¡Estrella de Ballerina explica el retraso de la cinta!

  • Ballerina es el spin-off de John Wick, el cual contará con Ana de Armas como una agente especial quien se entrenó en el mismo lugar que el personaje interpretado por Keanu Reeves.
  • Ballerina originalmente iba a estrenar en Junio de 2024, sin embargo, su estreno ha sido retrasado un año, según se reportó por complicaciones tras la huelga, y más adelante, por cambios en su historia.
  • Sin embargo, Ian McShane quien regresa como Winston a Ballerina, aseguró que el retraso se debe a que la producción trabaja en nuevas escenas y que, contrario a los rumores, no se hicieron cambios a otras escenas ya filmadas.

Ballerina es uno de los varios spin-offs de John Wick que están por llegar al cine. Y contando con Ana de Armas en el rol protagonista, la esperada cinta retomará elementos icónicos de la franquicia de John Wick para cocinar una nueva historia de agentes y mercenarios al más puro estilo de Chad Stahelski.

Sin embargo, aunque Ballerina es uno de los proyectos sobre John Wick más esperados por la audiencia, la cinta pasó por un gran retraso, pues aunque se estimaba que estrenaría a principios de Junio de este año, oficialmente se anunció que pasaría su estreno hasta 2025.

Ante la noticia, rumores aseguraron que el retraso de Ballerina se debía a complicaciones por la huelga, aunque también a que la historia requería regrabaciones (o reshoots) debido a que sus productores no estaban tan contentos, y por lo que su elenco había sido convocado de nuevo. No obstante, ha sido Ian McShane —Winston Scott en la franquicia— quien ha decidido aclarar las verdaderas razones detrás del cambio en su estreno.

Imagen: Lionsgate

¿Ballerina marcha de acuerdo con el plan?

Durante su aparición en The One Show, el actor Ian McShane quien interpreta a Winston en la franquicia de John Wick, destacó que Ballerina no se ha retrasado por problemas en su producción, sino porque la película continúa ensamblándose con “nuevas escenas”.

“No estamos regrabando cosas, son nuevas cosas” aclaró el actor, añadiendo que las escenas nuevas están pensadas para “seguir solidificando a la franquicia y protegerla al realizar bien sus spin-offs”.

“Están filmando Ballerina, el spin-off con Ana de Armas. Y están escudándose con todo para que salga a la perfección”.

Ian McShane.

Asimismo, el actor destacó que Chad Stahelski se involucró de lleno en el spin-off para asegurarse que se mantenía bien en la calidad y espectacularidad que caracteriza a la franquicia de John Wick, destacando que su involucramiento “hará las cosas increíblemente mejores”.

Imagen: Lionsgate

¿The Continental no fue del agrado del equipo de John Wick?

Ian McShane destacó la presencia de Chad Stahelski y Keanu Reeves en Ballerina, asegurando que la producción está dando todo de sí para “proteger el legado creado por Chad”. “Keanu está en esta cinta, y la cinta toma lugar entre John Wick 2 y 4” aclaró el actor.

Más adelante, Ian McShane señaló que el show precuela de John Wick, The Continental, fue realizado sin consultar a Reeves o a otras de las estrellas involucradas en la franquicia, por lo que no fue el resultado que los fans esperaban: “Solo fueron e hicieron una serie” señaló.

Por ello, subrayó su interés porque Ballerina sí estuviera dentro de la supervisión de las estrellas y equipo originales de John Wick, pues también requería que “la historia hiciera sentido con lo que hemos contado nosotros”.

También aseguró que el elenco congenió de gran manera con Ana de Armas, quien lidera la cinta: “Lance —en paz descanse, mi amigo— y yo, trabajamos mucho con ella, y es un gusto increíble”, además de señalar que tanto por el trabajo de la actriz como la organización del director Len Wiseman con Chad Stahelski y el resto del equipo, “se realizó todo de acuerdo al plan y a la perfección”.

Ballerina llegará a cines en Junio de 2025.

Crítica | John Wick Capítulo 4: ¿El Final Perfecto?

Según Ian McShane, John Wick ha matado a más de 9,500 personas a lo largo de 4 películas. Eso ya posiciona al personaje de Keanu Reeves como el más letal en la historia del cine, pues se convirtió en el personaje que ha asesinado a más personas en la historia del cine. 

