¡Stephen Amell apoya a familia de compañero de Arrow!

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En este artículo:

  • Stephen Amell, protagonista de Arrow, lanzó una campaña de GoFundMe para recaudar fondos y ayudar a la familia de Dave McLean, miembro del equipo de la serie que se suicidó en octubre.
  • La campaña está arriba desde el Día de Acción de Gracias y pretende ayudar a la esposa de McLean, quien ahora es madre soltera.
  • La noticia de Stephen Amell levantó dudas y debates sobre el impacto económico de las huelgas de Hollywood en otros lugares del mundo y cómo eso puede afectar la salud mental de las personas más vulnerables.

Stephen Amell anunció una campaña para recaudar fondos a través de GoFundMe que serán destinados para la familia de Dave McLean, un ex miembro del equipo de Arrow que desafortunadamente se suicidó el 9 de octubre a los cincuenta años de edad. 

McLean fue parte del departamento de Iluminación y Electricidad del famoso programa de The CW, en el cual Stephen Amell interpretó el papel principal durante ocho temporadas de 2012 al 2020, un tiempo en donde el actor relató que pudo establecer un vínculo con el fallecido. A continuación te platicamos los detalles.

Stephen Amell
Foto: Stephen Amell | Emma McIntyre/Getty Images

Stephen Amell busca ayudar a la familia de su amigo 

Luego del fallecimiento de Dave McLean, Stephen Amell dio a conocer sus condolencias con la familia y relató que durante los años de filmación de Arrow, pudo establecer una amistad con Dave. “Se convirtió no sólo en un amigo, sino también en mi familia durante nuestras ocho temporadas juntos en  Arrow”, añadió. “Duele perder un espíritu tan vibrante a luchas con la salud mental”.

A los pocos días, Stephen Amell decidió apoyar una campaña de GoFundMe lanzada justo antes del Día de Acción de Gracias para recaudar 50.000 dólares canadienses, pero apenas han logrado  poco menos de 30.000 dólares, de manera que Amell recurrió a las redes sociales a principios de esta semana para animar a sus seguidores a donar. “Dave se fue demasiado pronto, por razones que se pueden prevenir por completo”, afirmó el actor. “Cualquier donación ayuda, compartir esta publicación ayuda porque la salud mental es algo que todos deberíamos discutir”.

La esposa de McLean,  Linnea, escribió en la página GoFundMe que Dave estuvo luchando con problemas salud mental durante mucho tiempo, pero “el peso de sus luchas finalmente resultó abrumador”. Sumando a manejar el duelo por la pérdida de su esposo, Linnea comentó que ha pasado por momentos difíciles al ahora ser madre soltera. “Me encuentro comenzando de nuevo, lidiando con los desafíos de ser madre soltera después de una cirugía mayor e intentando brindar apoyo emocional a nuestros hijos mientras están en duelo”.

Por esta razón, la familia de McLean ha tenido que recurrir al público para pedir ayuda en este momento tan difícil. “En este momento de adversidad, humildemente buscamos apoyo”, continuó. “Estaremos eternamente agradecidos por la compasión y generosidad brindada a nuestra familia durante este período difícil”.

Stephen Amell
Imagen: GoFundMe

El impacto de las huelgas en otras partes del mundo

Luego de que las huelgas de actores y guionistas se desataran en Hollywood durante gran parte del año, Deadline reporta que se perdieron alrededor 45.000 empleos en la industria del entretenimiento, no solo en la industria del cine, también en otras partes del mundo que dependen de las producciones estadounidenses.

Uno de los lugares más afectados fue Vancouver, en donde residía Dave McLean, ya que en dicho estado de Canadá se emplea directa e indirectamente a casi 90.000 personas con programas como The Irrational de NBC y hasta hace poco la mayor parte de la programación de horario estelar de CW.

Esto significa que los estudios y oficinas de producción de Vancouver básicamente se paralizaron durante las huelgas, provocando que miles de familias se quedaran sin ningún ingreso ni apoyos. Además de McLean, al menos tres o cuatro personas de la comunidad de producción se quitaron la vida durante las huelgas y sus muertes se han relacionado, al menos en parte, con el estrés de meses de desempleo debido al prolongado paro laboral. 

