¡Así se creó Rogers: The Musical, obra inspirada en el MCU!

Entre las grandes virtudes de la serie de Hawkeye, destaca sin duda la existencia Rogers: The Musical, el meta-musical inspirado en Captain America que canónicamente forma parte del MCU.

Y en SDCC 23, Fuera de Foco tuvo la oportunidad de conversar con el compositor Christopher Lennertz, mejor conocido por su trabajo en la serie The Boys, pero también al ser una de las mentes maestras detrás de la obra Rogers: The Musical, la puesta de escena oficial, inspirada en el MCU que ha conquistado Disney California Adventure Park.

Rogers: The Musical
Imagen: Disney

¿Un Captain America para todos?

Después del panel The Musical Anatomy of a Superhero en SDCC 23, pudimos platicar con algunos de los compositores de cine más renombrados de los últimos años, entre ellos, Chris Lennertz, quien rápidamente se volvió uno de los músicos más icónicos de la televisión de superhéroes a través de The Boys.

Sin embargo, su proyecto más ambicioso y también el más arriesgado, ha sido Rogers: The Musical, el musical meta-referencial del MCU que tiene su primera aparición en Hawkeye, y que entre Lennertz, Alan Menken y Marc Shaiman hicieron realidad para Disney California Adventure Park.

“Teníamos la idea de realmente llevar esto al escenario” señaló Lennertz, añadiendo que en sí, fue una producción que se armó en tiempo récord dada la gran demanda de los fans. 

“Además de eso, teníamos que consolidar en 30 minutos toda la historia de Captain America, tanto para la gente que ama y conoce a Marvel tan bien como la palma de sus manos, como para mi mamá, que no tiene la menor idea de qué es todo esto”.

Christopher Lennertz, Fuera de Foco.

De acuerdo a Lennertz, la misión de hacer que Rogers: The Musical fuera una pieza musical para que toda clase de audiencia “amara, lo sintiera y lo disfrutara” fue realmente complicada, en especial, al tener que mezclar el mundo de Marvel con el de Broadway.

“Imagina tener que hacer llorar y reír a todos en el momento correcto, incluso si no conocen a Captain America” destacó, añadiendo el balance que tanto él como el director de la puesta en escena tuvieron que hallar para lograrlo: “Y también tener que atraer a la gente al género musical, sin que sean fans de Broadway. Hay gente que aborrece los musicales por alguna razón, y muchos de ellos son fans del MCU.” 

Rogers: The Musical
Imagen: Disney

¿Un musical para fans del MCU?

Al igual que la SDCC 23, los parques de Disney tienen que lidiar con una gran cantidad de gente de contextos y perfiles distintos, cosa que Christopher Lennertz señaló como una de las cosas más importantes a tener en cuenta al momento de hacer un musical para un parque.

“La audiencia que va a los parques es muy distinta a la que va a los teatros en Nueva York”, comenzó, añadiendo que en especial, al tratarse de viajes familiares, Rogers: The Musical tenía que apelar tanto “al abuelo que está aburrido”, como a sus “nietos de seis años que traen la adrenalina de la Incredicoaster encima”.

Por ello, Rogers: The Musical juega tanto con “música increíble de jazz, hasta canciones pop”, cosa que dijo “hace única a la obra”.

Asimismo, destacó que la herramienta más grande para convertir a Rogers: The Musical en algo atractivo, es el mismo personaje, a quien comparó con otras figuras de Disney con la misma capacidad de atraer audiencias.

“La historia de Captain America está hecha para el teatro. Cap es Hércules, Cap es Ariel, Cap es Aladdin.”

Christopher Lennertz.

“Cap es el corazón del MCU. Y en esta obra, el objetivo es enamorarte de ello” puntualizó el compositor, agregando que si bien, la obra por sí misma es una gran sátira de los superhéroes y personajes del MCU, tenía también que tomarse lo “suficientemente en serio, para que los fans de Marvel no lo sientan como una burla, sino como un homenaje”.

Rogers: The Musical
Imagen: Disney

¡Evil Dead regresará como serie animada!

Bruce Campbell confirma que volverá como la voz de Ash Williams en una nueva serie animada de Evil Dead

Una de las cintas de culto que sin duda se ha consolidado como una de las franquicias más importantes del cine de horror, continuará muy pronto su historia. Se trata de Evil Dead, película que inició su viaje en los años 80 bajo la dirección de Sam Raimi, volviéndose una de sus cintas más icónicas hasta la fecha.

