¡Timothée Chalamet habla sobre acusaciones de Armie Hammer!

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  • Timothée Chalamet y Armie Hammer protagonizaron la cinta Call Me By your Name de Luca Guadagnino.
  • En 2021, Armie Hammer fue señalado por violación y otros cargos de abuso y acoso sexual, además de un aparente fetiche con canibalismo.
  • Tras haber protagonizado Bones and All, una cinta de caníbales, Timothée Chalamet dio su punto de vista sobre el caso de Hammer y la coincidencia del mismo con la producción de Guadagnino que encabezó más adelante.

En 2017, Timothée Chalamet saltó a la fama tras interpretar a Elio en Call Me by Your Name, cinta de Luca Guadagnino que adapta la novela homónima de André Aciman. Pero su papel no fue el único aplaudido en la producción, sino el de su co-estrella Armie Hammer, quien dio vida a Oliver.

Sin embargo, años después de la cinta una serie de eventos alrededor de Armie Hammer cambiaron por completo el destino del actor en la industria, luego de revelarse que éste fue denunciado por violación, además de publicarse una serie de mensajes de acoso a diversas usuarias, mismas que también señalaron el extraño fetiche de Hammer con el canibalismo sexual.

Ahora, tras haber protagonizado también Bones And All, una cinta de caníbales, Timothée Chalamet reaccionó a las acusaciones en contra de Hammer, destacando lo extraño de que el aparente fetiche del actor hiciera eco a una de las producciones posteriores de Timothée Chalamet y el director Luca Guadagnino.

Timothée Chalamet
Sony Pictures Classics

Una extraña coincidencia

Durante una conversación con la publicación GQ, Timothée Chalamet abordó las acusaciones a Armie Hammer, luego de que ambos actores se volvieran amigos tras protagonizar Call Me by Your Name. En específico, el actor señaló la extraña coincidencia de que el fetiche de Hammer alrededor del canibalismo se hiciera público al mismo tiempo en que Timothée protagonizaba Bones and All.

“Quiero decir, ¿cuáles son las probabilidades de que algo así suceda?” comparó Timothée Chalamet a la cinta con los problemas reales de Hammer, “Me hizo dudar un segundo, pero luego sentí que de verdad tendría que hacer la película. Porque la película está basada en un libro, no en la realidad”.

Más adelante, Timothée Chalamet explicó cómo ha procesado las acusaciones en contra de Hammer, asegurando que no poseía una respuesta correcta que no terminara convirtiéndose en un “titular amarillista”.

“No lo sé, todas estas cosas se convierten en un click-bait intenso. Pero si tuviera que definirlo, “desorientado” es una buena palabra para ello” sentenció.

Timothée Chalamet
Sony Pictures Classics

¿Timothée Chalamet no quiso hablar más del caso?

El portal GQ destacó que Timothée Chalamet no querría añadir mucho más a la conversación sobre Hammer, destacando declaraciones previas del actor alrededor del escandaloso caso.

Meses posteriores a las acusaciones de Armie Hammer, Timothée Chalamet dijo para Time Magazine que el tema era “merecedor de una conversación mucho más extensa”, por lo que se negó a dar una respuesta, ya que sentía que “sería una declaración parcial”.

En otras ocasiones, Timothée Chalamet ha evadido por completo la discusión, presentándose ajeno al caso de Armie Hammer, quien a la fecha, continúa negando toda clase de acusación criminal en su contra.

Por su lado, Armie Hammer es una de las contadas estrellas que han sido denunciadas y que a la fecha, permanecen fuera de la órbita Hollywoodense. Hasta hace un año, se reportó que el ex-intérprete se había retirado del cine para trabajar vendiendo tiempos compartidos en las Islas Caimán.

Asimismo, los medios aprovecharon para producir documentales alrededor del tema, centrándose en la familia de Hammer y cómo ésta propició los abusos del actor hacia sus víctimas.

Timothée Chalamet
Imagen: Sony Pictures Classics

¡Dakota Johnson se burla de las acusaciones de Armie Hammer!

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Dakota Johnson se burló del canibalismo de Armie Hammer durante una presentanción en Sundance, causando polémica entre el público

Dakota Johnson inauguró el Festival de Cine de Sundance 2023 en donde le entregó al director Luca Guadagnino el premio ícono internacional por su carrera, ya que recientemente ha tenido mucho trabajo y ha entregado cintas como Call Me By Your Name, Suspiria y Bones and All. Sin embargo, durante su discurso, la actriz aprovechó para realizar una broma respecto a los escándalos de Armie Hammer que no fueron del agrado del público. 