También se reportó que otras personas de bajos ingresos en Los Ángeles se suicidaron como consecuencia de los efectos de las huelgas, ya que los encargados de iluminación, vestuarios, maquillaje, entre otros, fueron los más afectados al no tener ningún ingreso durante varios meses lo que provocó que muchos perdieran sus ahorros y patrimonio. 

Junto con Arrow, McLean trabajó en otros programas exitosos de la industria Lucifer, Nancy Drew, The A-Team, el piloto de The Mighty Ducks y varios otros proyectos a lo largo de los años.

Stephen Amell
Copyright © The CW.

¡Netflix firma acuerdo histórico con artistas Alemanes!

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  • Netflix acordó que pagará regalías a los/as artistas de una serie o película dependiendo de las reproducciones que tenga. 
  • Esta es la primera vez que el gigante del streaming establece una medida estándar para medir el éxito de una producción original. 
  • Esto podría cambiar toda la industria del streaming y es un precedente importante a favor de las huelgas de Hollywood, quienes exigen el pago de regalías y mayor transparencia de datos.

Netflix firmó un nuevo acuerdo de remuneración económica para los/as artistas alemanes en conjunto con United Services Union (Verdi), el principal sindicato del sector de servicios de Alemania, y la Asociación Federal de Actores de Alemania (BFFS), para pagar regalías adicionales gracias al éxito de sus producciones locales. 

De acuerdo con Variety, dichas regalías estarán destinadas a los talentos que trabajan delante y detrás de la cámara en las series y se basarán de acuerdo a la cantidad de reproducciones realizadas por la serie en la plataforma de streaming.

El acuerdo no solo es un logro para los/as artistas alemanes, sino que también el sindicato aseguró que este es el primer paso para lograr que todas las plataformas paguen regalías en su país.

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Copyright © Netflix.

¿Cómo pagará Netflix las regalías en Alemania?

El acuerdo de Netflix se alinea con los derechos que la Directiva de la UE (Unión Europea) ha estado peleando por sus artistas en el mercado digital, cuyo objetivo es lograr que todos sus creadores/as (cineastas, escritores, compositores, músicos, etc) sean reconocidos/as y protegidos/as por su trabajo. De modo que ahora todos los directores, directores de fotografía, actores, editores y maquilladores, así como diseñadores de escenografía, vestuario y sonido tendrán derecho a recibir regalías. 

Netflix describió a este acuerdo como “un hito para la industria del cine y la televisión”, con el cual garantizarán que todos los/as colaboradores/as de una producción se beneficien cuando un programa es reproducido en la plataforma.

Si bien no especificaron el porcentaje que será remunerado, señalaron que estará alineado al éxito de cada temporada individual de una serie que se pagará como un monto total y luego se distribuirá a todas las partes autorizadas. 

Para que Netflix tome en cuenta una reproducción del programa, el espectador tendrá que ver el 90% de la temporada de una serie y las regalías se pagarán cuando se alcance la meta de de los 10 millones de reproducciones a nivel global. Si se alcanza este número varias veces, el importe se abonará con la misma frecuencia.

Sin embargo, en caso de que un programa no alcance dicho número de reproducciones en un tiempo específico, se abonará una parte proporcional del importe fijo correspondiente al número de reproducciones alcanzadas.

Por su parte, Rachel C. Schumacher, quien es la asesora principal de relaciones laborales internacionales de Netflix, comentó que garantizar una remuneración justa y adecuada “es de vital importancia para nosotros”, dado que es importante mantener una buena relación con todos los/as creadores/as de los programas. “Creemos que es la piedra angular de nuestra relación con los artistas y de una asociación sostenible y de confianza con la escena creativa alemana”.

El acuerdo con Netflix podría marcar una gran diferencia en la industria a nivel mundial, ya que en un contexto en donde los sindicatos Hollywoodenses se encuentran en paro por exigir derechos laborales, Alemania ha logrado que por lo menos una plataforma de streaming se comprometa a pagar regalías de acuerdo a las reproducciones que tenga un programa o película dentro de su territorio.

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Copyright © Netflix.

¿Por qué el acuerdo de Netflix es importante?

No se puede negar que las series de Netflix alemanas como Dark, Dogs of Berlin y How to Sell Drugs Online (Fast), son una de las más famosas de la plataforma a nivel global, de modo que reconocer el trabajo de sus creadores es solo el principio para llegar a que más plataformas de streaming firmen acuerdos de remuneración económica. 

