En Jurassic World: Camp Cretaceous, Jenna Ortega dio voz a Brooklynn, uno de los personajes clave de la serie.
Aunque gran parte del cast original regresa para el show secuela, Jurassic World: Chaos Theory, Jenna Ortega no aparece entre las estrellas de la serie.
El tráiler del show confirma que Brooklynn ha muerto, siendo el detonante de la historia y la razón por la que la actriz no regresará a la serie.
Oficialmente se ha confirmado que Jenna Ortega, quien prestó su voz para Brooklynn en la serie Jurassic World: Camp Cretaceous, no regresará a la secuela: Chaos Theory.
Y es que luego de que el nombre de la actriz estuviera ausente en la lista del elenco que regresa a la producción, finalmente el tráiler ha confirmado la razón por la que su personaje ya no formará parte de la historia, ¡te contamos los detalles!
Imagen: Netflix
¿Brooklynn ha muerto?
Netflix lanzó el trailer oficial para Jurassic World: Chaos Theory, la continuación de Camp Cretaceous que verá a gran parte del elenco original retomar sus papeles. Sin embargo, entre ellos brilla Jenna Ortega por su ausencia, pues a fanáticos/as del show les llamó la atención que la actriz no figurara en el teaser.
Sin embargo, el misterio fue resuelto por el mimos avance, donde se ha confirmado que el personaje de Jenna Ortega no formará parte de la historia, aunque será parte clave de los eventos que den inicio a la serie.
Y es que en el tráiler, el equipo de los Nublar Six se ven acechados por una misteriosa organización, la cual aparentemente asesinó a Brooklynn (Jenna Ortega), y quien ahora persigue al resto del equipo.
La sinopsis oficial de la serie señala que seis años después a los eventos en Camp Cretaceous, los miembros del equipo conocido como The Nublar Six aún no pueden dejar atrás la isla, encontrándose en un mundo repleto de dinosaurios y personas que quieren lastimarlos.
Sin embargo, una tragedia vuelve a unir al equipo, el cual tiene que huir y desentramar una conspiración que amenaza tanto a los dinosaurios como a la raza humana.
Imagen: Netflix
¿El personaje de Jenna Ortega será el núcleo de la serie?
Si bien, Brooklynn muere al principio de la serie, según muestra el tráiler, lo que sucedió con ella es lo que motivará al resto de los Nublar Six, quienes también “buscarán descubrir la verdad sobre lo que le hicieron y las razones que llevaron a su tragedia”.
Sobre la dirección que tomará la historia, el showrunner Scott Kreamer señaló que “hay una razón muy específica por la que Darius está solo en la historia, y se ha alejado del resto”, cosa que también impulsará los capítulos de la serie.
“Él no ha estado con más personas, está pasando por algo. Ben es el que dice que no pueden quedarse más y que tienen que irse” desglosó el creativo.
Asimismo, detalló que el motor de los eventos giran tanto en torno al personaje de Jenna Ortega, como a la cacería por la que están pasando el resto de los personajes.
“Este es un thriller de conspiraciones. Tenemos a estos chicos resolviendo un misterio y, cuando creen que lo han logrado, quizá descubramos que hay una historia más grande qué contar.
Es su deber descubrir qué está pasando, antes de que sea demasiado tarde”.
Scott Kreamer
Si bien, el elenco ya no incluye a Jenna Ortega, entre las estrellas de la serie se encuentran Paul-Mikel Williams como Darius, Sean Giambrone como Ben, Darren Barnet como Kenji, Raini Rodriguez como Sammy, y Kausar Mohammed como Yasmina. Scott Kreamer y Aaron Hammersley fungirán de showrunners para el proyecto.
Jurassic World: Chaos Theory llegará a Netflix el 24 de Mayo.
Tim Burton por fin explicó por qué le tomó tanto tiempo preparar la historia de Beetlejuice 2, pues no sabía cómo continuar la historia.
El director explicó que intentó hacer una historia “sobre una reunión familiar” para preguntarse si la gente viva y la gente muerta pueden coexistir.
Jenna Ortega ya trabajó con Tim Burton en la serie de Wednesday, pero aún así hay mucha expectativa sobre su nuevo personaje en esta secuela.
Durante la presentación de la CinemaCon de Warner Bros. Pictures, Tim Burton y parte del elenco de Beetlejuice Beetlejuice como Michael Keaton, Catherine O’Hara, Willem Dafoe, Justin Theroux y Monica Bellucci, asistieron para proyectar la esperada cinta que llegará a salas de cine a nivel mundial en septiembre de este año.
La secuela protagonizada por Jenna Ortega junto a Keaton, nuevamente como el fantasma titular, promete ser una historia llena de nostalgia y originalidad que pondrá nuevamente en aprietos a la familia Deetz. Sin embargo, a pesar de que durante la presentación los/as espectadores/as se mostraron entusiasmados, no pudieron evitar preguntarle a Tim Burton las razones por las cuales tardó tanto tiempo en realizar la parte dos de Beetlejuice
De acuerdo con The Hollywood Reporter, la historia de Beetlejuice Beetlejuice comienza cuando la familia Deetz regresa a su hogar en Winter River luego de una tragedia familiar inesperada. Sumado a esto, la vida de Lydia sufre un drástico cambio cuando su rebelde hija adolescente, Astrid, interpretada por Ortega, descubre al famoso fantasma, lo que abrirá accidentalmente el portal al más allá.
La esperada secuela llega después de más de veinte años desde que se estrenó la primera parte en 1988, de tal forma que Tim Burton describió a la secuela como “una gran reunión familiar extraña”, pero que sin duda era necesaria. Sin embargo, el director se tomó tanto tiempo en escribir el guion porque realmente estaba analizando qué pasaría con la familia Deetz después de todos los eventos de la primera película.
“Me interesé en lo que le pasó a la familia Deetz-Los vivos. Los muertos. ¿Pueden coexistir? Eso es lo que estamos aquí para descubrir”.
Tim Burton
Michael Keaton continuó explicando que junto a Tim Burton ya habían platicado sobre la idea de desarrollar una secuela, pero nunca se concretaron los planes hasta que al guion lo consideraron perfecto. “Finalmente salió bien”, dijo el actor. “Francamente, simplemente seguí su ejemplo”.
El protagonista de la película también admitió que ya ha podido ver Beetlejuice Beetlejuice dos veces y la describió como “realmente buena”, asi que espera que todos los fans que crecieron con la historia, puedan tener un gran momento de nostalgia en las salas de cine.
Aunque los/as fanáticos/as están entusiasmados por ver nuevamente a los personajes originales de Beetlejuice, Michael Keaton destacó que Jenna Ortega es lo mejor de la película. “Ella simplemente lo entendió”, agregó. Desafortunadamente, Ortega no pudo estar presente durante la presentación oficial de Beetlejuice por su apretada agenda, pero al igual que Keaton, Tim Burton dijo que estaba impresionado de que la actriz tuviera la capacidad de realizar series para adolescentes, cómo Wednesday, y después pasar al género de terror con Scream.
Previamente, la actriz había declarado a THR que trabajar al lado de Tim Burton es una “experiencia loca” pero única para su carrera profesional dado que el director se toma muy enserio su trabajo. “He tenido la suerte de tener la oportunidad de trabajar con un director icónico que resulta ser uno de los directores más dulces con los que he trabajado, y también el más detallista”.
Ortega también confesó en Vanity Fair que estaba “muy confundida emocionalmente” por el éxito de Wednesdayy que filmar Beetlejuice la ayudó a tomar un respiro y obtener la perspectiva que tanto necesitaba. “Seguir disfrutando el trabajo 12 años después, después de haber visto todo lo feo, maravilloso y extremo, es genial”, dijo Ortega.
