Peter Ramsey co-dirigió una de las cintas de superhéroes más exitosas de los últimos años: Spider-Man: Into the Spider-Verse
Recientemente, Bob Iger señaló que se harían cambios importantes dentro de Marvel, luego de señalar que The Marvels fracasó en taquilla por “falta de supervisión en el set”.
El director de Spider-Verse criticó las palabras de Bob Iger, defendiendo el trabajo de Nia DaCosta en The Marvels, y asegurando que cada producción en el estudio pasa por un estricto escrutinio de Kevin Feige.
Las películas de superhéroes continúan siendo debate dentro de la industria cinematográfica, pues luego de los fracasos en taquilla que han representado producciones como The Flash, Ant-Man and the Wasp Quantumania y The Marvels en 2023, tanto la audiencia como los creativos de la industria se preguntan si algo debería cambiar en fechas próximas.
Y es que en contraste, otras como Guardians of the Galaxy Vol. 3 y Spider-Man: Across the Spider-verse contaron con números saludables en asistencia, lo que arrojó la pregunta, ¿qué es lo que pasa realmente con el género?
Naturalmente, al presentar el pobre desempeño que Disney —no sólo en Marvel— ha tenido en fechas recientes, el director de la compañía Bob Iger compartió una serie de comentarios que han generado gran controversia en la industria. Pues, además de criticar a sus propios creativos por “poner un mensaje antes que una historia”, Iger también arremetió en contra de The Marvels, asegurando que el fracaso de la cinta se debía a poca supervisión en su set.
Ahora, el director de Spider-Man: Into the Spider-Verse ha salido a la defensa del equipo creativo detrás de The Marvels, asegurando que los problemas de Marvel no tienen nada qué ver con sus directores, sino con un problema de raíz que empieza realmente desde Bob Iger.
Imagen: Peter Ramsey (Into the Spider-Verse) AP | Sony Pictures Animation
¿Bob Iger ha hecho enojar a los creativos de Hollywood?
Si bien, el director de Spider-Verse es de las primeras estrellas en pronunciarse en contra de las palabras de Bob Iger, éstas han generado un sentimiento de malestar tanto entre sus creativos como en artistas que trabajan fuera de las propiedades de Disney.
Y es que en respuesta al complicado año que ha pasado Disney a pesar de su centenario, Bob Iger ha asegurado que el problema central en sus producciones está en que los artistas están “enfocados en dar un mensaje”, antes que contar una buena historia.
Asimismo, en cuanto al fracaso de The Marvels en la taquilla, Bob Iger declaró que el problema había estado en “una falta de supervisión en el set”, lo que había vuelto a la cinta un desastre en historia y otros detalles.
Es por eso que el co-director de Spider-Man: Into the Spider-Verse, Peter Ramsey, decidió salir a la defensa de los artistas, directores y guionistas detrás de Disney, y de manera más específica detrás de The Marvels.
En respuesta a un comentario en twitter que le daba la razón a Iger y que señalaba una falta de liderazgo de Kevin Feige, el director de Spider-Verse dijo que el comentario denotaba un “Nivel impresionante de estupidez”.
“Perdón, pero qué estupidez. Nada pasa en esas películas sin pasar por un escrutinio gigantesco de Feige y compañía. Los problemas de Marvel van mucho más allá”
Peter Ramsey, co-director Spider-Verse.
Asimismo, el director defendió el trabajo de Nia DaCosta, señalando que el problema de The Marvels nunca ha sido una “falta de supervisión”, sino un problema que insinuó, viene directamente de los ejecutivos en Disney y la larga lista de condiciones y cambios hechos a la película: “¿Cómo puede estar tan seguro que es un problema de supervisión lo que hizo que no le gustara la película? Absurdo”, sentenció.
Imagen: Getty Images | Marvel Studios
¿Por qué Iger insinúa que The Marvels no tuvo supervisión?
La respuesta del co-director de Spider-Verse es tan sólo uno de los varios comentarios que han generado las palabras de Bob Iger. Y es que en la entrevista original, Iger aseguró que al filmarse durante épocas de COVID, el “set estaba fuera de supervisión”, cuando en otras circunstancias los sets son visitados frecuentemente por ejecutivos que “revisan” lo que se hace día tras día.
En el caso de The Marvels, durante los meses anteriores a su estreno la misma directora Nia DaCosta aclaró los rumores de que “no había estado presente en el set”, remarcando que en efecto, estuvo coordinando el proyecto todo el tiempo, salvo cuando la agenda para revisar cambios y re-grabaciones fue imposible de resolver.
Asimismo, DaCosta señaló que The Marvels tuvo gran intervención de Marvel y Kevin Feige, destacando que, “a fin de cuentas, es una película de Kevin Feige, no necesariamente mía”, lo que pone en perspectiva el control del presidente de Marvel dentro de la historia.
Por otro lado Iger también enfadó a otros creativos, luego de señalar que Disney hace demasiadas secuelas, y que priorizarían la calidad sobre calidad en los meses venideros. Tal declaración generó una gran disonancia entre los asistentes al Disney Town Hall, quienes remarcaron que la compañía seguía pidiendo cintas de propiedades como Toy Story, Frozen, Zootopia, además de una larga lista de live-actions que aún están en desarrollo, en lugar de apostar por la creatividad.
Iman Vellani, actriz que da vida a Kamala Khan en el MCU, opinó sobre el rumbo que podría tomar la alineación de los Young Avengers en el cine.
Asegura que el grupo “estará más centrado en la realidad” porque vivieron cosas que los Vengadores originales no.
Además, confía en que Kamala Khan sea una líder natural y se convierta en el “pegamento” que una al equipo, justo como lo hizo con The Marvels.
Aunque The Marvels resultó serun fracaso comercial para Marvel Studios y la recepción de la historia ha sido bastante mixta, parece que hay dos puntos importantes en el que los/as fans convergen: 1) la química entre Monica Rambeau (Teyonah Parris), Carol Danvers (Brie Larson) y Kamala Khan (Iman Vellani) es de lo mejor de la cinta y 2) las promesas de los Young Avengers y los X-Men pintan un futuro prometedor para el MCU.
La cinta tuvo que soportar todavía el silencio de la huelga de actores y actrices en Hollywood, por lo que apenas Iman Vellani pudo dar entrevistas sobre su personaje y lo que espera para el futuro del MCU.
Pero al ser una de las más grandes fans de Marvel, Iman Vellani explicó por qué una historia de los Young Avengers quedaría perfecto para el MCU y cómo encajaría Kamala Khan dentro de esta historia.
Imagen: GamesRadar
Iman Vellani cree que los Young Avengers podrían funcionar en el MCU
Al final de The Marvels, una de las escenas más emocionantes es la revelación de que Kamala Khan decidió crear su propio equipo de superhéroes, por lo que decide visitar a Kate Bishop (Hailee Steinfeld) para reclutarla.
Esto, es una confirmación de que el grupo de los Young Avengers, aunque seguramente no tendrá la alineación original que vimos en los cómics, formará parte del universo de Marvel y eventualmente una nueva súper generación tomará el protagonismo de la saga.
Y de acuerdo con Iman Vellani, esta nueva generación será mucho más consciente del universo en el que viven, por lo que sería una alineación “más eficiente” a la que vimos en el 2012 con la primera cinta de Avengers.
“Creo que se puede hacer algo nuevo con este nuevo equipo y sería más eficiente de lo que fueron los Avengers.
Ellos tienen una perspectiva que los Avengers no tenían, especialmente porque han tenido que lidiar con las repercusiones, pero al mismo tiempo son fans de los viejos Avengers”.
Iman Vellani, Screen Rant
Iman Vellani destaca que la nueva generación de superhéroes no sólo tuvo que crecer con el embate del blip, las amenazas y obstáculos que enfrentan en su camino para convertirse en héroes también son más complejas, en gran parte porque se ven como consecuencia de lo que hizo la primera generación de héroes de Marvel.