La actriz, quien compartió créditos con Hammer en The Social Network, dio un pequeño discurso antes de entregarle el premio a Guadagnino, y finalizó con una broma sobre el supuesto canibalismo de Armie Hammer. Su comentario causó gran revuelo, no sólo porque la gente lo consideró de muy mal gusto, sino también porque la actriz ya había hablado en el pasado sobre las acusaciones de abuso que enfrentó Hammer.

Dakota Johnson
Copyright © Sony Pictures Classics.

¿Cómo fue la broma?

Dakota Johnson bromeó diciendo que casi la eligen para Call Me by Your Name, interpretando el papel del melocotón, la fruta con la que Timothée Chalamet realiza una escena sexual. Sin embargo, ahora agradece que no se unió al filme debido a que Hammer enfrentó acusaciones de fetiches caníbales, así como agresión sexual y comportamiento abusivo por parte de parejas ex parejas.  

Luego de la broma, Johnson, quien protagonizó películas de Guadagnino como A Bigger Splash y la nueva versión de Suspiria,  elogió al cineasta cuando le otorgó elpremio. “En mi mente, y siento que probablemente también en tu mente, Luca Guadagnino es la epítome de un ícono internacional”, explicó la actriz.“Han pasado cinco años desde que se estrenó esa película aquí, y Luca no ha dejado de llevarnos a lugares emocionantes”. 

Guadagnino recientemente presentó la cinta Bones and All, un drama romántico protagonizado por Timothée Chalamet, sobre dos jóvenes amantes que comparten su gusto por comer carne humana. Por su parte, Dakota Johnson volvió a referirse a Hammer al decir: “¿Quién sabía que el canibalismo era tan popular?”. No obstante, el año pasado, el director negó que su película tuviera alguna conexión con el caso de Hammer. “No estaba consciente del tema”, dijo Guadagnino. “Me di cuenta de ello hasta que se mencionaron algunas cosas en las redes sociales”.

Dakota Johnson
Foto: Getty Images

Dakota Johnson lamentó la “cancelación” de Armie Hammer

Durante una entrevista con The Hollywood Reporter publicada en el 2021, Dakota Johnson, habló sobre el polémico caso de su ex compañero de reparto Armie Hammer, así como sobre otros coprotagonistas masculinos como Johnny Depp y Shia LaBeouf, quienes han sido acusados ​​de abuso. Sin embargo, en ese momento, la actriz lamentó a la la cultura de cancelar como una “jodida decepción”.

“Pasé un tiempo increíble trabajando con ellos; Me siento triste por la pérdida de grandes artistas. Me siento triste por las personas que necesitan ayuda y quizás no la reciben a tiempo. Me siento triste por cualquiera que haya sido lastimada o lastimado. Es realmente triste. Creo que la gente puede cambiar. Quiero creer en el poder de un ser humano para cambiar y evolucionar y obtener ayuda y ayudar a otras personas. Creo que definitivamente está ocurriendo una gran corrección excesiva”. 

Dakota Johnson

Por su parte, Hammer, a través de un abogado, negó previamente haber actuado mal y sostuvo que todas las relaciones fueron consensuadas. Asimismo, el año pasado se informó que el actor se encontraba trabajando en un hotel debido a que su familia multimillonaria le dio la espalda tras las alegaciones. “Él está trabajando en un cubículo. La realidad es que está totalmente arruinado y está tratando de llenar los días y ganar dinero para mantener a su familia“, dijo una fuente anónima para Variety.

Dakota Johnson
Matt Winkelmeyer | Getty Images para la HFA
¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos?

¿Cómo Bones and All busca incomodar a la audiencia?

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El guionista David Kajganich nos contó cómo buscaron retar a la audiencia con Bones and All y por qué cree que es una cinta tan especial

Bones and All (Hasta los Huesos) es una de las cintas más esperadas del año. Después de causar revuelo en El Festival Internacional de Venecia, la temática caníbal y el fanatismo que tantas personas sienten por Timothée Chalamet, el mundo está en ascuas de descubrir qué tan impactante, tan intensa y tan controversial puede ser la historia de amor que el actor de Dune estelariza junto a Taylor Russell. 

El director Luca Guadagnino ha hecho mucho énfasis de que el tema caníbal es en realidad una metáfora, un vehículo para explorar la marginalización y el rechazo. Y la cinta es una intensa exploración de la moralidad y la soledad que enfrentan sus protagonistas. 

Para desenmarañar todos los detalles y el verdadero significado de la película, platicamos con el guionista David Kajganich, quien ha trabajado con Guadagnino en otras películas como Suspiria y A Bigger Splash, para entender mejor por qué Bones and All es una cinta tan especial. 

Bones and All

¿Una oportunidad muy humana? 