Mientras tanto, Christoph Schmitz, quien es miembro de la junta directiva nacional de Verdi, dijo que el acuerdo representaba “una solución clara y no burocrática de las reclamaciones por una remuneración adicional significativa para los/as creativos/as cinematográficos”. Asimismo, muestra cómo las personas en el medio y los servicios de streaming, pueden beneficiarse “de una ley de derechos de autor que funcione bien” para ambas partes.  

Se espera que, con el tiempo, Netflix logre acuerdos similares en otros estados miembros de la Unión Europea a medida que se avance en los derechos de autor en el mercado digital. Por lo mientras, la plataforma de streaming también firmó un acuerdo similar en Suecia.

Estos cambios son importantes porque van de la mano con lo que pelean las huelgas de guionistas y artistas en Hollywood. Históricamente, Netflix les ha pagado un salario mayor a sus artistas, pero nunca ha publicado datos duros sobre el número exacto de reproducciones que tienen sus películas y series ni cómo se traduce eso en ganancias para la compañía, por lo que en estos momentos están luchando por un plan de regalías y licencias dependiendo de qué tan exitoso sea su producción.

Por eso, realmente nunca ha pagado regalías ni se ha creado un estándar de conversión directa entre visualizaciones, tiempo de reproducción, popularidad de un producto y sus ganancias. Los nuevos acuerdos sin duda podrán sentar un precedente importante para las huelgas de Hollywood y podrían empujar por que la industria del streaming sea más transparente.

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¿Por qué Netflix tiene miedo de negociar en las huelgas?

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  • Reportes aseguran que Ted Sarandos, Co-CEO de Netflix, está preocupado de que ceder demasiado en las huelgas de Hollywood podría sentar un precedente para que otros sindicatos en otros países exijan los mismos derechos. 
  • Por ahora, sindicatos de producciones como Gran Bretaña, India y Corea del Sur están analizando las negociaciones de Hollywood para ver cómo mejorar sus prestaciones. 
  • Las contrapropuestas de los estudios no satisfacen ni resuelven los problemas que provocaron las huelgas.

Netflix, actualmente, es uno de los estudios más importantes de Hollywood, pues cambió la forma en la que se producen series y se distribuyen películas. 

Los cambios que ha provocado en la realización cinematográfica fueron tan grandes, que actualmente el sindicato de escritores y actores están en huelga para modificar sus contratos y recibir remuneraciones que vayan de acuerdo a la nueva forma de producir contenido que cimentó el streaming. 

Al parecer, los temas que se discuten son tan difíciles, que los estudios, incluyendo Netflix, no pueden llegar a un acuerdo con sus trabajadores, especialmente en temas de comisiones, transparencia de datos y la regulación de la inteligencia artificial. 

Esto, ha provocado que se retrasen películas como Dune 2, cuya promoción ya inició y que, según el CEO de IMAX, Richard Gelfond, aumentará los costos de marketing que tendrá que solventar Warner Bros. 

¿Por qué prefieren gastar el doble y retrasar sus cintas y no negociar para frenar la huelga? ¡Ted Sarandos explicó sus preocupaciones! 

Netflix
Foto: CNBC

Netflix no quiere sentar un precedente internacional 

Durante una conversación que tuvo el portal All Your Screens con el periodista Rick Ellis, El CEO de Disney, Bob Iger; el co-fundador de Netflix, Ted Sarandos; el CEO de Warner Bros, David Zaslav; y la presidenta de la Asociación de Productores de Cine y Televisión, Carol Lombardini, para discutir cuáles son las contrapropuestas que ofrecen los estudios a los/as huelguistas. 

En la plática, la cabeza de Netflix mencionó que está preocupado por los precedentes que pueda tener la huelga en el mercado internacional. Según el reporte, Sarandos mencionó que le preocupa que aceptar los términos de la huelga haría que otros territorios pidieran lo mismo con sus producciones locales. 

Según lo que se sabe, sindicatos en Gran Bretaña, India y Corea del Sur comienzan a organizarse para negociar los términos de su contrato con Netflix el próximo año, por lo que tal vez Sarandos quiere evitar justamente el tener que aplicar los mismos cambios a los que se lleguen en Estados Unidos en otros países. 

Según el mismo reporte, Bob Iger se siente “personalmente ofendido” por la renuencia de los grupos en huelga para aceptar las contrapropuestas de los estudios. 