“Creo que ellos valoran la vida mucho más que el antiguo grupo. Porque ellos viven en él, ¿sabes?” explicó Iman Vellani. “Van a la escuela, tienen amigos, sus ídolos y sus mentores. Creo que están más centrados en la Tierra que, digamos, un multimillonario o un sujeto que estuvo congelado en el tiempo desde los 40”.
Copyright @ Marvel Studios
¿Y cómo encajará Ms. Marvel en el futuro del MCU?
Iman Vellani actualmente está escribiendo un cómic de Ms. Marvel, y de acuerdo a lo que platicó en una entrevista conScreen Rant,está tomando mucha inspiración de lo que creo Grant Morrison para “escribir una relación entre Kamala y Emma Frost, porque en la historia de Grant Morrison ella tiene un lado muy maternal”.
A Iman Vellani le gusta la idea de que Ms. Marvel se sienta como “si tiene muchos padres o madres superhéroes”, por lo que cree que funcionaría muy bien con mutantes como Wolverine.
Sin embargo, ella piensa que su personaje “es una líder natural”, por lo que cree que ella “seguirá siendo el pegamento del equipo, ya sea de los Young Avengers o cualquier cosa que venga en el futuro”.
“No sólo es el pegamento en The Marvels, creo que podría serlo para los Young Avengers, porque es madura e inteligente, y un gran conocimiento sobre trabajar en equipo y cómo funcionan los superhéroes” sentenció.
Sin duda, la historia de Kamala Khan se parece mucho a la del Spider-Man de Tom Holland, quien en No Way Home se cimentó como un verdadero Spidey, así fuera a costa de perder a sus seres más queridos.
Sin embargo, Peter Parker tuvo que lidiar con la pelea entre Tony y el Cap antes de enfrentarse a Thanos en la guerra del infinito, y ya lideró su propio equipo con Spider-Mans más grandes que él, por lo que también sería un buen líder de grupo para una nueva generación.
Sin embargo, al no saber cuál será el rumbo que tomará Marvel, sin duda alguna las ideas de Iman Vellani suenan bastante atractivas, en especial si podemos ver el desarrollo de nuevos personajes.
Madame Web se suma a Venom, Morbius y Kraven como la siguiente historia en el universo arácnido de Sony Pictures.
El escritor de cómics J. Michael Straczynski, quien creó al antagonista de Madame Web conocido como Ezekiel Sims, reaccionó al tráiler de la cinta.
Straczynski se pronunció confundido por el retrato del personaje en la película, asegurando que cambiaron al villano drásticamente de su versión original.
El primer tráiler de Madame Web ha llegado, y con ello, una gran cantidad de reacciones divididas que tan sólo se acrecentarán mientras más cerca esté el estreno de la próxima cinta de Sony Pictures.
Sin embargo, las reacciones van más allá de las protagonistas de la película, pues ahora, el mismo creador del personaje Ezekiel Sims —villano en Madame Web— se ha mostrado sumamente confundido por la aparición del personaje en la película, asegurando que le han cambiado detalles importantes para hacerlo parecer otra de sus creaciones. Pero, ¿qué cambios se hicieron y por qué ya no es lo que él originalmente creó?
¡Aquí lo que el escritor explicó!
Imagen: Sony
¿No es el verdadero Ezekiel Sims?
El escritor de cómics y creador de Ezekiel Sims, J. Michael Straczynski, compartió su opinión respecto al primer vistazo de Madame Web, cinta del universo de Marvel y Sony que añade al personaje al universo de villanos creado por el segundo estudio.
En el tráiler, no sólo se da una idea de quién es la protagonista y sus habilidades, sino de los personajes que orbitan a su alrededor y la importancia que éstos tendrán para su historia. Asimismo, se muestra brevemente al que será el antagonista: Ezekiel Sims.
“Bueno, esto pasó” compartió el creador de Ezekiel, añadiendo un enlace a un artículo que presenta a “Spider-Women, y un villano intenso en el nuevo tráiler de Madame Web”.
“Es definitivamente el personaje que creé para Spider, pero se siente como si lo hubieran mezclado con Morlun un poco.
No me pidan detalles, porque es la primera vez que escucho de esto, sé tan poco como ustedes”.
J. Michael Straczynski
Straczynski creó al personaje para Amazing Spider-Man Vol. 2 #30, el cual fue publicado en 2001, poco después de que el escritor se sumara a Marvel para contar sus historias.
Morlun, el otro personaje al que hace referencia, también es creación suya, y tiene la habilidad de extraer la vida de otros seres a través del contacto físico; por lo que el villano mostrado en el tráiler pareciera tener un perfil psíquico está mucho más presente que las habilidades arácnidas que deberían caracterizan a Ezekiel.
Imagen: Sony
¿Qué diferencia hay entre el Ezekiel de Madame Web y el de los cómics?
Straczynski escribió las historias de The Amazing Spider-Man para Marvel Comics entre 2001 y 2007, habiendo creado una gran baraja de personajes para la franquicia que aún no han sido llevados a la pantalla.
Su personaje, Ezekiel, es interpretado por Tahar Rahim en Madame Web; y mientras que en los cómics es un empresario millonario que obtuvo poderes similares a los de Spider-Man, el primer vistazo de Madame Web podría augurar un origen e historias completamente distintas para el mismo.
Y es que en el tráiler, se da a entender que Ezekiel posee también la habilidad de ver el futuro como la protagonista, habilidad que no tenía en el material original. No obstante, aún no se ha revelado mucho más de la historia y el personaje, por lo que resulta incierto el camino definitivo que el villano tendrá en la película.
Madame Web es protagonizada por Dakota Johnson como la vidente principal, quien de día es Cassie Webb, una paramédico dedicada a salvar vidas. En la cinta participan también Sydney Sweeney, Celeste O’Connor, e Isabela Merced como Julia Carpenter, Mattie Franklin, y Anya Corazon respectivamente.
Madame Web está prevista a llegar a los cines en Febrero de 2024.
JC Lee, hija de Stan Lee, acaba de demandar a POW! Entertainment porque asegura que la compañía ha minimizado su participación de manera sospechosa.
POW! Entertainment es la empresa que cuida los derechos y el legado del icónico creador, responsable de revitalizar Marvel Cómics.
Esta no es la primera vez que estas partes enfrentan una disputa legal, lo que complica la demanda de la heredera.
Stan Lee es, sin lugar a dudas, una de las figuras más importantes en la historia de los cómics. Al ser el co-creador de personajes como Spider-Man, Los 4 Fantásticos, Ant-Man, Nick Fury, Captain Marvel y muchos más, él se considera como uno de los genios que revitalizó la compañía de Marvel Cómics y la llevó a un nuevo nivel.
Él pudo ver su legado en vida a través de El Universo Cinematográfico de Marvel, en donde tuvo múltiples cameos. Y además, se sabe que la empresa que cuida sus derechos, POW! Entertainment, tiene también un acuerdo con Marvel en donde pretenden mantener la figura del creador y empresario viva a través de diferentes maneras.
Pero esto se puede complicar, ya que J.C Lee, hija de Stan Lee, acaba de interponer una demanda en contra de POW! Entertainment, ya que acusa a la compañía de intentar minimizar su participación, de hacer transacciones truculentas y de no querer pagarle lo que le corresponde.
Y además, dice que tampoco ha recibido una serie de pagos que se acordaron bajo el acuerdo de propiedad intelectual desde 2018, año en el que lamentablemente falleció Stan Lee.
Esta no es la primera vez que J.C Lee intenta demandar a la compañía. En 2019, Lee interpuso una demanda contra POW! Entertainment supuestamente porque no había obtenido de manera correcta los derechos sobre el nombre y la figura de Stan Lee.
Sin embargo, un juez dictaminó en 2020 que esta demanda era “frívola” y que no tenían sustento legal, ya que el tema se había discutido y acordado varias veces antes. Por eso, la heredera de Stan Lee tuvo que pagar 1 millón de dólares en sanciones, para evitar que este tipo de denuncias legales se hicieran en el futuro.
