Crítica | La Monja 2: ¿Ofrece algo diferente?

La Monja representa un momento muy especial para la saga de El Conjuro. La primera vez que conocimos a Valak, la hermana endemoniada de ojos hundidos, fue en 2016, cuando apareció en la segunda parte de la película protagonizada por Patrick Wilson y Vera Farmiga. 

De ahí, se convirtió en uno de los monstruos insignia de la franquicia que le da cohesión a todo el universo cinematográfico, y tenemos que admitir que su personalidad es muy cautivadora. Tal vez es toda la idea sacrílega que la rodea.

Y aunque en 2018 su primera película en solitario no fue recibida tan bien por la crítica, su personalidad y la forma en la que expande el universo de El Conjuro nos trae ahora una secuela con un nombre muy simple: La Monja 2 (The Nun II).

Y debemos admitir que, aunque no ofrece mucho más que su antecesora, la historia mejora con creces y sin duda captura exactamente lo que hace tan divertida a la franquicia general de El Conjuro. 

La Monja
Copyright @ Warner Bros Discovery

La Monja 2: Valak a Todo Gas 

5 años después de los eventos de la primera película, Valak está más viva que nunca. La demonio comienza a aterrorizar a grandes clérigos y figuras religiosas por toda Europa, y por eso el Vaticano le encarga a la hermana Irene (Taissa Farmiga) que haga otro milagro, descubra qué es lo que quiere el demonio y lo destruya. 

Si algo vuelve fascinante a Valak en esta película, es la idea de que es inmune a las instituciones religiosas y a los rituales que no se hacen con fe de verdad. Ella va por la historia burlándose de los símbolos y apareciendo en los lugares que podrían aparentar ser sagrados, como un internado religioso para niñas. 

Gran parte de la película transcurre justamente en un pequeño internado donde trabaja Maurice (Jonas Bloquet, quien también estuvo en la primera parte y aparece por ahí en Annabelle Comes Home). Él se presenta como un protector, pero La Monja lo está manipulando para obtener sus objetivos.

Este lugar nos deja ver también un poco sobre bullying escolar y sus intrincados pasillos se convierten en un gran escenario que de verdad aumenta la sensación de peligro. Además de que la acidez y cizaña de las niñas son una buena herramienta para explorar la idea de que “el demonio está en todos lados”, incluso en los sitios más inocentes.

Maurice e Irene son indudablemente lo mejor de la película. Se nota que intentaron mostrar su evolución desde la primera película de La Monja y son quienes crean la tensión emocional de la historia. 

Realmente es genial verles descubrir el misterio de lo que busca Valak, y como ya son fuertes y el demonio conoce de lo que son capaces, hay algunas escenas de pelea que son aterradoras por lo directas y violentas que son, cosa que seguro será del agrado de muchos/as fans de la saga. 

La Monja
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La Monja 2: Mejor que la primera, pero… 

Habría sido genial que La Monja 2 explorara un poco más a detalle el día a día de las niñas en el internado o cómo Valak causa caos en los puntos más altos de las instituciones religiosas. 

Desafortunadamente, el abuso de jumpscares hace que pronto nos cansemos de las apariciones de La Monja, ya que son tantas que no nos dejan disfrutar cuando las escenas de verdad son originales. Aún así, hay una secuencia en una tienda de revistas que destaca bastante. Pero no se salva de ser una propuesta más en el universo de El Conjuro.

Sin embargo, Irene es una gran heroína de acción. Y junto con la hermana Debra (Storm Reid), una hermana novata que tiene problemas con su fe, forman una alianza interesante y entregan uno de los momentos más emocionantes alrededor de la película. Sin duda, hay algo gracioso y muy llamativo en ver a monjas heroínas luchar contra amenazas supernaturales. 

Puede que El Conjuro como saga y las cintas de La Monja ya no sean terror en el sentido estricto de la palabra, pero la forma en la que mezclan la idea de una amenaza sobrenatural para convertirla en cintas de acción, es una decisión muy interesante. 