Respecto a qué podemos esperar sobre su personaje, la actriz no ha dado mayores detalles, con excepción a que es “rara, pero de una manera diferente” y que la relación entre Lydia y Astrid, es muy importante para la trama. “Implica mucho ponerse al día y juntar las piezas de lo que ha sucedido en la vida de Lydia desde entonces, lo cual es agradable, creo, para cualquiera que ame al personaje y esté emocionado de verla de nuevo”.
Se rumora que Scream 7 podría traer de vuelta a Patrick Dempsey, actor que interpretó al Detective Mark Kincaid en la tercera entrega de la saga.
Su presencia tendría sentido dentro de la historia que se planteó en la sexta entrega de Scream, pero parece que es una estrategia para lidiar con la ausencia de Melissa Barrera y Jenna Ortega.
La producción de Scream 7 ha estado llena de controversias, especialmente por el despido de Barrera, salida de Ortega y el regreso de Neve Campbell.
Después del polémico despido de Melissa Barrera y la salida de Jenna Ortega, Scream 7 continúa sus planes de desarrollo luego de integrar al creador de la franquicia original Kevin Williamson como director, además de la estrellaNeve Campbell,quien liderará esta nueva historia como Sidney Prescott.
Sin embargo, aún cuando Scream 7 se está esforzando en reformular la historia para continuar con su éxito a pesar de los escándalos, parece que Campbell no será suficiente y existen nuevos rumores respecto a que la producción está buscado a otras estrellas de la franquicia para asegurar que los/as fans vayan a verla. ¿Lograrán atraer a más personas a ver la séptima entrega?
Imagen: Paramount Pictures.
¿Scream 7 apuesta por la nostalgia?
Después de quedarse sin protagonistas, la producción de Scream 7 tenía pocas opciones en su camino para continuar, pero recientemente se confirmó que Neve Campbell regresaría a la historia, y parece que la séptima entrega quiere entonces que más estrellas de la saga original se sumen.
De acuerdo con el periodista Daniel Richtman,Patrick Dempsey, actor que interpretó al detective Mark Kincaid en Scream 3 está en negociaciones para regresar a la séptima entrega. Y además, asegura que Courteney Cox está más que puesta para regresar a la saga.
El reinicio de la famosa franquicia de terror comenzó en 2022 con la quinta película titulada simplemente Scream, que trajo de vuelta a Sidney, Gale Weathers(Courteney Cox) y Dewey Riley (David Arquette), además de presentar a una nueva generación de personajes interpretados por Jenna Ortega y Melissa Barrera, quienes le dieron vida a Tara y Sam Carpenter, respectivamente.
No obstante, para Scream 6 la producción se comenzó a enfrentar a diferentes desafíos, como la salida de Neve Campbell,quien declaró públicamente que no le parecía justa la compensación económica que Paramount le ofrecía dada la importancia que tenía su personaje en la historia, por lo que decidió no regresar y la sexta entrega se centró entonces en los personajes de Barrera y Ortega.
Al final, Scream 6 fue bien aceptada por los/as fans de la franquicia y acumuló más de 160 millones de dólares en taquilla frente a un presupuesto de 35 millones, de manera que Paramount anunció una séptima entrega nuevamente liderada por las jóvenes actrices. No obstante, esta vez se enfrentaron a un nuevo escándalo cuando Barrera comenzó a apoyar abiertamente a Palestina a través de sus redes sociales y los productores decidieron despedirla.
Su salida desató una ola de críticas masivas hacia la producción por querer silenciar a la actriz. Al poco tiempo, Ortega también anunció su salida voluntaria de la producción porque tenía una agenda muy apretada, pero se rumoreó que simplemente ya no quería ser parte de la película.
Imagen: Paramount Pictures.
¿Tiene sentido la historia de Scream 7?
Al final de Scream 3, Mark y Sidney inician una relación romántica, aunque se entiende que se separaron en algún momento de la franquicia. Sin embargo, en la quinta película de Scream estrenada en el 2022, se confirma que se reconciliaron, además, ahora están casados y tienen tres hijos, de manera que tiene mucho sentido que finalmente veamos a Patrick Dempsey regresar.
Con esto en mente, es posible que los productores tengan una interesante historia que contar que lleve a sus fans a las salas de cine a pesar de la repentina salida de Barrera y Ortega de la historia e incluso puedan explicar su ausencia para de alguna manera solo concentrarse en Mark y Sidney.
Scream 7 también tiene la ventaja que junto con el regreso de Campbell, el creador original Kevin Williamson, asumirá el cargo de director, de tal forma que conoce a profundidad de la franquicia y sabe cómo construirla, ya que estuvo a cargo de escribir la primera, segunda y cuarta película, además de ser productor ejecutivo del reinicio en el 2022 y su secuela Scream 6.
El tráiler de Beetlejuice Beetlejuice confirma aparentemente por qué Jeffrey Jones no regresó para la esperada secuela.
Después de los comentarios de Tim Burton, rumores aseguraban que su personaje estaba muerto, lo que daría pie a los eventos de la cinta.
La secuela parece ser mucho más ambiciosa y compleja que la entrega de 1988, pero se mantendrá fiel al estilo y tono que hizo icónica la película original.
El primer tráiler oficial de Beetlejuice 2por fin llegó y con él vemos el regreso de la familia Deetz y del icónico fantasma interpretado por Michael Keaton luego de 36 años de que la primera cinta saliera a las salas de cine. Y también por fin pudimos ver cómo se ve Jenna Ortega dando vida a la hija de Winona Ryder.
Las expectativas con esta película están por los cielos. Pero algo que llamó mucho la atención del nuevo tráiler es que aparentemente confirma una de las teorías más fuertes sobre la secuela: que la muerte de uno de los personajes originales es lo que desata los eventos de Beetlejuice Beetlejuice.
El propio director Tim Burton confirmó esto en una entrevista, y aunque el internet estaba lleno de especulaciones sobre quién podría ser, el nuevo tráiler por fin nos da todos los detalles sobre la importante pérdida y el peso que tendrá para la historia de la secuela.
Beetlejuice 2 inicia con la muertede un personaje icónico
El primer avance de Beetlejuice 2 muestra a los personajes originales: Lydia Deetz (Winona Ryder) y Delia Deetz (Catherine O’Hara) con la hija adolescente de Lydia, Astrid (Jenna Ortega), en un funeral en Winter River mientras suena la icónica canción Day-O de Harry Belafonte.
Es así como después vemos a tres generaciones de mujeres Deetz reunidas en el funeral y luego el avance sugiere que la familia se quedará en la antigua casa de Maitland, donde nuevamente se reencontrará con Beetlejuice en el ático. No obstante, no sabemos de qué manera pondrán en aprietos a la familia y los conflictos que deberán enfrentar en esta segunda parte.
Este detalle parece confirmar que Charles Deetz (Jeffrey Jones), esposo de Delia Deetz y padre de Lydia, es quien muere al principio de la historia. Lo cual tendría mucho sentido si tomamos en cuenta que el evento sería un buen punto de partida para retomar la historia de Beetlejuice, y explicaría la ausencia de Jones.
La muerte de Charles Deetz se especuló durante mucho tiempo luego de que se confirmara que Winona Ryder y Catherine O’Hara regresarían para el elenco de Beetlejuice 2, pero no lo haría Jeffrey Jones, lo cual parecía sospechoso. Además, si tomamos en cuenta que la película original de Beetlejuice comenzó con la muerte de los personajes de Barbara (Geena Davis) y Adam(Alec Baldwin) parece apropiado que la secuela repita la tradición.