Pero la nueva demanda asegura que, de alguna manera desconocida para J.C Lee, el fondo de Stan Lee, el cual está conformado tanto por la heredera como por su madre, Joan Lee, ha ido perdiendo relevancia con el tiempo.
En 2001, la esposa de Stan Lee tenía el control de 45% de POW! Entertainment, pero ahora sólo gozan del 15% de la compañía.
Por esa razón, la heredera está demandando para que le dejen ver los libros contables de la compañía, para entender por qué se ha dado este cambio. También busca que se le pague lo que se le debe supuestamente por la venta de mercancía relacionada con su padre, así como un sueldo anual de 125 mil dólares, el cual se contempló dentro del testamento del creador.
Foto: IGN
¿Cómo vive el legado de Stan Lee a la fecha?
En 2020, POW! Entertainment hizo una alianza con Genius Brand para crear Stan Lee Universe, una empresa dedicada a explotar las más de 100 obras originales que creó el autor que no tenían nada que ver con Marvel.
Hasta ahora, el proyecto más ambicioso que se ha hecho a través de esta alianza son los cómics de Stan Lee’s Alliances Universe, ya que a mediados de julio de 2023 la editorial Dynamite Entertainment lanzó una campaña de Kickstarter para comenzar a publicar el tiraje de esta nueva novela gráfica.
Pero quizás el acuerdo más lucrativo de esta alianza es con Marvel Studios, ya que se acordó que la compañía podría hacer uso de la figura de Stan Lee para incluirlo en series, películas, vender mercancía sobre él, entre muchas cosas más.
El legado que dejó Stan Lee es muy grande. Y desafortunadamente, eso significa que las personas en vida que cuidan esos derechos, tienen una gran responsabilidad sobre sus hombros.
El compositor Daniel Pemberton asegura que el equipo de Spider-Man: Beyond The Spider-Verse ya no quiere hablar más sobre el avance de la tercera película.
Dice que “aún se están recuperando de la segunda parte” y le gustaría tener tiempo para ponerle atención a otras cosas.
Otros ejecutivos de Spider-Verse ya han confesado que no quieren revelar más detalles por miedo a ser mal interpretados.
Originalmente Spider-Man: Beyond the Spider-Verse estaba programada para llegar en marzo del 2024, pero cuando los codirectores Joaquim Dos Santos, Kemp Powers y Justin K. Thompson, señalaron que realmente no estaban seguros de tener lista la película, su destino comenzó a correr peligro debido a todo el tiempo que requiere el proceso de edición y a que varios artistas no han podido grabar sus diálogos.
Semanas después, Sony Pictures sacó a Beyond the Spider-Verse de su calendario de estrenos, de manera que los/as fanáticos/as han estado preguntando hasta cuándo llegará la tercera parte de la película.
Sin embargo, es posible que esto tarde en revelarse, pues al parecer el equipo detrás del proyecto tiene un pacto de silencio que le impide dar cualquier detalle. A continuación te lo explicamos.
El equipo de Spider-Man: Beyond the Spider-Verse se niega a hablar de la pelicula
Durante una plática con GamesRadar, el compositor de Spider-Man: Beyond the Spider-Verse, Daniel Pemberton, fue cuestionado sobre el posible futuro de la película, a lo que él insinuó que el equipo no tiene intención de revelar ningún detalle sobre la cinta.
“No hables de eso”, comentó. “Todos en esta película tenemos una especie de pacto, nadie hablará de la próxima película porque todavía estamos recuperándonos de la segunda”.
Las declaraciones del compositor se alinean a las que realizó el codirector, Kemp Powers, hace una semanas para The Hollywood Reporter, en donde aseguró que no podía comentar nada de Spider-Man: Beyond the Spider-Verse, debido a que todos “han jurado guardar silencio” para evitar que se filtre información incorrecta a los medios.
“Realmente no puedo comentar nada sobre la tercero. Lamento darte una gran falta de respuesta. Pero en realidad, es sólo porque la gente está tan desesperada por información, que todo termina siendo mal interpretado o citado incorrectamente.
Me han jurado guardar silencio. Tan pronto como dices Beyond the Spider-Verse, mi boca está cerrada”.
Kemp Powers
Los directores también afirmaron que, por el momento, estaban disfrutando del éxito mundial de Spider-Man:Across the Spider-Verse y quería tomarse un descanso para continuar con la trilogía. “Todos estamos emocionados de al menos tener un respiro por ahora”, añadió, de por lo que el futuro del próximo filme es un misterio. “Beyond Spider-Verse no sucederá hasta que todos creamos que podemos hacer la mejor versión posible de la película”.
¿Qué sabemos de Spider-Man: Beyond the Spider-Verse?
La falta de respuestas concretas sobre la trama de Spider-Man: Beyond the Spider-Verse ha provocado más especulaciones a su trama, en especial, a la lista de reparto debido a que en Spider-People en Across the Spider-Verse hubo más de 280 variantes que incluyen cameos sorpresa de celebridades como Donald Glover, y existe la posibilidad de que haya aún más celebridades en la secuela.
Asimismo, el director Joaquim Dos Santos, reveló que al final de la historia, la trama podría tornarse mucha más oscura para Miles Morales y que tomará referencias de historias de Spider-Man que incluso han realizado los propios fans pero están resolviendo los aspectos legales.
“(Estamos) desenredando todas las cosas legales de los personajes que podemos y no podemos usar. Vimos una cosa llamada Spider-Man italiano (…) Es completamente pirata, no es propiedad de nadie.
Lo intentamos con el Spider-Man italiano en algún momento. Marvel decía: ‘No sabemos de qué estás hablando. Eso no es nuestro’, así que sí… Todo eso está sobre la mesa”.
Sin embargo, el hecho de que Spider-Man: Beyond the Spider-Verse este siendo retrasada de manera indefinida y quieran mantener toda la trama en extremo secreto, no es una mala noticia, ya que cuando finalmente llegué a salas de cine podrá sorprender a sus fans y, además, le dará el tiempo necesario a sus creadores de no decepcionar con el final.
Andrew Garfield comparte su proceso para traer de vuelta a la pantalla a su versión de Peter Parker en Spider-Man: No Way Home
El actor pidió la opinión de Tobey Maguire y Tom Holland sobre los cambios que quería hacer al personaje.
Andrew Garfield destaca que su Spider-Man es más desastroso y divertido, al no ser él quien lleva el peso dramático de la cinta.
El esperado regreso de Andrew Garfield como Spider-Manse hizo realidad en Spider-Man: No Way Home, la cinta de 2021 donde tanto el actor británico como Tobey Maguire, vuelven a ponerse los zapatos —¿o las mallas?— de Peter Parker para unirse a la versión de Tom Holland en una crisis multiversal.
Luego de que su regreso generara gran conmoción entre los fanáticos, ahora Andrew Garfield ha revelado nuevos detalles sobre su proceso para retomar al personaje, y por qué era importante para él mostrar a un Spider-Man “desastroso”, que contrastara con los otros dos retratos de Peter Parker en pantalla.
Imagen: Marvel Studios
¿Qué hacía al Spider-Man de Andrew Garfield distinto al resto?
En el libro de arte de Spider-Man: No Way Home, Andrew Garfield relató que existía una “emoción natural” ante el simple concepto de ver a los tres Spider-Man del cine reunidos en una misma película, sentimiento que se reflejaba desde su lado como fanático, como su contraparte actoral.
“Fue emocionante en muchos niveles. Como fan, pero también como actor, me emocionaba poder trabajar con mi Spider-Man, con Tobey y también con el brillante Tom” destacó el actor, añadiendo que de manera aún más profunda, lo que le hacía sentirse conectado e interesado por el proyecto eran las posibilidades alrededor de su personaje.