Y es que, de esa manera, han sabido construir seres como Valak, monstruos que tienen su propia personalidad y cuya evolución se vuelve fascinante para los/as fans de El Conjuro, pues nos da cohesión y nos hace pensar qué tipo de amenaza podrán ser en el futuro. 

La Monja 2 es una cinta divertida y sencilla que nos recuerda que Valak es un gran monstruo y enemigo a vencer. Y sin duda nos deja esperando un enfrentamiento más grande con los Warren.

La Monja
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El Conjuro: ¿Por qué funciona su universo cinematográfico?

En este artículo: 

  • Michael Chaves, director de La Monja 2, explicó la filosofía de la franquicia de El Conjuro y cuáles son las ideas que unen a todas las películas. 
  • Habló también sobre trabajar con Taissa y Vera Farmiga, asegura que tienen muchas similitudes y hacen que las películas de La Monja se parezcan a las de El Conjuro. 
  • También asegura que James Wan es un gran compañero de trabajo y eso ayuda al éxito de la saga.

La franquicia de El Conjuro es la franquicia de terror más taquillera de la historia. Las 9 películas (y contando) suman un presupuesto conjunto de 178 millones de dólares, pero la franquicia lleva una recaudación de taquilla de más de 2,100 millones. 

La nueva historia de La Monja 2 está a punto de llegar a las salas de cine, y aunque todavía es muy pronto para saber qué tan bien le irá en taquilla, ya se perfila para un inicio prometedor. 

Las proyecciones actualmente aseguran que debutará en Estados Unidos con poco más de 30 mdd, y aunque es menor a lo que recaudó la primera cinta (53 mdd), será un mejor estreno que Anabelle Viene a Casa y El Conjuro: El Diablo Me Hizo Hacerlo, sin el privilegio de ser promocionada por sus estrellas principales. 

Por eso, el director de La Monja 2, Michael Chaves, explicó el proceso para crear un universo interconectado de horror y cómo James Wan logra supervisar el proyecto. 

El Conjuro
Copyright @ Warner Bros Discovery

¿Cómo se construye el Universo de El Conjuro? 

En entrevista con The Hollywood Reporter, el director Michael Chaves, quien también dirigió El Diablo Me Hizo Hacerlo y The Curse of La Llorona habló sobre cómo es construir un universo interconectado, pero cuyas películas son autoconclusivas y parecen no tener nada en común. 

El director opina que es natural que cada película se convierta poco a poco en su propia historia, pero que él busca siempre crear conexiones entre ellas. “Usualmente yo soy el que busca que tengan estas pequeñas conexiones”. 

Según él, todas las películas tienen un ancla narrativa en común que las une, y el director opina que ese es el secreto detrás del éxito de la franquicia de El Conjuro. 

“Todas son hechas con mucho corazón. Hay personajes que de verdad amas, y siempre está el elemento de la fe, aunque en unas es más directo que en otras. 

Pero es la combinación de estas 3 cosas que se han convertido en la trinidad de une a todo el universo”. 

Michael Chaves, The Hollywood Reporter

En la misma entrevista, el director de La Monja 2 asegura que el hecho de que Taissa y Vera Farmiga, hermanas de la vida real, participen en el proyecto le da una conexión especial, pues sus personajes, ya que dice que la Hermana Irene y Lorraine Warren, tienen muchos paralelos. 

“Desde el Conjuro 3 a Esta [La Monja 2] hay muchas similitudes. Vera se parece mucho a Taissa. […] Y Jonas Bloquet [co protagonista de La Minja] y Patrick Wilson son dos actores muy serios, pero divertidos, y hasta se parecen físicamente. 

Así, parece que estás viendo reflejos uno del otro, eso es maravilloso”. 

Michael Chaves, The Hollywood Reporter
El Conjuro
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James Wan: Al pendiente de todo, pero con libertad

James Wan fue quien dio inicio al universo de El Conjuro en 2013, y aunque ha saltado entre varias franquicias, se ha mantenido como productor ejecutivo de todas las películas que conforman su universo. 

