¿Jodie Foster no quería dedicarse a la actuación?

  • Jodie Foster es una de las actrices más prolíficas de Hollywood, habiendo comenzado su carrera actoral a la edad de 3 años y reuniendo poco más de 80 créditos en cine y televisión a la fecha.
  • Aunque Jodie Foster permanece como una de las actriz más reconocidas de la industria —nominada este año de nuevo a los premios Oscar—, recientemente ésta reveló que la actuación no era algo que quería hacer profesionalmente.
  • Sin embargo, al haber comenzado su viaje en el cine y la televisión a tan corta edad, Jodie Foster dijo no haber tenido elección, manteniéndose en la industria cinematográfica desde hace 58 años. 

Jodie Foster ha coleccionado una gran cantidad de papeles icónicos a lo largo de su carrera, la cual tiene alrededor de 58 años cultivando. Y es que la actriz, quien recientemente interpretó a Liz Danvers en la serie True Detective: Night Country, comenzó su carrera actoral a la edad de 3 años, reuniendo roles que le han valido diversas nominaciones a distintos certámenes.

Mejor conocida por su papel en Silence of the Lambs y The Accused —ambos los que le valieron un premio Oscar—, Jodie Foster continúa destacando tanto en el cine como en la televisión. No obstante, si bien es uno de los rostros más reconocidos de Hollywood, la actriz ha señalado que no siempre estuvo entre sus metas ser actriz, pues fue una carrera a la que entró por necesidad y cuando no tenía gran poder de elección sobre sí misma.

Imagen: CBS News

¿Jodie Foster no quería ser actriz?

Durante una entrevista con el portal NME, Jodie Foster destacó que lo que más le enorgullece de su carrera es el poder “mantenerse como una persona real” fuera de la esfera de celebridades. No obstante, en cuanto a su carrera, Jodie Foster ha buscado la forma de que sus papeles sean distintos entre sí, especialmente luego de coleccionar interpretaciones galardonadas desde los 14 años.

“He girado entre muchas cosas que ya he realizado y que no quiero repetir” señaló la actriz, asegurando que en la última década se ha sentido mucho más cómoda con su carrera que al principio de ésta, especialmente al escoger con mayor libertad las historias que quiere realizar, contrario a como sucedía al principio de su viaje en Hollywood:

“No me convertí en actriz porque quisiera actuar. No tuve elección, comencé en esto a la edad de tres años”.

Jodie Foster

Es por ello que Jodie Foster dijo haberse dado cuenta que le faltaba “el impulso y deseo de actuar realmente” que poseen otros actores, pues señaló que “no me gusta ser el centro de atención, y portar todas mis emociones en la manga como herramientas no es tan fácil como parece”, añadiendo que con tal aversión a plasmar en grande sus emociones y dejarlas por siempre grabadas en imagen “no había realmente una parte de mí que deseaba ser actriz”.

Y es que Foster destacó que al ser introvertida y reservar gran parte de su vida para sí, “actuar es realmente difícil”, y un trabajo “cruel para una persona que guarda todo dentro de sí nusna”. “Pero tenía que hallarle sentido, y lo hice” sentenció, añadiendo que lo complicado de su relación con el cine también está ligado al estatus de “celebridad”.

“Sigue sin ser normal que la gente te conozca y tú a ellos no. Ser una figura pública es extraño y la gente lo toma de formas distintas” añadió más adelante, “A veces veo a estrellas más jóvenes y pienso, ¿cómo son tan buenos en esto? Yo ni sé cómo es que sigo aquí”.

Imagen: Getty Images via Distractify

¿Jodie Foster escaló rápido en Hollywood?

Jodie Foster comenzó su carrera cuando su hermano Buddy audicionó para un anuncio de televisión, papel que ella se quedó. Su trabajo rápidamente le llevó a lograr más de 25 créditos en televisión antes de debutar en el cine con Taxi Driver, la cinta de Martin Scorsese donde Jodie Foster dio vida a una prostituta infantil, y la cual le valió su primera nominación a los Oscar a la edad de 14 años.

Este año, Scorsese y De Niro estarán en la ceremonia por su respectivo trabajo en Killers of the Flower Moon, mientras que Jodie Foster asistirá al haber obtenido su quinta nominación por su papel en Nyad. 