“¿Qué implicaba su regreso? ¿Qué podríamos explorar sobre estos tres hermanos perdidos entre el tiempo y el espacio? Quiero decir, más allá de lo que hemos visto de él como un personaje solitario y que batalla por su cuenta casi siempre”
Andrew Garfield.
A partir de ahí, el actor comenzó a trabajar en la historia de lo que habría sucedido entre el final de The Amazing Spider-Man 2, el encuentro de su versión de Peter Parker con los otros dos Spider-Man, y lo que para él representaría conocer a personajes que han pasado por situaciones similares a la suya.
“Peter es en esencia un chico solitario, eso hace que te identifiques con él porque todos conocemos el sentimiento” relató, “Me pareció hermoso pensar ¿Qué pasaría si Peter descubre que en realidad nunca ha estado solo? Esa sensación de ya no estar por tu cuenta en el universo, es una cosa muy poderosa y te libera de alguna manera, tienes gente con la que puedes ser realmente tú.”
Imagen: Entertainment Weekly | Marvel
¿Una versión de Spider-Man que no tiene todo bajo control?
Además de la conexión personal de Peter con sus “hermanos lejanos”, Andrew Garfield destacó que la cinta le dio gran libertad para mostrar un lado “desastroso, libre y divertido” de su versión de Spider-Man, especialmente al no tener que ser su personaje quien enfrentara un gran “cambio en su madurez” o tuviera “un peso dramático vital” para el desarrollo de la historia.
“No había presión, tenía mucha libertad para explorar y ser la versión irreverente del personaje a la que siempre me sentí conectado. Pude ser desastroso, libre, juguetón y tonto. Y eso fue una experiencia gratificante y sanadora”.
No obstante, el actor admitió haber dudado de ese perfil que quería darle al personaje, especialmente al tener que formar parte de la mancuerna con los otros dos Peter, quienes aunque distintos, comparten grandes similitudes.
Sin embargo, destacó que tanto Tobey Maguire como Tom Holland, lo impulsaron a divertirse con el personaje tanto como quisiera, y hacerlo tan complejo o simple como el actor creyera adecuado. Asimismo, reconoció el trabajo de Holland como el conductor dramático de la historia, con lo que Garfield tuvo más libertad de disfrutar su tiempo como Spider-Man, más allá de “las partes duras” que había enfrentado en sus propias películas.
“Toda esa diversión se la debo muchísimo a Tom, porque él realmente cargó con esa película” señaló, “Tobey y yo solo aparecíamos para apoyarlo y divertirnos jugando” puntualizó.
Phil Lord y Christopher Miller explicaron por qué decidieron incluir escenas inéditas en la versión digital de Across The Spider-Verse.
Aseguran que fue porque tuvieron que quitar muchas escenas y detalles para poder tener una clasificación “familiar” en diferentes países.
Aún así, todo el equipo contribuyó y opinó para la realización de este nuevo corte.
Cuando Spider-Man: Across the Spider-Versese estrenó en salas de cines, los/as cinéfilos/as notaron que la película tenía múltiples versiones circulando. En ese momento, se asumió que los cortes eran diferentes para sumar a la sensación de multiverso de la película y, además, les dieron una excusa para verla varias veces y notar los cambios.
Pero eso no fue suficiente, ya que los productores de Across The Spider-Verse, Phil Lord y Chris Miller, le comentaron GamesRadarque el próximo estreno en su versión digital, también incluye escenas nunca antes vistas que podrían ser una gran sorpresa para los/as fans. Pero, ¿Por qué decidieron realizar estos cambios?
Rescatando escenas que Across The Spider-Verse no pudo incluir en cines
Con la llegada de Spider-Man: Across the Spider-Verseen su versión digital, los productores, Phil Lord y Chris Miller, han preparado varías sorpresas para los/as fans, incluido un nuevo corte que, aunque presenta ajustes menores, les pareció apropiado lanzarla debido a que, en su momento, tuvieron que descartar muchas secuencias y diálogos para que la cinta no fuera etiquetada con clasificación R en algunos países de Europa.
“Hubo una versión internacional que se hizo casi dos meses antes de que saliera la película porque tenía que traducirse a diferentes idiomas y los censores franceses tienen que decidir cuál es la calificación de la película en Europa”
Phil Lord y Chris Miller
Los productores explicaron que el equipo de Sony lamentó desechar dichas escenas de la versión de salas de cine, ya que están seguros que aportaría mucho a la historia. Por lo tanto, con el lanzamiento digital, decidieron que era momento de editar el corte final y estrenarlo con varias sorpresas. “El equipo de [Sony Pictures] Imageworks todavía tenía algunas tomas que creían que podían hacer mejor para la versión final. Entonces, limpiaron y ajustaron esas cosas”.
De cualquier manera, a pesar de las múltiples reediciones, los productores aseguraron que Spider-Man: Across the Spider-Verse ha quedado lista y que “la mayoría de los cambios son mejoras” para la historia y el desarrollo de los personajes.
El nuevo corte de Across The Spider-Verse es una trabajo colaborativo
Lo que hace aún más especial el nuevo corte de Across The Spider-Verse, es que todo el equipo creativo contribuyó y opinó para construirlo, desde el departamento de sonido hasta el equipo de animación, para ayudar a hacer que el trabajo final fuera “la mejor versión posible”.
“Hagamos la mejor versión posible que podamos. Debido a que es una película multiverso, es como si hubiera un multiverso de la película, ese era realmente el razonamiento detrás de esto.
Estaba tratando de hacer la mejor versión posible de la que todos estarían más orgullosos”.
Phil Lord y Chris Miller
De acuerdo con Nerdist, algunos cambios incluyen diálogos alternativos de Miles Morales en la gran escena de persecución de Spider-Man 2099, ya que en un momento, Miles toma ventaja en la batalla y le dice a su otra versión que hará lo suyo y “se irá a casa”, pero en la versión digital de Spider-Man: Across the Spider-Verse, la línea ha sido eliminada.
Asimismo, cuando Gwen le dice a Jess que no volverá a ver a Miles, aparece un cuadro de texto con la palabra “¡¿Qué?!”, pero en la nueva versión el cuadro se elimina. También el momento en donde Miles descubre que está en la dimensión equivocada hacia el final de la película, ha sido cambiada, entre otros diálogos y música.
Spider-Man: Across the Spider-Verse se lanzará en 4K Blu-ray, Blu-ray y DVD el 5 de septiembre de 2023
A lo largo de su realización, Spider-Man: Lotus enfrentó grandes polémicas la volvieron una película sumamente controversial.
Creadores detrás de Spider-Man: Lotus han sido señalados por comentarios racistas, abusos y varias otras acusaciones.
Spider-Man: Lotus es un fanfilm —o película hecha por fans— que tiene por fin hacer un tributo al icónico personaje, aunque esta vez no junto a Marvel o Sony, sino desde el trabajo de un grupo de amateurs.
La cinta ganó gran popularidad al anunciarse entre los fans de Spider-Man, aunque a lo largo de su realización, tanto sus creadores como la historia misma enfrentaron una gran serie de polémicas que la convirtieron en una de las películas de fans más controversiales de 2023.
¿Spider-Man: Lotus fue una producción problemática?
A lo largo de su creación, Spider-Man: Lotus enfrentó una gran serie de acusaciones y controversias que partían directamente de sus artistas involucrados.
Por un lado, a la mitad de la filmación se revelaron imágenes de Warden Wayne, quien da vida a Peter Parker en el proyecto, haciendo comentarios racistas a través de mensajes, tweets y en público. El actor extendió una disculpa más adelante, a través de un comunicado en Twitter donde aseguraba haber “cambiado” desde el momento en el que realizó tales comentarios en sus plataformas.
A la par, el director del proyecto, Gavin Konop, también fue señalado por expresiones sexistas, racistas y homofóbicas realizadas previamente, por las qué asumió “parcialmente la culpa”, pues indicó que sus experiencias en la preparatoria lo habían llevado a realizar dichos comentarios.