De acuerdo con Bob Iger, las peticiones de los grupos en huelga son demasiado costosas para una industria que todavía no soluciona los problemas derivados de la pandemia. En 2023, Disney anunció que perdió más de 512 millones de dólares en ganancias, debido en gran medida a los altos costos de producir y sostener la plataforma Disney+.

Pero Netflix no está en esa situación, de hecho, está mucho mejor. Aunque en 2022 tuvo una dramática pérdida de suscriptores, sus estrategias (que fueron pioneras en la industria y que ahora están siendo replicadas por otros estudios) la perfilan para ser una empresa que genere al menos 9,500 millones de dólares en 2025. 

¿Por qué la plataforma de streaming no puede ser pionera también en la resolución de este conflicto? Parece que el problema está en que los mismos estudios no pueden llegar a un acuerdo conjunto porque tienen diferentes niveles de compromiso y el aumentar los costos les afectaría de manera diferente. Pero una cosa parece clara: sus contrapropuestas no son suficientes. 

Netflix
Foto: Los Angeles Times

¿Qué proponen estudios como Netflix para terminar con la huelga? 

Uno de los temas principales por los que el sindicatos de guionistas se fue a huelga, es porque, debido a la forma en la que las plataformas de streaming cambiaron el modo de producción de series, ahora los cuartos de guionistas son más reducidos y se emplean por menos tiempo. 

Por eso, la propuesta del sindicato de escritores era implementar un sistema en donde se contratan mínimo a 6 escritores por serie pre-aprobada, y después tener un escritor por episodio en shows que cuenten sólo con 6 episodios, e ir sumando un escritor por cada 2 episodios extras. 

O sea, para una serie de 8 episodios, 2 escritores deberían trabajar en cada episodio, en una serie de 10 episodios, 3 escritores deberían estar involucrados en el guion de cada episodio. Contemplando un máximo de 12 escritores en una misma serie. 

La contrapropuesta de el AMPTP, que representa a Netflix, Disney, Paramount, Warner Bros, etc. es que el showrunner de la serie en cuestión sea quien decida cuántas personas conforman su equipo de guionismo. 

El problema es que hay varios showrunners que también son guionistas, además de que le quita el poder de decisión creativa al cuarto de escritores, pues entonces solamente una persona estaría encargada de tomar todas las decisiones sobre la historia. Y además, deja expuesto al showrunner a la presión del estudio, que puede obligarle a contratar a un número predeterminado de escritores/as. 

Tampoco hay un acuerdo sobre cómo se manejan los pagos por reescrituras o cambios. Algunos/as huelguistas han señalado que los estudios buscan utilizar inteligencia artificial para hacer cambios, un tema en el que no se pueden poner de acuerdo, pero que los estudios ya están utilizando. 

De hecho, Netflix ofrece un salario de 900 mil dólares anuales para personas especializadas en Inteligencia Artificial, algo que Disney también busca implementar. Y no hay información sobre qué tipo de comisiones recibirán los/as creadores/as cuyas historias están desapareciendo de plataformas como HBO Max y Disney+.

Netflix ha sido pionera en cambiar el modelo de negocios de todo Hollywood, y sin duda sus decisiones sentarán un precedente importante para los/as artistas que busquen poder dedicarse a lo que aman. ¿Será un precedente positivo o negativo? Tenemos que esperar a ver cómo se solucionan las huelgas de Hollywood.

Netflix
Foto: BBC

¡Warner Bros presume que las huelgas han mejorado su negocio!

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  • Warner Bros presentó su segundo informe financiero del año. Donde reporta una pérdida de 1,240 millones de dólares y 1.8 suscriptores en su servicio de streaming.
  • Sin embargo, presumen que ahorraron al menos 100 mdd gracias a la huelga. 
  • El salario de un ejecutivo promedio en Warner Bros oscila entre 39 y 13 mdd, 10 veces más que un trabajador de rango más bajo.

Warner Bros Discovery es una de las compañías de entretenimiento más importantes del mundo. Su conglomerado representa el 18% del mercado de entretenimiento internacional y tiene el dominio de grandes franquicias, como Harry Potter, El Señor de los Anillos, y todo DC Cómics. 

También, en últimas décadas, Warner Bros ha pasado por severas reestructuraciones, que no sólo han afectado las ganancias de la compañía, se han reflejado en despidos masivos y estrategias que le faltan al respeto a sus artistas, como con el caso de Christopher Nolan y los directores de Batgirl.