“Todos están emocionados, dicen ¡Vas a ver a Robert De Niro y Martin Scorsese en los Oscar! ¿No es una locura?” señaló la actriz, bromeando con que en realidad el encuentro le hacía pensar en lo rápido que ha pasado el tiempo. “Estamos tan viejos todos ahora”.

Jodie Foster creció dentro de la pantalla, habiendo ganado su primer Oscar en 1988 tras su rol en The Accused, y 3 años más tarde por Silence of the Lambs. Sin embargo reconoció que han sido varios otros papeles en su carrera los que la han posicionado en la mente de diversas audiencias: desde que era una niña en Freaky Friday de 1976, pasando Panic Room, donde compartió escena con Kristen Stewart y hasta True Detective: Night Country, donde su trabajo ha sido especialmente aplaudido.

Imagen: Orion Pictures

¿Jodie Foster quiere retomar la dirección?

Jodie Foster señaló que a pesar de que no era su plan, nunca dejó de actuar porque en efecto había una cosa que sí le atraía de la carrera: el ser “parte del proceso creativo y crear una historia”.

Y es que también destacó que ha sido a través de papeles que ha despertado de nuevo su interés por formar parte del cine detrás de cámara, como ha hecho previamente. En específico, señaló que True Detective: Night Country, le ha inspirado a buscar una nueva serie, pero “esta vez como directora”.

Previamente Foster dirigió algunos episodios de Orange is the New Black y Black Mirror, pero nunca una serie completa.

“Es un gran compromiso, son muchos años de tu vida. Pero esta experiencia [True Detective] me hace desear estar tras cámaras de nuevo”.

Jodie Foster.

Asimismo, la actriz y directora señaló ser consciente de sus habilidades para crear historias y llevarlas a la pantalla: “Tengo ciertas habilidades y quizá las obtuve después de dedicarme a esto por tanto tiempo” señaló.

Imagen: EFE

¿Jodie Foster intimidaba a Martin Scorsese en Taxi Driver?

  • Jodie Foster participó en la cinta Taxi Driver del director Martin Scorsese a la edad de 12 años.
  • Al haber comenzado su carrera a la edad de 3 años, Jodie Foster había hecho más películas que Robert De Niro y Martin Scorsese al momento de filmar Taxi Driver, lo que intimidaba a ambos artistas.
  • Durante una entrevista, Jodie Foster reveló que Martin Scorsese se sentía apenado constantemente con la joven actriz, quien interpretaba a una prostituta infantil en la película y a quien le aterraba dirigir.

Jodie Foster ha compartido más sobre su experiencia trabajando en el set de Taxi Driver, cinta de Martin Scorsese y protagonizada por Robert De Niro, donde Foster tenía tan sólo 12 años de edad al filmar.

Sin embargo, aunque era la artista más joven dentro del set, Jodie Foster tenía en realidad mucha más experiencia que el director y el icónico actor de la cinta, pues habiendo comenzado su carrera a los 3 años de edad, conocía a gran escala el funcionamiento de los sets, cosa que aseguró, intimidaba a toda la producción.

¡Te compartimos las declaraciones de Jodie Foster!

¿Jodie Foster intimidaba a Martin Scorsese en Taxi Driver?
Imagen: Columbia Pictures

¿Jodie Foster superaba a De Niro y Scorsese en experiencia?

Durante su aparición en el programa de Jimmy Kimmel, Jodie Foster reveló que durante el rodaje de Taxi Driver, sabía que hasta cierto punto, Martin Scorsese y Robert de Niro “estaban aterrados de mí”.

“Tenía doce años, y ellos tenían que pedirme cosas como, ya sabes “Bájale el cierre”, o cosas así, que eran muy incómodas para todos” relató la actriz, quien en el clásico de 1976 interpretaba a una prostituta adolescente llamada Iris. 

Sin embargo, Jodie Foster había comenzado a trabajar en comerciales, televisión y cine a la edad de 3 años, por lo que para 1975, cuando se rodó Taxi Driver, estaba más que acostumbrada a las dinámicas de set y a las peticiones extrañas que se requerían de sus personajes. 

Además, había hecho más películas que De Niro y Scorsese, por lo que se sentía mucho más cómoda desenvolviéndose frente a cámara que los actores promedio.