Aunque parece que él debe estar muy ocupado con su trabajo como Aquaman 2, el director de La Monja 2 asegura que es un compañero colaborativo y explicó cómo le da la libertad para que puedan explorar cosas nuevas en el universo de la familia Warren. 

“James Wan siempre tiene tiempo para su equipo y las personas con las que trabaja. A veces es un gran porrista, otras veces apoya mucho. 

Si me debato si debería hacer algo, siempre me dice: ¡Eso es algo que nunca se ha intentado antes, hazlo! Es muy liberador escuchar eso, es lo que buscas en un compañero y en un productor”. 

Michael Chaves, The Hollywood Reporter

Así, el universo de El Conjuro parece que logra ser tan exitoso porque los dejan preparar historias autoconclusivas unidas por algunos ejes temáticos y por la idea de que los Warren combaten fuerzas paranormales. Por lo que La Monja 2 seguramente será un nuevo éxito para la franquicia.

El Conjuro
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¡Olivia Cooke habla sobre sus problemas de salud mental al inicio de su carrera!

Olivia Cooke ha revelado que los complicados horarios de filmación de Bates Motel afectaron su salud mental.

Recientemente, Olivia Cooke se ha ganado un lugar bajo el reflector debido a su papel como Alicent Hightower en la serie de HBO House of the Dragon. Sin embargo, previamente la actriz ya había contado con participaciones importantes en cintas como Ready Player One y en la serie Bates Motel.

Ahora, Cooke ha revelado que mientras trabajaba en la serie precuela de Psycho su agenda llegó a afectar su salud mental, lo que la llevó a aislarse y posteriormente deprimirse mientras se encontraba filmando.

“Estoy sumamente agradecida por ese trabajo, pero tuve un rato complicado durante las filmaciones por la forma en la que funcionaba la agenda de rodaje” comentó Olivia Cooke para The Guardian “Todos teníamos narrativas diferentes, así que gran parte del tiempo la pasaba en un departamento en Vancouver, grabando sólo una vez cada dos semanas”.

Olivia Cooke

Un aislamiento constante

Olivia Cooke relató que “no siempre se sentía al 100%”, pues no sabía exactamente hacia dónde se dirigiría su carrera en ese entonces, ya que al ser aún menor de edad, no podía atender varios de los eventos de relaciones públicas de la industria, cosa que la orillaba aún más a aislarse del resto de sus compañeros.

Además, comentó que los años que pasó trabajando y viviendo por su cuenta al ser una actriz joven, afectó su salud al estar lejos de su familia. “Era una mezcla muy extraña. Estar nostálgica sin saberlo, no haber parado desde que cumplí 18, estar por mi cuenta por mucho tiempo”. El estado mental de Olivia Cooke llegó a su punto de quiebre a la edad de 22, relatándola como una de las “peores experiencias en la vida”.

Parte del problema se dio después de que Olivia Cooke se mudara a Estados Unidos en 2016, cuando Donald Trump era candidato a la presidencia, a lo que Cooke se oponía. “Mis derechos eran dados por sentados en 2016, no era vista como una igual. Y eso que soy una mujer blanca, lo que me pone en una ventaja social a comparación de muchos otros”.

Sin embargo, la actriz dice que “logró ocultar” su estado, pues continuaba trabajando y sumando nuevos proyectos, entre ellos, Ready Player One y Thoroughbreds.

Actualmente Olivia Cooke asegura estar en un mejor posición, luego de que los “pensamientos incesantes, persistentes y ansiosos” comenzaran a desvanecerse en 2019. En parte, la actriz lo atribuye a haber dejado los Estados Unidos, pues comenta que “lo que realmente me ayudó a sanar, fue mudarme de regreso a Londres”.

Olivia Cooker

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¿Cuál es el verdadero mensaje de El Conjuro 3?

Interpretar un mismo papel durante casi una década es un trabajo arduo y complicado. Y ese es justamente la posición en la que e encuentran los artistas Vera Farmiga, Ruairi O’Connor y Patrick Wilson, quienes interpretan a Lorraine y Ed Warren desde 2013, la pareja cazademonios más famosa y reconocida dentro del mundo supernatural.