Sumado a esto, durante una entrevista con EW, Tim Burton confesó que la secuela comienza décadas después con la muerte de un familiar importante para los personajes principales. “Eso es todo lo que diré”, dijo. “Sucede algo que pone las cosas en movimiento. Ya veremos”.
¿Cuál es el corazón de la historia de Beetlejuice 2?
Ahora que sabemos que Beetlejuice 2 tiene como eje central la muerte del padre de Lydia, tiene mucho sentido las declaraciones de el director de fotografía, Haris Zambarloukos, quien adelantó en una entrevista previa algunos detalles de la trama, es especial, le hecho de que estará centralizada en las complejidad familiares que viven los protagonistas.
“En esencia, ‘Beetlejuice [2]’ es una historia sobre una familia. Y ahora han pasado 30 años y queda por descubrir: ¿cuáles son las complejidades y la condición humana que se tiene para mantener unida a una familia durante todo ese tiempo, ambientada en el mundo más loco posible?”
Haris Zambarloukos
El director también destacó que el guion de de Beetlejuice 2 trata sobre la “conexión humana” ya que estos temas “siempre están a la moda”. Además, aseguró que la construcción del mundo que planea la cinta es muy importante, dado que el director Tim Burton suele prestar mucha atención en el diseño de producción, un detalle que se une al reciente anuncio sobre que la cinta seguirá ocupando stop motion en lugar de efectos especiales con tecnología actual.
La nueva cinta de Jenna Ortega y Martín Freeman: Miller’s Girl, ha sido objeto de grandes críticas por presentar una relación entre una mujer de 21 y un hombre de 52.
Pero la coordinadora de intimidad explicó cómo hicieron estas escenas, asegurando que la aclamada actriz estuvo cómoda y segura en todo momento.
La directora también explicó la necesidad de hacer historias que reten las ideas de la audiencia, así como dejar de presentar simplemente a “las víctimas perfectas”.
La reciente película protagonizada por Jenna Ortega,Miller’s Girl, que debutó en cines estadounidenses en enero, ha generado muchas críticas negativas en redes sociales debido a que la historia incluye escenas sexuales entre la actriz de 21 años y el actor Martin Freeman de 52.
A pesar de que hasta el momento Jenna Ortega no ha contestado a las preocupaciones de sus fans por la posible incomodidad que fue filmar dichas escenas, la coordinadora de intimidad de la película, Kristina Arjona, ofreció una entrevista al Daily Mail en donde aclara cómo es que se filmaron estas secuencias y las razones por las cuales considera que la actriz estuvo completamente cómoda al momento de realizarlas.
¿Cómo se filmaron las escenas sexuales de Miller’s Girl con Jenna Ortega?
Miller’s Girl se centra en una estudiante llamada Cairo Sweet (Jenna Ortega) que entabla una relación con su maestro Jonathan Miller (Martin Freeman) después de una tarea de escritura creativa. Desde su estreno el pasado 24 de enero, algunas personas han acudido a redes sociales para criticar la película calificando las escenas sexuales entre ambos actores como “asquerosas” debido a la gran diferencia de edad.
Al respecto, la coordinadora de intimidad de la película, Kristina Arjona, explicó que las escenas fueron filmadas siempre con el consentimiento de Jenna Ortega y preguntando en todo momento con que se sentía cómoda. “Hubo muchas, muchas personas a lo largo de este proceso, interactuando con [Jenna] para asegurarse de que fuera consistente con lo que ella se sentía cómoda”, aseguró. “Ella estaba muy decidida y muy segura de lo que quería hacer”.
Los coordinadores de intimidad en las producciones de cine y televisión están ahí para asegurar el bienestar y comodidad de los actores y actrices que participan en una escena sexual y, en este caso, para Atjona era muy importante que Jenna Ortega estuviera cómoda en todo momento y que “no se superaran sus límites”.
Para lograrlo, la producción ocupó prendas de vestir como “barreras adicionales” para garantizar que hubiera una “distancia adecuada” entre los dos, así como la opción de que en cualquier momento ambos actores pudieran “cambiar de opinión” sobre hacer cierto “elemento” en una escena de intimidad con el que ya no estuvieran de acuerdo.
En particular, para esta película, la coordinadora de intimidad detalló que se realizaron algunas proyecciones de prueba para determinar que era “demasiado” para el público debido a la sensibilidad del contenido y la historia. “Tenían algunas variaciones diferentes de cómo querían filmar estas escenas para que el público pudiera verlas”. explicó.
Antes del estreno de Miller’s Girl, la directora de la película Jade Halley Bartlett, habló sobre su experiencia de trabajar con Jenna Ortega, quien su popularidad se ha disparado desde su participación enWednesday y Scream, pero la cineasta admitió que no conocía mucho de su trabajo. “Realmente me resistí a verla porque pensé que iba a ser muy sombría, pero es tan maravillosa”, le dijo a ScreenRant. “Totalmente sorprendido. Ella es muy divertida. Lo cual es algo extraño que decir sobre esta película”.
Con respecto a las reacciones negativas que había generado la diferencia de edad entre ambos actores, Bartlett aseguró que estaba consciente sobre que la película podría ser muy señalada pero prefería que la gente hablara “de ello a que la gente piense que es aburrido”. Sin embargo, espera que puedan ver el proyecto antes de emitir una opinión.
“Mi esperanza es que la gente entre y vea que hay más matices. Espero que la gente entre y pueda tener gracia para los personajes que no son binarios.
La víctima perfecta es aburrida. Es aburrido de escribir. Es aburrido serlo. Creo que es peligroso seguir escribiendo a las mujeres como la víctima perfecta”.
Jade Halley Bartlett,
De igual manera en otra plática con Collider, Freeman calificó de “increíble” el trabajo de Jenna Ortega y la describió como “muy sabia” para su edad. “Fue un verdadero placer”, añadió. “Toda la experiencia de filmar fue encantadora. Fueron cinco o seis semanas agradables en Georgia. Fueron un verano y un otoño encantadores, para una historia en la que realmente creía”.
Melissa Barrera interpretó a Sam Carpenter en las recuelas de Scream, franquicia que ya prepara su séptima entrega
A finales de 2023, se dio a conocer que Spyglass acababa de despedir a Melissa Barrera, luego de que la actriz mexicana compartiera su postura e hiciera un llamado al cese de la guerra entre Palestina e Israel.
Aunque grandes estrellas la han apoyado, la actriz recientemente se negó a volver a Scream bajo las condiciones de Spyglass, además de pronunciarse por primera vez sobre el despido desde que éste se hizo público.
Melissa Barrera encabezó el regreso de Scream en 2022 como Sam Carpenter, la hija de Billy Loomis cuya historia siguió creciendo en la sexta entrega de la saga en 2023. Junto a Jenna Ortega, las cintas fueron aplaudidas por revitalizar la icónica franquicia slasher, por lo que pronto se anunció que una séptima parte ya estaba en desarrollo.
No obstante, poco después del fin de las huelgas y cuando Scream retomó su camino, se dio a conocer que Spyglass acababa de despedir a Melissa Barrera de la franquicia, debido a sus comentarios en redes sociales con respecto al conflicto entre Palestina e Israel, donde la actriz pedía un fin al fuego en contra del primer estado.
Varios meses después y tras su aparición en el festival de cine de Sundance, Melissa Barrera finalmente ha hablado sobre su salida de Scream, franquicia que señaló como una de las mejores experiencias en su carrera.
Imagen: Paramount
¿Scream es más que sus películas?