El efecto alrededor de las acusaciones contra el protagonista y director de Spider-Man: Lotus afectaron directamente a la producción, con el equipo de Efectos Visuales renunciando colectivamente en respuesta a las polémicas enfrentadas por los responsables detrás de la cinta.
El grupo de artistas de VFX dijo haber decidido renunciar debido a la “decepción en las acciones del director y el actor principal”, y la falta de sinceridad en sus disculpas.
Imagen: YouTube
¿El proyecto de Spider-Man: Lotus perdió donadores?
Al ser un proyecto por fans y para fans, Spider-Man: Lotus fue apoyado en su mayoría a través de portales como Discord y plataformas de crowdfunding, en la que los mismos fans donaban dinero para realizar la película.
Las controversias, sin embargo, alcanzaron a varios de los usuarios que habían apoyado financieramente al proyecto, lo que acortó los presupuestos y alzó las tensiones entre el grupo de seguidores de Spider-Man.
La brecha se extendió luego de compartirse las reacciones de los donadores en redes sociales, quienes publicaron links para ayudar a otros a retirar las aportaciones que habían hecho al proyecto, cosa que dejó en un limbo a Spider-Man: Lotus por un buen tiempo.
Spider-Man: Lotus construyó su base de fans a partir de la idea que “la creatividad y la naturaleza de la expresión artística” no tenía por qué ser limitada por los grandes estudios, cosa que rápidamente atrajo contribuyentes al proyecto.
Así entonces sus fans se convirtieron en participantes activos de la película para fans, cosa que aunque en su momento fue realmente positiva, pasando sus controversias golpeó duramente a la producción.
A pesar de ello, la película estrenó recientemente en el canal de Youtube de su director, Gavin Konop, y al momento ha reunido más de 2 millones de visitas de usuarios de todo el mundo. Por otro lado, el proyecto continúa recibiendo críticas mixtas, tanto por su historia como por las controversias que vivió su producción antes de lanzarse.
Rumores aseguran que Jon Watts explicó cómo la trilogía de Spider-Man es su versión de la historia de origen dentro del MCU.
Aunque no es oficial si lo dijo o no, tiene sentido con los eventos en los que vemos al personaje, especialmente porque en ese universo existen superhéroes más experimentados/as.
Y en No Way Home, él es el único Spidey que sabe trabajar en equipo y crear estrategias. Pero, ¿Lo volveremos a ver en el cine?
La llegada de Spider-Man al MCU fue uno de los momentos más importantes de la fase 3 de la saga del Infinito. Después de una década, Marvel por fin llegó a un acuerdo con Sony para compartir los derechos del personaje y que uno de sus personajes más queridos se sumara a su universo cinematográfico.
Y cuando llegó el nuevo Peter Parker (interpretado por Tom Holland), su personaje se volvió increíblemente popular, en parte porque realmente no tuvo la historia de origen convencional de Spider-Man.
Esto trajo algunos comentarios controversiales, pues el personaje ha sido criticado por su relación con Tony Stark (Robert Downey Jr), pues se creía que era una especie de “mentor” para Spider-Man.
Pero ahora, rumores aseguran que en realidad toda la trilogía del personaje es la historia de origen del personaje.
Imagen: ScreenRant
¿Siempre quisieron hacer algo más grande con Spider-Man en el MCU?
La primera película de Spider-Man se llamó “Homecoming”, como si el MCU estuviera dándole la bienvenida al personaje, pero también porque conocemos la vida de Peter Parker en la escuela y cómo impactó su vida haber ayudado a Iron Man en Civil War.
“Cuando discutimos Homecoming, siempre hablamos sobre cómo hacer algo diferente con Peter Parker” comentó supuestamente Jon Watts a The Direct. “Eso te lleva por caminos como hacer que su amigo descubra su identidad, luego su tía, y luego todo el mundo”.
En su compromiso por modificar la historia de Spider-Man, Watts aseguró que decidieron hacer una “historia de origen” que se expandiera a lo largo de 3 películas. Una de las decisiones más importantes que tomaron fue no incluir la muerte del tío Ben, así como hacer a la Tía May (Marisa Tomei) mucho más joven que sus versiones anteriores.
Pero de acuerdo a la supuesta entrevista, Jon Watts pensó que hacer que la historia de origen tuviera lugar dentro de las 3 películas, hizo que ahora “tuviéramos un Spider-Man más completo, diferente” detalle que incluso se puede ver en el último traje que utiliza en No Way Home. “Tiene el diseño clásico rojo y azul con la araña en el pecho, pero se siente más adulto”.
“El viaje que ha tenido, el dolor de perder a Tony, a su tía, a sus amigos, le ha permitido trascender.
Ya no sólo es el amigable vecino, ahora es más adulto”.
Jon Watts, The Direct
Algunos/as fans consideran que, como el origen de Spider-Man está definido por la tragedia, el personaje tiene muy mala suerte, ya que en los cómics no sólo pierde a su tío, también pierde a Gwen Stacy, al oficial Stacy, y eventualmente también se divorció de Mary Jane, luego Mephisto deshizo su relación, entre muchas cosas más.
La idea de caer y levantarse es una de las características que más definen la mitología de Spider-Man. E incluso se puede ver representada en Spider-Verse, cuando Peter B. Parker da un repaso de su vida y asegura que “siempre puede levantarse”.
Copyright @ Marvel Studios
¿Tiene sentido con la historia del MCU?
Las versiones de Spider-Man de Tobey Maguire y Andrew Garfield nunca tuvieron que lidiar con un universo interconectado con otro superhéroe, por lo que tendría sentido que toda la trilogía fuera la historia de origen del trepamuros en vista de que hay otros superhéroes más experimentados que él.
Cuando conocemos a Peter Parker, él ya es Spider-Man, y sus habilidades hacen que Tony Stark busque reclutarlo para pelear contra el Capitán América. Aunque en un principio sólo lo quería para un trabajo, su compromiso con salvar al mundo lo llevó a luchar en Infinity War y Endgame.
“Homecoming” tal vez fue entonces el inicio s Spider-Man reconocido por otros superhéroes, en donde tiene que lidiar con las consecuencias de Civil War, mientras que “Far From Home” nos muestra cómo entiende el trabajo superheroico después de perder a Tony Stark y tener en sus hombros demasiada atención.
Por último, en “No Way Home”, vemos cómo el Peter Parker de Tom Holland tiene más experiencia trabajando en equipo que las versiones de Maguire y Garfield y sabe crear estrategias, consecuencias de haber convivido con más súper gente en el pasado.
Al final, la idea de que “ya no puede regresar a casa” está ahí, pues en la última escena lo vemos haciendo un nuevo traje, viviendo en un pequeño apartamento y despidiéndose de Ned y MJ, por lo que tendría sentido para el arco de su personaje.
Especialmente porque ahora hay nuevos héroes, como Kate Bishop o Ms. Marvel que sin duda necesitarían guía, y Peter Parker puede comenzar su camino como líder.
Aunque Across The Spider-Verse recaudó más de 683 millones de dólares, Sony Pictures anunció que sus ganancias cayeron en un 68%.
Esto se debe a dos factores principales: los ingresos de streaming y los altos costos de marketing.
Puede que Sony Pictures sea uno de los estudios más afectados por las huelgas de guionistas y actores, según informa su director ejecutivo.
Aunque la película de Spider-Man: Across the Spider-Verse,es un rotundo éxito económico, Sony Pictures reportó durante su tercer informe de ganancias una caída del 68% entre abril y junio de 2023.
Hasta la fecha, Spider-Man: Across the Spider-Verse, ha superado los $680 millones de dólares en taquilla mundial frente a un presupuesto de 100 millones, pero al parecer no ha sido suficiente.
La película animada se posiciona como uno de los proyectos más taquilleros en la historia de Sony, seguida de su primera parte, Into the Spider-Verse, que ganó un total de $385 millones a nivel mundial.Sin embargo, otros factores externos provocaron que el popular estudio de cine reportará grandes pérdidas en sus películas y series de televisión.