En Fuera de Foco tuvimos la oportunidad de conversar con ellos sobre los retos y lo nuevo que podemos esperar de El Conjuro 3: El Diablo me Hizo Hacerlo.

Conjuro 3

Un Terror Familiar

Una de las cosas que pasan cuando estás tanto tiempo comprometido con un mismo proyecto es que comienza a crearse un ambiente familiar de compañerismo. Y en palabras de Farmiga: “Esa es una de las cosas que me parecen más importantes del Conjuro. Estamos tratando con cosas tan negativas, que haber formado un lazo tan sólido de compañerismo y amor fue un factor muy importante para hacer una historia de terror innovadora”.

Sin duda es sumamente importante poder crear un ambiente tan afable cuando se están tocando temas tan controversiales como el ocultismo, aunque eso representa retos para los artistas nuevos que se adentran al universo del Conjuro, como le pasó a Ruairi O’Connor, quien interpreta a Arne Johnson: “Tenía miedo en un principio porque antes de entrar al set veía como ellos [Farmiga y Wilson] tenían una química increíble. Pero después pude experimentar la calidez y confianza que todos los miembros de este equipo ponen en ti para hacer tu mejor trabajo, y eso es excelente”.

Wilson y Farmiga recuerdan con cariño la dirección de James Wan, la mente detrás de todo el universo del Conjuro pero que en esta tercera parte sólo participo como co-guionista y productor. Sin embargo, también alabaron el trabajo del director Michael Chaves “No se puede comparar [A Chaves y Wan] porque es difícil separar El Conjuro como una franquicia y no pensar en James, como la vio, como la pensó, como empezó a construirla. James está involucrado en todo el proceso, sin ofender a Michael, la estructura ya la había hecho y ahora sólo nos toca seguirla. Pero Chaves maneja bien el balance entre la historia sobre familia y el terror y siempre fue una fuerza positiva en el set”.

De hecho, Wilson, Farmiga y O’Connor felicitaron el trabajo de Michael Chaves para empujar una historia de amor en medio de tanta negatividad y horror. Según Farmiga “Chaves de verdad empujó el género a sus límites, logró explorar y poner en duda la estabilidad del matrimonio en un ambiente rodeado de negatividad. Al final, logró hacer una película de terror que nos recuerda que debemos entregarnos al amor”.

Conjuro 3

El ambiente de compañerismo y cordialidad es una de las cosas que más les ayudaron a crear El Conjuro 3, ya que los personajes han evolucionado más allá de los límites impuestos por estar basados en personas reales. Y de acuerdo con lo que le dijeron a Fuera de Foco:

“Cada vez que nosotros nos ponemos estos “uniformes” tratamos de explorar diferentes aspectos. No queremos quedarnos en el mismo lugar. No es algo muy específico como para decir “ahora quiero que haga esto”. No lo veo así, porque hay eventos en su vida de los que nos podemos inspirar un poco. Y el evento principal que pasa aquí de verdad lo prepara físicamente para el resto del filme. Fue una experiencia divertida, diferente. Es algo que nunca habíamos intentado en el universo de El Conjuro. 

“Nosotros siempre estamos intentando empujar los límites, ya sean emocionales, físicos o espirituales, porque no queremos que la gente descanse y nosotros tampoco queremos hacerlo”

Un caso ¿Real?

Los tres actores dijeron que esto representó grandes retos tanto físicos como emocionales, ya que es el primer gran papel cinematográfico de Ruari O’Connor y sin duda fue difícil interpretar a una persona poseída, no sólo por los retos físicos al contorsionarse y gritar al mismo tiempo (de acuerdo a lo que nos contó, para crear El Conjuro 3 se usaron muchos efectos prácticos, por lo que fue un reto físico también para los artistas), sino también de manera emocional, pues esta historia los afectó de manera psicológica.

Vera Farmiga dice que detesta las historias de terror y simplemente no le interesa creer, pues no quiere abrir las puertas a nadie ni a nada sobrenatural. Sin embargo, según nos contó Ruari O’Connor:  

Una de las cosas que me atrajeron mucho al proyecto fue que tenía que estar muy involucrado con todo el proceso, porque de verdad intenté estar muy asustado en el set. Porque si a ti no te asusta algo específico, creo que es muy obvio para la audiencia. 