Durante una conversación con el portal Deadline en el Festival de Cine de Sundance, Melissa Barrera descartó que aún existiera una fuerte tensión entre ella y Spyglass Media, luego de que la productora le despidiera de Scream 7.
Y es que a pesar del conflicto y su salida, Melissa Barrera se pronunció sumamente orgullosa de su trabajo en la franquicia, la cual continuará sin ella y sin su co-estrella, Jenna Ortega.
“Estoy muy agradecida por lo que pude imprimir en la franquicia, y eso es algo de lo que estaré orgullosa por siempre”
Melissa Barrera.
Recientemente la actriz también se reunió con el elenco de Scream en la Gala del Motion Picture & Television Fund, sumándose a Jenna Ortega, Jasmin Savoy-Brown, Jack Quaid, y Skeet Ulrich, de quienes destacó que más allá del set, se han vuelto personas cercanas en su vida.
“Somos familia para siempre. Si estamos cerca del otro, siempre nos encontraremos y eso es lo que pasó en ese evento.” señaló la actriz, “Nos encontramos y quisimos pasar la noche juntos, y nada cambiará eso nunca”.
Imagen: Paramount
¿Melissa Barrera no volverá a Scream?
En noviembre,Spyglass despidió a Melissa Barrera de la séptima entrega de Scream luego de comentarios a favor de Palestina que el estudio señaló como anti-semitas. El despido de Barrera, desencadenó otra serie de eventos que han llevado a que la secuela perdiera también a su co-protagonista, Jenna Ortega, para la siguiente entrega, además de la salida del director Christopher Landon.
La salida de Ortega también fue seguida por una petición en la que más de 300 estrellas de Hollywood participaron, pidiendo la reivindicación de Melissa Barrera dentro de la franquicia, y aunque hubieron conversaciones entre la actriz y Spyglass, ésta rechazó regresar luego de que el estudio exigiera que dejara de compartir publicaciones en torno al conflicto entre Palestina e Israel.
En respuesta, Melissa Barrera destacó la virtud de contar con una plataforma de voz masiva para continuar exponiendo problemáticas internacionales, por lo que se negó a cesar dichas acciones con el fin de regresar a la séptima entrega de Scream.
Por otro lado, se estima que tampoco Jasmin Savoy Brown volvería a la saga, pues recientemente la actriz señaló que Spyglass no le ha contactado con respecto al retorno de su personaje. Asimismo, se ha dado a conocer que Spyglass tiene la intención de traer de vuelta a Neve Campbell como Sidney Prescott a la saga, actriz que abandonó la franquicia luego de no lograr un acuerdo de remuneración adecuado.
Al momento se desconoce qué pasó tomará la séptima parte de Scream.
Tim Burton se opone tajantemente a revivir El Extraño Mundo de Jack a través de algún reboot, precuela, secuela o remake.
Asegura que la película es demasiado importante para él como para someterla a ese proceso.
También habló un poco sobre lo que hace especial a personajes como Jack Skellington, El joven Manos de Tijeras y Batman, mientras pueden arrancar el desarrollo de la segunda temporada de Wednesday y la secuela de Beetlejuice.
El Extraño Mundo de Jack es un clásico de culto en Disney. Dirigida por Henry Selick de una historia que imaginó Tim Burton, la historia sobre cómo el rey de Halloween intenta robarse la navidad y termina creando todo un caos festivo, con el paso del tiempo se ha convertido en una película celebrada y discutida constantemente.
Por esa razón, rumores sobre una secuela, reboot, remake o algún tipo de revival no han parado de rondar el internet. De hecho, el mismo Henry Selick ha expresado su interés en regresar al universo de Jack a través de una precuela que explore cómo se convirtió en el regente del pueblo de Halloween.
Sin embargo, Tim Burton no quiere saber nada de ese tipo de experimentos, y explicó por qué desea que Nightmare Before Christmas se quede como está.
copyright @ Disney
Tim Burton ya no quiere más remakes ni reboots de sus historias
Durante una entrevista con Empire Magazine, Tim Burton confesó que “la película es sumamente importante para él” y no le gustaría revisar la historia de ninguna manera, ya que siente demasiada aprehensión por el proyecto.
“Me siento como el viejo que posee un pequeño pedazo de propiedad y no se la quiere vender a la gran planta de energía que me quiere quitar mi tierra” bromeó en la entrevista. “Rufianes, ¡ustedes no van a tener esta propiedad! No me importa lo que quieran construir en ella”.
Tim Burton dirigió la secuela de Batman Returns, cinta que fue un completo éxito comercial y que con el tiempo se ha posicionado como una de las mejores adaptaciones del Hombre Murciélago. Y el corto que hizo en 1984 de Frankenweenie se convirtió en una película en 2012.
El director también está trabajando en una secuela de Beetlejuice e hizo los remakes live-action de Dumbo y Alicia en el País de las Maravillas, por lo que tiene bastante experiencia revisando historias icónicas, por lo que está seguro de que no le gustaría que A Nightmare Before Christmas pasara por lo mismo.
“He hecho otras cosas. He hecho reboots, secuelas, remakes. He hecho todas esa mierda, ¿sabes? No quiero que le pase a esto [A la película].
Es bonito que la gente esté interesada en otra, pero yo no”.
Tim Burton, Empire Magazine
Copyright @ Disney
¿Qué hace especial al cine de Tim Burton?
Si bien Tim Burton no es fan de revitalizar la historia stop-motion, el director explicó que siente que el personaje de Jack Skellington “es sumamente personal” pues representa un personaje oscuro que en realidad no se siente así.
“Aunque sea percibido como alguien oscuro, en realidad tiene mucha luz. Lo mismo pasa con Edward (Scissorhands) o Batman. Representan todos los sentimientos que tengo.
Yo soy percibido como alguien muy oscuro, cuando en realidad nunca me he sentido así”.
Tim Burton, Empire Magazine
El Joven Manos de Tijeras, A Nightmare Before Christmas, Mars Attacks! Beetlejuice y los oscuros intereses de Tim Burton fueron características que lo catalogaron como un artista “gótico” que ayudó a impulsar la estética oscura en la década de los 90 y 2000.
Y recientemente, revitalizó el estilo con la serie de Wednesday, la adaptación de la familia Addams protagonizada por Jenna Ortegaque ya puede iniciar las filmaciones de su segunda temporada.
De acuerdo a los comentarios de Ortega, ella “trabajará sin descanso” para desarrollar la segunda temporada, y ahora que ella será productora ejecutiva, espera poder quitar algunas narrativas que le parecen que sobran en su historia, como el triángulo amoroso que protagonizó durante la primera temporada.
Por su parte, Tim Burton “espera estar involucrado de alguna manera en Wednesday”, aunque con las huelgas de Hollywood y los retrasos, no ha confirmado exactamente qué rol tomará. Por lo pronto, el cineasta puede regresar a trabajar en Beetlejuice 2, por lo que parece que el cineasta todavía tiene otras historias qué contar antes de regresar al pueblo de Jack Skellington.
Las nominaciones a los Emmy 2023 finalmente se publicaron y la premiación que celebra a lo mejor de la televisión ha logrado una representación histórica al incluir actores y actrices latinos, afrodescendientes, asiáticos y LGBTQ+, como Pedro Pascal, Jenna Ortega, Aubrey Plaza, Steven Yeun, entre otros.
Los premios son entregados por la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión de Estados Unidos, una organización compuesta por más de 25,000 miembros que representan a diversos profesionales de la industria televisiva, de modo que romper el récord de diversidad en los Emmy no solo habla de una gran evolución para las premiaciones, sino también para la televisión en general.