De acuerdo con Indiwere, Sony reportó una ganancia de aproximadamente $115 millones de dólares, un 68% menos que las ganancias del año anterior que se aproxima a los $394 millones. Sin embargo, hubo dos factores que contribuyeron a los inquietantes resultados del estudio.
Para comenzar, si bien las ventas en las salas de cine aumentaron respecto al año anterior, los ingresos de las nuevas series de televisión y las licencias de streaming disminuyeron considerablemente, aunque no especificaron los números. Asimismo, el segundo problema fueron los altos costos de marketing, ya que a mayor cantidad de estrenos, Sony tiene que desembolsar una cantidad de dinero mucho mayor para promocionar sus estrenos en todo el mundo.
Además de Spider-Man: Across the Spider-Verse, Sony estrenó durante este periodo de tiempo The Machine de Bert Kreischer (26 de mayo) que ganó tan solo $10 millones de dólares a nivel mundial. Mientras que No Hard Feelings de Jennifer Lawrence (23 de junio) obtuvo $85,1 millones de dólares. Esta última mantuvo un presupuesto de 42 millones de dólares, de modo que apenas logró recuperar un poco más del doble, a pesar de tener como protagonista a una de las actrices más populares de la industria.
Los estudios de cine ahora se enfrentan a dos huelgas activas por parte del sindicato de actores y guionistas en Hollywood, por lo que Sony enfatizó en que ,muy probablemente, no tengan estrenos en cines qué ofrecer en los próximos mesesni producciones televisivas, lo que por supuesto afectará en su economía.
“Aunque no está claro cuándo terminarán las huelgas en Hollywood, nuestro objetivo es trabajar con la Alianza de Productores de Cine y Televisión para negociar una resolución con los sindicatos lo antes posible para que podamos reiniciar la actividad normal de producción”.
Sony Pictures
El interés por terminar la huelga ha sido expresada por varios estudios de cine y plataformas de streaming pero, de acuerdo con los sindicatos, ninguno de ellos ha querido dialogar respecto a las problemáticas para llegar a un acuerdo lo antes posible.
No obstante, un reportaje de Puck señaló que el director ejecutivo de Sony Pictures, Tony Vinciquerra, ha sido “una voz” en el conflicto laboral y ha estado muy presente durante las negociaciones. El 11 de agosto de 2023, la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) volverá a negociar con el Sindicato de Guionistas, aunque ninguna de las pláticas ha sido fructífera hasta ahora.
Se dice que Vinciquerra ha estado presionando a otros estudios de cine y televisión para que pongan fin a la huelga, pero el informe señala que en parte Sony no tiene mucho que negociar porque no es propietario de un servicio de streaming para la exhibición de sus proyectos.
En cambio, prefiere producir y vender varios programas de televisión a empresas diferentes para asegurar una demanda continua de contenido, como sucedió con The Last of Us en HBOMax y Cobra Kai en Netflix.
El MCU lleva más de 15 años creando un universo interconectado de historias épicas. Conforme ha pasado el tiempo hemos conocido a muchos personajes diferentes, a la par en que se han descubierto más espacios y detalles del universo en que habitan.
Eso, por supuesto, ha dejado pistas sobre lo que tiene pensado Kevin Feige para el futuro. Y por eso, parte del encanto de las películas del MCU es la cantidad de teorías y rumores que salen alrededor de la enorme franquicia.
Sin embargo en la Fase 4, la llegada de nuevas series y películas ha sido sumamente controversial. En parte porque las expectativas de los/as fans por ver sus teorías materializadas, muchas veces les dejan decepcionados/as, ya que el MCU tiende a irse por otra dirección.
Pero, ¿los podemos culpar? Últimamente algunas teorías del MCU han resultado más interesantes que lo que terminamos viendo en pantalla. Y si no nos creen, aquí les enlistamos 7 ejemplos.
Imagen: 20th Century Studios | Marvel Studios
1. Spider-Man ya había aparecido en Iron-Man 3
Iron Man 3 puso fin a la trilogía de Tony Stark, más no a su historia. Especialmente al encontrarse las fases posteriores del MCU firmemente ligadas al personaje.
Y es por la relevancia de Stark y su rol como imán para los Vengadores, que al estrenar la película mucho se especuló sobre el verdadero papel que el joven actor Ty Simpkins tendría en el futuro de Marvel.
En Iron-Man 3, Simpkins es presentado como Harley Keener, un chico que se cruza en el camino de Tony al buscar refugio en su garage, y más adelante volviéndose aliado del superhéroe durante su aprendizaje sobre el Extremis. La gran capacidad intelectual del niño rápidamente generó asociaciones del personaje con otros que aún no debutaban en el MCU, y que podrían ser pupilos de Iron Man al unirse a los Vengadores.
Por un lado, teorías señalaron que Keener estaría destinado a convertirse en Iron Lad, cuya identidad en los cómics es Nate Richards. Y por otro, al revelarse que Spider-Man se integraría al MCU con Captain America: Civil War, fans rápidamente señalaron que quizá el MCU presentaría a su propio Spider-Man, quien no necesariamente sería Peter Parker.
Más adelante ambas teorías fueron descartadas, pues además de resultar ser Tom Holland quien daría vida al arácnido, el personaje de Ty Simpkins no volvió a tener una presencia relevante dentro del universo. De hecho, la última vez que este es visto es durante el funeral de Tony Stark en Avengers: Endgame, pero más allá de dicho cameo, Keener se ha desvanecido del MCU, sin dejar rastro.
Imagen: Marvel Studios
2.Natasha Romanoff no está muerta
Quizá una de las teorías más alocadas, y a la vez más interesantes del Universo Cinematográfico de Marvel, era aquella que aseguraba que Natasha Romanoff aka Black Widow no murió realmente en Avengers: Endgame.
La teoría partió al anunciarse el proyecto en solitario de la heroína, posterior a los eventos en el crossover masivo del universo, donde Nat (Scarlett Johansson), se sacrificó para que Clint (Jeremy Renner) consiguiera la Gema del Alma.
La teoría señalaba que desde Captain America: Civil War, no era realmente Natasha Romanoff quien acompañaba a Cap, sino que esta había sido suplantada por la agente Yelena Belova.
Así entonces, usuarios en diversas plataformas comenzaron a reunir pistas para demostrar que la Nat de Avengers: Infinity War y Avengers: Endgame no era la verdadera; entre ellas, que al final de Endgame, el único personaje que recibiera un funeral fuera Tony Stark y no la mercenaria que había acompañado al equipo desde Iron Man 2.
Previo a la revelación de la trama de Black Widow, fans aseguraron que la cinta seguiría a la agente Romanoff en una misión por “eliminar el rojo de sus libros”, eventos en los que se encontraría con su antigua aliadaYelena (Florence Pugh), con quien haría un trato para cambiar lugares.
La teoría señalaba que el rostro de Yelena sería modificado a través de una cirugía, o a partir de la tecnología presentada en Winter Soldier, donde los agentes visten los rostros de otras personas de manera sumamente fiel.
Tales especulaciones no sucedieron, y tras Black Widow, los fans del personaje se pronunciaron molestos por la poca importancia que se le dio a la muerte de Natasha en Endgame, cinta donde el personaje menciona no tener a nadie, cuando en Black Widow reconecta y promete no volver a abandonar a su hermana.
Imagen: Marvel Studios
3.Todas las teorías de Spider-Man: No Way Home
Sin duda alguna, la promesa de ver a Tobey Maguire, Andrew Garfield y Tom Holland juntos enNo Way Home,fue una de las cosas que nos ayudó a mantener la cordura en medio de la pandemia, pues dominó por completo la conversación en redes sociales.
En ese entonces el MCU apenas estaba introduciendo su idea de multiverso, por lo que era muy emocionante que se unieran los 3 Spider-Man por primera. No obstante, también existió otra serie de teorías más emocionantes que no vieron la luz del día.