Cuando le temes a algo, estás muy consciente de la cosa que te asusta. Si estás frente a un león y ves sus colmillos, sabes perfectamente qué tan lejos está de ti. Sabes dónde está y estás consciente de que sus patas están caminando hacia ti y si puedes escapar. Así que tuve que ser muy específico y sacar los demonios con los que yo estaba luchando. 

Yo de verdad no puedo creer en la parte paranormal de la historia, pero puedo creer en un avión cayendo. He estado en muchos vuelos donde hay turbulencia y claramente puedo ver que me voy a caer y siento mi cuerpo siendo jalado. Yo estaba buscando ese miedo visceral. 

Y es que una de las cosas más curiosas de El Conjuro 3 es que está basado en un caso legal real. Hubo una resolución de la corte, está documentado y ha sido usado como precedente. Sin embargo, no se puede saber a ciencia cierta todos los recovecos ni lo que ocurrió en realidad. Al respecto, O’Connor nos comentó:

Con respecto al caso de verdad, es fascinante. ha fascinado a todo el mundo desde hace mucho tiempo, por eso hay películas sobre él. Pero realmente no sé nada de él, porque nadie sabe. 

Estoy seguro que Arne tal vez tenga más detalles que la mayoría [de los personajes], pero realmente yo sólo miraba el guion e interpreté a un personaje que, en el proceso de la película, no sabe si fue poseído, si se volvió loco, o qué está pasando realmente. Así que tenía que recargarme en la ignorancia del personaje, y cualquier cosa que yo pensara del caso, se interpondría en mi camino. 

Y creo que ahora puedo ver la película y preguntarme qué pasó en realidad, pero no he formulado esos pensamientos así que no quiero avergonzarme con ellos ahora. 

El Conjuro 3: ¡Gana un increíble kit de regalo!

Se estrena El Conjuro 3 en salas mexicanas, y Fuera de Foco te tiene preparado un kit de regalo, ¿Quieres saber como ganarlo? 

En lo que al género de horror se refiere, El Conjuro es una de las franquicias más exitosas en la actualidad, desde el estreno de la primera película en 2013, el afamado cineasta James Wan -quien también ha participado en franquicias como Saw, Rápidos y Furiosos, además de Aquaman-, aterró a las audiencia mundiales mediante los relatos de Ed y Lorraine Warren: una pareja conocida por investigar casos paranormales en el siglo XX. 

La prosperidad de las primeras dos entregas del relato, le han valido una serie de spin-offs centrados en las figuras de Anabelle -quien cuenta con su propia trilogía-, y la Monja. Sin embargo toda franquicia hollywoodense que se respete, necesita de una tercera parte, y por ello está a punto de estrenarse El Conjuro 3

El largometraje seguirá la historia de un homicidio perpetrado por Arne Cheyne Johnson, el cual durante el juicio argumentó haber sido poseído por un demonio, siendo la primera vez que se utilizó una defensa legal de este estilo en la historia de Estados Unidos. Tras lo anterior, los Warren acudirán a tribunales para determinar si esto es verdad o no. 

La película está dirigida por Michael Chaves, y protagonizada por Vera Farmiga y Patrick Wilson -quienes dan vida a los Warren-, además de Ruairi O’ConnorSarah Catherine Hook y Julian Hilliard

El Conjuro 3 tendrá un estreno exclusivo en salas cinematográficas que comenzará el Miércoles 2 Junio, y Fuera de Foco te tiene preparado un kit de regalo en torno a la película, ¿Quieres saber como ganártelo? 

El Conjuro 3

¡Gana un increíble Kit de Regalo!

El Conjuro 3
El Conjuro 3
El Conjuro 3

Para llevarte el kit de regalo hasta tu hogar, tendrás que participar en la siguiente dinámica, la cual consiste en enviar un inbox al Facebook de Fuera de Foco, que contenga: una screenshot del presente artículo, y las respuestas de los siguientes cuestionamientos: 

1.- ¿En qué película de David Fincher se inspiró El Conjuro 3?