“Pocas veces tienes la oportunidad de hacer un proyecto que te llene, que lo sientas humano y muy personal” nos contó Kajganich para explicar por qué tanto él como Guadagnino, Chalamet y Russell decidieron no aceptar salario de entrada para hacer la cinta. De acuerdo con él, aprovechó que ya tiene una red de apoyo lo suficientemente robusta porque “sabíamos que ningún estudio iba a querer hacerla. Pero teniendo el guion que teníamos, la historia que teníamos y el talento dispuesto, debíamos apostar por hacer este proyecto que sabíamos que era muy especial”. 

Según Kajganich, la idea de hacer la película lo convenció desde el momento en el que comenzó a leer el libro escrito por Camille DeAngelis: “Yo lo leí como un chico gay que creció en el Medio Oeste. Pero luego me di cuenta que no era necesario atenerse a una sola lectura”. 

Y es que el guionista está consciente de que el filme es “Muy difícil. Es terrorífico. Te están presentando a personas que comen personas, que arruinan vidas. Son monstruosos, ¿cómo puedes tomar a una persona que te han dicho que es el otro? Ya sea como caníbal o cualquier otra razón. Cuando ves a la otra persona como monstruo, ¿puedes verlo como es en realidad? 

Por eso, Kajganich “no quería ser un turista social” y hacer una cinta que le dijera a la audiencia cuál es el subtexto o cuál es el significado de las escenas que están viendo. “Teníamos que confiar en que la audiencia está poniendo atención para no tener que llevarles de la mano”. 

“Esta cinta no es arrogante en el sentido de que te va a decir: oh mira, aquí está el subtexto feminista, aquí está el del racismo, aquí está el de los problemas económicos.

Cualquiera que fueran las decenas de razones y formas en las que nos alejamos y aislamos de la gente, la cinta tenía que comprometerse con su metáfora principal. Ahí está si la quieres tomar y considerar, es trabajo de la audiencia tomarlas e interpretarlas como lo sientan”. 

David Kajganich, Fuera de Foco

El objetivo más grande que tenían tanto él como Guadagnino, era crear una historia retadora que aún así fuera un “ejercicio de empatía crudo” y para eso tenían que mostrar las contradicciones de la condición humana. 

Bones and All

¿Cómo retaron a la audiencia? 

Además de decirnos que la película “no quiere tomar de la mano a la audiencia” para decirle cómo debe sentirse o pensar sobre los personajes, Kajganich nos comentó que “querían explorar las contradicciones de los personajes. Así, ves que dicen una cosa pero les entiendes de otra, queríamos que la gente también se enfrentara con sus propias contradicciones”. 

“Ese fue el punto de vista que compartimos Luca y yo. No queríamos juzgar a los personajes. Pero ahí nos dimos cuenta que no podíamos protegerles de sus propias contradicciones y de lo que hacen. 

Así nos dimos cuenta que tampoco podemos proteger a la audiencia de sus propios demonios, así que lo que queríamos con esta cinta es que pudieran verse a sí mismos y sacaran sus propias conclusiones de eso. Esta cinta expone mucho sobre nuestros colaboradores, sobre nosotros, y espero que también exponga mucho sobre la audiencia”. 

David Kajganich, Fuera de Foco

Para lograr esto, el equipo decidió incluir una gran lista de personajes con los que Maren y Lee interactúan en su viaje. Para Kajganich, estos personajes “los tomamos muy en serio, y aunque no lo vemos, nos adentramos mucho en su vida y la forma en la que aparecen en la cinta”. 

Bones and All

El eslabón más importante de Bones and All

Pero aún así, el personaje que más logró englobar la temática de la cinta es Sully (Mark Rylance), ya que para Kajganich, “no sólo es un personaje que causa mucha lástima”, sino que era la epítome de haber estado tan solo y aislado que ya no sabe como interactuar con la gente: 

“Este es un hombre que ha pasado mucho tiempo sin amor, sin afecto, sin amigos. Ya no sabe cómo funciona, por eso cuando resulta que hay una oportunidad de conectar con alguien, no sabe qué hacer. 

¿Debería ser una figura paterna? ¿Un amante? ¿Un Amigo? ¿Un destructor? Él siente algo, pero no sabe qué hacer con eso. Como adulto, esa me parece la pesadilla más grande: pasar tanto tiempo solo que ya no recuerdas cómo conectar con la gente”

David Kajganich, Fuera de Foco

Las palabras de Kajganich nos invitan a ver una película difícil, pero como él mismo nos dice: “esperamos poder hacer algo que sea difícil, pero que de alguna forma también sea gratificante espiritual y moralmente”. ¡Ya pueden ver Bones And All en su cine favorito!