De acuerdo conVariety,Pedro Pascalse ha convertido en el latino más reconocido de los premios Emmy2023 gracias a su trabajo en The Last of Us que le otorgó la nominación como mejor actor principal de drama. Pero eso no es todo, ya que también fue nombrado en la categoría de actor de comedia invitado por su participación en un episodio de Saturday Night Live y Patagonia: Life on the Edge of the World.
La nominación de Pascal lo convierte en el segundo latino reconocido en la categoría de drama después de las cuatro nominaciones consecutivas del actor Jimmy Smits por la serie NYPD Blue. Sin embargo, los Emmy de este año dejaron fuera a otros latinos notables como Diego Luna, quien fue ignorado por Andor de Disney, a pesar de que el programa obtuvo una nominación a la mejor serie dramática.
Por otra parte, la serie de Netflix, Wednesday,convirtió a la protagonista Jenna Ortega en ser la tercera latina reconocida como mejor actriz principal de comedia, después de Rita Moreno por 9 to 5 en 1983 y las dos nominaciones de America Ferrera por Ugly Betty en 2007 y 2008, pero solo esta última logró obtener el premio.
Selena Gomeznuevamente fue ignorada por su actuación en Only Murders in the Building a pesar de ser una de las series más reconocidas por la crítica. No obstante, el programa fue nombrado en la categoría de mejor comedia, por lo tanto, ya que la actriz también es productora, aún tiene posibilidades de obtener un Emmy este año.
Otra destacada actriz este año fue Aubrey Plaza, quien es mitad puertorriqueña, y obtuvo su primera nominación al Emmy por mejor actriz de reparto en un drama por su increíble trabajo en The White Lotus, convirtiéndose en la tercera latina nominada en la categoría después de Morena Baccarin por Homeland en 2013 y Alexis Bledel por The Handmaid’s Tale en 2018.
Las mujeres afrodescendiente son reconocidas en los Emmy
En la categoría de mejor actor de reparto en una serie de comedia, los Emmy incluyeron a cuatro mujeres afrodescendientes: Ayo Edebiri (The Bear), Jessica Williams (Shrinking) y Janelle James (Abbott Elementary) y Sheryl Lee Ralph (Abbott Elementary). El año pasado, Quinta Brunson hizo historia al convertirse en la primera mujer afrodescendiente en ganar por escribir el episodio piloto de Abbott Elementary, pero este año no fue mencionada.
Por otra parte, Dominique Fishback obtuvo una nominación, que nadie esperaba, como mejor actriz principal de una serie limitada por Swarm de Prime Video, y al tener 32 años, se convirtió en la mujer afrodescendiente más joven reconocida en la categoría.
La directora dos veces ganadora del Emmy, Paris Barclay, quien dirigió el episodio final de la serie limitada de Netflix, Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story, se convirtió en la primera persona afrodescendiente en ser nominada en tres ocasiones a mejor dirección, dado que anteriormente también fue reconocida por su trabajo en NYPD Blue, The West Wing y Glee.
La representación asiática en los Emmy también se hizo presente gracias a la serie de Netflix, Beef, que obtuvo múltiples nominaciones para sus actores Steven Yeun, Ali Wong, Young Mazino y Joseph Lee. Además, Kumail Nanjiani también fue nombrada por su participación en Welcome to Chippendales de Hulu.
Por último, Bella Ramsey, es la segunda actriz abiertamente no binaria en ser nominada por su destacado trabajo en The Last of Us que se produce después de que Carl Clemons Hopkins, otro intérprete no binario, fuera nominado por Hacks como actor de comedia de reparto en 2020. Asimismo, Ramsey, a los 19 años, es la cuarta persona más joven es ser nominada en la categoría de mejor actriz de drama detrás de Kristy McNichol (de 17 años en 1980 por Family), Claire Danes (de 16 años en 1995 por My So-Called Life) y Melissa Sue Anderson (de 15 años en 1978 por Little House on the Prairie).
Después de años de espera, Netflix por fin regresó con TUDUM de manera presencial. El evento que se llevó a cabo en Brasil, es una enorme fiesta que celebra la plataforma para mostrar los estrenos de sus programas y películas más emocionantes. Ya que además, este evento representa la celebración de una década para el streaming creando contenido original.
Entre los anuncios que los/as fans esperaban con más ganas, sin duda estuvo Heartstopper, The Witcher, Stranger Things y Wednesday, sin duda alguna las promesas de 3 Body Problem, Rebel Moon, One Piece y Avatar: The Last Airbender son nuevas producciones que tienen todo para convertirse en grandes éxitos y que apenas veremos algunos detalles.
Pero quizás una de las sorpresas que nadie esperaba en el evento, era que confirmaran una adaptación del fanfic A través de tu Mirada, que llegará en algún punto de 2024.
Además de una increíble alfombra roja en donde estuvieron presentes las más grandes estrellas de Netflix y TUDUM, el evento lo inició Chris Hemsworth,quien recién salido de la secuela de Extraction, en donde relató cómo la película se realizó sin efectos especiales, confirmó que ya están en negociaciones para una tercera parte.
Foto: Cortesía de Netflix/TUDUM
¡Aquí les contamos Los anuncios más emocionantes de TUDUM!
Series
¡Linda Hamilton se une a Stranger Things!
Que sea el final de la historia no significa que no puedan entregarnos algo épico, y por eso Stranger Things confirmó en el evento de Netflix que la icónica Linda Hamilton será parte del elenco protagónico del show.
Uno de los momento más emocionantes del evento también fue que Arnold Schwarzenegger anunció su llegada al exitoso show, y Hamilton presentó un video en donde sólo tuvo que decir “les veré en Hawkins” para dejar las expectativas muy, pero muy altas.
Imagen:JoBlo
One Piece
Iñaki Godoyy los nuevos protagonistas de esta gran adaptación presentaron en el evento el primer avance de One Piece, la épica adaptación de la obra de Eiichiro Oda. Y por lo que pudimos ver en el avance, todo indica que seguirán al pie de la letra la saga de East Blue, en donde Monkey D. Luffy se prepara para embarcarse en la búsqueda del One Piece para convertirse en El Rey de los Piratas con una nueva e irreverente tripulación.
Tenemos que decir que el diseño de producción se ve sorprendente y el diseño de los protagonistas es sumamente fiel al manga.
Avatar: The Last Airbender
Uno de los avances más esperados de Netflix es sin duda Avatar: The Last Airbender, y aunque en TUDUM solamente presentó un pequeño sneak peek en donde se muestran los símbolos de cada nación, el elenco aseguró que los efectos especiales serán geniales para poder ver los poderes y peleas en todo su esplendor, pues también prometieron que Appa volverá para la serie, así como el tío Iroh y el malvado Lord Ozai.
Y además de eso, también tuvimos el primer vistazo de Aang, Katara, Zuko y Sokka. Pero nos quedamos esperando a ver al miembro más importante del equipo Avatar. ¿DÓNDE ESTÁ MOMO?
Heartstopper
Uno de los anuncios más esperados de Netflix fue el primer vistazo de la gran serie de Heartstopper y por fin tuvimos un primer vistazode la segunda temporada. Y aunque fue muy pequeño, Joe (Charlie Spring) y Kit (Nick Nelson) se ven enamorados y obsesionados el uno con el otro. Y además de eso, confirmaron los títulos de los 8 episodios que conformarán esta nueva historia.
Wednesday
Para prepararse para la segunda temporada, el elenco de Wednesday presentó un video en donde discuten las teorías más interesantes que rondan internet para la siguiente parte, desde qué pasó con el anillo de Clarkstone hasta si Larissa Weems puede estar viva, aunque ahora en la forma del mayordomo Largo.