El récord antes lo tenía el maestro taiwanés Jimmy Wang Yu, actor cuyos roles en cintas como The Man From Hong Kong, Wu Xia, y One-Armed Boxer Robber II suman un total de apenas unas 2,477. Ogami Itto sigue siendo el personaje que ha matado a más personajes en pantalla en una sola película, pero todo indica que John Wick se alzará con el récord también en la cuarta parte. 

Y aunque hablar de las hazañas de este asesino y la impresionante violencia que propina ha sido uno de los grandes atractivos de la saga, el capítulo 4 por fin explota la mitología que han ido construyendo a lo largo de casi una década, y nos entregan una de las mejores películas de acción que se han hecho. 

John Wick
Copyright @ Lionsgate Entertainment.

Bienvenido de vuelta, señor Wick 

Desde el inicio del capítulo 4 vemos a John Wick intentando huir de las garras de la High Table. El gran villano, el Marqués de Gramont (Billy Skarsgard) lo quiere muerto a toda costa, y no tiene miedo de usar todo el brazo de su demoniaca institución para ponerlo bajo el suelo. 

Franquicias como la de John Wick a veces pueden perder el piso al intentar expandirse y hacer más grande la historia. Y es que en 2014, realmente la historia nos entregó la intensa historia de un hombre perdido que busca venganza porque ya no tiene nada más que perder. Habría sido fácil entregarse a la acción o la exageración. Pero no Chad Stahelski ni Keanu Reeves. 

En su lugar, han sabido evolucionar la historia para contextualizar al personaje dentro de un complejo mundo con reglas y creencias muy particulares. Lo que empezó como una simple historia de violencia pronto pasó a ser la lucha de un hombre por romper las cadenas que lo atan a un sistema que no lo considera humano, y que simplemente lo quiere ver muerto porque dejó de seguir las reglas. 

Todo eso explota de una forma maravillosa en el capítulo 4 de John Wick. Y es que, al quedar una sola solución, las alianzas y las decisiones de los personajes pesan más que nunca. Así, el desarrollo que tienen veteranos personajes como Winston (Ian McShane) y Charon (Lance Reddick) brillan por la forma en la que representan el lado más humano de John Wick, ya que ellos entregan los diálogos más potentes y nostálgicos sobre la saga en general.

Pero por otro lado, la presencia de Mr. Nobody (Shamier Johnson), Caine (Donnie Yen) y Shimazu (Hiroyuki Sanada) representan la otra cara de John Wick: la que se pregunta por qué vale la pena pelear. Y es sumamente original que esta película utilice su estilo de pelea como vehículo para que podamos entender la personalidad, anhelos y errores de cada uno de ellos. 

El capítulo 4 de John Wick logra conjuntar escenas de acción con meditaciones de personajes que se preguntan temas sobre la lealtad, el honor y la camaradería. Mucho tiene que ver la actuación de Keanu Reeves y la química que construye con cada una de sus coestrellas, pero también la forma en la que han sabido sumergirnos en su mundo. 

John Wick
Copyright @ Lionsgate Entertainment.

Peleas como obras de arte

Para este punto, ya no hay forma en la que se pueda decir que las escenas de acción que tiene este capítulo de John Wick son alucinantes. Las coreografías son impecables, y la forma en la que Keanu Reeves canaliza la brutalidad con el cansancio de su personaje nos hacen preocuparnos por él a cada paso del camino. 

Fue una gran decisión centrar el capítulo en lugares muy significativos de París, Francia. La secuencia en donde John Wick pelea contra cientos de personas en El Arco del Triunfo es hermosa, así como toda su travesía por los 197 escalones para llegar a la Basílica del Sagrado Corazón, de verdad capturan el espacio y lo resignifican dentro del mundo de John Wick, dándole un aura de realismo muy fuerte. 

Pero quizá lo mejor es que la película explica todo con mucha fluidez y facilidad. John Wick tiene que ir enfrentando una serie de obstáculos, y estos son claros, precisos y al punto. Así, le dedica mucho más tiempo a las secuencias de acción y nosotros, como audiencia, entendemos lo que está en juego, lo que John necesita hacer, y las consecuencias de sus actos con mucha claridad. 

Así también podemos dedicarnos a ver la increíble habilidad de Donnie Yen y sus impecables movimientos, un contraste muy grande al gun-fu de John Wick y el estilo más brutal de Mr. Nobody junto a su leal can.

John Wick: Capítulo 4 es un viaje inmersivo, intenso e increíble a un mundo que está lleno de sorpresas y cuestionamientos sobre la condición humana, que gracias al carisma de Keanu Reeves y la evolución de su personaje, nos entregan una de las historias más interesantes e intensas del género de acción. 