2.- ¿Cuál es tu escena favorita de la franquicia y por qué?

* El concurso es válido sólo para personas en la República Mexicana.

El/la ganador/a será escogido al azar. ¡Mucha suerte, cinéfilas y cinéfilos!

El Universo Warren ordenado cronológicamente

El género de terror es uno de los favoritos de los espectadores. Esto explica que cada año sean estrenadas muchas cintas que nos dejan sin dormir por días. Algunas son más buenas que otras, pero la mayoría de ellas las disfrutamos como niños pequeños. Antes del estreno de Annabelle 3, te invitamos a que recuerdes con nosotros las 6 películas que han dado forma a este Universo Warren,  comenzado por James Wan con la excelente cinta Expediente Warren: El conjuro.

La lista de películas parece que no dejará de crecer porque ya hay más de tres en preproducción. Con tanto filme, es normal hacerte un lío, pero no temas, porque hoy las traemos ordenadas cronológicamente.

Recordamos que esta entrada puede contener spoilers, por lo que no sigas leyendo si no has visto las cintas mencionadas.

¡Comenzamos!


1. Annabelle: Creation (2017)

La película dirigida por David F. Sandberg da comienzo con un evento de lo más triste. En el año 1943, un fabricante de muñecas y su esposa tienen que sobrepasar el accidente ocurrido a su hija. Doce años después de lo ocurrido, un matrimonio acoge en su casa a un grupo de niñas huérfanas y les pone una única condición: no entrar en la habitación de la casa en la que se encuentra la temida muñeca. Es el inicio del Universo Warren.

  


2. La Monja (2018)

El filme de Corin Hardy comienza en un monasterio rumano en el año 1952. Una joven monja se suicida en dicha abadía y el Vaticano manda a un sacerdote experto en posesiones demoníacas y a una novicia a investigar el lugar. Pronto se darán cuenta de que la joven monja no acabó su vida por casualidad; además, tendrán que enfrentarse a la fuerza maléfica.


3. Annabelle (2014)

Aunque sea considerada por muchos fans como la peor del Universo Warren, la cinta no deja de tener importancia en el mismo. Nos situamos en el año 1967, donde una bonita pareja está esperando a su hijo. Como regalo, el marido decide darle una extraña muñeca a su esposa que resulta ser la mismísima Annabelle. Intentarán acabar con ella, mudarse de casa…, pero nada valdrá la pena, la muñeca siempre regresa.


4. Expediente Warren: El conjuro (2013)

La excelente película que dio inicio a este rico Universo Warren es la cuarta en orden cronológico. El primer caso del matrimonio Warren que vimos en la gran pantalla tiene lugar en el año 1971, donde una numerosa familia decide mudarse a una casa más grande y acorde a su posición social. Cosas malas empiezan a ocurrir, Lorrain y Ed Warren deberán ayudar a esta familia para que todo sufrimiento acabe.


5. La llorona (2019)

Aunque esta historia está inspirada en un acontecimiento, supuestamente, ocurrido en el siglo XVII, la cinta da comienzo en el año 1973. Una mujer, al ser engañada por su esposo, decide quitarle su tesoro más preciado: sus hijos. Al darse cuenta de lo ocurrido, decide acabar con su propia vida y ahora vaga por el mundo en busca de otros hijos. Una familia tendrá que acabar con esta presencia demoníaca antes de que sea tarde.

Si vemos la cinta, parecerá que no tiene nada en común con esta saga, salvo por un detalle: el padre Pérez, quien fue el encargado de investigar los acontecimientos del año 1967 ocurridos con la muñeca Annabelle, es el personaje que crea el vínculo entre las diferentes cintas.


6. Expediente Warren: El caso Enfield (2016)

El matrimonio paranormal más famoso del mundo tendrá que enfrentarse a un nuevo reto, esta vez en la ciudad de Londres y en el año 1977. Los Hodgson están pasando por verdaderas penurias. Tanto Ed como Lorraine intentarán acabar con esta situación, pero Lorraine ya no es quien era después de haber sufrido un caso de este estilo en su propia carne.