Pero tal vez lo más emocionante es que confirmaron que la segunda temporada presentará a un nuevo miembro de la Familia Addams.
The Chosen One
Basada en la historia de Mark Millar y protagonizada por Tenoch Huerta, TUDUM sorprendió con un pequeño avance de The Chosen One, una historia que relatará lo que ocurre cuando Jesucristo regresa a la Tierra, pero en la forma de un niño migrante de 12 años. Llega el 16 de agosto a la plataforma.
Cortesía: Netflix
The Witcher
Durante TUDUM, presentaron un emocionante clip de la tercera temporada de The Witcher, donde todavía podemos ver a Henry Cavill como Geralt of Rivia batallando en todo su esplendor.
Durante la presentación, Henry Cavill, Anya Chalotra, Freya Allan y Joey Batey hablaron sobre filmar en locaciones como Gales y Eslovenia, ya nos adelantaron que habrá una intensa muerte y un villano todavía más grande. Pero no sólo eso, este evento también fue la despedida oficial de Cavill, quien se retirará del papel en esta nueva temporada.
All The Light We Cannot See
Otra oferta original de Netflix es la ambiciosa serie All The Light We Cannot See, un show basado en la novela del mismo nombre escrita por Anthony Doerr en 2014. La historia sigue a Marie-Laure, una chica ciega que vive en Francia mientras es ocupada por el régimen Nazi en la Segunda Guerra Mundial, y su inusual amistad con Werner Pfennig, un joven alemán que está a punto de unirse a la escuela militar.
Estrena el 2 de noviembre y pinta para ser uno de los grandes éxitos del año, pues contará con la presencia de Mark Ruffalo y Hugh Laurie. Y en TUDUM por fin tuvimos el primer avance oficial.
3 Body Problem
De los creadores de Game of Thrones, por fin tenemos también un adelanto de 3 Body Problem, la serie basada en la exitosa historia de Liu Cixin. Aunque el nuevo avance es muy misterioso, este anuncio era uno de los más esperados en TUDUM y en el evento la catalogaron como “una historia sobre lo que pasa cuando se fragmenta la realidad“, pero en general trata sobre un grupo de científicos que intentan evitar una catástrofe que viven en un mundo obsesionado con un videojuego.
Durante la presentación estuvieron juntos los protagonistas Jess Hong, Benedict Wong, Jovan Adepo, Alex Sharp y John Bradley (este último emocionó mucho a la audiencia), ya que comparó su trabajo en Game of Thrones como Sam Tarly y aseguró que “esta experiencia fue mucho más grande”. Se estrena en enero de 2024.
El Juego del Calamar
El evento abrió con el adelanto del reality show de El Juego del Calamar, ya que además de emocionarnos con un increíble vistazo de cómo será la segunda temporada, también nos dejó ver los desafíos que personas reales tendrán que enfrentar el próximo noviembre.
You
Penn Badgley mandó un mensaje especial a los/as fans de la serie para prepararnos para la temporada 5.
Outer Banks
Con un avance dinámico y divertido, TUDUM también presentó el nuevo avance de Outer Banks, que sigue presentando el compromiso de este grupo por encontrar el tesoro perdido.
ELITE
Maribel Verdú, Anitta y más estrellas presentaron el avance de la temporada 6 de ELITE, en donde por fin vimos un lado mucho más introspectivo e intrigante del show.
Bridgerton
Corey Mylchreest y India Amarteifio, los grandes protagonistas de Queen Charlotte, presentaron un primer vistazo especial en donde por fin vimos a Penelope y Colin en el nuevo drama que enfrentarán durante la tercera temporada de Bridgerton,
Cortesía: Netflix
Emily In Paris
Lily Collins confirmó también que la nueva temporada de Emily in Paris se situará en Roma, además de presentar un nuevo avance.
Berlín
Él es un hombre con un plan. Kevin Hart presentó durante TUDUM uno de los anuncios más emocionantes de todo el evento: Berlín, el spin-off de La Casa de Papel que llevará al gran Pedro Alonso intentar robar 44 millones de dólares y que llegará en enero de 2024.
El Amor es Ciego
Durante TUDUM también tuvimos una curiosa presentación de Love is Blind, una de las series más exitosas de Netflix y que presume haber ayudado a encontrar el amor a parejas de todo el mundo y que presentó su quinta temporada. Además de que anunciaron que la reunión de la temporada 3 se estrenará en la plataforma el próximo 2 de julio.
Cobra Kai
Durante TUDUM, Netflix presentó un emotivo video que ya causa mucha nostalgia, Tanner Buchanan, Jacob Bertrand, Xolo Maridueña, Ralph Macchio y William Zabka se reunieron para comenzar a leer la nueva temporada de Cobra Kai, la cual será la que cierre toda la historia.
Yo Nunca
Y siguiendo con la ola de nostalgia, TUDUM también tuvo una emotiva presentación para celebrar la serie con un video especial para que veamos lo lejos que ha llegado Yo Nunca, serie que también presentará su última temporada.
Lupin
Durante TUDUM, también presentaron un nuevo avance de Lupin, el cual muestra una coreografía e historia mucho más ambiciosa.
¡Fubar tendrá segunda temporada!
Arnold Schwarzenegger presentó en el evento un reel de bloopers de la primera temporada de Fubar, que ya tiene más de 12 millones de visualizaciones y que acaparó el primer lugar de vistas durante varias semanas en Netflix. Y por eso, el legendario actor también confirmó que ya se está preparando una segunda temporada de la serie.
Películas
Rebel Moon
Zack Snyder confirmó que Rebel Moon, la nueva y ambiciosa saga que prepara para Netflix, tendrá cuatro versiones diferentes,dos marcadas PG-13 y dos para adultos, de manera que podamos observar todas las historias y narrativas a detalle. Y durante TUDUM, presentaron un vistazo detrás de cámaras que nos da una idea de lo grande que es el proyecto.
En TUDUM, Snyder, Deborah y Sofia Boutella hablaron sobre el trabajo que ha tomado más de 20 años desarrollarse, y alabaron los increíbles sets de producción. Someramente, el director dijo que la trama sigue a una civilización pacífica que debe decidir si luchará o se rendirá ante un ejército invasor.
The Archies
Una de las ofertas más interesantes de Netflix sin duda es The Archies, la historia que adaptará los cómics de Archie (sí, a quien tal vez conocen mejor en Riverdale y Sabrina últimamente) y volverá a sus raíces sesenteras, sólo que ahora estará situada en India.
Durante TUDUM, presentaron a cada uno de los nuevos protagonistas de una forma muy Archie: con un número musical, pero también tuvimos un adelanto especial.
El Clon de Tyrone
Una de las sorpresas más emocionantes de TUDUM fue la presentación de la película El Clon de Tyrone, ya que Teyonah Parris y John Boyega presentaron el avance como hologramas. El tráiler se había lanzado hace unos días,
Agente Stone
Gal Gadot hizo una gran entrada en el evento de TUDUM para presentar el primer tráiler de Agente Stone, su nueva y ambiciosa película de acción en donde ahora la veremos convertida en una agente del MI6 que debe proteger un extraño artefacto conocido como The Heart.
Videojuegos
The Queen’s Gambit Experience
TUDUM no dejó de lado el nuevo emprendimiento de Netflix, y por eso también presentaron un nuevo avance de el videojuego de The Queen’s Gambit.
A principios de año, varias mujeres utilizaron su cuenta de Twitter para señalar que Percy Hynes White las agredió sexualmente cuando estudiaban en la escuela secundaria en Toronto, antes de que el actor saltará a la fama por su participación en Wednesday como Xavier Thorpe, uno de los intereses amorosos de la protagonista Wednesday Addams (Jenna Ortega).