Por ejemplo, se creía que en esta película, el Venom de Tom Hardy iba a enfrentarse cara a cara con el arácnido. Y aunque sí tuvo un cameo, en realidad fue algo muy pequeño que no se exploró ni en Morbius, ni en Venom 2, por lo que todo quedó al aire.
También, Venomnos hizo pensar que en esta película veríamos por fin la alineación de los 6 Siniestros, cosa que emocionó a los/as fans del MCU, pues parecía que iban a corregir el rumbo después del desastre que fue introducirlos en The Amazing Spider-Man 2. Sin embargo, al igual que los rumores sobre el regreso de Emma Stone y el potencial cameo de Miles Morales, tal evento nunca sucedió.
Al final los villanos, aunque bien conectados y cimentados en la historia, parecen haberse unido solamente para esa aventura.
Por otro lado, se despertaron grandes rumores de que Doctor Strange (Benedict Cumberbatch) en realidad no era el Hechicero Supremo y que en realidad se trataba de Mephisto, el cual se creía sería uno de los villanos más grandes y poderosos de la Fase 4 del MCU, cosa de la que hablaremos a continuación.
Imagen: Marvel Studios | Sony Pictures
4.La llegada de Mephisto al MCU
Mephisto es uno de los villanos más poderosos de Marvel en los cómics, de modo que tiene sentido que los/as fanáticos/as del personaje estuvieran ansiosos por verlo dentro de alguna historia del MCU. Sin embargo, las teorías que se han construido alrededor de Mephisto son incorrectas una y otra vez. Y una de las más destacadas, es su supuesta participación en WandaVision.
Al principio de WandaVision, se estableció que Wanda construía una vida suburbana idealizada que al final se salió de control; revelándose en el proceso que su aparentemente inofensiva vecina Agnes era en realidad Agatha Harkness, una poderosa bruja solo estaba guiando la locura de Wanda.
No obstante, antes que se revelara a la verdadera villana de la serie, los fans aseguraron que Mephisto estaba detrás de todo, puesto que en los cómics, cuando Wanda acepta que sus hijos eran construcciones mágicas, ella pide ayuda al villano para poder tener una familia real con Vision.
Mephisto fue creado por Stan Lee y John Buscema, yapareció por primera vez en The Silver Surfer No. 3 (1968) como un demonio que se cruzó con casi todos los héroes del Universo Marvel, usando sus deseos para tentarlos y manipularlos al ofrecer concederlos si le daban a cambio una parte de ellos mismos. Asimismo, tiene el poder de usar su magia para diversas cosas, como cambiar su forma y tamaño, manipular la memoria y, por supuesto, crear ilusiones.
Si bien la historia de los cómics no encajaba a la perfección, sí tendría mucho sentido que Mephisto fuera el villano. Pues el programa incluyó varias referencias que sumaban a la teoría, como la imagen de un hexágono que aparece reflejada en los primeros tres capítulos y un diálogo en donde Dottie (Emma Caulfield Ford) menciona que “el diablo está en los detalles” y Agnes responde que “ese no es el único lugar en el que está”.
Imagen: Marvel Comics | MCU
5. ¿Cómo iban a llegar los X-Men y Los 4 Fantásticos al MCU?
Desde hace años, el mundo ha esperado que el MCU por fin presente a los X-Men y a los 4 Fantásticos de manera formal. Y cuando Disney compró Fox, parecía que su llegada era inminente.
La emoción nos hizo pensar que Wolverine podría hacer su entrada triunfal enAvengers: Endgame, ya que se veía que Thanos tenía 3 cicatrices en forma de garras en la cara. También se decía que Deadpool iba a aparecer en No Way Home, confirmando la existencia de los mutantes en el mismo universo. A la par, se rumoreó que la cinta de Eternals sería la que confirmara la existencia mutante.
Por supuesto, la pista más decepcionante que nos ha dado el MCU fue la presencia de Evan Peters como Quicksilver en WandaVision. Pues durante semanas, se pensó que Wanda (Elizabeth Olsen) sería la responsable de traer al equipo mutante. Eventualmente, todo resultó ser una farsa y al final, fue la serie de Ms. Marvel la que mencionó por primera vez la idea de “mutación” y de una manera realmente sutil.
Sobre Los 4 Fantásticos, el mundo esperaba que el MCU eligiera a John Krasinski y a Emily Blunt como Reed Richards y Sue Storm al anunciarse un proyecto sobre el icónico equipo que supuestamente estrenaría en 2022. Al final, Krasinski sólo hizo un cameo en Multiverse of Madness, y no está previsto que aparezca de nuevo como el personaje, pues ahora mismo Fantastic 4 se encuentra en proceso de casting para la cinta a estrenar en 2025.
En un giro más positivo, se ha confirmado que el MCU sí aprovechará la idea del multiverso para traer a otros mutantes, siendo el primer indicio de ello el cameo de Patrick Stewart como Charles Xavier también en Multiverse of Madness. Otra prueba es la película de Deadpool con Wolverine que preparan Ryan Gosling y Hugh Jackman, ya que se confirmó que no afectará los eventos de Logan, pues será una historia multiversal.
Si bien, al momento se desconoce cuál será el medio de llegada de los 4 Fantásticos al MCU, el multiverso podría ser también la vía elegida para oficializar su existencia dentro del universo.
Imagen: Marvel Studios
6. Superior Iron Man lideraría a los Illuminati
Luego de que el primer tráiler de Doctor Strange in the Multiverse of Madness estrenó,las teorías alrededor de la introducción de los Illuminati comenzaron a surgir. En especial, por saber exactamente quienes formarían a este grupo ya que, hasta ese punto, sólo estaba confirmado Patrick Stewart como Charles Xavier.
Fue entonces que los fans conectaron una toma de los drones de Ultron en el tráiler con Tony Stark, pero como el personaje interpretado por Robert Downey Jr. canónicamente esta muerto en el MCU, se creyó en el superhéroe ahora sería presentado porTom Cruise,quien años atrás fue propuesto para el personaje, pero lo terminó rechazado. Por lo tanto, verlo finalmente en el MCU era un sueño para muchos seguidores/as.
Supuestamente esta no sería una versión amigable de Iron Man, sino una malvada ya que, a lo largo de los comics, Tony Stark ha tenido diferentes variaciones, desde el Iron Maniac en Marvel Team-Up hasta Superior Iron Man, quien fue un importante villano y la cual se aseguraba, sería la variante ideal para que Tom Cruise formara parte del MCU de una vez por todas.
Imagen: ScreenRant
7.Quake volvería en Secret Invasion
La siguiente fase del Universo Cinematográfico de Marvel apunta a reunir a los icónicos héroes en una batalla contra los Skrull, evento que, tanto en los cómics como en el MCU, es conocido como Secret Wars. Y el primer paso que llevará a la gran batalla sucedió en Secret Invasion, aunque no de la forma que sus fans esperaban.
Secret Invasion se distanció de los titánicos héroes para apuntar más a un drama de espionaje liderado por Nick Fury (Samuel L. Jackson), y Maria Hill (Cobie Smulders), quienes previamente fueron elementos de gran importancia para SHIELD.
Por ello, se estimó que Agents of SHIELD, el programa de ABC que se enfoca en el grupo de inteligencia, podría regresar al canon del MCU. Y es que además, en los cómics donde comienzan los eventos de las Guerras Secretas, existe un personaje clave que ya había tenido su debut en tal serie: Daisy Johnson (Chloe Bennet), mejor conocida como Quake.
Incluso al inicio de Secret Invasion, se rumoreó que la muerte de Hill sería un evento temporal y una excusa para conectar Secret Invasion y Agents of SHIELD, trayendo a la agente de regreso a la vida de la misma manera en que Phil Coulson fue resucitado: con el programa TAHITI.