Durante Comic-Con el actor Bruce Campbell, encargado de dar vida a Ash Williams desde el principio de la franquicia y hasta la fecha, ha confirmado que el personaje volverá con una nueva historia en formato de serie animada. Añadiendo además que sería mucho más sencillo contar las aventuras del personaje en animación, puesto que su voz no ha cambiado mucho y aún empata con la primera versión que interpretó del mismo.

“El futuro es más fácil de planear en animación. Aún sueno como Ash, mi voz no se ha visto tan desgastada como mi cuerpo lo está ahora, por lo que todavía puedo hacer esa cosa. Así que aún haré el videojuego, y ya estamos hablando sobre la serie animada.”

Bruce Campbell

Previamente el actor había prestado su voz para la versión de Ash en el juego Dead By Daylight, y de manera más reciente en la adaptación de Evil Dead: The Game lanzado en mayo de este año. 

¿Por qué Ash vs Evil Dead no volverá en live-action?

En 2015, Bruce había participado en la serie Ash vs Evil Dead, secuela de la trilogía original de Raimi, la cual fue cancelada por Starz debido a bajos ratings en su segunda y tercera temporada. 

Ash vs Evil Dead llevaba a los personajes treinta años después del regreso de Ash en Army of the Darkness, donde ahora el protagonista debía hacer a un lado su vida normal para pelear de nuevo contra fuerzas oscuras.

Durante la convención, Campbell compartió el por qué creía que la serie había sido cancelada en 2018, relatando que durante las filmaciones había escuchado al equipo detrás de cámara hablar sobre las bajas audiencias de la segunda temporada. El actor considera que los números bajos se debían a que el público no estaba familiarizado con Starz, cadena donde se transmitía la serie. 

“Sabíamos que los ratings eran malos después de la segunda temporada. Simplemente lo sabíamos. Nadie sabía qué era Starz. Le decíamos a la gente “Oigan, estamos haciendo una serie de Ash”, ellos respondían, “Genial ¿dónde puedo verla?” y luego de decirles “Starz” siempre había una pausa, un silencio.”

Bruce Campbell

Netflix Sí Ayuda

Asimismo, el actor afirmó que al ser llevada a Netflix, la audiencia relacionó a la distribuidora con la serie, diciendo “Cool, Netflix al fin está haciendo una serie de Evil Dead”, a pesar de que el show llevaba tres años al aire.

“Es una transacción, un negocio. Todas estas compañías se estaban expandiendo. AMC lideraba el camino […] haciendo sus producciones originales. Entrábamos entonces en ese paradigma donde todos empezaron a hacer sus series originales, y Starz estaba acostumbrado sólo a mostrar cosas de otros estudios. […] Así que cuando quisieron hacer lo mismo, nadie tenía idea de quiénes eran.”

Bruce Campbell

Este año, Bruce Campbell apareció en la cinta Doctor Strange: Multiverse of Madness, en el pequeño papel de Pizza Poppa, que hacía referencia a su interpretación como Ash. Y aunque los/as fanáticos/as de la trilogía de Raimi no tardaron en conectar la referencia, gran parte de la audiencia dejó pasar el momento sin pena ni gloria.

Se desconoce cuándo iniciará la producción de la serie animada de Evil Dead. Para América Latina, las tres temporadas de Ash vs Evil Dead están disponibles en Netflix. 

Evil Dead

¿Qué opinan, cinéfilas y cinéfilos?

¡El creador de Game of Thrones no sabe cuál es su rol en la franquicia!

El escritor George R.R. Martin comenta que no sabe cuál es su rol ahora dentro del mundo de Game of Thrones y los proyectos de HBO Max

Lo que comenzó como una adaptación de la obra Canción de Fuego y Hielo del autor George R.R. Martin, rápidamente se convirtió en una de las franquicias más exitosas jamás vistas en HBO. Pues la gigantesca adaptación de sus novelas ganó adeptos alrededor del mundo, quienes temporada tras temporada de Game of Thrones esperaban por el destino de sus personajes favoritos.

A pesar de que la saga de libros no había llegado a su final, en 2019 Game of Thrones salió al aire con una de las conclusiones más divisivas y polémicas tanto entre fans como en la crítica. Sin embargo, no fue mucho después que el gigante de la televisión premium anunció que se trabajarían nuevos proyectos situados en el universo de Westeros.