“Yo decía, “lo que sea, sólo muévanse”. Y claro, estaban algo asustados por ello, Scorsese especialmente, quien soltaba risitas cada vez que hablaba conmigo. Martin siempre se empezaba a reír apenado y entonces De Niro tenía que intervenir.”

Jodie Foster
¿Jodie Foster intimidaba a Martin Scorsese en Taxi Driver?
Imagen: Criterion Collection

¿La carrera de Jodie Foster siguió avanzando a gran velocidad?

A los 12 años, Jodie Foster ya había reunido una gran cantidad de papeles en películas y series, entre los que destacan Alice Doesn’t’ Live Here Anymore y Gunsmoke. Sin embargo, fue tras su papel como Iris en Taxi Driver, que la actriz fue por primera vez reconocida con una nominación al Oscar, cosa que impulsó su carrera a gran escala los años siguientes.

Finalmente, Jodie Foster obtuvo su primer premio Oscar como Mejor Actriz por su papel en la película de 1988, The Accuse, donde dio vida a una sobreviviente de violación. Más adelante, ganó dentro de la misma categoría por su papel como Clarice Starling en la cinta The Silence of the Lambs, de 1991, y continuó afianzando su lugar en la industria actoral con cintas como Nell, Contact, Panic Room, Flightplan e Inside Man en 2006.

En 2023, la trayectoria de la actriz y directora fue reconocida por el Festival Internacional de Cine de Morelia, donde develó una butaca en su honor. Este año también ha vuelto a figurar en los premios más importantes de Hollywood gracias a su papel en la cinta Nyad, una de las actuales contendientes a los premios SAG, donde Jodie Foster ha sido considerada para el galardón como Mejor Actriz de Reparto.

Asimismo, Foster está próxima a estrenar la cuarta temporada de True Detective, donde da vida a una policía llamada Liz Danvers, y la que llegará a HBO Max el 14 de enero.

¿Jodie Foster intimidaba a Martin Scorsese en Taxi Driver?
Imagen: HBO Max

¿Qué pasó con el comercial de Robert De Niro y Uber?

En este artículo:

  • Rumores aseguraban que Robert De Niro regresaría a interpretar a Travis Bickle, el icónico protagonista de Taxi Driver, para un comercial de Uber. 
  • La noticia fue sumamente controversial y abrió mucho debate, al grado en el que el guionista Paul Schrader criticó la decisión. 
  • Al final, los representantes del actor negaron que la colaboración tenga algo que ver con Taxi Driver, pero De Niro sí colaborará con la empresa de transporte.

En días recientes el periódico británico The Sun afirmó que Robert De Niro retomaría su papel como Travis Bickle, el personaje del drama dirigido por Martin Scorsese de 1976, Taxi Driver, que lo consolidó como uno de los grandes actores de la época.

 Los rumores afirmaban que el actor había llegado a un acuerdo con la empresa de taxis Uber para supuestamente realizar un comercial en Londres interpretando al famoso personaje. En consecuencia, muchos/as fans mostraron su emoción, pero otras personas, como el guionista de Taxi Driver, Paul Schrader, criticó la idea en sus redes sociales, asegurando que era un insulto a lo que logró la obra original de Martin Scorsese.

La controversia se hizo tan grande, que los representantes de Robert De Niro decidieron explicar cómo será la colaboración con Uber,

Robert De Niro
IMAGEN: CORBIS | GETTY IMAGES

No, Robert De Niro no volverá como Travis Bickle

El rumor original afirmaba que Robert De Niro realizaría el comercial con Uber personificando a su icónico personaje, con todo y la famosa la frase “¿Estás hablando conmigo?”. El internet se emocionó mucho con la noticia, ya que se pensó como una curiosa estrategia publicitaria que homenajeaba a una de las películas más alabadas de la historia.

Pero no todo el mundo estaba feliz con la noticia. El guionista de Taxi Driver, Paul Schrader, quien también es famoso por colaborar con Scorsese en películas como Raging Bull (1980) y The Last Temptation of Christ(1988), criticó la idea en una publicación de Facebook. “Por qué Bob haría esto está más allá de mi comprensión”, escribió Schrader. “Pero no lo he visto. Si tengo suerte, nunca tendré que verlo”.