Sin embargo, aunque se contaba con la excusa perfecta para incluir a Quake y los agentes en el canon del MCU de nuevo, ninguna de tales teorías sucedió, y al final, Secret Invasion se convirtió en una de las decepciones más recientes del ambicioso ecosistema de Marvel.
Sam Raimi dirigió la destacada trilogía de Spider-Man que protagonizó Tobey Maguire entre 2002 y 2007. Si bien durante muchos años se especuló que la cuarta película estaba en desarrollo activo por parte de Sony, los planes jamás llegaron a concretarse luego de enfrentar diferencias creativas y un presupuesto millonario.
Sin embargo, ahora el actor Thomas Haden Church, quien interpretó al villano Sandman en Spider-Man 3, aseguró que ha “escuchado rumores” de una posible nueva película del superhéroe dirigida por Raimi que también vería el regreso de Maguire como el protagonista. ¿Qué tan posible es en realidad?
Thomas Haden Church asegura que Spider-Man 4 es una posibilidad
Como parte de una nueva entrevista con Comic Book, Thomas Haden Church, reveló que “escuchó rumores” sobre que Sam Raimi podría regresar para dirigir otra película de Spider-Man y, de ser cierto, el actor estaría dispuesto a regresar como Sandman, aunque sea en un breve cameo
“Siempre ha habido algún tipo de… He oído rumores… de que Sam Raimi iba a hacer otra [película de Spider-Man ] con Tobey [Maguire] y si eso sucede, probablemente haría campaña para al menos hacer un cameo”
Thomas Haden Church
Thomas Haden Church ya regresó a interpretar al villano en Spider-Man: No Way Home, aunque su tiempo en pantalla fue bastante limitado en comparación con otros villanos como Electro (Jamie Foxx), Green Goblin (Willem Dafoe) y Doctor Octopus (Alfred Molina), quienes también formaron parte de otras cintas de Spider-Man en el pasado.
Aunque después de terminar la famosa trilogía de Spider-Man hubo planes de una cuarta parte, surgieron diversos problemas en el camino que impidieron a Sony y Sam Raimi llegar a un acuerdo, entre ellos, que el presupuesto era excesivamente alto en comparación con sus anteriores entregas, hubo diferencias creativas por los guiones y las críticas negativas de la tercera cinta los desanimaron.
De haberla desarrollado, se dice que The Vulture iba a ser presentado como el villano principal con el actor John Malkovich en el papel, un personaje que el director quería presentar desde la tercera entrega pero Sony no lo dejó. Asimismo, de acuerdo con Movie Web, la cinta también habría tenido un montaje de secuencia de apertura con Spider-Man enfrentándose a muchos de sus villanos clásicos como Prowler, Rhino y Shocker.
Pero Raimi comenzó a enfrentar problemas en la preproducción cuando Kirsten Dunst no firmó oficialmente para regresar al proyecto y Sony insistía en presentar villanos más conocidos como Doc Ock. Sumado a eso, los guiones escritos por Alvin Sargent, quien ayudó a escribir Spider-Man 2 , no convencieron al director.
No obstante, después de años, Sam Raimi regresó al mundo de los superhéroes para dirigir Doctor Strange in the Multiverse of Madness para Marvel en el 2022. Fue hasta entonces, que el director admitió que estaría encantado de realizar la cuarta película de Spider-Man ahora que con el multiverso prácticamente nada es imposible a nivel narrativo y podría jugar más con diferentes superhéroes y villanos.
“Me di cuenta después de hacer Doctor Strange que todo es posible, realmente cualquier cosa en el universo Marvel, cualquier equipo. Amo a Tobey. Me encanta Kirsten Dunst. Creo que todas las cosas son posibles”.
Sam Raimi
En ese momento Sam Raimi comentó que no tenía ninguna historia o un plan en mente, pero si Marvel estuviera interesado, le encantaría poner en marcha el proyecto. “No sé cuáles son sus pensamientos al respecto”, agregó. “Realmente no he perseguido eso. Pero suena hermoso. Incluso si no fuera una película de Spider-Man, me encantaría volver a trabajar con Tobey, en un papel diferente”.
El final de Spider-Man: Across the Spider-verse sin duda fue muy impactante. No sólo funciona como un interesante puente para la tercera parte de la saga, Beyond the Spider-Verse, de verdad es una revelación que te hace repensar todo lo que crees saber sobre Miles Morales y qué tan apto es para ser Spider-Man.
Sin embargo, de acuerdo con el diseñador de personajes de la cinta, la última variante que vimos de Miles Morales, no estaba destinada a ser un villano y esto podría cambiar el rumbo de la historia.
En la escena final, junto con Miles Morales (Shameik Moore), nos damos cuenta de que su audaz escape de la Spider Society no lo llevó de vuelta a su universo natal, sino a la Tierra-42, el universo de donde era la araña que lo picó. Mientras estamos allí, recibimos una serie de indicios sobre que algo está muy mal y, al final, se revela que el Miles Morales de este universo terminó convirtiéndose en The Prowler.
En la historia de los cómics, The Prowler, ha sido conocido por ser un villano poderoso principalmente de Spider-Man, pero también ha actuado como un héroe y, a menudo, es algo intermedio. Por lo que es probable que Beyond the Spider-Verse tenga muchas opciones para manejarlo dentro de la historia.
¿La variante de Prowler no es un villano en Spider-Man: Across the Spider-Verse?
A través de su cuenta de twitter, el diseñador de personajes deSpider-Man: Across the Spider-Verse, Kris Anka, compartió el arte conceptual de la variante de Miles Morales que debuta al final de la película. No obstante, el artista escribió que esa variante de Miles no siempre estuvo destinada a ser el Prowler, ya que el equipo detrás de la película imaginó originalmente al personaje como ” un vigilante atlético”.
“Comencemos cerca del principio, antes de que fuera Prowler, sabíamos que siempre quisimos que fuera un justiciero atlético, alguien que pudiera hacer cosas de Spider-Man sin los podere: acrobacias nivel de calle y parkour”.
Kris Anka
Esto parece indicar que la variante Prowler de Miles Morales que conocemos al final de la cinta, no es en realidad un villano como Spider-Man: Across the Spider-Verse hizo creer y, lo más probable, es que se construyó de esa manera para engañar a la audiencia y transmitir el supuesto peligro que enfrenta Miles para generar suspenso y así iniciar la secuela del próximo año.
Por lo tanto, en Spider-Man: Beyond the Spider-Verse, la variante de Prowler podría ser un justiciero, no un villano, pero eso no significa que el personaje comparta exactamente la misma moral que el protagonista de la historia, ya que la secuela de Spider-Verse mostró que el personaje tiene una personalidad más oscura.
Imagen: Twitter Kris Anka
¿Qué significa eso para Spider-Man: Beyond the Spider-Verse?
Si tomamos en cuenta esta revelación, la tercera entrega contará con dos variantes de Miles Moralescomo dos tipos diferentes de héroes, pero cada uno con su propia personalidad y ambas servirán para demostrar que, a pesar de no haber estado destinado a convertirse enSpider-Man, ambos son superhéroes en diferentes universos que tratarán por actuar de forma correcta mientras enfrentan batallas en su vida personal.
Sin embargo, por ahora solo queda esperar algún avance sobre Spider-Man: Beyond the Spider-Verse que nos pueda revelar más detalles sobre sus personajes y la trama que tendremos. Inicialmente, se había anunciado que la cinta llegaría en marzo del próximo año, pero lo más probable es que su fecha se retrase por el tiempo de postproduccióny por la huelga de guionistas y actores de Hollywood, ya que se sabe que todavía no se habían grabado los diálogos.
Por otro lado, semanas atrás, Kris Anka, también reveló algunos detalles sobre el diseño de Prowler, interpretado por Donald Glover, en donde se puede apreciar una etiqueta que dice “MCU Prowler”, lo que finalmente confirma que el personaje se trata del mismo que vemos en el Spider-Man: Homecoming. De modo que algún día podremos ver a Miles Morales debutar en el MCU en alguna película o serie de Marvel.