Varios spin-off situados dentro del universo creado por George R.R. Martin se han visto en etapa de producción y en pláticas con los ejecutivos de HBO para salir adelante en los últimos años; incluyendo una secuela donde Kit Harrington volverá como Jon Snow. También se sabe de varios proyectos animados que pretenden solidificar el universo planteado por el escritor y transformarlo en una franquicia propiamente dicha. 

Este año HBO Max llega con una de sus propuestas más grandes desde el final de la serie madre: House of the Dragon, la cual estará basada parcialmente en la obra de George R.R. Martin: Fire & Blood.

George R.R. Martin | House of the Dragon

Un creador sin poder

House of the Dragon, que se presentará en San Diego Comic Con durante los eventos del sábado, seguirá a los Targaryen durante la guerra conocida como la Danza de Dragones. Y es con House of the Dragon en puerta, que George R.R. Martin se ha abierto respecto a su papel en el futuro de la franquicia. 

“A veces intentó averiguar cómo demonios figuro en este escenario. ¿Soy como George Lucas? ¿Como Gene Roddenberry? ¿Stan Lee? ¿Cómo entro yo en todo esto? Porque ellos tres son diferentes entre sí y terminan en distintos lugares, ¿cómo quién pretendo ser? 

George R.R. Martin para The Hollywood Reporter

El escritor afirma que no quisiera encontrarse en un rol similar al de Stan Lee, donde en sus palabras, “el creador no tenía poder ni influencia en lo que hacía el MCU”. 

“Stan Lee ya no escribía historias. No podía decir “no hagan ese personaje”. Era sólo un gran sujeto que iba a convenciones y hacía cameos. Que te orillen del mundo y los personajes que tú creaste, eso debe ser duro.”

Game of Thrones

De la misma manera, Roddenberry perdió pronto control de Star Trek, y George Lucas vendió Lucasfilm y sus derechos a Disney en 2012

¿Demasiado lejos del material original?

Ante este panorama, George R.R. Martin demuestra su preocupación por el futuro de Westeros, el cual se complica con la anticipación de la audiencia por los últimos dos libros de la serie Canción de Fuego y Hielo. 

Es sabido que Game of Thrones enfrentó complicaciones en su guión durante las últimas temporadas, al no contar con un material escrito por George R.R. Martin sobre el cuál basarse. Pues aunque el autor le dijo a detalle a los creadores David Benioff y D.B. Weiss cómo sería el destino de los personajes, los showrunners tuvieron casi a totalidad el control creativo de la conclusión de la serie. 

The Winds of Winter y A Dream of Spring, las dos novelas planeadas que cerrarían la serie de libros de George R.R. Martin, no han salido todavía, por lo que hasta ahora los/as fanáticos/as han tenido que conformarse con el final dado en la serie de HBO, y meras especulaciones.

Por el momento, George R.R. Martin sí está involucrado en la expansión de la franquicia, aunque la creación de más y más proyectos, podría evitar que el autor le de atención total a uno solo. Los showrunners de House of the DragonMiguel Sapochnik y Ryan Condal— afirman haber buscando a Martin para dar su aprobación de los 10 capítulos que conformarán la primera temporada. 

El panel de House of the Dragon se llevará a cabo el sábado 23 de Julio en el Hall H de San Diego Comic Con, donde el equipo creativo y el elenco del proyecto, darán más detalles sobre la serie que ya estrena el 21 de agosto.

¿Qué opinan, cinéfilas y cinéfilos?

¡The Vampire Diaries pudo no haber existido!

La creadora del universo de the Vampire Diaries Julie Plec, reveló que inicialmente quería adaptar Vampire Academy a la televisión, serie de la que hoy es showrunner. 

Por allá de 2008, el cine y la televisión abrían la puerta a una de las tendencias que marcaría un cambio importante en las historias para adolescentes: las películas y series de vampiros a las que, si bien la crítica no recibía de la mejor manera, los/as fanáticos/as abrazaban a través de fandoms sólidos que generaban buenos ingresos en taquilla y ratings fuertes en la televisión. 

Si bien, el acercamiento sobrenatural en los dramas teen no era algo nuevo —Buffy the Vampire Slayer siendo el mayor referente del género a finales de los 90—, no cabe duda que la llegada a cines de la adaptación Twilight de Stephenie Meyer, hizo más fuerte algo que latía en el contenido juvenil.