Crítica |Bones And All: ¿Un buen balance entre el romance y el horror?

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Bones And All ofrece una historia interesante que impactará a la audiencia con su gore explícito, pero que deja todo de lado porque prefiere el melodrama romántico

Contrario a lo que Quentin Tarantino piensa, Timothée Chalamet es todavía una estrella de Hollywood en el sentido “más estricto” de la palabra. Millones de personas quieren ver las películas que protagoniza, sean dramas de época, grandes blockbusters o películas indie experimentales. 

Bones and all (Hasta los Huesos) entra justo en esta última categoría, pues tiene el potencial de inspirar los mismos niveles de adoración que Twilight. Esta historia no sólo está basada en un libro del mismo nombre, también convierte a Chalamet en Lee, un caníbal que por azares del destino conoce a Maren (Taylor Russell), una chica con su misma condición y de la que termina perdidamente enamorado. 

Esta es una de las películas más esperadas de todo el año, y no falla en entregarnos un drama de horror diseñado para generar shock. Pero, ¿ofrece algo más además de eso? ¡Aquí les contamos! 

Bones And All

Se están comiendo a los/as caníbales

La verdadera estrella de la película es Taylor Russell. La audiencia todo el tiempo está siguiendo el recorrido de Maren por entender más sobre su condición y la verdad detrás de sus impulsos, y ella logra canalizar muy bien la soledad y aislamiento del personaje. Desde un inicio la historia de Maren es sumamente trágica, ya que es incapaz de adaptar sus impulsos a la sociedad para poder llevar una vida normal. 

Por eso, cuando le toca divagar por todo Estados Unidos y va conociendo poco a poco a más personas como ella, la cinta mantiene en todo momento una atmósfera de amenaza y violencia. Son seres peligrosos y uno realmente nunca sabe lo que podrían hacer, aún entre ellos. 

El personaje más interesante que encuentra en su viaje sin duda es Sully (Mark Rylance), un legendario caníbal que puede identificar a otros/as caníbales a kilómetros de distancia con su olfato. Este hombre es peligroso, pero también lo único que quiere es dejar de sentirse solo, y después de que le enseña a Maren un poco sobre su código de conducta, se obsesiona tanto con ella que no puede dejarla ir. 

Esta es una de las partes más interesantes de la cinta, ya que todas estas interacciones en realidad nos muestran el debate moral que sufre Maren por su condición. Ella no sólo viaja por todo Estados Unidos en busca de respuestas o para encontrar su lugar en el mundo, ella quiere saber cómo lidiar con el hecho de que tiene que asesinar personas para sobrevivir.

El desarrollo de su historia es muy desgarrador, especialmente cuando va conociendo más sobre su madre y las posibles razones por las que ella es así. La cinta hace mucho énfasis en la idea de cómo la vida de nuestros padres y madres nos definen como personas, a niveles de los que en realidad no estamos conscientes, y también es muy trágico pensar que el destino de estos personajes estaba sellado desde el momento en el que nacieron. 

Bones And All

¿Una historia de amor poco interesante? 

El viaje de Maren y el choque de visiones que tiene con Lee es de lo más interesante que ofrece la película, ya que una vez que se conocen y comienza su historia de amor, el estilo y tono que impregna el director Luca Guadagnino se esfuerza mucho en hacernos empatizar con su lucha y sus problemas porque parece que batallan incansablemente por estar juntos. 

Pero en realidad no están haciendo eso. Su relación es el único eslabón que nunca cambia ni se inmuta a lo largo de la cinta, no se siente que haya obstáculos reales para que estén juntos ni que sus filosofías de vida les afecten como personas. Lee tiene una visión mucho más cínica que Maren, y a veces chocan por eso, pero Bones and All está más interesada en que nos creamos que su amor moverá montañas. 

Guadagnino se esfuerza mucho también en mantener una atmósfera aislada y sofocante en todo momento, por lo que las intenciones con algunas interacciones entre Lee y Maren no quedan del todo claras. En una segunda vista, el trabajo de doblaje en español está tan bien cuidado que exponen mejor la interacción y se revitaliza la química entre los personajes, pero en general esa relación juega en contra del desarrollo de Maren y disminuye el impacto de otros personajes mucho más interesantes. 

Bones And All

¿Qué tan impactante es la historia? 

Los momentos más impactantes y sangrientos vienen al principio de la película, justo antes de que Maren conozca a Lee. Si son de estómago sensible, las escenas caníbales seguramente les incomodarán muchísimo, no sólo porque la idea de ver caníbales en pantalla ya de por sí es controversial, sino porque el lente no teme mostrarnos las partes más asquerosas del proceso. 