En ese momento, varias de las víctimas pedían que White fuera despedido de la segunda temporada del famoso programa de Netflix, pero nadie de la producción se pronunció al respecto. Sin embargo ahora ha sido el propio actor quien ha negado las acusaciones, lamentando la “campaña de desinformación” que se lanzó en su contra.
Percy Hynes White pide que dejen de acosar a su familia
A través de un comunicado de prensa en su cuenta de Instagram, Percy Hynes White habló por primera vez sobre una supuesta “campaña de desinformación” en su contra, la cual asegura se desató el año anterior tras el estreno de Wednesday.
Hynes White escribió que debido a las acusaciones de agresión sexual en su contra, su familia y círculo cercano ha sido amenazados de muerte y que el público ha utilizado fotografías del actor cuando era menor de edad para exponerlo. “Se usaron fotos mías cuando era menor de edad, y tomaron ejemplos de mí actuando en el personaje para justificar que soy odioso”, agregó el actor.
Asimismo, añadió que su grupo de amigos ha sido retratado injustamente como violentadores y/o víctimas a partir de narrativas creadas en redes sociales: “Mi amiga Jane fue retratada falsamente como una víctima, y sus intentos de dejar las cosas claras han sido ignorados. Ella me dio permiso para incluirla en este mensaje”, señaló Hynes White.
Si bien no quiso profundizar en el tema, detalló que todos los “rumores son falsos” y acusó a quienes le acusaron de querer arruinar su reputación, poniendo en riesgo la seguridad de otras personas que aún no tienen la confianza de señalar a sus agresores.
“No puedo aceptar que me representen como alguien intolerante o criminalmente negligente con la seguridad de las personas. Estos son el tipo de afirmaciones dañinas y sin fundamento que pueden crear desconfianza hacia las víctimas”.
Percy Hynes White
El actor terminó su comunicado afirmando que la desinformación en su contra ha sido “angustiante” pero está agradecido con las personas que lo apoyaron a “compartir los hechos” y pidió que el acoso hacia sus familia y amigos cesara.
El pasado 18 de enero, un usuario de Twitter escribió que Percy Hynes Whitey sus amigos organizaban fiestas en Toronto con la finalidad de alcoholizar y drogar a mujeres menores de edad para tener relaciones sexuales sin su consentimiento. “Invitaban explícitamente a mujeres (…) para emborracharlas y tener sexo con ellas”, añadió la presunta víctima.
Una de las mujeres afirmó que el actor ya ha tenido problemas con la policía en Canadá específicamente por acoso y agresión sexual, pero no dio detalles más específicos sobre quién había hecho las denuncias o cuándo se hicieron. Asimismo, mencionó que White “presionó y agredió a varias de sus amigas y compartió fotos de ellas desnudas sin su consentimiento”.
Las acusaciones rápidamente se hicieron virales en redes sociales, lo que provocó que más personas se unieran para declarar en su contra. En específico, una joven escribió que llegó a ir a la policía para demandar al actor, pero no quisieron tomar su denuncia. “Saber lo que nos ha hecho a mí ya otras mujeres es repugnante”, tuiteó una persona bajo el nombre de Karis Bishop-Clarke. Mientras que otra mujer llamada Desirée agregó: “Dejó que me violaran en su sótano, y cuando me llamó al respecto, estaba más preocupado por la policía que por si yo estaba bien”.
Por su parte, la producción de Netflix no ha realizado ninguna declaración respecto a las acusaciones de agresión sexual y, recientemente, dio a conocer que la segunda temporada de Wednesday esta confirmada, aunque por el momento no han especificado qué parte del elenco regresará.
Wednesday se volvió rápidamente una de las series más exitosas de Netflix en la historia, fenómeno que también ha catapultado a Jenna Ortega a ser uno de los talentos jóvenes más reconocidos del mundo.
Sin embargo, a pesar de haber conquistado a una gran audiencia con su historia, previamente Jenna Ortega reveló haber intervenido en algunos de los guiones del show, pues consideraba que varios diálogos eran superficiales, y algunas subtramas tampoco empataban con el personaje.
Jenna Ortega destacó la importancia de “expresar en voz alta sus frustraciones” respecto a Wednesday, señalando que a pesar de ser una actriz, era vital para ella que la producción la tomara en cuenta para sentirse cómoda con la historia y el personaje.
“Cuando llegué a Wendesday fui firme y dejé en claro que todo lo que tenía para decir era importante y que debía ser escuchado”, señaló la actriz durante la conversación, añadiendo que gran parte de tal firmeza procedía directamente de experiencias agridulces que había vivido en su carrera, donde constantemente tenía que acceder a cosas con las que no estaba de acuerdo.
“Sé lo que es ser alguien súper complaciente en esta industria, y soy muy consciente de lo infeliz y frustrante que ha sido eso para mí en el pasado.
Tuve experiencias donde mi voz no era escuchada, lo que quiere decir que para todos, era sólo una marioneta que todos podían controlar, y decirle qué hacer y qué decir todo el tiempo.”
Jenna Ortega, THR
La actriz señaló que las críticas más recientes por sus acciones no le afectaron tanto, especialmente porque había vivido cosas “mucho más fuertes” en los sets.
“En algunos sets llegaron a decirme “¿Tú qué vas a saber de la industria? No eres guionista. O “Cállate y haz tu trabajo”, puntualizó, asegurando que tales palabras le fueron repetidas en diversas ocasiones a lo largo de 12 años.
Imagen: Netflix
¿El equipo de Wednesday apoyó su visión?
Jenna Ortega destacó que la serie se volvió un proyecto particularmente colaborativo, especialmente gracias a la presencia de Tim Burton, sobre quien se pronunció “muy afortunada de poder haber conocido y trabajado”.
“Tim Burton me citó un día y dijo que quería ser un amplificador para mi voz”explicó la actriz, añadiendo que a través de tales decisiones pudo tener un control creativo más grande sobre su personaje y el camino que éste debía tomar.
A pesar de ello, admitió que hubo muchas cosas que no pudo modificar, aunque al asumir el papel de productora para la segunda temporada, buscará cambiarlas de nuevo.
“Wednesday retomará más los aspectos tétricos de su universo original, y nos desharemos de todo interés amoroso esta vez”, puntualizó. “Soy muy muy afortunada de poder volver como productora esta vez y que mi voz sea tomada en cuenta”.
Durante la mesa redonda, Jenna Ortega también compartió su inicial titubeo antes de aceptar el papel de Wednesday, pues su intención era comenzar a trabajar exclusivamente en cines, y ya no en televisión.
Sin embargo, reveló que no podía dejar pasar la oportunidad de ser Wednesday Addams, cuando era algo que había deseado desde su tiempo en Disney.
“Wednesday era un personaje legendario y bad-ass.” añadió, “Y es el rol más conocido que he tomado hasta ahora, donde se me dio la oportunidad de traer representación latina a un personaje que nunca había sido mostrada bajo esa luz.”
La nueva saga de Scream es uno de los revivals más interesantes que ha tenido la franquicia. No sólo sabe adaptarse a las nuevas exigencias de la industria, ya sabe cómo darle la vuelta a los nuevos convencionalismos de terror, conservando su aura de meta-parodia mientras sigue presentando intensas historias que hacen honor al género slasher.
Como la historia está protagonizada también por Melissa Barrera en el papel de Sam Carpenter y Jenna Ortega como su hermana menor Tara, la sexta parte de la historia tuvo gran éxito, recaudando 168 millones de dólares a nivel mundial y afianzando una séptima parte para la saga de Scream. Miles de rumores ya comenzaron a circular sobre la trama, y en especial, quién podría ser el nuevo Ghostface.