La respuesta a ello fue la serie The Vampire Diaries, inspirada en los libros de L.J. Smith y creada en formato televisivo por la showrunner Julie Plec, quien por catorce años dominó el género también a través de los spin-offs de la serie madre: The Originals y Legacies.

Actualmente, los nombres Damon y Stefan Salvatore son un referente dentro de los programas sobrenaturales juveniles, lo que solidifica a The Vampire Diaries uno de los fenómenos más importantes de los años 2000.

No obstante, en una entrevista para Entertainment Weekly durante San Diego Comic Con, Julie Plec ha revelado que inicialmente, su plan era adaptar Vampire Academy, serie de la que ahora es showrunner y la cual estrena en septiembre de este año. 

Vampire Academy

El reinado vampírico continúa

Basada en la serie de libros de Richelle Mead del mismo título, Vampire Academy se sitúa en un mundo privilegiado y glamoroso, donde la dhampir Rose Hathaway (Sisi Stringer), y la princesa Lissa Dragomir (Daniela Nieves) se integran al internado St Vladimir’s Academy, donde esperan completar su educación e integrarse a la realeza vampírica.

Previamente en 2014, las novelas habían tenido un primer intento de adaptación en una franquicia de películas que no pasó de su primera cinta, con Zoey Deutch en el papel principal. Por lo que la serie de Plec, co-realizada por Marguerite MacIntyre (Elizabeth Forbes en The Vampire Diaries), servirá como reboot de la historia.

Sobre los motivos para adaptar esta nueva historia para la cadena Peacock en Estados Unidos, Julie Plec comentó: 

Esto comenzó para nosotras desde 2007, en realidad, cuando estaba de vacaciones leyendo Vampire Academy. Y pensé, “este es un gran libro, quiero convertir esto en una serie.” Marguerite estaba conmigo y ambas nos dijimos “¿No sería divertido hacer esto realidad algún día?”.

Julie Plec para Entertainment Weekly

Asimismo, Plec añadió que Vampire Academy siempre estuvo en sus planes. Sin embargo, aunque el proyecto sí estuvo en pláticas con la cadena CW, la serie que al final fue elegida fue The Vampire Diaries.

¿Un reboot fuera de época? 

MacIntyre comentó que cuando Plec le había ofrecido tomar el papel de co-creadora del show, la realizadora había dudado en sumarse, creyendo que había transcurrido ya demasiado tiempo desde la publicación de la saga original. No obstante, fue al releerlos que descubrió que la historia aún tenía potencial en épocas modernas, por lo que se sumó al barco.

De la misma forma, comentó estar sorprendida de darse cuenta que el elenco también era fan de las novelas, y que para ellos “formar parte de la historia es un sueño vuelto realidad”.

Sisi Stringer, la actriz detrás del rol de la mitad vampiro (de ahí el término Dhampir) Rose Hathaway, dijo haber leído toda la saga cuando era más joven. 

“Mi hermana los amaba demasiado, así que un día le robé uno y terminé leyéndolos todos. Me encantan, amé cuando salió la película de 2014, y me decepcioné cuando no hicieron más”.

Sisi Stringer para Entertainment Weekly

¿Un universo por otro? 

Vampire Academy será el primer proyecto de Julie Plec fuera de CW desde 2009, habiendo pasado además por las duras cancelaciones de la cadena en mayo de este año. Cuando el tercer show en el universo de the Vampire Diaries, Legacies fue cancelado, Julie Plec se refirió al evento como “La Boda Roja” en la historia de la televisión, haciendo referencia a la escena de Game Of Thrones donde Robb Stark y su familia son asesinados. 

No obstante, alejarse de CW le da la oportunidad a Plec de centrarse de lleno en el proyecto de Vampire Academy, el cual pretende abarcar todos los libros de Richelle Mead a lo largo de varias temporadas. 

Se rumora además que la showrunner podría llevar a “pitch” un nuevo proyecto del Universo de The Vampire Diaries con los ejecutivos de CW; sin embargo hasta el momento no se ha mencionado nada más al respecto.

El elenco y equipo creativo de Vampire Academy se presentará en su primer panel de San Diego Comic Con hoy, y el estreno de la serie está previsto llegar a Estados Unidos el 15 de septiembre a través de la cadena Peacock. 

¿Qué opinan, cinéfilas y cinéfilos?