La fotografía de Guadagnino es impecable. Desafortunadamente, una vez que la relación de Lee y Maren toma el foco de la atención por completo, también disminuyen el número de dichas escenas y su impacto emocional. Es raro también que de repente la cinta quiere hacer pasar como sensual o sexy los ataques caníbales, pero eso es porque se preocupa más por hacer que Chalamet y Russell se vean bien que ofrecer escenas que incomoden a la audiencia. 

De hecho, como todo se centra en su relación, tampoco explora más a profundidad qué significa ser canibal en este mundo, sus reglas o sus orígenes. Hay atisbos que parece que servirán para añadirle más profundidad a la historia de Maren, pero en general se quedan cortos. 

Bones And All

Lo que callan los/as caníbales 

La cinta busca hacer una exploración de la soledad, los códigos morales y éticos que una persona adopta y lo difícil que es encontrar un lugar en el mundo cuando simplemente se es demasiado diferente. Y sus mejores momentos vienen gracias al viaje de Maren. 

Sin embargo, al apostar más por el melodrama juvenil entre sus protagonistas, estas ideas se desdibujan y se quedan cortas. Por lo que los momentos finales de la cinta de repente se sienten gratuitos y exagerados. Además de que la música, la cual invita a que nos emocionemos por la historia de amor de Lee y Maren, en realidad sólo hace que sus escenas se sientan más cursis. 

Eso no impedirá que la cinta cause muchísima controversia entre la audiencia cuando se estrene, y seguramente será la historia de amor y horror (muy al estilo Twilight) de una nueva generación obsesionada de por sí con Timothéé Chalamet, por lo que seguramente pasaremos mucho tiempo hablando (y destripando) los mensajes de Bones And All.

¿Por qué el canibalismo se ha vuelto tan popular en el cine?

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Un profesor de biología explica por qué el tema del canibalismo se ha vuelto tan popular en últimas fechas en el cine y la televisión

El mundo tiene una fascinación particular por el morbo. Ya sea a través de historias de asesinos seriales como la controversial Dahmer, o Saw. O incluso a través de películas de horror que nos muestran a sensuales vampiros chupasangre, hay algo sobre ver a los humanos sufrir que nos llama mucho la atención y son una gran fuente de entretenimiento. 

Y ahora, con series como Yellowjackets y cintas como Raw y Bones and All, el mundo se está preparando para enfrentar un alza en la cultura pop de uno de los más grandes tabúes de la humanidad: el canibalismo. La cinta protagonizada por Timotheé Chalamet y Tyler Russell no tiene reparos en mostrarnos a personas comiéndose a otros seres humanos, y aunque ya hablaremos sobre qué tan efectivo es eso, no cabe duda de que dará mucho para discutir.

¿Por qué es un tema que se puede volver tan popular? ¿Podría dejar de ser un tabú? Aunque no lo crean, un profesor universitario de biología experto en canibalismo respondió estas preguntas en una entrevista para The Hollywood Reporter.

Canibalismo

¿No debería ser tan tabú? 

El profesor Bill Schutt, que recientemente escribió un libro titulado Cannibalism: A Perfectly Natural History, le contó a The Hollywood reporter que él no piensa que haya una repulsión natural hacia el tema del canibalismo, sino que nuestro rechazo tiene raíces profundamente culturales. Y que con el dominio de la cultura occidental, las prácticas caníbales de otros lugares del mundo fueron vistas como algo inhumano y prohibidas en su totalidad.

“Desde la época de los Griegos y los Romanos, comenzó la idea de que el canibalismo era una de las peores cosas que se podían hacer. De repente, se convirtió en una práctica que hacían “los otros” y la colonización lo convirtió en el tabú número 1“

Profesor Bill Schutt

Por eso, en el momento en el que vemos a Hannibal Lecter en El Silencio de los Inocentes tener todo un ritual para comer carne humana como si fuera una gran delicia, causa “fascinación por ver ese tabú a través de un ojo de ficción”. Además, aseguró que el tema, al ser tan controversial, genera una atracción simplemente al escuchar la palabra. “En el momento en el que alguien dice canibalismo, ves reaccionar a la gente de manera instantánea. En un artículo, en una película o un libro, es un gancho automático”.

Canibalismo

¿Somos ya insensibles hacia la violencia? 

En la misma entrevista, el profesor también dijo que una explicación muy probable para esta nueva fascinación con el canibalismo es que ya estamos desensibilizados/as hacia la violencia debido a la gran cantidad de series y películas que consumimos. “Creo que todo empezó con Bonnie & Clyde en 1968, cuando empezamos a ver grandes salpicaduras de sangre en pantalla”. 