El comentario causó controversia y puso en duda la legitimidad de usar a un personaje tan icónico para un anuncio. Entre críticas por los intereses económicos, también se puso en duda si se respetó el pago de regalías y la compra de derechos por el uso de la imagen, tema saliente en la industria debido a las huelgas de Hollywood.

Aunque la discusión se puso buena, el pasado 24 de septiembre, el representante de Robert De Niro, Stan Rosenfield, envió un comunicado a The Hollywood Reporter para aclarar que el comercial del actor con la empresa de viajes transportes, no tiene nada que ver con la película. “El comercial de Uber de Robert De Niro no tiene nada que ver con su personaje de Taxi Driver “, aseguran. 

Actualmente la campaña se está filmando en Londres y está prevista que se lance a finales de este año. Uber no solo ha firmado contratos con Robert De Niro, la empresa en años recientes ha firmado con otras grandes estrellas de Hollywood para promocionar su servicio Uber One, como Gwyneth Paltrow, Jennifer Coolidge, Trevor Noah, Sarah Silverman y Nicholas Braun.

La presencia de Robert De Niro, considerado una de las más grandes estrellas de Hollywood llamó mucho la atención, y sin duda sería gracioso saber qué piensa Travis Bickle sobre Uber, pero por ahora la imagen de este taxista punk se mantendrá solamente dentro del metraje de Taxi Driver.

Robert De Niro
Copyright © Columbia Pictures.

Robert De Niro colaborará una vez más con Martin Scorsese

Después de Taxi Driver, Robert De Niro volvió a trabajar con Scorsese en varios filmes incluido Raging Bull, Goodfellas, The Irishman, The King of Comedy, entre otras. Su más reciente colaboración será con Killers of the Flower Moon, una película protagonizada por Leonardo DiCaprio y Lily Gladstone ambientada en la década de 1920, que un drama criminal que gira en torno a la ola de asesinatos de la nación Osage de Oklahoma, que reside en campos petroleros. 

Scorsese coescribió la película junto a Eric Roth, con quien decidió reescribir el filme cuando notó que estaba narrada a partir del punto de vista de las personas blancas y lo justo era contar los hechos de “afuera hacia adentro”. Dicha decisión terminó por cambiar por completo la película, ya que de ser una historia sobre un agente investigando un asesinato, la cinta se centra a fondo en la vida familiar de sus personajes. 

“Después de cierto punto, me di cuenta de que estaba haciendo una película sobre todos los blancos en la historia. Lo que significa que estaba adoptando un enfoque de afuera hacia adentro, lo cual me preocupaba”.

Martin Scorsese

En específico, Robert De Niro interpreta a Bill Hale, el tío de Burkhart (DiCaprio), con quien planea los asesinatos de las personas en Osage. Otros grandes actores incluyen al reciente ganador del Oscar, Brendan Fraser, quien interpreta al abogado de Hale, y al nominado al Oscar, Jesse Plemons como el agente del FBI Tom White.

Robert De Niro
IMAGEN: ROY ROCHLIN | GETTY IMAGES

¡Guillermo del Toro defiende ferozmente a Martin Scorsese!

Guillermo del Toro defendió a Martin Scorsese después de que un artículo criticó su carrera cinematográfica.

Guillermo del Toro defendió a Martin Scorsese luego de que el medio The Critic publicó una artículo criticando la carrera del cineasta llamando a El lobo de Wall Street y El irlandés “dolorosamente lenta” que solo necesitan las tijeras “de un valiente editor”.

Del Toro no pudo evitar enojarse y publicó a través de su cuenta de twitter una amplia respuesta al artículo por estar lleno de “conceptos erróneos, inexactitudes descuidadas y adjetivos hostiles no respaldados por un fundamento real” que calificó como “malintencionado”.

El mexicano expresó que su fanatismo hacia el trabajo de Scorsese era tan amplio que incluso llegaría a “acortar su vida” para que el cineasta de Taxi Driver pudiera seguir compartiendo sus películas. 

“Para ser claros: si Dios me ofreciera acortar mi vida para alargar la de Scorsese, aceptaría el trato. Este hombre entiende de cine. Defiende el cine. Encarna el cine. Siempre ha luchado por el arte del mismo y contra la industria del mismo. Nunca ha sido dominado y tiene un lugar firme en la historia”. 