John Wick
Copyright @ Lionsgate Entertainment.

Lance Reddick: ¿Por qué John Wick es una saga tan exitosa?

Lance Reddick lamentablemente falleció el 17 de marzo con tan solo 60 años. El actor se consolidó como una de las figuras más importantes de la televisión estadounidense, pues desde la década de los 2000 sorprendió al mundo con intensos papeles como el de Cedric Daniels en The Wire, Phillip Broyles en Fringe y Chief Irving en Bosch. 

Lance Reddick también se convirtió en una de las caras más importantes de la franquicia de John Wick, pues Charon, su personaje, es un leal compañero de Winston (Ian McShane) y John (Keanu Reeves) y durante casi 10 años ha servido como colega, amigo y consejero del asesino en búsqueda de venganza y libertad. 

En Fuera de Foco, tuvimos la gran oportunidad de platicar con Lance Reddick e Ian McShane sobre su paso por la franquicia, y nos brindó su opinión sobre por qué John Wick ha sido una de las sagas más queridas por los fans. 

Lance Reddick
Copyright @ Lionsgate Entertainment

Más que acción, los personajes 

John Wick se ha caracterizado por ser una de las películas de acción más intensas, inmersivas e interesantes de Hollywood. El trabajo del director Chad Stahelski ha sabido mezclar a la perfección su carrera como actor de riesgo con una narrativa que nos invita a preocuparnos por el asesino a cada paso de su camino, haciendo que sus actos violentos no sólo se sientan épicos, sino emocionalmente importantes para la historia general.

Y de acuerdo con Lance Reddick, eso es parte de lo que hace especial esta saga. “Al final del día, no importa qué tan buena es la acción, te tienen que importar los personajes” nos comentó en entrevista, aunque también opina que la forma en la que se ha construido el mundo de John Wick ha sido una parte importante del atractivo de la saga. 

“En la primera película, creó un mundo increíble de personajes, y una cultura increíble dentro de este mundo” nos explicó Reddick, quien no dudó en alabar el intenso trabajo que ha hecho Keanu Reeves como el personaje principal. 

“En la primera te preparan para que te preocupes por él, porque está experimentando la pérdida de su esposa. Así que el primer vistazo del personaje no es el asesino, es el hombre. El hombre que sufre. 

Y después, particularmente con la relación de Winston y Charon hay mucha admiración. No sólo porque él es el tipo más brutal de la industria, le tienen afecto real que tú ves porque les preocupa como ser humano. Y lo ves más profundamente en cada película. 

Lance Reddick, Fuera de Foco
Lance Reddick
Copyright @ Lionsgate Entertainment

¿Todo es gracias a la magia de Keanu Reeves? 

En la misma entrevista, Ian McShane dijo que realmente la respuesta de Lance Reddick daba un sentido muy “elocuente y completo” sobre el éxito de la saga, pero él precisó que también se debe a la forma en la que Keanu Reeves ha sabido manejar su figura pública con su personaje. 

“Keanu y Chad lograron combinar hábilmente lo que la gente piensa de Keanu: esta persona algo introvertida, muy apreciada por sus compañeros actores y por la gente en general. 

Han podido mezclar eso, sin esfuerzo, para que su figura pública y el personaje de John Wick se fusionen de una manera extraña. ¡Pero en el buen sentido! 

Ian McShane, Fuera de Foco

Ian McShane nos dijo que admira mucho la saga de John Wick porque logró hacer que un personaje que ha matado a más de 9,500 personas a través de 4 películas, sea tan simpático y querido por tantas personas. “Eso es algo difícil de hacer, todo mi respeto para ellos. ¡Qué viva John Wick!”.

Lance Reddick
Foto: Todd Williamson/Getty Images

¡Keanu Reeves explica su participación en el spin-off de Ballerina!

Keanu Reeves da más detalles sobre cómo será la participación de John Wick en el spin-off de Ana de Armas: Ballerina

Ballerina será el primer spin-off que presente la franquicia de John Wick y se espera que ayude a ampliar aún más la mitología de este universo para potencialmente en un futuro profundizar más en el misterioso pasado del propio John Wick. 

La secuela estará protagonizada por Ana de Armas y contará la historia de una mujer que busca venganza contra las personas que mataron a su familia. Aunque esta es en gran medida una historia con nuevos personajes a seguir, se ha confirmado que Ballerina verá el regreso de bastantes caras conocidas como Ian McShane interpretando al gerente de Continental Winston, Lance Reddick como el fiel y profesional conserje Caronte, y Anjelica Huston como la instructora de bailarinas. Asimismo, aunque hasta el momento no se había confirmado, Keanu Reeves adelantó que su icónico personaje sí participará en en el spin off.