El profesor comparó el tema del canibalismo al del vampirismo, pero dijo también que el primero es “un tema mucho más impactante” ya que está relacionado a la criminalidad y algo mucho más real, pero asegura que la atracción viene de “ver este tipo de cosas desde una perspectiva 100% ficticia”. 

Sin embargo, se ha dicho mucho también sobre la romantización de la violencia en series y películas. No sólo a través de nuestra fascinación por los asesinos seriales, también en la representación de ciertos elementos violentos que a veces se preparan para cautivar  y seducir a la audiencia. Y mientras más ponemos un sentido crítico a esas imágenes, más surge la pregunta si lo que estamos haciendo es normalizar ciertas imágenes o prácticas violentas que pueden repercutir en la psíque de la audiencia e impactar su conducta en el mundo real. 

Por supuesto, ninguna película o serie directamente nos hace personas violentas ni incita a que cometamos crímenes (hay varios estudios que lo demuestran). Sin embargo, sí tenemos que ser más conscientes con el tipo de violencia que vemos en pantalla y qué función tiene para la historia en general que consumimos, de manera que podamos entender por qué nos fascina tanto verlo plasmado en la ficción.

Canibalismo

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¿Armie Hammer podría regresar a Call Me By Your Name 2?

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Luca Guadagnino, director de Call Me by Your Name ha dicho que la potencial secuela de la cinta contaría con la participación de Armie Hammer.

Armie Hammer es uno de los actores que se han visto más presentes en los titulares de 2022 debido a sus controversias. Desde supuesto comportamiento caníbal hasta acusaciones de abuso y acoso sexual por distintas mujeres, Hammer enfrentó las consecuencias de tales acciones y ahora se mantiene fuera del ojo público.

Ahora, a pesar de las acusaciones, Luca Guadagnino ha comentado que, de realizar una secuela de Call Me by Your Name, donde Hammer interpretó a Oliver, contaría de regreso con el actor para el personaje.

“¿Por qué? Porque amo a los actores con los que he trabajado, así que quiero repetir la alegría de hacer lo que hicimos juntos” explicó Guadagnino a Variety.

Armie Hammer

¿No hay consecuencias?

Hammer ha permanecido fuera del reflector desde 2021, a pesar de que su más reciente película Death on the Nile, fue lanzada a principios de este año. La cinta basada en la historia de Agatha Christie fue filmada antes de que el actor fuera acusado de mandar mensajes sexuales en Instagram a diferentes personas.

Los mensajes detallan fantasías sexuales y caníbales del actor, comportamiento que más adelante se reflejó en las declaraciones de dos mujeres quienes acusaron a Hammer de abusar violentamente de ellas.

No obstante, después de reportarse que Armie Hammer se encontraba en bancarrota trabajando en las Islas Caimán, se reveló que algunas celebridades le habían brindado apoyo para rehabilitarse, entre ellas, Robert Downey Jr.

Ahora, con las declaraciones de Luca Guadagnino se desconoce si el actor será restaurado a la sociedad Hollywoodense, lo que despierta la discusión sobre si realmente existen consecuencias para las distintas personalidades que se han visto “canceladas”.

Pues, además del caso de Hammer, sobresale el hecho de que después de la polémica Depp vs Heard, Johnny Depp está siendo reconsiderado para diferentes películas y proyectos, confirmándose recientemente su participación en Fenty con Rihanna.

En un caso similar, a pesar de las controversias, se dio a conocer que Ezra Miller también volvería al DCEU, retomando su papel como Barry Allen para la próxima cinta de The Flash.

Amie Hammer

¿Es posible el regreso de Hammer?

El retiro de Hammer dio a entender que su días en la actuación habían llegado a su fin. Pues su caso fue tan público que incluso se manejó a través del documental House of Hammer de Discovery+.

En este, no sólo se estudian las acusaciones de Armie Hammer, sino un historial de abuso que supuestamente ha sido llevado a través de la familia desde hace varias generaciones.

En una entrevista con Insider, la tía de Armie Hammer, Casey Hammer, comentó que no estaba realmente sorprendida de las acusaciones que habían caído sobre su sobrino, pues de acuerdo a ella “era algo que se fue construyendo con los años”.

“No te despiertas un día y decides ser un monstruo nada más. Es un comportamiento aprendido y por eso, no me sorprende nada de lo está sucediendo”.

Casey Hammer
Armie Hammer

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Timothée Chalamet: ¿Por qué estamos cerca de un colapso social?

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Timothée Chalamet considera que las redes sociales provocan un “colapso mental” en las juventudes

Durante la conferencia de prensa de Bones And All en el Festival de Cine de Venecia, Timothée Chalamet habló sobre cómo las redes sociales están afectando a la sociedad, en especial, a las juventudes que deben lidiar con la opinión pública. 