El Universo Warren cuenta con películas de dudosa calidad, pero consigue contrarrestarlo gracias a dos excepcionales entregas.
¿Cuál es tu cinta favorita de la saga, cinéfilo?

8 Mamás Icónicas del Cine

El cine, siendo hogar de los sentimientos humanos traducidos a historia; no podía hacer a un lado a esas personas a quienes debemos todo. Siendo el Día de las Madres, hoy les presentamos un top de las Mamás Más Icónicas del Cine. Aunque esto, claro, no necesariamente quiere decir que sean personas buenas… o existentes. Pero ya verán más adelante. 


8. Mrs. George

Okay, quizá este no es el mejor ejemplo de una madre en el cine. Es más, ni siquiera es un buen ejemplo para sus hijas… pero si algo sabe hacer Amy Poehler, es darle chispa a cada personaje que interpreta; por más extravagante o terrible que sea. Además, nos regaló una de las citas más representativas de Mean Girls:  I’m not a regular mom, I’m a cool mom.


7.  Lily Potter y Molly Weasley

A pesar de que en las películas, el personaje de Lily careciera de los ojos verdes con los que tanto se mencionaba en el libro; la traducción a la pantalla de este personaje resultó bastante bien. Descrita desde las novelas de Harry Potter como una mujer amorosa y quien siempre veía por los demás; Lily Evans no dudó un segundo en proteger a su hijo, a pesar de lo doloroso que fuera su final.

Pero quien sin duda se lleva el premio a la madre del año es Molly. Quien, más que ser una madre sólo para los Weasley, también fungió como madre para Harry durante los años más complicados de su vida. Además, derrotó a Bellatrix Lestrange, y eso no lo dice cualquiera.


6. Ellen Ripley

Aunque Ellen Ripley no era la verdadera madre de Newt, sus instinto no se detuvo jamás. Tras haber perdido a su hija, Amanda; su deber se había convertido en proteger a Newt a toda costa, sobre todo con la nave infestada de Aliens.


5. Helen Parr

A veces las mamás son Increíbles… Literalmente. Elastigirl dedicó su vida a salvar la de otros, siendo una de las heroínas más reconocidas del mundo. Aunque una vez que Violet, Dash y Jack-Jack llegaron al mundo; su tarea de heroína se centró a su familia. Al menos hasta ahora, ya que en la segunda parte de The Incredibles veremos a Helen de vuelta en el traje de Elastigirl peleando por la justicia una vez más.


4. Norma Bates

Aunque el personaje en sí surge hasta la serie de Bates Motel, algo que bien caracterizaba a la cinta de Alfred Hitchcock, era la relación entre Norman y su madre. La cual, más adelante descubriríamos, se trataba de un trastorno de personalidad/psicopatía donde él mismo tomaba el lugar de su difunta mamá.


3. Fraulein Maria

No podemos dejar de lado a alguien que se convertiría en la madrastra y guía de Liesl, Friedrich, Louisa, Kurt, Brigitta, Marta y Gretl. Julie Andrews nos regaló momentos de sonrisas (y quizá cursilería de más), en The Sound of Music.


2. Sarah Connor

Un claro ejemplo de que la determinación de una madre lo puede todo, incluso si aún no tienes un hijo. ¿El apocalipsis? Un pequeño inconveniente para esta madre que está lista para patear a cualquier cyborg que pretenda hacerle daño a su primogénito.


1. Mrs. Gump

La vida es una caja de chocolates. Y más que enseñarnos tan memorable frase, la señora Gump se encargó de darnos una lección junto a Forrest; creer en nosotros mismos. Eso sin mencionar lo complicado que fue el camino para este personaje; después de todo, las historias de Forrest empezaron con ella ¿cierto?


¡Cinéfilo! Feliz Día de las Madres, y cuéntanos ¿Tienes alguna mamá favorita del cine que hayamos olvidado mencionar? ¡Déjalo en los comentarios!