Keanu Reeves
Copyright © Lionsgate.

Keanu Reeves tendrá un breve cameo muy “orgánico” 

En una entrevista reciente con Total Film, Keanu Reeves detalló que John Wick en realidad no tiene mucho tiempo en pantalla en Ballerina. Sin embargo, a pesar de esto, el actor promete que la participación de su personaje no se siente forzada y en realidad es “muy orgánica”. 

“Es una historia genial. Len Wiseman tiene una visión, pero también está abrazando con cariño el mundo de John Wick. Ian McShane está en ella como Winston. Así que sentí que había un traspaso genial de la administración, y fue divertido ponerse el traje de nuevo, aunque sea brevemente. Hay una razón para que [John] esté en Ballerina; es muy orgánico”.

Keanu Reeves

Keanu Reeves también aprovechó para elogiar la actuación de Ana de Armas quien recientemente fue nominada como Mejor Actriz en los premios Oscar por su protagónico en Blonde. “Trabajar con Ana fue genial. A ella realmente le encanta la acción, y es muy buena en eso”.

Keanu Reeves
Copyright © Lionsgate.

¿Cómo se relaciona Ballerina con el universo de John Wick?

Ballerina tendrá lugar entre los eventos de John Wick: Capítulo 3 – Parabellum y John Wick: Capítulo 4. La historia surgió luego del Capítulo 3  cuando John busca la ayuda de una misteriosa figura de su pasado conocida como La Directora (Anjelica Houston), una mujer que tiene una academia de academia de ballet, que en realidad es para entrenar asesinos expertos para diversas empresas criminales.  Aquí se presenta por primera vez a  Rooney (Ana de Armas ), sin embargo, su participación es muy breve y el público apenas comenzará a saber sobre su historia y los motivos de su venganza. 

La historia de Ballerina  también nos podría dar esperanza para que en algún momento se confirme la filiación de  John Wick 5 dado que Reaves explicó en una entrevista que el proyecto aún no ha sido confirmado por la productora y depende del éxito en taquilla de su antecesora. “Hay que ver cómo responde el público a lo que hicimos”, explicó el actor. “La única razón por la que hemos tenido la oportunidad de hacer estas películas es porque a la gente le ha gustado lo que hemos hecho. Así que creo que tenemos que esperar y ver cómo responde la audiencia. Ojalá les guste”.

Por otro lado, si se confirma la quinta parte de John Wick , esa podría ser la última vez que Reeves interprete al asesino, por lo que Ballerina podría terminar siendo la forma en que se continué la franquicia y se puedan filmar más proyectos referentes a su universo.

Keanu Reeves
Copyright © Lionsgate.

¿Qué opinan cinéfilas y cinéfilos? ¿Te gustaría que Keanu Reeves tenga una participación más importante en Ballerina?

Crítica| Resident Evil: ¿Demasiado Alejada de la historia Original?

La nueva serie de Resident Evil opta por alejarse de la saga original para intentar encontrar su propia voz, pero siendo fiel a la esencia de los videojuegos

Resident Evil es uno de los videojuegos más interesantes que se han hecho en la historia. Su complejo universo y la forma en la que se han reinventado entrega tras entrega, a veces centrándose más en la acción y otras enfocando su atención en los elementos de horror, nos han entregado a personajes entrañables. 

Por eso, es difícil hacer una adaptación que satisfaga a todos/as los fans. Milla Jovovich logró ser la cara de una exitosa franquicia, pero la saga siempre tomó como elemento principal la acción desmedida, dejando a los zombies como amenazas gigantescas sin nombre para ser destruidas en grandilocuentes escenas heroicas. 

El año pasado tuvimos la nueva Resident Evil: Welcome to Racoon City, que a pesar de ser una carta de amor para fans de la saga, realmente el miedo que tuvieron de presentar la esencia o el estilo de RE desde otra perspectiva, hizo que sus esfuerzos se quedaran a medias y nos entregaran una película que no encontró su propia personalidad. 

Ahora Netflix presenta una nueva serie titulada Resident Evil, la cual decide tomar la esencia del juego original y algunos elementos de su historia, pero que en realidad nos lleva a través de una historia completamente alejada de lo que habíamos visto antes, ofreciendo un estilo diferente a lo que hemos visto en toda la saga. 