“Ser joven ahora, y ser joven cuando sea -sólo puedo hablar por mi generación- es ser intensamente juzgado. No puedo imaginar lo que es crecer con la avalancha de las redes sociales, y fue un alivio interpretar a personajes que se debaten en un dilema interno sin la posibilidad de entrar en Reddit, o Twitter, Instagram o TikTok y averiguar dónde encajan”.

Timothée Chalamet

Chalamet presentó la película dirigida Luca Guadagino, en la que él y su coprotagonista Taylor Russell interpretan a amantes caníbales en un viaje por carretera a través de Estados Unidos. Sin embargo, el actor destacó que la historia se desarrolla en los años 80, cuando las redes sociales no existían. 

“Yo no juzgo, si puedes encontrar tu tribu ahí, entonces ten todo el poder. Pero creo que es duro estar vivo ahora, creo que el colapso social está en el aire, lo huelo. Y sin sonar pretencioso, espero que por eso esta película importe, porque el rol de los artistas es mostrar un poco sobre lo que vivimos”.

Timothée Chalamet
Timothée Chalamet

Una película compleja 

Bones and All  está basada en la novela de Camille DeAngelis y adaptada por David Kajganich (Suspiria) que cuenta la historia de Maren (Taylor Russell), una joven que aprende a sobrevivir en los márgenes de la sociedad, y Lee (Chalamet), un vagabundo intenso y privado de derechos, que se unen para un viaje que los lleva a través de los caminos secundarios de la América de Ronald Reagan.

La película se tuvo que realizar durante la pandemia y Chalamet explicó que la situación actual del mundo encajaba con el aislamiento que sienten los personajes en la película. “Una gran parte de la película fue la falta de tribu, estaba siendo aislado del contacto social que nos ayuda a entender dónde estamos en el mundo”. 

Chalamet externó que si bien es bueno estar en un momento solos, los humanos necesitan de atención y eso le hizo entender a su personaje. “Sentí una desilusión similar a la que creo que Lee sentía en el guión en ese momento”. Asumir el papel de Lee, también le dio la oportunidad de volver a trabajar con el director Call Me By your name, película que lanzó su carrera como actor.

“Me moría por volver a trabajar con Luca para contar una historia que tuviera los mismos fundamentos que la primera historia que contamos, solo que esta vez en el Medio Oeste estadounidense en los años 80 sobre personas que están privadas de sus derechos en todas las formas posibles”.

Timothée Chalamet
Timothée Chalamet
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¡El director de Bones and All niega conexión con el caso de Armie Hammer!

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Luca Guadagnino aclara que su próxima cinta: Bones and All no tiene relación alguna con las acusaciones de canibalismo que enfrentó Armie Hammer

Un día después del anuncio de “House of Hammer”, un documental de Discovery+ que se centrará en las acusaciones de abuso y fantasías caníbales de Armie Hammer, el director Luca Guadagnino (Call Me By Your Name) lanzó el tráiler de su próxima película titulada Bones and All, una historia de amor caníbal protagonizada por Timothée Chalamet, quien trabajó junto a Hammer en la cinta previa del director. 

En redes sociales, y específicamente en Twitter, las conexiones entre el caso de Armie Hammer y la nueva película de Guadagnino se volvieron tendencia, no obstante el director afirma que no se trata más que de una coincidencia. 

“No estaba consciente del tema”, dijo Guadagnino en una entrevista con Deadline, “Me di cuenta de ello hasta que se mencionaron algunas cosas en las redes sociales”

“Toda conexión existe sólo en las redes sociales, en las que yo no estoy involucrado. La relación entre todo este drama digital y nuestro deseo por hacer la película es inexistente, y debería ser ignorado.”

Luca Guadagnino para Deadline
Armie Hammer

El origen de Bones and All

La película de Luca Guadagnino está basada en la novela de 2015 que lleva el mismo nombre y fue escrita por Camille DeAngelis. De acuerdo al director, tal adaptación ha estado en desarrollo por años, por lo que las acusaciones de Armie Hammer no tienen nada qué ver con la cinta.

En esta historia, Timothée Chalamet y Taylor Russell forman parte de una pareja que se alimenta de lo que la tierra les ofrece, y de la gente que llegan a encontrar. De acuerdo a Guadagnino, más que ser una historia de terror o de romance, Bones and All flota en un género propio, el cual inherentemente termina por convertirse en una tragedia. 

Además, admite haberse inspirado de la forma en que cintas como Suspiria o Texas Chainsaw Massacre utilizan el terror para contar algo más profundo. 

