway nos contó como es trabajar con Jared Leto!

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Anne Hathaway nos contó cómo fue trabajar con Jared Leto para WeCrashed, la nueva serie de Apple TV+ sobre los fundadores de WeWork

WeCrashed es la nueva serie de Apple TV+ que busca retratar el ascenso y caída de WeWork, una de las empresas más lucrativas e innovadoras de los últimos años que terminó por tener una enorme crisis financiera desde 2019, principalmente por las malas decisiones de sus fundadores: Adam y Rebekah Neumann.

Anne Hathaway

Un Método que Inspira

Este no es un relato en donde solamente veremos una recopilación de los hechos o una dramatización de la caída de la empresa, como nos dijo Drew Crevello, uno de los showrunners de la serie: “La forma en la que nosotros hicimos la serie fue hablando con sus amigos, colegas, inversionistas, a los empleados que les prometieron millones de dólares y no recibieron nada al final. Queríamos escucharlos a ellos”.

Con eso en mente, buscaron crear una visión empática de los fundadores de la empresa valuada en más de 47 mil millones de dólares y encontraron en Jared Leto y Anne Hathaway a los artistas indicados para dar vida a estos complejos personajes. En entrevista, Hathaway me comentó que siempre buscaron dar una representación desde la empatía, y que su misión era que su interpretación de Rebekah le hiciera justicia y dimensionara todas las características, a veces contradictorias, que la definen.

Pero de acuerdo a lo que nos contó, esto lo logró gracias al método de actuación tan específico que utiliza Jared Leto. Ya que, aunque nos confiesa que ella siente que no conoció al actor, pues durante todo el rodaje él se mantuvo en personaje, esa actitud la impulsó a ir más lejos y empujarse para tomar el rol en serio:

“Yo sólo me dejé ir. Jared, a quien de verdad espero conocer uno de estos días, porque yo solamente pasé tiempo con Adam. Es un actor inmersivo, así que siempre estaba en personaje. Y se puso una barra tan alta a él mismo, que yo estaba agradecida por eso, porque quería decir que podía tomar [el trabajo] tan serio como quería, podía correr tan rápido como podía, y no era capaz de seguir el ritmo

Así que no sé, cualquier cosa que te gustó de mi interpretación no habría podido ser sin él y nuestra relación. Era divertido. Fue muy divertido trabajar con alguien que fuera tan inherentemente audaz y que tomara decisiones tan intrépidas, pero las ejecutara con tanta delicadeza y profundidad. Fue un placer en tantos niveles”

Anne Hathaway insistió en que yo había convivido más con Jared de lo que lo había hecho ella, pero ya pueden ver la química que desarrollaron en pantalla a partir de hoy en Apple TV+

¡Jared Leto quiere ver una pelea de Morbius vs Spider-Man!

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Jared Leto quiere que su Morbius tenga una pelea con el Spider-Man de Tom Holland.

Morbius llegará el 31 de marzo del 2022 a salas mexicanas, y mientras tanto su actor protagonista Jared Leto se encuentra promocionando la película, y durante una entrevista con Screen Rant reveló que le gustaría ver en el cine una pelea entre su personaje Morbius y el Spider-Man de Tom Holland:

“Creo que Tom Holland y yo tenemos una cita con el destino. Él es un gran actor y excelente Spider-Man, me parece un talento maravilloso, y sería extraordinario tener la pelear contra él y su personaje”.

¿Es posible el crossover?

Por el momento este deseo de Jared Leto luce algo complicado ya que ambos personajes pertenecen a universos cinematográficos distintos, pues Morbius pertenece al mundo de Spider-Man creado por Sony, mientras que el héroe arácnido de Tom Holland se encuentra desarrollando su historia junto a Marvel.

A pesar de esto, no es ninguna locura pensar que ambos personajes e intérpretes puedan pelear en la pantalla grande, pues los derechos de propiedad de Spider-Man pertenecen a Sony, quien tiene un acuerdo con Marvel para que este personaje pueda aparecer en su universo cinematográfico.

Esto último, permitió que el Venom de Tom Hardy -el cual pertenece al mundo del Hombre Araña creado por Sony– apareciera en la última película del héroe arácnido en Marvel, Spider-Man: No Way Home.

Jared Leto

¿Muchas conexiones y pocas certezas?

Cabe aclarar que en el trailer de Morbius también podemos ver la imagen de Spider-Man en un mural, en la cual se encuentra usando un traje similar al de Tobey Maguire en su respectiva trilogía de películas del héroe arácnido, por la que se ha rumoreado que esta versión o inclusive la de Andrew Garfield podría ser la que se enfrente en un futuro contra el personaje interpretado por Jared Leto.

A pesar de lo anterior, en los mismos avances parece haber otra conexión entre el universo de Morbius y el Spider-Man de Tom Holland, pues el protagonista a quien da vida Jared Leto se encuentra con Michael Keaton, quien se rumorea que repetirá su papel como Vulture que realizó en la primera película del héroe arácnido en Marvel.

Por el momento tenemos más dudas que certezas sobre las conexiones entre las películas de Spider-Man de Marvel y Sony, pero quizá tras el estreno Morbius algunas se vayan dilucidando.

Jared Leto
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Jared Leto: ¡Los Cines Sobreviven Gracias a Marvel!

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Jared Leto considera que las películas de superhéroes de Marvel son las que sostienen la industria cinematográfica 

En una entrevista reciente con Variety, el actor de Morbius, Jared Leto, opinó sobre el efecto que las películas de superhéroes han tenido en en la industria del cine, principalmente después de la crisis que provocó la pandemia y el auge del streaming.

En este contexto, el metódico actor considera que realmente ha sido gracias a Marvel que las salas de cine han logrado sobrevivir, lo cual le parece un conflictivo:

“Si no fuera por las películas de Marvel, ni siquiera sé si existirían los cines. Parece que no hay lugar para todos, y eso comienza a ser un poco desgarrador”.

Jared Leto

Tan solo el año pasado películas como Spider-Man: No Way Home, Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings y Black Widow, fueron de las más taquilleras del año y todas pertenecen a Marvel Studios. Mientras que proyectos que no tienen nada que ver con superhéroes como West Side Story, In the Heights y The Last Duel, fracasaron en los cines.

Jared Leto

Se pueden apoyar ambos mundos

Jared Leto comentó que aunque la industria del cine se tambalea, las películas de comics le gustan y está feliz de pertenecer a una. “También tengo gratitud por estas películas porque mantienen vivo el cine”. Con Morbuis, el actor tuvo la posibilidad de darle vida  a uno de los personajes más pedidos por los/as fanáticos/as del cine de superhéroes a quien describe como “muy misterioso, muy extraño”, debido a la transformación que sufre el bioquímico Michael Morbius. “Él no es el superhéroe por excelencia”, externó.

Por otro lado, explicó que no dejará de aceptar papeles en películas más pequeñas o con temáticas que no tiendan a desbordar las taquillas como el drama biográfico House of Gucci y el misterio The Little Things que estrenó directamente en HBO MAX. “Es un privilegio ser parte de un par de películas seguidas que están apoyando al cine”.   

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