Resident Evil

¿Un Resident Evil que se siente más real?

El nuevo show se divide en dos líneas temporales y en dos estilos diferentes: La primera, situada en 2022, es un drama adolescente sobre dos hermanas: Billie (Siena Agudong) y Jade (Tamara Smart) Wexler, hijas del implacable y venerado científico Albert Wexler (Lance Reddick) y su búsqueda por la verdad luego de que Billie es mordida por un extraño animal en el laboratorio de su padre. 

La segunda, con un estilo más de acción y horror zombie, nos lleva 14 años después cuando Jade, ahora interpretada por una genial Ella Balinska, nos muestra una ciudad desolada y en caos después de otro apocalipsis. La Corporación Umbrella está presente en ambas líneas de tiempo, pero en el futuro la empresa está obsesionada con encontrar a Jade, ya que el peso de su padre y sus controversiales acciones la convierten en un eslabón importante para mitigar la crisis de los “ceros” (o zombies, pues). 

La forma en la que oscilan entre ambas líneas temporales es muy innovadora, ya que sirve como herramienta para desentrañar los giros más importantes en la historia y ver cómo el drama entre ambas hermanas influye en las decisiones que toma Jade en el futuro. 

Además, la presencia del COVID19 le da un peso diferente a esta historia, ya que ahora sabemos cómo es enfrentar una pandemia que diezma a la población global. La historia está consciente de eso, y lo usa para mostrarnos todavía más el peligro que representa Umbrella. 

La trama de 2022 sigue un drama adolescente convencional, y eso puede ser una barrera importante para los/as fans más acérrimos/as de la seriedad y peso de los juegos, especialmente cuando vemos a Albert Wexler menos como un súper villano y la mente detrás de todo lo que ocurre con Umbrella y más como un padre de familia con un secreto. Pero la historia es sumamente importante para el peso emocional de las tramas en el futuro, y eso le da una dimensión diferente a la saga. 

Resident Evil

Acción Zombie de la Buena 

Ella Balinska como heroína de acción es maravillosa, y en esta serie sus escenas de acción, donde se enfrenta a zombies caracterizados con maquillaje son de los elementos más divertidos. Las coreografías y el lenguaje corporal de los monstruos, la urgencia cuando atacan en manada y las persecuciones son tremendamente entretenidas. 

La brutalidad con la que Jade pelea parecen pequeños homenajes a las cintas de George Romero o Sam Raimi, donde la sangre y trozos de carne salen volando por doquier.

La serie realmente no nos pide empatizar con ningún protagonista, lo que hace que actuaciones como las de Lance Reddick y Paola Núñez brillen como los antagonistas que no temen ponerse en ridículo o ser divertidos. 

Núñez, que interpreta a Evelyn Marcus, creó a una antagonista importante y cuyo peso se siente durante toda la historia. Y ver la forma en la que los actos de Wexler impactan la vida de sus hijas también invita a la audiencia a entender al personaje de otra manera, una que se vuelve más insidiosa. 

Resident Evil

Pero tampoco se toma muy en serio 

A pesar de que a nosotros nos gusta pensar en los apocalipsis zombie como caos dramáticos que sólo sirven para aterrorizar, en realidad las mejores historias de Romero y películas como Zombieland, Anna & the Apocalypse o Shaun of the Dead nos demuestran que tienen un potencial cómico rarísimo, que nos permite burlarnos de la grotesca violencia mientras sentimos la urgencia de que los protagonistas sobrevivan.

La nueva serie de Resident Evil logra un balance muy interesante entre el horror serio y el camp. Los giros de tuerca, aunque de repente exagerados y hechos específicamente para alejarse del universo original, son muy divertidos y no estorban con el desarrollo emocional de Jade ni sus intensas escenas de acción. 

Sin embargo, la serie peca de querer prepararnos constantemente para el futuro. Eso cae en detrimento de algunos giros de trama que se presentan con un gran impacto emocional, pero que quedan de lado o se cierran rápidamente con bromas o exageraciones para darle paso al siguiente. 

Y el final, aunque prometedor por la fuerte de presencia de Ella Balinska, en realidad deja pocos indicios sobre cómo podrían continuar la historia sin hacerla completamente cómica, pero tal vez merece el beneficio de la duda.

¿Ustedes qué opinan, Cinéfilas y Cinéfilos? ¿Le darán una oportunidad a la nueva serie de Resident Evil?