Y ante la ola de especulaciones, la actriz Jasmin Savoy Brown opinó sobre qué pasaría si le tocara ser la nueva asesina de Scream.
Copyright @ Paramount Pictures
¿Una Ghostface muy imposible?
Jasmin Savoy Brown interpreta desde la quinta parte de Scream a Mindy Meeks-Martin, sobrina de Randy Meeks (el nerd de la primera cinta), una chica que se hace muy cercana a las hermanas Carpenter y que es la cinéfila que nos presenta las “nuevas reglas del terror” de Scream.
En un momento dentro de la sexta entrega de Scream, ella es quien explica que ahora “todo se trata de la propiedad intelectual” y que personajes legendarios pueden morir si así lo requiere la trama, pues lo importante es hacer crecer la historia. Y aunque ella hasta ahora sólo ha sido un gran apoyo en la quinta y sexta entrega, un interesante giro para la saga sería que uno de los sobrevivientes se convirtiera en el asesino.
Por eso, en una entrevista conRadioTimes.com, Savoy Brown fue cuestionada sobre la posibilidad de que ella se convirtiera en la asesina para la séptima entrega, y aunque dijo que la idea era “muy poco probable”, también detalló cómo el personaje de Mindy podría funcionar como la asesina de la saga.
“Creo que si hubiera sido en la quinta parte de Scream habría dicho que sí. Pero después de la sexta ya la conozco mejor y no creo que lo haga.
Fuma demasiada marihuana y ama muchísimo a su hermano. Aunque si los gemelos estuvieran juntos… tal vez. Es que si ella es el asesino, tendría que matar a su hermano. Y no la imagino haciendo eso”.
Jasmin Savoy Brown, RadioTimes.com
La actriz está segura entonces que ni ella ni su hermano Chad (Mason Gooding) podrían ser el asesino, ya que sería repetir el giro que tuvo la sexta parte, y hacer que Chad, el interés amoroso de Tara, la traicione también, sería algo que hemos visto en repetidas ocasiones dentro de la historia. De todos modos, todavía no hay una confirmación sobre la posibilidad de ver Scream 7 en pantalla,aunque ya hay varias ideas en puerta.
Copyright @ Paramount Pictures
¿De qué podría tratar una séptima parte de Scream?
A pesar de que todavía no hay nada confirmado, la sexta entrega de Scream rompió récords en taquilla y ya se posicionó como la cinta más taquillera en la historia de la saga, por lo que es muy probable que veamos una séptima entrega, en especial porque la popularidad que gozan los personajes de Melissa Barrera y Jenna Ortega pueden inspirar todavía más historias.
Además de que muchas personas quieren conocer el desenlace de las hermanas Carpenter, todavía está pendiente una despedida formal de la icónica actriz Neve Campbell, quien decidió no regresar a la más reciente entrega de Scream debido a que el sueldo que le ofrecían “no reflejaba el valor que ella le había entregado a la franquicia como Sidney Prescott”.
No sólo eso, los directores Tyler Gillet y Matt Bettinelli-Olpin dijeron que ya tienen algunas ideas para la séptima parte y hasta Drew Barrymoredijo que le gustaría regresar a interpretar su legendario rol en Scream.
De hecho, los comentarios de Barrymore inspiraron a la actrizParker Poseya confesar que también había conversado con los productores de Scream para que la incluyeran de alguna manera en la historia.
A todas luces, todo parece indicar que las personas están muy dispuestas a seguir creando películas de Scream y todavía hay una gran audiencia para la saga, por lo que seguramente sólo es cuestión de tiempo para que confirmen una séptima entrega y veamos a un nuevo y mejorado Ghostface.
La serie de Wednesday protagonizada por Jenna Ortega se convirtió en un éxito inmediato desde su estreno en Netflix, posicionándose como uno de los programas más populares de la plataforma y logrando ser tendencia en redes sociales.
Sin embargo, es probable que los/as fanáticos/as del Wednesday nunca hubieran conocido su historia debido a que antes de que Netflix aceptara producirla, parece que los showrunners tuvieron problemas para comenzar su desarrollo ya que que la plataforma no podía acordar una tarifa de licencia para la serie y prácticamente la había descartado.
Los creadores de Wednesday enfrentaron múltiples rechazos
Mientras hablaban en el podcastInside of You, los creadores del Wednesday, Alfred Gough y Miles Millar,explicaron que su programa estaba prácticamente cancelado luego de que MGM y Netflix no pudieron ponerse de acuerdo sobre una tarifa económica para el uso de la licencia de los personajes, hasta que el productor de MGM, Steve Stark logró convencer al estudio de financiar una sala de escritores para desarrollar la primera temporada y presentarla de manera formal al streaming.
“No podíamos llegar a un trato, estaba muerto. Pero luego Steve hizo que MGM, sus jefes, financiaran una sala de escritores durante 10 semanas para que pudiéramos hacer el resto de la temporada, lo cual pensamos que era una locura: ¿Qué streaming va a comprar un programa que no compraron?”
Alfred Gough
Fue así como la primera temporada de Wednesday se escribió durante la pandemia con muy pocas esperanzas de poder llevarse a cabo, pero los creadores escribieron “cuatro o cinco guiones más” para volver a proponer a Netflix. “Dijimos: Está bien, vamos a salir con esto nuevamente como un paquete más grande. Va la ronda 2 de intentos”.
Dado que The Addams Family es una IP muy vieja, los ejecutivos no estaban seguros de si el proyecto tendría éxito entre el público actual. Sin embargo, los creadores siempre mantuvieron la fe en su historia al saber que los toques góticos juveniles y los dramas adolescentes estaban muy presentes en las series más populares del momento.
Gough y Millar no solo querían escribir un guion perfecto para Wednesday, ya que también sentían que necesitaban un director de renombre adjunto que lo ayudará a transmitir sus ideas a la pantalla. Fue entonces que pensaron enTim Burton, puesto que siempre fue su primera opción debido a que su estilo gótico se alineaba a la perfección con la serie.
Sin embargo, tenían un problema, Burton nunca había estado involucrado en una serie de televisión y no sabían si estaba interesado, pero eso no impidió que lo contactaran a través de su agente. .“Tim siempre estuvo en el top de nuestra lista, y todos decían: Tim Burton nunca ha hecho televisión”, agregó Gough. “Luego pensamos: Está bien, es posible que nunca sepamos nada de él”.
Finalmente, Gough y Millar lograron enviar a Burton el guion de la primera temporada de Wednesday, pero siempre tuvieron presente que podrían pasar meses para obtener una respuesta del director. “Por lo general, si le envías un guion a un actor, nunca recibes una respuesta, les toma ocho semanas responder”, explicó Millar. No obstante, a tan solo cuatro días de enviar el escrito, le hicieron saber a los guionistas que Burton estaba encantado con la historia.
“Escuchamos: “Tim leyó el guión, le encantó, quiere hablar contigo”. Dijimos: “Oh, genial, podemos configurar un Zoom o algo así”, y [su agente] dice: “No, voy a enviarte el número de Tim y puedes llamarlo por FaceTime mañana”.
Miles Millar,
Ya con Tim Burton como director adjunto, para Gough y Millar les fue más sencillo volver a acercarse a Netflix para proponerles nuevamente el desarrollo del programa. Fue hasta principios del 2021 que finalmente se logró cerrar el trato y rápidamente comenzaron la preproducción. “Se dio luz verde de inmediato, nos fuimos a las carreras.”