Dada su relevancia histórica para el cine de Hollywood, Warner Bros es también uno de los agentes más importantes en las negociaciones para ponerle fin a las huelgas de actores y escritores.

Pero recientemente, el CEO de Warner Bros Discovery: David Zaslav, presumió que las huelgas le han ahorrado a la compañía millones de dólares. 

Warner Bros
Foto: Rodin Eckenroth | FilmMagic

¿Warner Bros no entiende que no entiende? 

En una llamada para hacer público su reporte financiero del segundo cuatrimestre del año, David Zaslav y otros ejecutivos confirmaron que “las huelgas les han ayudado a ahorrar flujo de dinero con valor de 100 millones de dólares”. 

El segundo cuatrimestre se comprende del 1 de abril al 30 de junio, por lo que realmente se refieren solamente a la huelga de guionistas. Y es muy probable que sean ahorros por despidos y porque no están pagando sueldos para desarrollar otros guiones. De hecho, el Director Financiero de Warner Bros aseguró que podrían ahorrar más si las huelgas continúan. 

“Esperamos que se resuelvan rápido [Las huelgas] y nuestros pronósticos asumen que podemos regresar a principios de septiembre. 

Pero si las huelgas siguen rumbo al final del año, esperaría varios ahorros de 100 mdd en nuestro flujo de efectivo y en las ganancias antes de impuestos”. 

Gunnar Wiedenfels, Variety

David Zaslav aseguró que “están luchando para resolver todo, y tiene que ser resuelto de una forma en la que la comunidad creativa sienta que será recompensada y valorada”, pero suena contradictorio reportar al mismo tiempo los beneficios económicos que han sacado gracias al paro.

Los ejecutivos de Warner Bros también aceptaron que “están en aguas desconocidas” y todavía no saben cómo impactará sus próximos estrenos o la habilidad para producir y entregar más películas y series. Hasta ahora, los estrenos de películas como Wonka, Aquaman 2 y Dune 2 siguen en pie como estaba planeado.

Presumir los ahorros que se lograron debido a la huelga tal vez tiene que ver con que reportaron una pérdida total de 1.24 mil millones en este periodo, en parte debido a los fracasos taquilleros que han representado cintas como Shazam! 2 o The Flash. También porque su plataforma, MAX (antes HBO Max) perdió más de 1.8 millones de suscriptores. 

Warner Bros
Imagen: Komio

¿Cómo va el desarrollo de las huelgas? 

Después de 3 meses en huelga, se confirmó que La Asociación de Productores de Televisión y Cine (AMPTP) se reunirá el 4 de agosto a negociar con el Sindicato de Escritores (WGA) para retomar negociaciones. 

Seguramente, los resultados de esas negociaciones marcarán la pauta para las decisiones que tome la huelga de actores (SAG). Mientras tanto, hay que recordar que en el mes de junio, Warner Bros cortó costos operativos y despidió a varias personas en puestos importantes dentro de sus cadenas de televisión, como TNT, TBS y TruTV. 

Esto llamó la atención de cineastas como Martin Scorsese y Steven Spielberg, quienes se preocuparon por la posible eliminación de Turner Classic Movies, un canal estadounidense enfocado en transmitir películas antiguas del cine de oro de Hollywood. 

Mientras tanto, se reveló que David Zaslav recibió 39 millones de dólares en 2022 (en 2021, recibió 246 mdd) como salario, mientras que el Director Financiero de Warner Bros recibió 13 millones de dólares. En comparación, una persona empleada promedio recibe 172 mil dólares al año por trabajar en Warner Bros.

Hasta ahora, ni Warner Bros, ni Disney, Universal o Paramount han hablado abiertamente sobre los puntos y exigencias que no están dispuestos a tratar con /los/as huelguistas ni sus contraofertas. Sin embargo, personalidades como Bob Iger, CEO de Disney, han calificado sus peticiones como “irreales”. 

Por eso, artistas como Fran Drescher, la presidenta del Sindicato de Actores, y Tatiana Maslany, quien recientemente protagonizó la serie de She-Hulk, han dicho que los ejecutivos “están muy alejados de sus trabajadores” y no saben cómo responder a sus exigencias. Y reportes como el de Warner Bros, es una prueba de ello. 

Warner Bros
Foto:  Kevin Mazur | Getty Images