“Con Bones and All” no me interesaba en lo absoluto generar shock, cosa que odio. Estaba interesado en estas personas. Entendía su dilema moral profundamente. Entendía lo que les pasaba. No estoy aquí para juzgar a nadie, puedes hacer una película sobre caníbales si te identificas con esa lucha moral, y si no sólo codificas al canibalismo como una herramienta del terror.”

Luca Guadagnino
Armie Hammer

Una desafortunada coincidencia

Recientemente se confirmó que Armie Hammer había sido empleado por un hotel en las Islas Caimán como gerente de ventas de tiempos compartidos. Tras el rumor se dio a conocer la serie de tres partes House Of Hammer, la cual investigará las acusaciones en contra del actor y la forma en la que su propio apellido le dio la espalda tras el escándalo.

Hammer había sido denunciado por varias mujeres respecto a mensajes sexuales donde el actor compartía sus fantasías caníbales entre otros fetiches, además de experiencias donde habían sido sometidas por el actor para tener relaciones sexuales. Y aunque a la fecha sus abogados intentan desestimar las acusaciones, la carrera de Hammer parece prácticamente acabada. 

La serie contará con los testimonios de las víctimas y parte de la familia Armie Hammer, además de audios y grabaciones exclusivas que han sido presentados como evidencia de abuso, y de las adicciones que supuestamente llevaron al actor a cometer tales actos. 

House of Hammer estrenará en Estados Unidos del 2 de Septiembre de este año, fecha que también orbita alrededor de la presentación de Bones and All en el Festival de Cine de Venecia, por lo que nuevas comparativas entre la ficción y el caso de Hammer no se han hecho esperar. 

Armie Hammer

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? 

¡Call Me By Your Name no es romántica según su director!

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Luca Guadagnino piensa que Call Me By Your Name no es una película romántica, ¿por qué?

Probablemente la película más famosa de Luca Guadagnino es Call Me By Your Name, una cinta del 2017 que nos narra la historia de un adolescente conocido como Elio (Timothée Chalamet), el cual se enamora de un adulto llamado Oliver (Armie Hammer). Desde su estreno, el filme ha sido catalogado por algunos/as como romántico, sin embargo su director no está de acuerdo, tal y como reveló en una entrevista a Fantastic Man:

“La película es muy trágica. Hay personas que piensan que es romántica, pero no, porque Elio está enamorado de las mentiras de Oliver. Cuando Elio llora, lo hace por el hecho que ha sido apuñalado por la deshonestidad de Oliver, lo cual suele pasar cotidianamente en las relaciones”.

¿Por qué no filmar las escenas íntimas?

Tras lo anterior, Guadagnino argumentó que interpretar Call Me By Your Name como “una película romántica o una versión fantasiosa del amor gay” es “ridículo e irónico”, y posteriormente explicó porque en la escena donde sus protagonistas tiene relaciones sexuales no decidió filmarlos y en cambio centró la cámara en un árbol:

“En ese momento quería dejar a los enamorados tener su privacidad. No quería hacer una película sobre la lujuria de dos cuerpos. Call Me By Your Name es sobre el amor, no sobre mostrar un momento de sexo. Ese no era el punto”.

Sumado a esto, Guadagnino explicó que la decisión de no mostrar a sus protagonistas teniendo relaciones sexuales también fue derivada de buscar una narrativa que se alejara de lo cotidiano:

“Nunca intenté hacer una película para las grandes audiencias. Nunca me planteé si algo de lo que filmamos molestaría a las masas. Nadie pensó durante el rodaje que estábamos haciendo una cinta comercial sobre amor gay, o que la iban a ver muchas personas, ¿quién podría haberlo sabido? La idea detrás de no querer mostrar a dos chicos teniendo relaciones sexuales es absurda”.

Call Me By Your Name

¿Sus nuevos proyectos si son románticos?

Expuesto lo anterior, Guadagnino explicó que actualmente se encuentra trabajando en dos películas románticas: la primera es una cinta llamada Challengers, la cual nos contará el relato de un triángulo amoroso suscitado entre tres personajes interpretados por Josh O’Connor, Mike Faist, y Zendaya.

El segundo título es Bones and All, un largometraje protagonizado por una pareja caníbal que será interpretada por Timothée Chalamet y Taylor Russell, pero ¿por qué este filme si será romántico? Guadagnino lo explica de la siguiente manera:

“Me gusta pensar que Bones and All es extremadamente romántica ya que aborda el amor que se encuentra dentro de nosotros y las relaciones. Literalmente hay dos amantes caníbales, lo cual es extremo en mucho sentidos, pero lo más fuerte de este largometraje es la intensidad de los sentimientos por los que pasan estas personas, la imposibilidad del amor.”

Call Me By Your Name
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