Guillermo del Toro
Guillermo del Toro

¿No fue la forma correcta de criticar la obra? 

Guillermo del Toro continuó explicando que cualquier persona que piense que Raging Bull o El lobo de Wall Street es “lenta” o “mal cine” es posible que necesite clases sobre “lenguaje cinematográfico”.

“Yo no hablo una mierda, no “crítico” y apoyo, pero si alguien piensa que WWS es “…dolorosamente lenta” o que Raging Bull es “…mal cine” y que “Ningún estudio se atreve a pronunciar la palabra ‘no’ a él”. Es posible que se necesiten discusiones sobre el lenguaje cinematográfico, lecciones de historia e investigación”

Guillermo del Toro

El cineasta de El laberinto del fauno escribió que la mayoría del artículo se sostenía de críticas sin fundamentos similares a las que recibían artistas como Paul Gauguin y Picasso, por lo que sugiere mejor construir una opinión sin emitir palabras “despectivas”

“La mayor parte del artículo es similar a criticar a Picasso por “no tener una buena perspectiva” o a Gaugin por ser “estridente”.  Si se ataca a estas piezas fundamentales, hay que exponerlo desmontar el trabajo y construir su posición, no solo emitir una opinión con adjetivos” despectivos”.

Guillermo del Toro

Al final, Del Toro escribió que cuando se encuentra con este tipo de artículos piensa que la cultura podría dirigirse al “colapso” y provoca que se sienta “perdido”.

“Cuando leo artículos como éste.  Dirigido a una de las fuerzas más benévolas y una de las más sabias, siento los temblores de un inminente colapso de la cultura- y me pregunto: “¿Con qué fin?” …y me encuentro perdido”.

Guillermo del Toro
Guillermo del Toro

¡Guionista de Scorsese crítica a fans de Marvel!

Paul Schrader dice que el éxito de las películas Marvel se debe a una audiencia desinteresada en las problemáticas sociales. 

Paul Schrader escribió el guión de tres de los filmes más famosos de Martin Scorsese: Taxi DriverRaging Bull, The Last Temptation of Christ, y recientemente mantuvo una entrevista con CQ en donde se le preguntó si compartía la opinión del afamado cineasta con respecto a que las películas de Marvel no son cine, y su respuesta inicial sorprendió al discrepar con el mismo: 

“No, son cine. Así como también lo son los videos de gatos en Youtube. Es un poco sorprende que lo que solíamos considerar entretenimiento para adolescentes, cómics para adolescentes, se haya convertido en el género económicamente dominante. Cada generación ha estado informada por (diferentes medios): la literatura, teatro, televisión, o escuela de cine. Ahora tenemos una generación que ha sido informada por los videojuegos y el manga.” 

¿El problema son las audiencias de los filmes de Marvel?

El principio de las susodichas declaraciones ya se intuye como un dardo envenenado a las tendencias de consumo actual, y el posterior desarrollo de la respuesta nos hace confirmar estas sospechas: 

“No es que los cineastas hayan cambiado, es que las audiencias lo han hecho. Y cuando las audiencias no quieren películas serias, es muy difícil hacer una. Cuando lo hacen y te preguntan: ‘¿Qué debería pensar sobre la libertad de las mujeres, los derechos de la comunidad gay, o la desigualad económica?’ y la audiencia está interesada en escuchar sobre estos temas, entonces puedes hacer esos largometrajes.”

Marvel

Lejos de los reflectores

El guionista añadió que durante “los cincuenta, sesenta y setenta” en la industria se hablaban de las susodichas temáticas y las producciones tenían éxito financiero, esto debido a que las audiencias estaban interesadas en los mismos asuntos, pero “algo cambió en la cultura, los reflectores las abandonaron. Esas películas aún se están haciendo, pero ya no están en el centro de la conversación.”

Finalmente Paul Schrader argumentó que cuando sucedió este cambio cultural “las personas se retiraron a las periferias”, además de sugerir que las personas han formado sus propios “mundos Comic-Con”, lo que hará que sea “muy difícil unir a esas personas de nuevo”.

Marvel
Cinéfilas y cinéfilos, ¿Qué opinan de la crítica realizada a las audiencias de las películas de Marvel?